新時代魯美大型主題性雕塑的創新發展與審美價值研究

馮超

摘 要 魯迅美術學院在大型主題性雕塑創作上有優良傳統，新中國成立以來創作出了眾多經典的藝術作品，如《人民公社萬歲》《哈爾濱防洪紀念碑》《毛澤東思想勝利萬歲》《旗幟》《走向勝利》《紅軍魂》《追夢》等，產生了多位在中國乃至世界有影響的雕塑大家。魯迅美術學院雕塑系在繼承優良傳統的同時，順應時代的發展，不斷創作出充滿時代氣息的藝術作品。新時代魯迅美術學院大型主題性雕塑創作深化魯藝精神的內涵，闡明新時代審美價值，推動了色主題美術創作更好地發展。

關鍵詞 新時代；魯藝；主題性雕塑

大型主題性雕塑亦稱紀念碑式雕塑，是指圍繞某一重大意義主題進行創作的較大規模組雕或群雕。與一般公共雕塑不同的是大型主題性雕塑通常反映國家主流意識形態，是民族精神的重要載體。我國大型主題性雕塑的歷史悠久，特別在1949年以后，社會主義建設催生出一大批優秀作品，而這些作品的創作主體多來自美術學院。其中，魯迅美術學院一路“從延安走來”，由中國共產黨創立，肩負著開拓文化戰線的重要使命，通過幾代人的艱苦奮斗，在國家重大歷史題材與具象寫實人物群雕方面積累起顯著優勢，獲得學界和業界的高度贊譽。魯迅美術學院大型主題性雕塑具有鮮明的現實主義風格，同時兼具民族文化特征，始終堅持“藝術為人民”的創作理念，站在時代思想前沿，引領先進文化方向。對其展開深入研究有助于累積和傳播中國在引領先進文化發展過程中的寶貴經驗，亦有助于探索新時代中國特色社會主義文化建設及藝術創新實踐的有效路徑。

一、魯美大型主題性雕塑的歷史沿革

魯迅美術學院的大型主題性雕塑有著輝煌的發展歷程，長盛不衰，至今依然處于國內行業領先地位，與其“紅色”血脈的傳承不無干系。魯迅美術學院前身為1938年誕生于延安的魯迅藝術學院（簡稱“魯藝”），是由中國共產黨創立的第一所綜合性文學藝術學校。1945年，為響應解放戰爭局勢發展需要，魯藝師生奔赴東北，開拓新的文化戰線，宣傳先進思想，為革命的勝利做出了重要貢獻。魯藝在東北幾經輾轉，多次更名，最后于1958年在原東北魯藝美術部基礎上成立了魯迅美術學院（以下簡稱“魯美”）。魯美主題性雕塑創作主要經歷了三個時期。

1.發展期（1938—1978）

魯美雕塑傳統最早可追溯至延安魯藝時期的雕塑組，當時以王朝聞、鐘敬之、凌子風、葉洛等為代表的雕塑工作者，在毛澤東主席《在延安文藝座談會上的講話》思想指導下，創作了一批服務工農兵，反映人民生活主題的雕塑作品，成為革命工作重要的組成部分。1951年，東北魯藝正式組建雕塑系，教學工作步入正軌。在中華人民共和國成立初期，國內環境日漸安定的背景下，魯藝雕塑工作者依循“從小魯藝到大魯藝”的精神引領，走進人民生活，將藝術創作與社會實踐相結合，將借鑒西方近代雕塑教育模式與中華民族民間雕塑傳統相結合，創作出一系列標志性的藝術成果。其中主題性雕塑的代表作品有《東北抗聯戰士像》（1952）、《四平解放戰爭紀念碑》（1955）、《旅順中蘇友誼塔漢白玉浮雕》（1956）、《哈爾濱抗洪紀念碑雕塑》（1958）、《人民公社萬歲》（1959），等等。20世紀六七十年代，動蕩的社會環境并沒有阻滯魯美大型主題性雕塑創作的發展，在此期間不僅誕生了經典組雕《毛澤東思想勝利萬歲》（1970），還有撫順雷鋒墓前《雷鋒立像》（1972）以及《創業年代》（1974）這樣反映工農兵艱苦奮斗精神的社會主義現實主義作品。1976年，魯美雕塑系又集體加入北京毛主席紀念堂的雕塑工程，參與創作了室內主席坐像與室外主題群雕。這一時期，魯美大型主題性雕塑伴隨社會主義建設發展起自身特有的創作體系，接續不斷產出的經典作品也奠定了其在業界的良好聲譽，逐漸形成整一恢宏、理性嚴謹兼具民族化、時代性特點的現實主義風格。

