多聲部音樂在視唱練耳中的學習方法

王小丹

摘 要：多聲部視唱作為視唱練耳學習的進階部分，在練習過程中具有相當的復雜性。這就要求學習者在練習中需要采取更合理的方法進行針對性，更有效率的練習方法。本文從大致的教學方向著手，對練習中遇到的常見問題，即節奏、音準、線條三方面進行了細述。

關鍵詞：視唱練耳;練習方法;節奏;音準

隨著現代素質教育改革事業的推行，對強化學生音樂綜合素質的要求也進一步提高。在《高中音樂課程標準（2017）版》中，將音樂的核心素養定義為“審美感知、藝術表現、文化理解三個方面。”這體現了音樂教學同其他專業學科的不同之處，它同時包涵了視覺、聽覺、心理等等諸多因素。通過加強視唱練耳的訓練，可以有效的提高學生的音樂素養，而隨著音樂教育事業的發展，單聲部視唱勢必無法滿足學生多元的進步需求。

結合多聲部音樂作品進行視唱練耳的教學可以在聽覺上給學生建立多維度的音樂框架，豐富視唱練耳教學的內容。通過舉辦多聲部音樂作品音樂會來呈現視唱練耳的學習成果，可以讓學生將所學知識實際運用到作品中去，并通過培養學生的音樂審美展示視唱作品，可以感知不同時期的音樂風格，拓寬學生的視野，提高學生的審美高度。

一、多聲部視唱教學方法

在當前的視唱練耳教學中，由于課程時間及學生基礎參差有限，教學內容多以單聲部視唱為主。由此，目前的部分視唱教材隨著視唱學習進度的深入，每一課都會少量穿插進少量多聲部的視唱內容。筆者認為，這樣的占比對于視唱課程是非常合理的。

在多聲部視唱的分類上，目前國內的多聲部教材的主流分類有：1、按創作技法分類。主要可分為：和聲性多聲部視唱、復調性多聲部視唱以及運用現代創作技法的多聲部視唱。2、按聲部進行分類。主要可分為二聲部、三聲部、四聲部及以上······3、專題型多聲部視唱。隨著視唱教學的引進、發展和深入，傳統視唱曲已不足以滿足訓練需求，近年來還出現了經典名作改編的視唱、音樂會視唱曲、中國民族音樂風格的視唱曲等特色視唱曲集。

王光耀在《視唱練耳教學法論集》關于多聲部視唱的章節中提出，對于多聲部視唱的主要訓練方法有：傾聽其他聲部、音程和弦的構唱、聲部交換訓練以及彈唱訓練。這些都是很有效的練習方法。筆者認為多聲部視唱的練習難點主要有：1，節奏;2，音準;3，線條。結合王光耀先生的練習方法，筆者對各難點進行闡釋并提出詳細解決方案。

二、節奏訓練法

節奏，即根據不同的規律，對音進行長短組合，它是旋律的重要組成部分。節奏訓練的三個重要因素：速度感、節拍感以及音值組合。i對于多聲部視唱而言，這種節奏變得更加立體，在聽覺上也更有層次感，不同聲部間的節奏很多時候也不盡相同。這要求學生在掌握本聲部節奏的前提下，也要足夠熟悉其他聲部的節奏，保證各聲部合作過程中節奏以及速度的穩定。

訓練上，在有了足夠單聲部視唱節奏的基礎前提下，這種立體節奏可進行單人訓練。二聲部視唱可以通過左右手拍打不同聲部的方式練習;三聲部可以通過雙手加上演唱同時完成。這種練習方式對讀譜能力、反應速度、聽覺判斷要求是很高的，需要眼、手、口、耳的配合才能很好的完成。單人練習足夠后可以多人跟隨節拍器統一速度進行訓練，保證合作時速度一致。

三、音準訓練法

音準是視唱的核心環節。多聲部視唱的縱向線條是由音程及和弦搭建而成，因此，對于音準的訓練可以從音程及和弦的構唱著手。

1、音程練習。音程練習可以先從模唱開始。模唱，即給出固定音高，學習者可以通過記住音高位置來達到將音程音唱準確的效果。音高及音程效果記憶熟練后，可以嘗試構唱練習。

構唱練習分為兩個部分。一，給出固定起始音，按照順序逐一唱出后續音程。這種訓練方法強調對音程距離的計算及把控能力。二，起始音不固定，隨機唱出任意音程。這種練習強調對音程色彩的掌握及模仿能力。

