民間美術資源在高校工筆畫課程教學中的實踐意義

鄒靜

【摘要】在民間美術教育領域當中，教師應有效地傳授學生們在傳統文化精神方面的一些相關教育。本文章主要從地域方面、宗教方面以及在體驗多種樣的特征方面，良好的研究了高校工筆學科教學中民間美術資源的一些實踐意義。

【關鍵詞】民間美術資源;工筆畫;課程教學

【中圖分類號】G42? 【文獻標識碼】A 【文章編號】2026-5328（2022）02--02

一、引言

在中國傳統美術課程中，對中國傳統文化資源的描述主要集中于民間美術。一切民間藝術資源教育都以人文教育為主，教師在常規教學過程中教授中國傳統文化。

二、民間美術資源在高校工筆畫課程教學中的具體特征

（一）緊抓地域性特征

利用民間藝術資源和民間藝術教育的藝術，培養對傳統文化的優秀認同，重要的是要改善私人文化。青海擁有不同地區的文化景觀，當地民俗文化。因此，少數民族民間文化是創造自然和民間藝術資源的核心。通過收集和研究，精美的照片可以作為簡單直接的基本圖形作為教育資源。民間藝術資源模式對形象主題的深入滲透，直接反映了形象存在的客觀必然性。這樣，我們才能為學生的健康成長和人文學科的發展服務。

（二）把握宗教性特征

民辦高校美術教師強調學生在教育過程中的培養能力，正確引導學生重視私人藝術作品的價值，重視民間藝術資源的保護。作為藝術家，它是解放思想感情的表現，是對時代民族文化的反映，是對當代中國畫教育的選擇性選擇。在提高教育質量的同時增強審美意識，實現教育的目的，實現民族的需要和全面發展。

（三）體驗多樣性特征

民間擁有民間藝術資源和先民創作的藝術作品，是一種寶貴的民間藝術資源，是了解清代地域特征和藝術延續性的一種方式。美學是藝術中無限靈感的源泉為了尋找適合秘畫教學的藝術資源，中國傳統繪畫有秘色和世俗色。它不僅出現在現代教育中，而且出現在學生的意識和實踐中。傳統的內容和形式使學生的創造力更具吸引力。

三、工筆畫在高校課外民間美術資源活動教學中的應用現狀

（一）學生工筆畫繪畫基礎較為薄弱

國畫是中華民族的國粹，是中國傳統文化的優秀體現。過去的一些學畫水平不高，精繪水平不高，對工筆畫的學識基礎較差，學識不深，更增加了大學工筆畫教學的難度。而中國的繪畫又可以分成好幾類。工筆畫是中國畫的一種，它在中國民族傳統文化中扮演著至關重要的角色。盡管在中國畫中，工筆畫的種類很少，但現在可以分為濃密的山水畫、工筆畫。由于工筆畫教學的復雜性，大學生在有限的時間內很難完成工筆畫課程。

（二）傳統教學模式存在弊端

目前工筆畫教育往往模仿前一代的作品，這是工筆畫教師的表現。學員參觀工筆畫，能掌握工筆畫的技巧和方法，也能掌握工筆畫的傳統風格，但獨特、連續的工筆畫教學模式是創新的，缺乏科學性和系統性，學校氣氛過于嚴肅，不允許與學生交流或參加實踐活動。在這一形式的學習中，藝術風格的細枝末節學生并沒有真正的領會到，顯而易見學生所獲得的細部繪畫知識往往是淺薄的，無法真正了解和掌握細枝末節的技巧，正在多元化的藝術領域發展，因而不能達到學生學習需求及發展目的，不能完全符合標準和教育的要求，因此教師應積極探索創新的教學方法，消除傳統教學模式固有的弊端，使學生接受繪畫的具體藝術風格，了解繪畫的具體意義，并積極探索世博會繪畫教學方法。世博繪畫教學中存在的主要問題是教學和準備工作存在明顯的矛盾。畫畫教學與繪畫教學關系不密切，造成教學效率低下。所以，傳統的統一求精模型在教學中存在很多問題。保持教學方法會導致概念和模塊化。它能向學生灌輸被動接受的知識和技能，從而提高無序狀態下的個性發展和創造性思維水平。

