詠嘆調《鞭打我吧》音樂特征與演唱分析

滿山紅

摘要：《鞭打我吧》是莫扎特創作的兩幕歌劇《唐璜》中鄉村姑娘采琳娜的經典唱段，該唱段是輕型抒情女高音的必唱作品，具有典型的莫扎特創作風格。筆者結合歌劇簡介、詠嘆調演唱背景、作品本體等方面，對演唱該作品的情緒、肢體動作與氣息咬字進行探討，希望為其他演唱者在演唱該作品時提供有關舞臺動作表演及演唱技巧等方面的幫助。

關鍵詞：歌劇;唐璜;鞭打我吧;音樂分析;演唱處理

一、詠嘆調《鞭打我吧》作品概述

（一）歌劇《唐璜》故事簡介

歌劇《唐璜》講述了浪子唐璜企圖猥褻總督的女兒安娜，被總督制止后，將總督殺害，開啟逃亡之旅。其在逃亡期間意圖勾引鄉村姑娘采琳娜，卻被艾爾維拉等人打斷。此后，他賊心不死，化裝舞會上再次調戲采琳娜，卻被對方拒絕，從此厄運纏身。由于唐璜不信鬼神之說，邀請已顯靈異之象的總督石像共進晚餐。晚宴之上，石像最后一次詢問唐璜是否對自己曾經做的錯事有所悔意，但唐璜依舊我行我素，最終在眾人的驚聲中墮入地獄，得到了應有的懲罰。

（二）《鞭打我吧》劇情簡介及在劇中作用

該詠嘆調演唱背景為將為人妻的采琳娜禁不住唐璜糖衣炮彈的誘惑，險入狼口之際被趕來的艾爾維拉、安娜、奧塔維奧三人點醒。反應過來的采琳娜面對心上人失望的神情羞愧萬分，向自己的未婚夫請求原諒時演唱了這首詠嘆調。《鞭打我吧》全曲輕快、詼諧，一方面將采琳娜涉世未深、單純活潑的人物形象完美勾勒出來，側面映襯出為何她在短短時間里就被情場浪子唐璜攻陷。另一方面一個可愛嬌俏的小女人形象躍然眼前，通過不斷的示弱，撒嬌，表達愛意，為馬塞托原諒她做鋪墊。

二、《鞭打我吧》的音樂分析

《鞭打我吧》為非再現性的復二部曲式結構，由A部分（第1—52小節）+連接部分（第53—60小節）+B部分（第61—99小節）共同構成，主調為F大調。

A部分為帶再現的三段體結構，由a（第1—16小節）+b（第17—34小節）+a?（第35—52小節）三部分組成，2/4拍，樂曲的行進速度為行板，表情記號“grazioso”意為優雅的，輕盈的，因此在演唱時應保留鄉村少女的純真與俏皮感。a部為F大調，旋律編配大量采用八分音符且多以級進為主，營造出采琳娜不知心上人能否原諒自己的不確定感。b部轉為C大調，這一部分的節奏緊湊急促，大量的十六分音符將采琳娜的焦急之情表現的淋漓盡致，十六分休止符的運用體現出采琳娜為求諒解無暇閑歇的不安、緊張之情。a?部為變化再現a部，此時歌曲回歸到F大調。a?部的音樂旋律相較于a部加入了類似于倚音的二度音程，在聽覺上給人以小女人撒嬌的語氣，不似a部那般惴惴不安，采琳娜開始以撒嬌的姿態懇求馬塞托的原諒。

連接部分是采琳娜情緒轉變的過渡，起到銜接上下部的作用，為接下來采琳娜幻想與馬塞托的美好生活做鋪墊。這一部分大量采用附點與切分節奏音型，增強了語句的頓挫感，在聽覺上營造出輕巧、歡快的氛圍。第57—60小節，樂句力度為漸強，推動樂曲進入整首曲子的小高潮，為采琳娜情感爆發做鋪墊。

B部分為二段體結構，由c（第61—79小節）+d（第80—99小節）兩部分組成，6/8拍，樂曲的行進速度為快板，F大調。這一部分在演唱時要注意6/8拍的強弱關系，聲音連貫，氣息平穩，充滿對愛情的美好期盼。c部旋律音密集且大部分位于高音區，增強了戲劇張力，體現出采琳娜愈發激動的心情。d部中87和90小節分別出現了六個頓音“si”，起到了強調作用，與采琳娜所說的要永遠相親相愛相呼應，并且從側面襯出采琳娜單純的小女孩一面。在樂曲的第95—97小節通過補充終止擴展了音樂結構，進一步抒發采琳娜的情感，起到點明主旨的藝術效果。

三、《鞭打我吧》演唱分析

（一）情緒分析

這首作品采琳娜共發生了五次情緒變化，分別為懺悔、急切、委屈、得意、興奮。第一次為第1—16小節，此時采琳娜非常痛苦，她擔心她的未婚夫會因為她的錯誤離開她，在演唱時要突出采琳娜內心的惶恐不安。第二次為第17—34小節，采琳娜發覺馬塞托并未因自己的道歉消氣，她變得急躁，迫切想尋求馬塞托的諒解，在演唱時要突出采琳娜焦急的心情。第三次為第35—52小節，馬塞托的面色稍有緩和，機敏的采琳娜迅速抓住這一點，乘勝追擊，開始向馬塞托撒嬌，她表現得極其弱小，像是待宰的羔羊，在演唱時要表達出采琳娜委屈的心情。第四次為第53—60小節，在采琳娜的一番攻勢下，憤怒的馬塞托終于回歸平靜，小女人開始得意起來，“我就知道你不忍心”，在演唱這一部分時要在前面撒嬌的基礎上再帶有輕快的情緒。第五次為第61—99小節，二人和好后，采琳娜開始憧憬他們未來的生活，永遠相親相愛，生活美滿歡樂，演唱時要表現出采琳娜昂揚的情緒。

