何學范
(長沙職業技術學院學前教育學院 湖南長沙 410217)
語言是人與人之間溝通的媒介。在教學中,師與生之間的溝通主要依靠教學語言。教師通過教學語言將教學內容加工、整合后傳遞給學生,幫助學生理解教學內容。而聲樂這門理論性與實踐性較強的課程中,專業術語較多,且理論抽象化,學生難以理解。因此,在教學過程中,教師的教學語言十分重要,它直接影響課堂教學質量的高低。在信息化課堂教學背景下的聲樂教學中,有哪些可用的教學語言,如何合理地運用教學語言,是教師進行聲樂教學的重點。本文通過對聲樂教學語言的重要性、類別、使用要求進行分析與整理,提出了在信息化課堂教學背景下的聲樂教學中教學語言的運用原則。
教學語言既是教師在教學中進行知識傳授和教學互動的重要方式,也是教師管理和引導學生課堂表現的重要手段。在聲樂教學中,教學語言也同樣是教師向學生傳授方法的重要途徑。在聲樂教學中,老師把自身對歌唱發聲的感受、演唱的經驗和方法,通過通俗易懂、簡潔精煉、嚴謹準確、生動形象的教學語言。
在教學中,我們經常聽到老師指導學生如何唱時說的“氣息嘆下去”“把字咬住”“松舌頭”等。這些詞語在聲樂教學中,是能將抽象理論轉化為具象事物的好途徑。但是,在聲樂教學中,即使歌唱理念相同、演唱方法相同,教學方式尤其是教學語言卻不一定相同;同一位老師,對待不同的學生,教學語言也會有差異。老師會根據學生的思維習慣、理解能力、演唱水平等差異,來調整教學語言和表達方式。因此,在聲樂教學中,教學用語是豐富多樣,且無定論的。
聲樂是一門聽覺藝術,聲樂的發聲樂器看不見、摸不著,聲樂教學過程相對理論課程來說更加抽象。由于個體聽覺水平、理解能力、先天條件的不同,教師的教學語言在教學過程中會產生不同的影響。因此,使用恰當的聲樂教學語言,有利于教與學,尤其體現為學生“學”的環節中;而使用不恰當的教學語言,則會產生不好的影響,甚至產生不可逆的不良后果。
在聲樂教學中,教師通常通過聆聽學生的演唱,進行點評,就不足之處給予引導和調整。“引導”與“調整”即是聲樂教學中“教”的過程,教學語言地影響著重在這一過程中進行體現。比如,對于喉位較高的聲音,教師會給出“放下喉頭”的建議,如何引導學生學會“放下喉頭”,教師可能會用“氣息往下嘆”“像半打哈欠一樣”“像吞雞蛋一樣”等教學語言引導學生,學生接收到指令。悟性較高的學生,會很好地吸收,并體驗到正確的“放下喉頭”的感覺,而有的同學可能會有不正確、過分的解讀,如出現“壓喉”“用力撐喉嚨”的現象。
因此,教學語言在教學過程中是一把雙刃劍。教師在使用教學語言中,既要考慮到是否能準確、直接地表達觀點,又要考慮學生的理解是否正確;既要將理論與實踐相結合,同時也要做到口語化與嚴謹性相兼顧;既要重視教學語言對教學過程、教學目的所產生的影響,更要重視對學生“學”的影響。
聲樂教學以歌詞語言、聲音和情感為主,以教學語言為橋梁,進行教學行為。聲音是聽覺藝術,其是客觀的,但是感受是主觀的,不同的主體對相同的聲音、情感的感受是不盡相同的,因此,對聲音和情感的外化表現更是千人千面,這實際是聲樂教與學的一個難題。
在傳統的教學中,往往采用口述和示范的方式進行常規教學方式。隨著教學手段的進步、發展,有了更先進的教學設備。這些教學設備在一定程度上能夠代替教師的教學語言,傳遞給學生教學內容。然而,由于聲樂這門學科的主觀性,在這門課中通過智能化等教學設備并不能完全代替聲樂教學語言,尤其是歌唱方法、音色調整、情感表達等方面的知識傳授。
因此,在信息化課堂聲樂教學中,教師的主觀教學語言仍然處在相對較重要的位置。教師對教學語言的使用應豐富、靈活,不僅局限于口頭語言,而應在教學中嘗試并探索適應本門課程,適合本人教學風格與學生學情特點的教學語言。