（三）觀念陳舊不重視創新

高校美術科沒有進入高考的行列，大多數學校仍然把提高學生考試成績作為教育的唯一目的。基于此，許多學校和教師這個科目重視不夠，沒有認真設置這個板塊，有些學校還即使設置了為學生學習、學習和做其他科目的作業，隨著時間的推移，美術課的關注度也會越來越低。學生美術基礎知識淺薄，自然也難以對美術課產生興趣。在許多人眼中甚至有些美術老師都片面地認為，美術只是繪畫，對美術的理解有很大的偏差。在課程中，教師所采用的教學方法仍然是舊的模式。

對于課程內容只是簡單地講解就讓學生找一幅圖畫自由發揮，教師不給學生任何專業指導，直接反映了教師思維十分固化、刻板，制約了學生創新思維的發展。高中美術教師不能與時俱進，教學模式仍舊是十分傳統主要是通過教師講解的方式，憑自己的實踐經驗進行教學，忽視學生學習的意愿沒有建立優良的綠色的學習平臺，以至于學生對美術課目也有很深的刻板印象，影響學生的內在實際感知效果。

（四）教育設施落后，使用率低

藝術教學需要配備更多的教學硬件設施，這也是對學校的一項重大投資，由于學校基本不重視非高考項目的課題，雖然各校美術教學設施置辦較為齊全，但多是“僅供觀賞”美術教學的要求與學習之間仍存在一定差距，利用率不高。但是在一些學校，相關教學硬件嚴重缺乏。這對美術教學和美術教育來說缺少了基本的硬件，難以將美術教育推行下去。

（三）教師個人的專業能力不足，缺乏足夠的教學資料

多數高校民間美術資源教師對美術知識的認識不多，部分教師僅具備素描等最基本的民間美術資源基礎。色彩學等方面的學習經歷，教師對民間美術資源的專業知識相對薄弱，由于民間高校院校教師相關教育經驗、專業能力不足，同時缺乏民間美術資源教學認識。實踐教學中，教師專業知識和能力的缺乏，知識結構的不全面，教師對精細化教學的理解片面，教師的學習積極性和對學生的教學質量的積極性無法有效地激發。

三、在高校課外民間美術資源活動教學中開展工筆畫教學的重要意義

（一）有利于完善民間美術資源課程的改革發展

民間美術的繪畫基地相對薄弱的知識和技能使學生在有限的課時內難以通過民間藝術資源教育獲得相關的知識和經驗。以往，傳統的民間美術資源教育不僅關注民間美術資源的基本模式，而且更加重視學生的學習。它們還很重視他們的教學方法。在課堂上，幾乎所有學生都可以上民間藝術資源課，課外活動機會很少。為提高具備民間美術資源的學生識字率、細部繪畫技能，并彌補傳統教學模式的獨特性，甘肅美術學院在高校開展課外活動、民間美術資源細部教學，不僅豐富了學生的課外活動資源，而且豐富了民間藝術資源，提高了民眾對民間藝術資源教育的興趣，使他們更加積極、獨立地參與民間藝術資源教育活動。隨著課程的發展，民間藝術資源教師必須積極開發藝術資源課程的內容和覆蓋面，與其他部門的融合不僅分散了學生思維的發展，而且是對藝術教育的極大補充。在地方大學，課堂和實踐教育應該是主要的教育手段。事實上，我們找到了控制作品數量、提高對教材理解和消化的有效途徑。

