視唱練耳課程中實際音樂作品應用的教學模式研究與實踐

呂佳茵

摘要：視唱練耳是高師院校音樂基礎課程，主要通過聽覺訓練與視唱訓練來提高學生的音樂表現力、音樂鑒賞能力和審美能力。視唱練耳是引領學生進入音樂世界的鑰匙，具有基礎性和綜合性特點，并承擔著專業學科的橋梁作用。為了提高視唱練耳的教學效果，音樂作品在視唱練耳中的應用也開始越來越被關注。了解傳統視唱練耳教學現狀，明確音樂作品在視唱練耳教學中應用的重要性，分析音樂作品在視唱練耳教學中的應用原則，總結音樂作品在視唱練耳教學中的應用對策，能幫助學生積累音樂語言，并在對音樂作品積極思考的基礎上準確表達音樂內涵。

關鍵詞：視唱練耳 ?音樂作品 ?教學應用 ?現狀 ?意義 ?對策

中圖分類號：J60-05文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2022）21-0101－04

作為高師院校基礎學科的視唱練耳課程，承擔著發展學生音樂素養和提升學生音樂技能的職能，對音樂人的音樂創作有一定促進作用。受素質教育影響，音樂教育理念實現了對傳統觀念的突破，在視唱練耳教學中，音樂作品的實際應用問題越來越被重視。將不同類型的音樂作品應用于視唱練耳教學中，能在構建多元化音樂教學體系的基礎上使中國音樂屹立于世界之巔。

一、視唱練耳教學國內外研究現狀

（一）國外研究現狀

國外對視唱練耳教學的研究比較早，而且在教學實踐中向其他學科延伸的比較多，目的是培養學生的綜合音樂能力。俄羅斯在視唱練耳教學中十分注重對學生進行聽與寫的能力的培養，注重讓學生從整體上把握音樂，進而提高對不同音樂的判斷能力。俄羅斯的視唱練耳教學注重培養學生的思維能力、音樂感受力和音樂創造力。美國的視唱練耳教學是整合式教學，其將作曲、視唱、對位、曲式、和聲等整合到了一門課程中，使得視唱練耳教學特點鮮明。法國的視唱練耳教學為了加強與其他學科的融合，加入了很多常規的知識內容，如音樂史、音樂分析等，使視唱練耳教學更實用。德國的視唱練耳教學在考核上獨具特色，其將樂理、音樂史、和聲等知識融入其中，更利于學生對音樂作品風格進行辨析。國外的視唱練耳教學在識譜聽音的基礎上與其他學科融合，呈輻射式教學，有利于學生從多個角度完成對音樂的學習，能有效提升學生的音樂感受力。

（二）國內研究現狀

國內對視唱練耳的研究主要是從音樂分析的角度實施的，從閱讀文獻上來看，各高校將音樂分析和聽覺訓練作為了視唱練耳的主要教學內容。在音樂分析層面上，易山、王新華發表的《多元語境下的藝術高校視唱練耳學科改革新探》中提出利用音樂分析幫助學生理解音樂和表達音樂，并與和聲、曲式分析相結合，提升視唱練耳的層次；王蘊萌、趙戈非發表的《論視唱練耳的學科綜合性》提出在視唱練耳中融入曲式與作品分析，提高音樂創作的層次；史曼潔發表的《讓聽覺成為感受音樂的翅膀-淺談視唱練耳教學中的問題及相關思考》提出將視唱練耳與樂理和音樂作品結合，以提升學生的音樂欣賞能力。在聽覺分析層面上，潘舒碩士學位論文《“音樂聽覺分析”課程設計及教材編制的構想-新概念視唱練耳教材探索》著重提出以音樂作品為基礎培養學生的音樂聽覺能力；孫家國發表的《音樂表達范式與聽覺分析訓練》提出要從音樂聽覺訓練出發幫助學生進行音樂知識積累，全面解讀音樂，正確表達音樂。國內的視唱練耳教學以聽覺訓練和音樂分析為主，全面性不強。

二、視唱練耳教學現狀

（一）教材選用重西輕中

視唱練耳大概在20世紀初引進到了我國高校，在教學方法、內容等方面基本延續了西方的模式，存在重西輕中的問題。新中國成立之初，國內高校的視唱練耳教材以引進前蘇聯的教材為主，到20世紀60年代，國內一些高校開始自主撰寫教材。到20世紀80年代，以音樂教育師范性為原則，針對高校視唱練耳的代表教材《視唱教程》應勢而出，并廣泛應用于國內高校視唱練耳課程中。

