論如何塑造紫砂“南瓜壺”之氣韻

徐達偉

摘 要：紫砂壺以自身獨特的材質以及工藝屬性贏得了價值，在紫砂壺的創作中，壺之氣韻成為了吸引人的一個關鍵。除一般的幾何器形以外，紫砂花器一直以豐富多彩的造型廣受人們的喜愛，在這么多多變的造型中，為避免同質化，氣韻就成為了其中的關鍵，本文就以紫砂“南瓜壺”為例，來談一談紫砂壺之氣韻。

關鍵詞：紫砂;花貨;造型;氣韻;

歷史不斷前進與發展，用磅礴的無形之力推動著社會的進步。紫砂壺作為古樸時代的代表之一，在當代依舊具有著獨特的價值。從紫砂茶具上，人們不單可以品味出茶的精華，更能夠感受到那股來自于中國傳統文化所來帶的深厚積淀，其中更蘊含著豐富的審美情趣。當代紫砂壺的創作便是要緊扣這三點，從茶器自身的作用，賦予紫砂歷史文化背景，以及美好的外形。這樣一來，紫砂藝術創作就設計到物質和精神的雙重屬性，要使其在物質上提供良好的享受，精神上亦使人愉悅，為了達成這一目的，就必須從紫砂作品的氣韻入手。

通常我們分辨一把紫砂壺的好壞，會通過紫砂的泥、形、色、工、款等表象來進行判斷，有經驗的人會利用視、聽、感、觸，來進行解析，最終得到一個主觀上的結果。由于人的感受是容易變化的，所以紫砂作品可以通過自身形態氣韻的塑造，來指向特定的結果，這便是一些經典的茶壺能夠被稱為經典的原因了。

眼前的這件紫砂“南瓜壺”是一款長期以來都廣受歡迎的仿生類茶壺，它的造型取材自南瓜，外形自帶一種豐饒的氣息，其精巧之處在于，將南瓜的囊瓣紋理融入到茶壺的筋紋之中，獨特的形態使這把茶壺富含獨特的生命力，仿佛能夠將人帶到田間地頭，感悟自然的氣息。從工藝制作上來分析，這把壺壺身造型圓潤，飽滿而流暢，其結構并不復雜，簡潔流暢，形態盡可能的逼真還原。南瓜整體的造型要凸顯一種生機盎然的感覺，所以其輪廓之中不能夠有明顯的斧鑿痕跡，需要筋紋絲絲入扣，刻畫栩栩如生，并且塊面之間張弛有度，從仿生的角度來說，自然界生長的南瓜并不遵循絕對對稱的幾何結構，其囊瓣塊面之間似而不同，流露出一種自然的差別，而這一點自然的與全手工紫砂壺的制作有所契合，雙手所產生的誤差能夠天然的形成這種差別，使整個南瓜富含生命的活力。

從整體來看，這把壺的筋紋塑造以自然流暢的線條為主，并不顯得夸張，南瓜的經絡清晰可辨，須藤的塑造逼真，將南瓜天然的古拙展現了出來，這自然而然的成為了整體氣韻的一部分。具體到細節上，壺流采用了經典的卷葉設計，菜葉的葉脈紋理清晰可辨，且葉卷的方式并非是呆板式的緊密貼合，而是采用局部鏤空的做法，還原足夠真實，翹起的菜葉俏皮可愛，卷葉壺流彌漫出生命的活力。這把壺的壺蓋則沒有采用經典的嵌入式設計，而是獨立與壺身之外，與壺鈕一起塑造出桔梗形態，飽滿的蓋面造型同樣是為了凸顯南瓜的生命活力，其表面的肌理與壺面保持一致，即便沒有嵌入壺身，依舊能夠保持充分的一體感。除此之外，壺鈕微微向后扭曲，與須藤壺把相呼應，這一點亦符合植物自然生長的狀態，順暢的線條以溫和的螺旋狀組成壺鈕，如同南瓜的須藤纏繞生長在周圍，從壺把底端延伸出來的瓜葉作為貼塑附著與壺身之上，這里的造型設計又與壺流卷葉相互呼應，同樣采用了局部鏤空的貼塑方法，需要注意的是貼塑鏤空技法要保證貼塑面整體的強度，內壁要做的厚一點，以防止燒制時出現變形脆斷。

同時在貼塑的表面紋理上做出更加細致的塑造，故意創造一些粗糙的紋理，從而區分出瓜葉的不同狀態，這種以自然寫生為主的創作手法，巧妙的利用了紫砂本身獨特的材質，凸顯了傳統紫砂工藝成型技法，又帶有典型的現代美學特征，讓仿生器在立體感和生動感上更為強烈，這些也自然成為作品整體氣韻的基礎。

紫砂壺具有多變的氣韻，這源于紫砂壺豐富的創作題材，同樣的事物經過不同的設計，衍變成多種多樣的不同形態，其中仿生類的紫砂壺向來以自然為師，融入了自然中那股“天然去雕飾”隨性，結合我們日常之所見，其在文化上天生帶有一種清新的、活絡的氣息，在塑造中為了彰顯作品的氣韻，就要想辦法將這股清新的、活絡的氣息發揮到最大，這樣作品最終呈現出來的樣子，不僅生動形象，且構思巧妙，能夠利用紫砂材質天然的色彩、質感增加藝術表現力，產生賞心悅目，心高氣爽的活潑感受。

結語

紫砂“南瓜壺”的創作要點在于，創作者并非是完全的百分百的復制自然的南瓜形態，而是采用有限的特點提煉，南瓜的造型一定是不完美的，但正是這種不完美，這種手工制作天然的“瑕疵”讓觀賞者跨越現實與理想的界限，被引入到夢想中的自然、田園、豐饒的時光，而這正是紫砂“南瓜壺”最核心的氣韻塑造。