在音程的練習中，六度、七度由于距離較遠比較難以唱準，而增四減五度音程的構唱難度同樣較大。這種情況下，可以通過墊音的方式，如構唱增四度時，先直接演唱純四度，再向上構唱小二度的方式找到該音。初期練習可以通過這種方式，后續還是要熟練掌握直接將音程唱準的能力。

2、和弦練習。和弦練習也可以先從和弦模唱開始，學習者熟練掌握不同和弦的色彩后再開始進入構唱練習。

和弦的構唱練習也分為兩個部分。一，針對調內的和弦練習，即指定某調，通過調內音構唱出剩余和弦音。這種練習方法注重調式色彩的培養，讓學習者對調式調性有更深層次的認知。二，指定任意音對任意和弦進行構唱。這種構成方式脫離調性，更強調和弦自身的色彩。構唱時要注意區分和弦的性質，不同和弦色彩也不盡相同。通過這種構唱訓練，可以有效幫助學習者在演唱時更容易捕捉到和諧相融的音響效果。

四、線條訓練法

多聲部視唱相比單聲部視唱，對學習者的節奏、音高、立體聽覺能力都有著較高的要求。由于各聲部同時進行，聲音的不同組合方式有著不同的音響效果，想要達到樂曲本身需求的效果，首先就要先了解多聲部音樂的分類。

粗略來講，多聲部視唱可分為主調性多聲部視唱以及復調性多聲部視唱，它們各自有不同的聲部組合特點。

1.主調性多聲部視唱。相比復調性多聲部視唱，主調性多聲部視唱更注重聲部間的主次劃分，有一條固定的旋律線條，特點就是旋律容易把控。因此訓練初期可以先通過主調性視唱進入更為復雜的多聲部練習。

主調性多聲部視唱作品對和聲色彩及建立聽覺感知方面更有利。其中，柱式對位的主調性旋律側重對空間感的要求，要求演唱者掌握縱向和聲效果的展示。而分解式的主調性旋律更側重旋律聲部的劃分，要求演唱者側重旋律聲部的演唱效果。

2.復調性多聲部視唱。比起主調性多聲部視唱，復調性多聲部視唱更注重聲部之間的縱向結構以及各聲部間的融合與沖突。

復調性多聲部視唱作品可以粗略分成三類：模仿式、對比式以及支聲式。這三個種類都有各自的寫作特點。

模仿式作品即我們常說的卡農、輪唱，旋律在各聲部間流淌，相互模仿。這種視唱在練習時可以通過記憶主旋律的方式進行脫譜演唱，單線條旋律演唱較為簡單，同時可以鍛煉學習者的音樂記憶能力以及旋律組合能力。對比式作品中各聲部的獨立性相對較強，練習難度也相對較大。音準及節奏可以較好銜接后，可以多注意休止時其他聲部的旋律進行，演唱時盡量同時傾聽其他聲部的旋律，加強對和聲色彩的感知以及節奏對位的把握。

支聲式的視唱曲目在中國作品中比較常見。“支聲”，是指某些聲部與主要曲調時而分離出一些變體音調，時而又匯合成為齊唱、齊奏的形式”。支聲式結合了模仿式及對比式的和聲特點，聲部間既有明確的主次之分，還具有獨立的旋律線條。在練習過程中，還是主要突出上聲部主旋律，下聲部為其做鋪墊，同時將線條色彩融入和聲之中，關注縱向線條的同時，注意力也更多放在橫向線條走向之中。

五、結語

多聲部視唱的內容是極為豐富的，它對應的練習方法也多種多樣。本文就演唱中大多數常見的問題進行了分類整理，其他根據選擇曲目的不同，可能還會涉及到其他的練習，比如音色訓練、有伴奏的演唱訓練、聽覺訓練等等。

多聲部視唱是一個復雜的學習內容，同時因為它的復雜多元使得學習過程更為豐富有趣。通過舉辦視唱練耳音樂會，更可以充分調動學生的學習積極性，更好地達到培養學生藝術表現素養的目的。作為高校老師，更是有責任、有義務將各種新型教學法以及思維模式帶入進課堂中，不斷提高學生的音樂能力，為他們未來的音樂之路奠定基礎。