基于素養的藝術教育質量研究

史貝貝 陳君

摘要：隨著社會的發展，我國經濟、軍事等綜合國力的不斷增強，人們生活水平在不斷提升。伴隨而來的是從國家層面到社會大眾對職業教育的重視，以及對公共文化服務的巨大需求，衍生出了巨大市場。從業人員要著眼于市場布局，融合社會需求，創新思維模式，讓公共文化服務呈現出更加便民、可靠、高效的實效性，更要反映出契合大眾審美、追求高尚情操、有利身心健康的藝術性，避免同質化過高，更要抵制低俗化，藝術教育在其中起到了重要的促進作用。

關鍵詞：藝術 ?藝術性 ?音樂教育 ?公共文化

中圖分類號：J60-05?文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2022）01-0126-04

我國是一個服務行業比較發達的大國，市場需求大，從業人員多，公共文化服務是其中一塊重要的組成部分，不但擁有廣闊的市場前景，更具有其它行業無與倫比的特性。受社會發展的動力影響，以及個人素養的參差不齊，在社會活動和日常生活中尚存一些不容忽視的問題，亟需引起重視和解決。

一、藝術與教育

教育是一項重要的公共文化服務事業，藝術教育更是塑造人身心發展的事業，過程漫長、任務艱巨、使命重大。藝術教育搞得好不好，會影響個人身心健康，影響到整個教育事業的發展，進而關乎國家發展、進步。藝術教育是學生身心發展的催化劑，衍生到各行各業，要做出精品，都離不開藝術，這也是個人專業發展的內在動力。隨著時代的發展，教育發展面臨新老問題的疊加，從源頭梳理，在實踐中闡釋理論、轉化理論顯得尤為重要。

對藝術教育方法和發展方向的思考，一直是教育事業發展進程中一個與時俱進的話題。國內外相關領域的研究也是為數不少，但是大部分研究成果亦是人云亦云，或觀點同質化明顯，現實意義被極大的削弱。探索正確的方向，引領全省，甚至全國藝術教育的發展，思考怎樣將藝術教育的功能發揮出來，讓學生少走彎路，讓老師不走錯路，真真切切的搞藝術！

當前一段時間，世界各地及我國部分地區的教育工作中凸顯出一些比較嚴重的問題，包括不恰當的師生關系、老師不敢管學生、學生傷害老師、課上不講課后補等等，這些問題雖然發生在局部地區，但是在整個時代都有一定的代表性，并且造成的負面影響非常大，對教育事業的打擊也非常嚴重，尤其對直接參與的師生和家長傷害很深。

作為教育工作者，我們深知肩負的神圣責任，我們必須積極思考如何更稱職的擔負起“人類靈魂的工程師”的稱謂，不僅不能遭到社會的唾棄和世人的質疑，更要問心無愧，對得起國家、對得起社會、對得起廣大人民。

藝術教育在我國乃至世界各地的教育事業中占有非常重要的比例，對人類藝術修養的提高也起到了非常顯著的作用。在我國，很早就以“美育”的形式將藝術教育的概念和形式貫穿到各適齡兒童的學習過程中，對心智尚未健全的孩童而言，每周一至兩節的唱歌、畫畫類的課程，不僅是快樂的海洋，更是釋放天性的途徑。但是我們不得不承認，在很長一段時間里，在很多地方，音樂課、繪畫課的“地位”明顯被忽視，甚至被蠶食。音樂課和繪畫課時間經常會被語文、數學、英語等被認為是主科的課程所占用，甚至有的學校根本沒有配備齊全專業的音體美教師。

相反，每學期學校開展的各項文化娛樂活動卻是學生最希望參與的集體項目之一，在這些活動中調動的學生面很廣，學生的積極性很高，活動的內容也很豐富，有唱歌、繪畫、跳舞、快板、雙簧、朗誦、魔術等等。很多都是學生自學的，并且自編、自導、自演，雖然很多節目都不能用專業的眼光苛刻的要求和評價其藝術性和藝術價值，但是確實是同學們發自內心的愉快的抒發和表達，這種身心的愉悅對學生而言或許更具“藝術性”。