（二）認識單一化片面化

國內高校的視唱練耳課程教學以功利化和工具化為切入點，是檢驗學生音樂才能的工具。在具體教學時將學生視譜唱詞的能力作為教學的目標，會導致教學過程過分強調視唱，而忽視了練耳。視唱練耳課程的目的是為了通過全面培養學生的聽覺能力和表達能力，最終提高學生的音樂感知能力和審美能力。

（三）多聲部音樂長期缺失

多聲部音樂是視唱練耳教學的重要組成部分，也是培養學生聽覺能力的重要載體。視唱練耳教學中選用的音樂以單聲部音樂居多，這無法滿足視唱練耳的復雜技能需求，會使得學生在單聲部音樂背景下的練習只能停留于單聲部練耳。多聲部音樂的長期缺失不利于學生多元化音樂思維的發展，不利于學生練耳能力的提升，不利于學生多樣化音樂的感知。

（四）教學側重點有所偏頗

傳統的視唱練耳教學重視學生基本功的訓練，將學生發音準確與否、節奏掌握與否作為教學目標，重視技能的培養。視唱練耳也要如同音樂的演奏、表達等一樣，以藝術形式來呈現。技術和藝術是視唱練耳的兩個關鍵因素，藝術的表達需要技術的支撐，藝術表達是技術訓練的結果。視唱練耳教學的重點在于培養學生的音樂理解能力和表達能力，但現在教學考核的結果是學生只會機械性地模仿歌唱，并不能在理解的基礎上表達，不能獨立思考，無法提升自身的音樂綜合素養。

三、視唱練耳教學中應用音樂作品的意義

（一）發展學生的聽覺能力

視唱練耳教學在不斷發展的過程中經歷了由傳統的練耳能力培養到現代的聽覺能力培養的過程。在視唱練耳的初級和中級教學階段，由于學生的音樂理論基礎較為薄弱，所以在教學時，教師將教學的側重點放在了培養學生對音樂音準的辨別上。辨音的訓練能幫助學生夯實音樂基礎知識，但容易導致學生對鋼琴之外的音色無法辨別，進而無法理解音樂作品。在實際教學中應用音樂作品后，教師可依托多種類型的音樂作品的相互作用，幫助學生在夯實基礎的前提下理解多元化音樂，并通過該方式培養學生的聽覺能力。多元化音樂涵蓋的知識點不同，這有利于提升學生對音樂綜合元素的認知，進而發展其聽覺能力。

（二）提升學生綜合素養

視唱練耳教學的主要目的是培養學生的綜合音樂素質，其要求學生要在學習時除了具備聽、讀、唱、寫的能力，還要能深入理解作品的曲式結構、和聲功能等。將實際音樂作品應用于視唱練耳教學中，能依托不同音樂作品的不同風格，提升學生的綜合素養。如：民族音樂作品民族特色明顯，曲風別致，其能幫助學生挖掘不同民族文化背景下作品的內涵，使學生在了解音樂作品整體風格的基礎上，強化對曲式、音樂史的認知，進而發展綜合素養。

（三）提高學生審美能力

視唱練耳是一門重要的基礎學科，學生在學習過程中加強對該技能的訓練，有利于提高其音樂創作能力和表演能力。師范院校音樂教育的目標是提升學生審美能力，使學生在分析音樂作品的基礎上感受作品和理解作品，進而完成對音樂作品的感性認知和理性思辨。實際音樂作品的應用能為學生呈現不同作品的地域特點和審美元素，使學生在理解作品文化內涵的基礎上，拓展知識的廣度和深度。學生堅持依托不同音樂作品進行視唱練耳訓練，能在了解音樂發展歷史的基礎上挖掘音樂蘊含的美學元素，進而提升審美能力。