基于教學法中的理論以及本門課程的特殊性,在信息化課堂教學背景下,把聲樂教學語言分為四類。
這里所說的歌唱語言是指在聲樂教學中教師所使用的范唱。這種語言是聲樂教學中最直接的一種。
教師的范唱必須準確,既可以是正確演唱的示范,也可以是錯誤演唱的示范,要能使學生領悟到怎樣演唱是正確的,怎樣演唱是錯誤的,能夠辨別正確的聲音和錯誤的聲音,能通過教師正確與錯誤的示范,理解身體的演唱機能與聲音的對應性。這對學生正確認識自身的聲音有很大的幫助。
而在學生的聲樂學習中,有一個較常見的誤區,即模仿老師的范唱,這里指學生模仿老師范唱的音色。因此,在使用歌唱語言時,需提醒學生在聲樂學習中,應理解聲樂與身體機能的關系,以及演唱者對聲音的內部感知與欣賞者對聲音的外部感覺存在的差異性。教師的范唱與講解相結合則能較好地幫助學生理解,作為演唱者在演唱時的內部感受與作為聽賞者在聽賞時的外部感受的差異。學生在欣賞與演唱中結合學習時,則能避免誤區。這樣才能更全面地提高學生的演唱水平與聽賞能力。
綜上可知,范唱在聲樂教學中不可或缺,但也有一定的局限性,在悟性較高的學生身上產生的成效顯然要比悟性較低的學生高,在聽力較好的學生身上產生的成效顯然也要比聽力較差的學生高。因此,“聲樂語言”的使用并不是一定能達到老師預期的結果,它還需要另外的教學語言的輔助。在聲樂教學中,教學語言的使用必不可少,至關重要。如果在聲樂教學中,教師無法正確使用“聲樂語言”,那么一切教學都是紙上談兵。
這里所指的口頭語言是指僅用說話來進行教學的語言,依靠類比、描述,比喻等方式進行教學。使用時,意思一定要清晰明了,表達精準,不能讓學生模棱兩可。
比如,在聲樂教學中,經常會使用到“放松”二字。歌唱的“放松”是指獲得“松弛”的聲音,或用于表達放松肩膀、放松舌頭、放松口腔、放松脖子、放松喉頭等,在使用教學語言時,需要精準表達放松整個身體還是放松某個部位,結合教師示范,傳遞準確意思。
同時,身體的放松并不是指身體的“松懈”“松垮”。身體的“放松”應該是協調能動的運動,放松并不等于癱瘓無力。身體的放松是相對的,日常生活中的機體放松不適合聲樂藝術的運動,歌唱性的放松應該是積極協調的運動,避免出現局部的緊張僵硬。而要保證內在的運動感、能動性、主動性、協調性[1]。歌唱的“松”不能與“垮”相提并論,兩者只有一步之遙。聲樂的“松”應該是建立在共鳴基礎之上,悅耳的、藝術性的、有內涵的、令人感動的聲音,是運用自如、能強能弱的,應該有相應的力度和空間、氣流感。無力不是放松,至少不是聲樂要求的放松[1]。
在實際教學中,學生對歌唱“放松”的理解和狀態調整效果不一。因此,教師還可以采用比喻、類比的方式來表達,靈活用語。例如“放松舌頭”,教師可以將舌頭比喻成肥肉,引導學生想象自己的舌頭像擺放在口腔的肥肉一經觸碰,會自然顫動。如此將抽象的“放松”具象化,有助于學生理解和體驗。
上段說的“放松”二字的含義,老師在教學中使用這個詞語時,應該讓學生明白這兩字的含義,才能不至于學得模糊。相反,如果學生無法理解,或沒有正確理解“放松”二字的正確含義,把放松理解成癱瘓無力。機體放松等,會造成學生陷入了不良的歌唱狀態當中。
因此,口頭語言也是聲樂教學中非常重要的一種語言,在教學中占主導地位。它包括描述、比喻、詮釋等多種方式,是學生最容易理解的教學語言,具有直觀性、形象性、邏輯性的特點。
“體態語言”是人與人在語言溝通過程中流露出的各種表情、姿勢、動作,它能幫助信息接收者更有效的理解信息發送者的“真意”。聲樂教學較抽象,“體態語言”在聲樂的教與學過程中可以發揮很重要的直觀教具的作用,是提高聲樂教學效果的重要手段[2]。
聲樂教學中,抽象理論往往難以表達,而直觀且形象的體態語言則可以輕松明了地將其抽象理論表達出來,促使學生更易理解和掌握。將抽象的聲樂理論與歌唱狀態具象化,這樣的教學更容易達到良好的效果[3]。