當然，隨著教育體制的創新和改革，自上而下的認識也在逐漸的趨于理性。人們逐漸將有助于孩子身心健康發展的藝術類教育項目重視起來，美育課程的地位逐漸在中小學的課程體系中愈發重要，美育認識在不斷的修正，不但不能被蠶食，還要通過多種途徑進行拓展，拓寬學生的學識面，提升學生的整體素養。以前只有在活動的時候才能看到的合唱排練、樂隊演奏等，現在在日常的學習生活中已趨于平?；?。很多學校還會利用藝體的鮮明特性充實學生的學習生活，引進專業的藝術師資，利用特定的時間開展豐富多彩的藝體活動，打造學校的文化品牌。

藝術教育相對于其它教育事業而言，有其特性需遵循。由于藝術教育除了通過高超的專業技能來表現外，更多的是通過內心的感化和影響達到。所以，藝術教育的過程和方法，也有其藝術性的體現。藝術教育的對象不但需要具有一定的藝術天賦，更需要通過心靈的碰撞表達內心的真實。學習藝術，不僅僅是掌握一門藝術技藝，不僅僅是唱得好、畫得好，更要在唱和畫的過程中感受藝術的美，提升個人的藝術修養。

二、藝術與生活

大眾對“藝術”的認識不盡相同，普遍認為特指音樂、舞蹈、美術等教育學科領域，但也不乏衍生出的闡釋，如：在評價一項工程完成的漂亮時，會說其工藝精湛，是一件完美的藝術品。在日常生活和工作中，也經常會聽到人們對處理工作和生活瑣事的評價用藝術一詞來詮釋，他們認為井井有條的生活安排、勞逸結合的高效工作，這些都是具有很高藝術性的，甚至于人與人之間的交往，處理復雜的人際關系，也需要“講藝術”等等。

社會上也有一些對藝術的不準確認識，甚至或多或少存在一些偏見，損害了人們對藝術的印象，也不利于藝術的健康發展。比如：以學生學習藝體為例。在很長一段時間里，很多地區將學藝體作為文化成績不好的學生進行高考的備選，想著文化成績考不上好的大學，只有通過考藝體才能實現大學夢。這部分學生也經常被認為是在學校沒有好好學習，不務正業，所以文化成績不好，考不上大學才學習藝體。筆者經常聽到身邊的人評論音樂，在他們眼中“唱歌、跳舞”誰不會呀？至今這種觀念仍然深入人心。

生活中，這種認識在很多人的思維里已趨于慣性，即只要是學藝體的，那定是文化成績不好的差等生?；蛘哒J為學藝體的定是家庭條件好的，因為他們都知道學藝體很花錢。雖然這其中包含了很多無可厚非的事實，確實是有很大一部分學生是因為文化成績不理想，深知自己以文化成績可能無法考上一所理想的大學，但是又想讀大學，所以就臨時集訓，通過一段時間的專業學習，以藝體生的身份參與到升學考試中。但是這種認識也表現出了很強的片面性，甚至歧視性。其實，不論是通過文化課考上大學，還是通過藝體考上大學，對于大部分學生而言，他們有一個共同的出發點就是要考上大學，實現自己的人生理想。從生活的角度來講，他們的共同追求都是向著美好的發展方向前行，兩者并沒有彼優我劣之分，只是實現的途徑和方法不同而已。必須說明的一點是，每年成千上萬的藝體生中，即便是通過了專業的集中培訓，依然有很大一批學生未能考上藝術院校。換言之，并不是所有人都能通過學習藝體考上大學。也就是說，考上大學的藝體生是通過自己的藝術天分加之艱苦努力才實現的大學夢，并不是社會上認識的那樣，只要是文化成績不好，就去學藝體，就能考上好的大學，這是不正確的認識。

對于考上大學的藝體生而言，可以說其通過藝體敲開了理想的大學之門，而后的發展或許是音樂家、畫家、設計師等等，但都還需要在藝術的修為中不斷精進。精進不為，也依然淪為眾人。對于未能考上大學的藝體生而言，他們雖然沒能實現大學夢，但是人生中有過這樣一段專心學習藝術的年華，回想起來也是一種快樂，更是一種美的回味。生活之閑和工作之余，時不時的拿出畫筆，留下所見之美景，哼上一首小曲，也是其愜意生活的表現。