2.成熟期（1978—2017）

20世紀70年代末，我國社會主義建設的重心開始轉向經濟領域，伴隨改革開放而來的城市化浪潮推動著城市雕塑建設的發展。魯美雕塑系適時做出調整，將總體教學方向與社會對城市雕塑建設的需求相結合，進一步充實了教學內容，完善了教學體系，結出一大批喜人的實踐成果。僅在20世紀80年代，魯美雕塑系完成的城市雕塑作品就多達200余件[1]，遍布海內外，不僅有革命歷史主題，如《孫中山》（1986）、《宋慶齡》（1985）、《周恩來總理》（1980）、《關向應騎馬像》（1989）等，還有許多表現傳統文化與時代精神主題的作品，如《老虎灘傳說》（1982）、《夸父逐日》（1987）、《女媧補天》（1987）、《后羿射日》（1987）、《精衛填海》（1987）、《森林之神》（1985）、《和平頌》（1985）、《走向世界》（1985）、《一衣帶水》（1987），等等。這些高質量的作品極大地鼓舞了人民群眾的奮斗熱情，也為魯美大型主題性創作積累了豐富的實踐經驗。20世紀90年代至21世紀10年代中期，魯美雕塑系在城市雕塑領域保持活躍的同時，延續著大型主題性創作的優良傳統，代表作品有《殘歷碑》（1991）、《世界之窗浮雕》（1992）、《淮海戰役》（1997）、《支援前線》（1997）、《太陽鳥》（1998）、《逐日》（1998）、《國難》（1999）、《奮起》（1999）、《國風》（2000）、《雷鋒紀念館》（2002）、《國殤——唐山大地震紀念碑》（2011），等等。該時期魯美主題性雕塑創作的手法與風格走向成熟，然而也逐漸顯露出某種程式化的傾向，特別是在各院校相互借鑒、社會需求日益多樣化的新世紀背景下，過往的優勢不再顯著，變革勢在必行。

3.變革期（2017至今）

黨的十九大勝利召開標志著中國特色社會主義進入了新階段。在新的歷史背景下，魯美雕塑人“不忘初心，牢記使命”，開啟新征程。2017年，由李象群院長領銜、魯美雕塑系集體創作的中央黨校大型組雕《旗幟》落成。這是在新時代魯美主題性雕塑創作的首件重量級作品，以全新的面貌向世人昭示魯美大型主題性雕塑新的輝煌時期即將到來。緊隨其后，魯美雕塑系集體相繼于2018年完成中國人民革命軍事博物館大型組雕《走向勝利》，2019年完成廣西湘江戰役紀念廣場大型浮雕墻《紅軍魂》，2021年完成國家黨史館大型組雕《追夢》。件件精品不僅接續傳統，且銳意革新，融入新風尚，滿足了新時代人民群眾的審美需求。事實上，魯美大型主題性雕塑在重新起航的過程中，面臨著重大的挑戰。如何能夠在不背離傳統的基礎上實現創新突破，對于已經十分成熟以至范式化的體系而言是極其困難卻勢在必行的，時代浪潮奔涌向前，不變革就會被淘汰。新時代魯美大型主題性雕塑的變革起始于《旗幟》，至《追夢》達到藝術高峰，無疑取得了巨大的成功。這離不開魯美雕塑系師生艱苦卓絕的奮斗，離不開破釜沉舟、改革進取的決心和智慧，更離不開早已融入血液之中的“魯藝精神”。相信未來在此精神引領下，魯美大型主題性雕塑創作定會披荊斬棘，永續輝煌。

回顧魯美主題性雕塑創作的發展歷程，不難發現幾代雕塑工作者始終秉承著“魯藝精神”，以人民為中心，與時代同步伐，注重建立主題性創作的思想性、藝術性以及美育功能同社會主義建設和人民需求之間的緊密聯系，勇攀藝術高峰，傳承民族文化，追逐偉大夢想。