（二）有利于培養和提高學生的審美素養

過去的工筆畫課，教師把學生的繪畫技能作為工筆畫教學的核心，過于強調學生的繪畫技能。展開美術教學過程中教師注重培養學生掌握美術方法，才能有效提升教學效率，尤其是學生的審美素養的提升教師更應該加以重視，人們認為繪畫是一種技術精湛的藝術。這既是繪畫的藝術表現同樣也是對學生進行細致的理論建模，對教育和提高學生的審美素質有著重要意義。它也是風格的一種表達，中國傳統工筆水墨畫是在中國豐富的傳統文化背景下產生的。對此，田先生認為，在工科課程教學中所學到的理論知識可以通過工科課程的教學來實現，并成為優秀型繪畫評價課程的一部分，學生必須有一定的理論知識，才能不斷地學習和掌握繪畫技巧，真正理解中國傳統文化的意義。高等院校在加強民間美術理論知識的基礎上，在豐富民間美術教育內容的同時，不斷培養和提高其審美素養。

（三）合理選用民間美術資源

民間藝術創作資源體現了民族精神和民族歷史文化的獨特藝術特色。許多民間繪畫和壁畫是研究中國歷史的優秀材料。觀眾可以從遠處觀察和感知。組織學生參觀和分析壁畫，可以更深入地了解古代壁畫藝術的輪廓、時代特征和審美特征。

民間藝術和民間資源是民族文化的結晶。數千年來，從石器、陶瓷、陶瓷到現代民間繪畫，民間藝術創作以保存皇家學生組織遺產的形式訪問民間藝術家和民間收藏品，處理和制作民間藝術作品，喚起學生對民間藝術資源和本土文化的熱愛，提高學生對原住民文化的了解，通過佛教展示珍珠堂時代的佛像、菩薩、媽祖、衛理公會等服飾和圖案，山上還有原始壁畫，如黑線、紅線等，有深黑點。人物造型一般都是細長的，而濃密的衣服則適合于細長的線性圖案。這些圖案的畫筆是隨意的，這與大師的繪畫是一致的。繪畫更多的是“書寫”而不是“繪畫”，這意味著人們相信畫筆是由藝術家一代一代地傳承下來的，而不是一夜之間。我們可以用這些數據作為樣本來選擇性地教育學生，這不僅需要學習畫筆，收集畫筆，開闊思路，克制和堅韌，還應該考慮中途停止，調整畫筆和接力，即使沒有旋轉和連接的脈沖，只有這樣，才能更好地傳承古典民俗資源。

（四）加大工筆畫線的基礎練習，夯實基礎

寫意畫以"神似形不似"為藝術追求，工筆畫主要是以"線"為重要靈魂，較寫意畫而言更加為寫實精巧。在西方繪畫體系當中主要是以"面"為大，追求一些物象的體積感。而中國工筆畫則重要是以依靠線來塑造萬事萬物。故此在學習工筆畫，第一要義便良好的掌握線的繪制基本功。中國工筆畫以毛筆為作畫工具，毛筆具有柔軟易變的特性，故此在毛筆的良好應用上主要講究是以"虛實結合"的關鍵方式。如虛進實出、實進虛出、虛進虛出等，同時在運筆筆法上有回鋒、中鋒、切入等等。教師應要鍛煉學生在工筆畫線條練習上的一些基本功，時刻認清民間美術資源在高校以培養技術型人才為主要目的。在課堂教學中應帶領學生在握筆方式、力度、運筆方式等方面一步步提升，從而夯實學生對線條的掌握程度。

（五）增加"臨"與"摹"的訓練，培養繪畫技法

首先，在工筆畫教學期間當中，"臨"與"摹"是最為基本的一些學習手段，這也是良好的掌握繪畫技法的一些有效方法。通常人們將"臨摹"放在一起說便認為臨與摹是一回事，其實不然。詳細而言"臨"主要是指將自己的畫紙放置在原畫作之旁，觀察原作的一些運筆、構圖、線條、設色，然后良好照著學習并畫出來。而"摹"主要是指將薄紙覆蓋在古貼上，照著拓下來。故此"臨"與"摹"各有各的一些有效的學習效果。在民間美術資源在高校工筆畫教學當中第一階段應要良好地采取"摹"的一些學習方式，讓接近零基礎的學生一筆一筆拓，學習線條的主要變化與粗細，盡能夠讓自身的運線變得更加流暢不斷線。當這一步驟掌握得差不多后，再選用"臨"的方式對學生展開一些良好的訓練。在"臨"之前，筆者告訴學生臨畫之前最重要的一步是讀畫，要對原作的每一個局部都細心觀察并揣摩，研究分析名家是如何選擇和處理相關題材的，然后帶著目的去臨畫，這樣才方能有所收獲。