生活中，我們會在很多場合看到各種形式和風格的文化藝術類活動的展示。這些活動不但內容豐富，且受眾面很廣，傳播造成的影響也是大小不一。我們不難看出，這些活動絕大多數都是一些商業性的表演，不可避免的包含有一定的商業性。演員有專業的，也有水平尚淺的，觀眾大多都是圍觀看熱鬧的群眾。為了商業性的目的，或是追求舞美的需要，藝術性將大打折扣，常見的現象包括：過度依賴舞美，歌唱類節目用假唱，節目無內涵，甚至低俗，這樣的表演不但藝術性會受到損害，還將誤導大眾形成不正確的藝術審美價值觀。

當今很多年輕家長越來越重視孩子的成長，隨著各種藝術有關的政策實施以來，各種形式的培訓班琳瑯滿目，大眾對藝術教育有了一種新的理解，不只是為了升學加分，也不是為了孩子長大能夠成為藝術家，只是純粹的讓孩子掌握一門藝術技能。藝術的語境早已不僅限于唱歌、跳舞、繪畫的專業領域，其外延已拓展到生活的方方面面，涉及對制造工藝的追求、對人際關系的處理等等，是一種社會的評價，更是一種思想上的追求，這樣的認識不但普遍，也很傳統。

三、還藝術于人民

人民群眾是藝術的受眾，更是藝術作品的創造者，藝術來源于民間，來源于人民的日常生活之中。藝術家從人民群眾的生活中汲取養分，加以構思、創作，形成藝術作品，以表達對生活的態度，對人民的歌頌，以這種形式反饋給人民。人民大眾在生活、勞作之余，以藝術的形式充實自己的生活，豐富自己的精神文化，進而又衍生、滋養出更多的文化內涵。這是一種相輔相成的關系，彼此互相促進，相互支持，你中由我，我中有你，達到和諧相生的狀態。

公共文化服務領域涉及方方面面的“人與人”“人與藝術”“藝術與教育”“藝術與生活”等深層次問題，如何協調和處理好著其中的關系，本就是一門“藝術”，更應該找準方向、明確動機，用更加長遠的眼光看待藝術與公共文化服務領域的發展前景，融合創新思維，不拘泥現實，不恪守成規，但也絕不冒失突進，更不能低俗媚世。

還藝術于人民，是要將藝術精品帶回群眾中去，在基層演出，在人民中傳唱，歌頌人民，反映人民大眾的心聲。也正是還藝術于人民，所以將與人民走的最近，與人民連成一片。

在日常生活中，我國民間無論紅白喜喪都有“辦事”的傳統。近年來，卻表現出一些與主題不符的表現形式，如：喜事不是“慶”，而是稀奇古怪的“鬧”;喪事不但沒有表現出“哀”，反而是歡天喜地的“樂”，這些表演不僅與傳統不符，甚至是低俗的。像這種游走于基層的文化服務活動，不但談不上藝術性的表達，更是對傳統文化的踐踏。不但不能提升人民群眾的藝術修養，反而會誤導大眾向藝術的審美歧途走遠，更可怕的是在觀眾中還有那么多心智尚未成熟的青少年或孩童，這樣的文化服務無異于對其是一種精神的摧殘，也是一種價值取向的誤導，更甚者將誘導他們走上犯罪道路，最終毀掉自己的一生。

公共文化服務不但要體現出較高的藝術水準，還要掌握較好的藝術手法，這樣將有助于我們開展文化服務活動，提升大眾整體文化藝術修養。藝術教育本是教育事業的特色，我們如何清晰的審視藝術教育過程中存在的藝術教育“不藝術”的問題，探索藝術教育“藝術化”的路子，希望通過思考和探索，能為藝術教育的改革和發展起到拋磚引玉的作用，為藝術與公共文化服務的融合創新探尋前進的方向，還藝術于藝術教育，還藝術于人民，把祖國的未來之星們培養成真正的具有藝術修養的棟梁之才。

參考文獻：

[1]教育部人事司.高等教育心理學[M].北京：高等教育出版社，2019.

[2]教育部人事司.高等教育學[M].北京：高等教育出版社，2019.

[3]嵇康著，蔡仲德譯.聲無哀樂論[M].北京：人民音樂出版社，2004.

[4]肖旭，陳正權.心理健康教育環境論[M].成都：電子科技大學出版社，2007.

[5]彭吉象.藝術學概論[M].北京：北京大學出版社，2013.