二、魯美大型主題性雕塑的優良傳統

魯美大型主題性雕塑能夠接續不斷創造藝術高峰源于優良的傳統，而其傳統主要體現在精神和技藝兩個層面。

1.魯美大型主題性雕塑的精神傳統

在精神層面上，集體主義、現實主義、理性主義始終引領著魯美主題性雕塑藝術創作的總體方向。

首先，集體主義源自“魯藝精神”紅色基因。“魯藝精神”的內涵是“藝術為人民”，堅持人民立場的創作導向意味著魯美雕塑團隊更注重國家、社會、集體的榮譽，也更容易形成凝聚力。比如在創作大型主題性雕塑過程中，個人風格服從整體風格，個人創意融入集體智慧，功勞和榮譽屬于集體等。這種集體利益優先的工作原則，無疑會犧牲部分個人利益，甚至被批評為泯滅藝術個性，然而任何事情都有兩面，大型公共雕塑很難由一個人獨立完成，通常是集體勞動和智慧的結晶。在魯美雕塑系傳統中，凡接到重大項目都會號召全體教師參加內部設計方案競標，然后由中標教師組織創作小組深化方案，待到后期稿件放大時再發動更多師生參與制作。團隊成員間互相觀摩學習并無私地給予他人必要的幫助，形成良性競爭與協作機制，不僅有利于個人成長，而且有助于整體創作質量的提升。魯美大型主題性雕塑團隊能夠屢創精品離不開可貴的集體主義精神。從20世紀50年代開始，集體主義精神就已融入魯美雕塑人的血脈之中，至今依然發揮著重要作用，成就了一系列高質量作品。

其次，現實主義由時代使命所賦予。現實主義在根本上是要解決文藝源泉從何而來的問題。關于這個問題，毛澤東主席《在延安文藝座談會上的講話》中明確指出：“作為觀念形態的文藝作品，都是一定的社會生活在人類頭腦中的反映的產物……文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應該比普通的實際生活更高，更強烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性。”[1]社會生活是文藝唯一的源泉，但二者并非機械的反映關系，即是說，藝術創作源于生活，又高于生活，是對現實能動的反映。既然社會生活隨時代而變化，那么文藝創作也要緊跟時代步伐。魯美主題性創作在每個時代都有重要代表作品，如20世紀50年代的《人民公社萬歲》、六七十年代的《毛澤東思想勝利萬歲》、80年代的《走向世界》、90年代的《殘歷碑》以及21世紀初的《國風》、10年代的《旗幟》、20年代的《追夢》，這些作品能夠取得成功離不開穩定的技藝傳承，離不開社會生活體驗，更離不開對于時代精神的把握。魯美雕塑團隊是革命與社會主義建設事業的先鋒隊，從人民中來，并始終以飽滿的熱情踐行藝術為人民的現實主義創作理念。

再次，理性主義孕育于科學方法。魯藝傳統中的科學精神不容忽視，它要求創作者從實際出發，“從客觀存在的事實出發，從分析這些事實中找出方針、政策、辦法來”[1]。這種實事求是的科學態度被魯美雕塑工作者所承繼，并在實踐過程中建立起一套行之有效的觀察、構思與表現方法，具有理性化的特點。在很長一段時間里，魯美的雕塑訓練體系與蘇聯模式有許多相近之處，也有前東德和法國學院派的影響，還有對本民族民間雕塑傳統的繼承，后又融入西方現代主義方法，因此很難將其歸為某一派別，可以說“與眾略有不同”[2]，但又自成一派，究其根本是魯藝的底色，一種革命的理性主義。何謂革命的理性主義？一方面始終堅持以人民為中心的立場，旗幟鮮明，藝術形式易被群眾所接受；另一方面以結果為導向，超越門戶之見，采取科學務實的工作方法。魯美大型主題性雕塑注重對中外傳統的學習，但又不拘泥于特定的手法，往往能夠創造性地吸收前人的成功經驗，把握內在規律，實現突破性進展。比如創作《毛澤東思想勝利萬歲》期間，魯美雕塑團隊在國內首次試驗出玻璃鋼材料并應用于戶外雕塑。到了20世紀80年代，又研發出泥模樣鑄造新工藝并獲文化部科技二等獎。及至新時代，隨著3D技術的深度應用，作品面貌更是煥然一新。

2.魯美大型主題性雕塑的技藝傳統

在技藝層面上，整體性、形體性、主體性是魯美大型雕塑創作遵循的基本原則。通常用以描述魯美雕塑藝術特色的語匯有整一、恢宏、理性、概括、形體準確、基本功扎實、注重主體意識，等等，它們更為接近技藝要求，或者說魯美大型主題性雕塑藝術特色是由技藝標準所決定的。

第一，整體性，即整體觀察的思維方式與訓練方法，要求一切從整體出發。首先是形式語言服務于大的主題內容。作品材料、題材、手法等都要圍繞主題進行取舍，做到形式與內容相統一。其次是局部細節統一于整體關系。整體關系上的真實合理是決定大型雕塑成功與否的關鍵，為此應當省略非必要的細節刻畫，做到局部與整體相統一。最后是作品與其所處外界環境相適應。雕塑的尺度、材料、色彩、形制、構圖等需與周圍建筑和環境相契合，做到內外相統一。