隨著信息化教學手段的發展,教師在教學中所采用的教學方式逐漸豐富,且智能化程度得到較大提升。教師在教學中,不應局限于傳統的教學方式,而可以采用科技的手段,傳授知識,彌補或超越傳統教學語言所達到的教學效果。
信息化教學手段通常包含多媒體教學、翻轉課堂、在線教學、慕課教學、虛擬仿真教學等。近年來的聲樂教學中,出現了虛擬仿真教學的教學手段,將人體聲帶的工作原理、演唱時橫膈膜的運動狀態等日常無法通過視覺觀察和感受到的聲樂理論具象化,采用可視化動畫與虛擬仿真相結合的形式,更直觀地將聲樂理論及發聲器官工作狀態通過視覺傳遞給學生,提升學生對理論的接受度,提高教學效率和教學效果。
聲樂是一門重實踐的藝術,需要在學習過程中樹理念、重方法、強表現,這些都需靠課內課外的實踐訓練獲得,在課內,要求老師的語言要精練而又準確,在課外要求學生自身對教師所教授的方法理解準確。
因此,在教學中,教學語言的精練準確性尤為重要。教師在課堂中需要對學生演唱中所出現的問題,精準地表述出來,不僅意思要準確,還需要使學生能快速、準確地吸收,把握重點,抓住主要矛盾,解決問題。精練、準確的教學語言更能在教學中對癥下藥,解決技巧難點。
在課內教學中,教師往往這樣提示學生,如氣息沉、雙肩落、吸氣深、吐氣穩、氣息通、笑肌提、下巴掉、咽腔張等,在課堂上空談聲樂理論,沒有突出教學重點,使學生感到漫無邊際,演唱時無所適從。學生無法理解教師的教學目的,無法把握自身演唱的問題所在,更是容易讓學生感到難以理解,從而對演唱缺乏自信。
因此,聲樂教學語言需做到精練準確。既要合乎邏輯,又要適合學生的認知與理解能力;既可以選擇一種最適合的教學語言,又可以采用多種教學語言相結合的方式,化抽象為具體、化模糊為生動、化復雜為簡單。教師在實踐教學中應不斷積累經驗,準確地在面對不同學生時靈活使用不同的教學語言表達同一個歌唱狀態。
聲樂教學是一門主觀性較強的行為。在教學過程中,教師往往通過對聲樂觀念的把握,對學生演唱的聽覺,以及對學生能力水平的了解,把握宏觀教學目標,調節微觀教學目的,促使學生在聲樂演唱中達到技能水平高、音樂表現力好的總目標[4]。
在教學過程中,教師要體現辯證思維,既要敏銳地抓學生演唱中的主要矛盾,又要抓矛盾的主要方面。在實踐訓練中,處理好整體與局部辯證統一的關系,在教學中分清重難點,并體現于教學語言,傳遞給學生。比如,學生在演唱時呈現出音準問題、音色不干凈、咬字模糊、音樂情緒不到位等問題,在訓練時,教師如何引導?作為教師,要先考慮主要矛盾,即學生能夠完整地演唱歌曲,因此主要矛盾為作品演唱的完整度,應先解決音準問題。演唱時音準出現問題分為多種情況,可能是先天對音準不敏感、技術問題等。經過分析發現,導致學生音準問題的原因,是氣息不夠流暢,聲帶閉合不好,聲音位置低,因此,高音不夠高,低音低不下去,進而發現學生有撐喉嚨的習慣,導致咬字位置不對,咬字模糊。一經分析,發現矛盾的主要方面為氣息不夠流暢、自然。因此,氣息問題為矛盾的主要方面,從氣息入手,依次引導和調節,逐漸解決這一系列問題。
聲樂教學中,聲樂教師要做到思路清晰,聽覺平衡,客觀地看待問題,全面地分析和解決問題,方可使學生找到學習方向正確。
聲樂教學中,由于聲樂發聲器官的不可見性、理論知識的抽象性,導致教學語言傳達具備不確定性,學生對教師講述的內容常常感到不易理解,缺乏體驗感。教師需采用形象的語言,把抽象的概念具體形象化。
為了達到訓練的目的,教師常采用啟發式教學。所謂啟發式教學就是將日常生活中能做到的一些動作、能體驗到的感覺,用于歌唱和訓練之中,通過具象的和經驗性的感覺體會用到聲樂教學中,達到訓練的效果。