四、視唱練耳教學中應用實際音樂作品的模式研究

（一）在視唱練耳的旋律訓練中應用實際音樂作品

首先，對實際單聲音樂作品的旋律進行分析，能夠幫助學生捕捉作品的多聲思維。單聲部訓練是視唱練耳訓練環節的基礎訓練項目，部分單聲部實際音樂作品會蘊含著多聲部內容，屬于隱伏的旋律。利用實際音樂作品引導學生對單聲部旋律進行分析，并找出隱藏的多聲部線條，能在感受多聲音思維的基礎上發展學生的聽覺能力。其次，其還可以利用實際音樂作品旋律的分析積累不同的作品特性。旋律是音樂表達作品內涵的關鍵載體，旋律相當于一條線，通過起伏的運動，突出音樂作品的平衡美。在視唱練耳教學中應用實際音樂作品，引導學生分析作品的旋律，能以旋律為支撐，使學生了解不同作品的特性，進而在積累音樂語言的基礎上進行實踐。再次，其能通過對實際音樂作品的對比，掌握不同作品表達情緒的差別。在視唱練耳教學中，依托節奏、音高、調性、速度、表情等音樂元素，能進行音樂內涵的呈現，并遞進式地將樂譜中的符號還原成音響，將作家的創作意圖完美呈現，將演奏者的表達進行重構。音樂作品是表達人的思想的工具，不同音樂作品有情緒上的差別。在視唱練耳教學中分析不同實際音樂作品，能使學生在了解作品情緒差別的基礎上進行深入理解，并在深入理解的基礎上進行再表達。最后，其還能通過對不同實際音樂作品形象的分析，掌握音樂創作手法。音樂作品的形象是音樂作品內涵與外在表現形式的融合，是對音樂作品創作者的刻畫，也是表演者的二次創作。因此，在視唱練耳教學中，教師要利用不同音樂作品，引導學生挖掘其表達的習慣，之后再對作品進行剖析，在理解作品內涵的基礎上發展音樂思維能力。

（二）在視唱練耳的節奏訓練中應用實際音樂作品

在視唱練耳教學中，當學生開始對實際音樂作品進行解構分析時，就要針對作品中的關鍵元素進行針對性訓練。利用實際音樂作品能幫助學生掌握作品節奏的特性，進而了解其節拍風格。旋律是表達音樂作品的重要支撐，它依托于音色、音區、力度、表情、速度等手段對作品的表達產生影響。傳統的視唱練耳注重旋律的音高，但實際上，音樂表達節奏更具情感功能。不同的節奏形態組成了不同的音調，其在與音樂其他要素結合的基礎上呈現音樂的形象。依托實際音樂作品的形象分析，能幫助學生理解不同作品的音樂表情，進而挖掘隱藏在音樂節奏中的特性。對節拍的掌握是視唱練耳教學的重要目標，不同實際音樂作品的節拍標記與節拍結構不同，在實際音樂作品呈現時，原本的節拍可能已被重構。因此，依托實際音樂作品的節拍分析，能幫助學生在掌握音樂節拍的基礎上隨時進行練習的調整，進而體驗不同的音樂美。

（三）在視唱練耳的多聲思維能力培養中應用實際音樂作品

在視唱練耳教學中，多聲思維能力的培養是關鍵目標，在訓練時，學生主要采用多聲部視唱和聽寫的方式來對其進行掌握。首先，實際音樂作品的應用能為學生的視唱練習營造出一個和諧的音樂氛圍。受傳統思維影響，學生在視唱練耳學習過程中，能快速地捕捉單線條的旋律，但卻無法第一時間捕捉立體的多聲音樂。視唱練耳使用的教材案例多為單聲音樂，這使得學生形成了利用橫向的線性思維來思考的習慣。在視唱練耳的初級學習階段，利用單聲音樂進行教學是可行的，也是必要的，其能為多聲思維的形成奠定基礎。教師要先利用實際音樂作品為學生營造一個良好的學習氛圍，并引導學生打破傳統的橫向線性思維習慣，為學生的縱向多聲思維奠定基礎。其次，利用實際音樂作品分析和聲布局。實際音樂作品的應用能通過多聲部的視唱練習來幫助學生體驗音樂作品的層次感和立體感，進而在分析和聲布局的基礎上感受低音的節奏和織體。在實際音樂作品應用過程中，和聲織體的多聲部音樂側重旋律聲部和非旋律聲部的立體關系，這使音樂的旋律線條顯得跌宕起伏。

（四）在視唱練耳的風格感知中應用實際音樂作品

在視唱練耳教學中，了解音樂作品的風格是教學的重中之重。依托實際音樂作品的應用，能為學生的視唱練耳創建風格化的學習環境。利用實際音樂作品的不同風格，能有效刺激學生對聲音的感知，使學生將學習與音樂作品的創作背景、文化內涵進行連接，進而在深入理解音樂作品的情感的基礎上恰當表達音樂。實際音樂作品的創作與歷史、社會、文化密切相關，在視唱練耳教學中應用實際音樂作品，有利于學生對音樂進行多維度解讀，可以使學生在了解實際音樂作品創作背景的基礎上，感受作品呈現的思想及情感。學生根據對實際音樂作品不同元素的劃分和了解，能認識音樂作品的完整邏輯，并認識音樂作品的風格，進而建立全方位的聽覺感受。