（二）氣息處理

氣息與情感有極大的關聯性，因此，演唱時的氣息處理當與情緒相結合。第1—16小節，人物情緒為疚愧、忐忑的，演唱時氣息應當稍顯緊促，在換氣時多采用快吸的形式，營造出緊張的氛圍。第17—34小節，人物情緒為焦躁的，演唱時氣息就不能過于平穩，并且要比前一部分更加急促，有種上氣不接下氣的感覺，即使演唱前的伴奏較長也不應提前將氣吸足，甚至可以做出大口吸氣的樣子，體現采琳娜迫切尋求原諒，不斷道歉的樣子。第35—52小節，人物情緒變得不似之前那般緊張，演唱時氣息趨于平緩，盡量保持連貫，在演唱前可以緩慢綿長的吸氣，再將氣息均勻分配到每一個音，將小女兒嬌羞的語氣表現出來。第53—60小節，人物情緒稍顯輕快，演唱時做好充足的氣息準備，將氣下沉，模擬小女兒傲嬌的語態。在第59小節“non”前可緩慢的深吸一口氣，為下面“core”的自由延長做準備。第60小節后可以做一個大的停頓，調整演唱情緒和呼吸狀態。第61—99小節，人物情緒更加充沛飽滿，需保持橫膈膜緊張，控制氣息的狀態，在保證三拍子連綿圓潤的基礎上，渲染人物情感。

（三）咬字吐字處理

這首作品的第一部分中有許多節奏短小的音符，在演唱時不能將口腔開的太大，需要將字咬在唇、齒、舌之間，例如第19小節，出現了很多“l”“r”的輔音，這就要求演唱者更加積極的參與發音，說話的感覺大于歌唱。且在演唱過程中盡量保持口腔內部空間不變，僅通過舌頭變化進行元音切換，這樣可減少肌肉的變動，有助于快速切換字符。首先，建立一個窄長的發聲空間，演唱“a”時將舌頭自然放松，輕抵下牙，演唱“e”時在“a”的基礎上，舌頭前端自然形成一個小凹坑，演唱“i”時舌頭前端抵住下牙稍往前推，能夠感受到發聲位置在上顎前部，演唱“o”時，舌頭后縮，舌根微抬，演唱“u”時，保持“a”的狀態，雙唇微收。如此可保證聲音位置統一，減少多余動作。第二部分中的一字多音，需要在演唱時咬緊元音，以免出現字音含糊不清的情況，以69小節為例，“sar”在演唱時，第一個音符唱出輔音“s”后，后面所有的旋律變換都要咬緊“a”這一元音。演唱“a”時保證口腔的空間，聲音集中且保持在高位置，喉頭保持穩定狀態，將舌頭自然放松，輕抵下牙，以免在演唱時變形為元音“o”。

（四）舞臺表演分析

筆者的舞臺表演設計基于個人演唱的形式進行創編，如演唱者有搭檔配合的情況可不以此作為參考。《鞭打我吧》在演唱時的動作設計以兩部分為主，第一部分是采琳娜向馬塞托求饒，在表演上要將采琳娜卑微、懇求的樣子表現出來，第二部分是采琳娜憧憬美好生活，在表演上與前半部分極為不同，重點表現出采琳娜爛漫少女的一面。歌曲開始時，可將雙手交叉相握放于鎖骨中間處，身體微微前傾，做委屈狀，表現采琳娜自責的樣子。第一個樂句演唱完后有四個八分音符的間奏，在這期間將雙手緩慢放下，于小腹處交握。可通過雙手的大拇指反復摩挲表現人物內心的不安。第19、20小節，配合歌詞可以模擬做拉扯頭發的動作，表現采琳娜見心上人對自己無動于衷的焦急之情。表現人物小女人的一面時表情可變為可憐巴巴的，配合著肩膀輕微緩慢的晃動，開始撒嬌。當人物變得稍顯得意時，可將手肘彎曲，右手食指輕點兩下，并配合輕微的點頭，表現出勝利在握的樣子。第二部分在演唱時可配合歌曲旋律左右搖晃身體，適當的向舞臺兩側移動一段距離，對著舞臺左側宣告此刻的快樂，演唱完一個樂句后再與舞臺右側的觀眾進行互動，如果演唱者穿著紗裙也可用雙手將裙子兩側稍提起一部分，用手腕帶動裙擺輕輕晃動。這些動作都能將采琳娜的興奮、喜悅之情表現出來，進一步豐富人物形象。

結語

《鞭打我吧》這一詠嘆調作為采琳娜的經典唱段之一，將采琳娜這一人物的性格特點、說話方式、思維模式展現的淋漓盡致。歌曲節奏豐富多變，情緒對比強烈，有一定難度。研究這首歌曲，有利于演唱者對于采琳娜這一角色有更準確的把握。在演唱方面，總結出在歌曲中根據人物情感變化調整氣息，并進一步表現人物情感。本文通過對該唱段在歌劇背景、曲式結構和演唱技巧這三個方面的研究，總結出歌曲的演唱技巧，希望對讀者起到一定的參考和幫助作用。

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