比如,呼吸訓練時,為了讓學生體驗吸氣的狀態,教師會用聞花香的經驗,提醒學生橫膈膜處的變化,來認識吸氣時胸腹肌肉群的動作;當認識橫膈肌時,會用輕輕咳嗽的方式,帶領學生認識胸腹部肌肉的變化;當訓練打開喉嚨時,會用打哈欠的經驗幫助學生理解打開喉嚨的概念;當訓練胸腔共鳴時,提醒學生感受胸前“像一片一望無垠的大草原”,引導學生打開胸腔等。在信息化語言中,采用虛擬仿真的動畫來交接聲帶的工作原理、橫膈肌的工作原理,也是教學語言形象化一個成功的案例,把看不到、摸不著的器官,通過模擬動畫進行可視化講解,直觀、準確。學生不僅很好理解,還會印象深刻,更易吸收。
在聲樂教學中,采用生動、形象的教學語言,比用單純技術性的闡述,更易為學生所理解和接受。
在聲樂教學中,合理使用教學語言的重要性在前面文章已闡述,教學語言使用得當,則事半功倍;使用不當,則會對學生產生不利影響,甚至會使某些不良習慣形成頑固的惡性循環,使學生對演唱的興趣降低,失去自信心。而在聲樂教學中,由于聲樂技巧方法的特殊性,學生難以理解、教師使用不當的概率相對較高。為了達成高效的課堂教學,順利達成教學目標,有效地避免不當用語,聲樂教學中教師對于教學語言的運用應遵循藝術性原則,具體如下。
聲樂教師對某一問題、觀點,或歌唱動作狀態的講解要多想象、少陳述,多示范、少理論,多概括、少重復,多靈活、少單一。在課堂上,教師要引導學生正確演唱時,要直接、簡練地表達自己的教學觀點、要求和目的,從而使學生快捷、全面理解,把握好老師的教學觀點、目的和唱法特點,這也考驗聲樂教師的口頭表達能力、思維靈活性和信息化技術的使用水平。因此,教學語言應該以“生動形象、精辟準確”作為原則,需要專業老師平時勤于總結,善于提煉和積累。
“精辟”指的是語言的簡練,精辟的語言往往可以一語中的,在學生唱歌過程中,具有省時、靈活的實踐意義;“生動形象”指的是語言的概括性和整體聽覺效果,在解答學生聲樂方面抽象思維問題時具有較高實用性;“準確”是指老師針對學生的不同情況,靈活地做出正確的引導性提示或說明,這一點決定教學用語的價值[5]。
由于聲樂教學語言的特殊性,教師在教學中對自己說的話、做的動作應多加思考,減少一語雙關、一語多意的表達。有時由于教師在課堂上的“隨口一說”,導致“說者無心,聽者有意”,引起學生的誤解,無法正確領略教師的核心意圖。在聲樂教學中,多數為一對一教學,師生在課堂交流時往往較隨性,傾向于日常交流,語言口語化,因此,是較容易想到哪、說到哪,缺乏嚴謹的邏輯,無法突出重點的。
在研究時發現,教師發言簡短通俗,學生往往能夠全神貫注;發言中長句較多,學生則容易分心。句子簡短,學生容易理解,“聽-理解-表達”的周期短,學生認為更容易,因此注意力集中,相反,句子較長,學生無法短時間理解,便覺索然無味,則注意力無法集中。教師在教學中,保持自己講課的語言節奏,教學語言靈活多樣,內容詳略得到,學生則更能快速理解、吸收。
聲樂學習中,學生的情緒非常重要,低落、沮喪的情緒不利于演唱時正確的歌唱狀態的保持,不利于豐富情感的體驗和表達。因此,在聲樂教學中,對學生做得好的部分要及時肯定、鼓勵,給予學生強大的自信心,調動學生興奮的歌唱狀態。同時在聲樂教學中,要善于觀察學生的心理狀態,引導和把握學生演唱時的心理活動及情緒。教師既要給予及時的評價來肯定學生、建立自信、越唱越興奮;也要捕捉到學生的細微情緒波動,及時引導和調整。
聲樂學習者常說:“學習聲樂很重要的是要找到一位適合自己的老師。”這位老師不光歌唱理念與方法要好,更要善于將聲樂理論通過合適的教學語言傳達給學生。一位好的聲樂老師要有較高的聲樂技能水平,有良好的表達能力,有豐富的想象力,有嚴謹的邏輯能力和類比思維,有與時俱進的學習能力,這些能力都通過其教學行為中的教學語言體現出來。
隨著新時代的發展,信息化教學逐漸成熟,教學手段不斷豐富。作為聲樂教師,也應大膽嘗試,積極探索。