五、視唱練耳教學中應用實際音樂作品的實踐

（一）制定以節奏為主線的教學計劃

在現代視唱練耳教學中，課堂涉及的音樂元素涵蓋了音樂史、作品分析、作者重構、即興演奏等多個方面。在應用實際音樂作品時，以節奏為主線進行教學能突出音樂作品的生命力，能實現教學的循序漸進。節奏可以在視唱練耳學習的不斷深入過程中展現無限可能。在確定好節奏主線后，教師要挑選適合的實際音樂作品，目的是以學生的接受能力為依托實現視唱練耳教學的平衡。以《F 大調第六（田園）交響曲》第五樂章主題的視唱練耳教學為例，在播放音樂曲目時，田園的主題由小提琴聲部奏出，節奏主線是長值音符在前，短值音符在后，目的是穩定地突出分量。在實際教學時，教師可以引導學生體驗曲目的自然流暢和其寬廣的情懷，之后在保證主題音高不變的情況下，改寫結構組合，再讓學生讀譜或視唱，目的是讓學生感受曲目情緒的變化。曲目主題音高不變，但節奏組合變化后，長音在后面會形成阻礙旋律的節奏感，使曲目的情緒表達由原來的抒情變成跳躍。在學生完成節奏組合變化練習后，教師可以將曲目的速度放慢，將節拍改為二分性律動的2/4 拍，并加入三連音的節奏型，這能夠在打破傳統比例的基礎上使曲目的表達更振奮、更激昂。不同的節奏主線可以形成不同的實際音樂作品的表達形式，也能塑造不同的音樂形象，進而幫助學生掌握音樂的本質特征，并讓他們在理解的基礎上進行完整地表達。

（二）挖掘所選實際音樂作品的特點

不同音樂作品特點不同，對特點的辨析可以在視唱練耳教學中幫助學生分析音樂的復調、配器、曲式、和聲等。教師抓住不同音樂作品的特點，才能使視唱練耳教學更高效。約翰·塞巴斯蒂安·巴赫創作的《音樂的奉獻》中的卡農曲就特點各異，這些特點不同的卡農曲將音樂以謎題的形式展示了出來，演奏者需要解答出謎題才能順利地完成演奏。《音樂的奉獻》采用的是弗雷德里克的國王主題，表現在樂譜上只有一個旋律，但仔細觀察會發現，其從前到后除了所見的一個旋律外，還有一個聲部。演奏者在演奏主題旋律時，需要另一個輔助演奏者從后往前演奏另外一個聲部。在演奏到最后一小節時，兩個聲部的演奏者需要重新顛倒位置重新演奏，這樣就能完整呈現作品。找到實際音樂作品的特點，可以幫助學生進行最恰當的訓練，讓學生在解決譜表問題的同時了解曲目的內涵。

（三）進行不同級別的學生的聽覺訓練

視唱練耳教學對學生來說，最有效的訓練時間是大學的前兩年，那么實際教學便涉及到了一個問題，即對不同級別的學生進行聽覺訓練。將實際音樂作品應用于視唱練耳教學中后，可以依托最經典的音樂作品對不同級別的學生進行聽覺訓練，使音樂作品的價值不局限于某一級別的學生，而是面對全體學生。利用實際音樂作品對不同級別的學生進行聽覺訓練，能提升學生的技術性聽覺能力，并讓他們將習得的聽覺習慣與音樂本身結合，將音樂完整展示出來。同一音樂作品對不同級別的學生進行聽覺訓練，主要是通過沒有提示的聽寫進行的。沒有提示性的聽寫能培養學生獨立聽讀的習慣，對高級別的學生可先聽寫和聲，再聽寫旋律、低音和織體；對中級別的學生可先聽寫旋律，再聽寫和聲。以海頓的 《F大調弦樂四重奏》第二樂章的主題為例，對高級別的學生，可先聽辨和聲功能與終止式，之后聽寫旋律，最后聽寫低音；對中級別的學生，可先聽旋律，之后聽辨和聲功能，讓學生根據和聲功能寫旋律，最后根據和聲功能寫低音；對初級別的學生，先聽寫和聲部的節奏，之后聽辨和聲功能與終止式，再根據和聲功能和終止式聽寫低音，最后根據和聲功能與終止式聽寫旋律。

總之，視唱練耳教學是學生多感官參與的學習活動。視唱練耳是引導學生感知音樂本身，并通過對樂譜的分析，挖掘音樂信息，進而發展學生的音樂素養的一種訓練方式。將實際音樂作品應用在視唱練耳的旋律訓練、節奏訓練、多聲思維能力培養、風格感知中，能借助實際音樂作品創作背景和創作者情感，完整地展示出作品的思想，使學生在立體感受音樂美的基礎上掌握聽覺技巧，并建立全面的音樂知識體系，在了解不同實際音樂作品表現力的前提下，將所學知識應用于專業實踐中。

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