其次，臨摹是工筆畫研究的十分關鍵的環節之一。民間美術資源在工筆畫院校有效地提高了學生的創作能力，教師在學習過程中要讓學生學會如何臨摹工筆畫，教師首先要引導學生分析和理解臨摹作品當中的筆、墨、線。中鋒和側鋒是兩種基本的再現方式，線條必須體現線條的特點，如"一波多折"，線條必須是曲折，粗細和起伏的一些相關變化，學生必須精通工筆畫用線的一些有效技法。

四、工筆畫在高校課外民間美術資源活動教學中的應用策略

（一）拓展工筆畫的創作題材

在高校的民間美術資源課外課程中，希望提高工筆繪畫教學效果，培養學生的工筆繪畫技能，我們應該拓展工筆的主題。在傳統的工筆民間美術資源繪畫教學中，工筆繪畫的方式過于單一，老師在工筆畫教學中通常都是用翠鳥、荷花、牡丹花等比較常用的創作題材來教導學生。在民間美術資源工筆繪畫教學所在的高校，如果教師繼續用這些典型題材創作工筆繪畫進行教學，民間美術資源學生的創造力將得不到有效提高，這也會導致學生對工筆繪畫教學失去興趣，產生負面情緒。因此，在高校民間美術資源工筆繪畫教學中，教師必須密切關注現實生活，將生活元素與工筆繪畫的藝術創作有機結合起來，研究現代人的審美表現，以拓寬工筆創作的主題，激發學生的創作靈感，從而創造出更多的現代寫實主義者。

（二）構建開放、綜合的新型民間美術資源學科體系

目前，民間美術資源教材的開發和應用缺乏系統的方法，缺乏在特定地域條件下的深層次挖掘。因此，依托本土的民間美術資源，這樣能夠良好的幫助民間美術資源良好的素材在學生們的藝術教育期間當中的教學實踐提供牢固的理念一些有效的基礎，同時還能夠良好地培養學生們對于美的方面的欣賞以及有效的判斷水平能力。要充分利用各種資源，構建真正科學、全面、前瞻的全國民間美術資源教學體系。

在新課改的背景下，民間藝術資源教師應積極拓展內容和范圍，與其他學科進行整合，這樣既有利于分散思維的培養，又是美術教學的一種很好的補充和完善，地方性高校要把課堂教學與實踐教學作為主要的教學手段。實際操作中，應注意控制作品數量，提高對教材的理解與消化。

（三）豐富教學信息，提升教學興趣

將美術課程與地方特色等方面的結合，根據學生學習差異創造性地運用美術教材進行教學活動，發揮大眾化教材的作用，融入特色化地方特色的內容，同時通過校本教材來補充教材;教師應學會運用創造性的教材開展創新教學改革，創建充滿活力的課堂，努力增加學生的參與，學生提供更廣闊的學習空間提供參與互動教學的機會。另一方面，教師應該使學生更多地參與藝術學習，他們是課堂活動的主體，提高參與課堂教學的積極性，讓學生表達自己的觀點、善于分析藝術作品的不同內容，不拘泥教材，學生在藝術中遨游。

總結：綜上所述，工筆畫既是中國傳統文化的重要表現形式，也是中國傳統繪畫最具代表性的形式之一。中國的孩子們應該所熟知工筆畫，應該得到中國兒女的弘揚和傳承下去。故此，高校民間美術資源，教師應要良好地將工筆畫引入到高校教學當中去，建立工筆畫學習興趣班，并且要鼓勵學生積極參與到工筆畫民間美術資源興趣班中，采取有效的教學手段讓學生對工筆畫進行規范的學習，以激發學生對工筆畫的興趣，使學生了解傳統工筆畫文化，從而有效地繼承和發展工筆畫。

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