第二，形體性，即形體優先原則，準確把握形體結構規律。形體是在科學觀察自然形態基礎上，經過抽象概括形成的關于對象的綜合認知與把握，并非對于客觀事物的模仿或真實細節的再現。只有更好地理解內部結構與外部形體關系的規律，才能不被光影、色彩、質感、肌肉凹凸等表象或動作、表情等不確定性因素所蒙蔽，做到不模擬、不再現，科學、能動地表現對象。[1]形體不僅是雕塑的基本語言和本質特征，也是雕塑感的重要來源。魯美雕塑具象寫實風格首要建立在形體結構準確的基礎上，并將形體視作根本，要求從形體的角度觀察、分析對象，理解造型規律，建構藝術形象。

第三，主體性，即主體意識明確，能夠打破常規，實現創新性發展。在魯美雕塑教學過程中，十分重視啟發學生樹立主體意識。無論基礎造型訓練，還是創作實踐，擁有科學理性的認知與把握事物內在規律的能力成為衡量創作者自身素養的重要標準。反映在大型主題性雕塑創作中，主體性原則有助于突破僵化的藝術語言模式，鼓勵創新及個性發展。此處所言主體性不同于個人主義，是站在人民立場上，從集體利益出發進行的創造性實踐，是以科學的方式平衡理性與直覺，統一形體與精神，于共性之中尋找獨特個性，最終實現感覺的升華和主體的復歸。

以上傳統深刻地影響著魯美大型主題性雕塑創作，為其作品獲得成功奠定了堅實基礎。然而時代在發展，傳統也面臨新的挑戰，只有通過考驗被證明為有效的傳統才可謂真正優良。

三、新時代魯美大型主題性雕塑的創新發展與審美價值

新時代以來，魯美雕塑團隊相繼完成多組大型主題性雕塑，不僅接續了創作傳統，發揚了可貴的集體主義精神，還進行了創造性的轉化，通過采用最新科技手段，將北方學院派與南方民間工藝雕塑技藝相結合，取得了突破性的創新成果。

1.新時代魯美大型主題性雕塑的創新發展

新時代魯美大型主題性雕塑在繼承優良傳統的基礎上進行了卓有成效的探索和實踐。

（1）拓展中國當代現實主義風格。新時代下的中國雕塑藝術的主旋律將依然是現實主義的，關鍵是如何深化，如何在具有主題性的現實主義作品中表現藝術的創新和個性，這將是困難的，但卻是有生命力的。魯美雕塑團隊始終堅持以人民為中心的創作導向，堅持在新思想引領下，用“真實”譜寫新時代風貌，弘揚以愛國主義為核心的民族精神，致力于探索出一條中國式的當代現實主義道路。比如在創作《旗幟》過程中，團隊不僅收集了大量的圖片和實物素材，而且啟用了眾多真人模特，包括學生、教員以及藝術家的親朋好友，真實、鮮活、豐富的創作源泉為作品注入了濃郁的新時代氣息，也避免了程式化的問題。再如大型室內組雕《走向勝利》的人物多達120位，卻沒有任何形象是重復的，無論面部特征、姿態、服裝或武器，皆經過認真的研究和考證。如為確保武器道具造型的嚴謹，創作組曾運用三維技術對博物館中的真實武器進行3D掃描和學習，僅槍械一項就多達十余款。還有作品《追夢》共刻畫了73個人物，每個人物都有真人原型，特征鮮明，細節逼真，表情生動愉悅，身姿優雅而富張力，充滿韻律感，就如一曲氣勢恢宏、優美動人的交響樂，擁有震撼人心的魅力和回味無窮的感染力。新時代魯美大型主題性雕塑所體現出的當代現實主義風格不再拘泥于表現內容和對象，手法節奏鮮明、氣勢雄偉又不失細膩柔美，也更注重主體情感的表達，最終將創作的重心回歸到人，回歸到現實生活中去。

（2）改進和豐富藝術創作語言。新時代魯美大型主題性雕塑的造型語言有所拓展，相較于前，在處理整體時更為靈活和富于變化，增加了線面構成因素，雕刻精細程度大幅提升。

在構圖上，魯美大型主題性雕塑創作慣于使用“一個主體+團塊環繞”的方式，該傳統從《人民公社萬歲》開始奠定，到《毛澤東思想勝利萬歲》發展成型，新時代作品沿用了傳統構圖方式并加以改進。比如中央黨校《旗幟》組雕在整體上采用圍攏式構圖，黨旗位于前部居中，56個民族環繞于底部簇擁向前，突出了旗幟的主體地位，類似紀念碑造型。該作品的“旗幟”主體沒有采取概念化的處理方式，而是增加了隨風招展的動態和紋理，構圖更具有動感，更加真實自然，也更具美感。另一力作《追夢》也沿用了傳統構圖，所不同的是增加了“團塊”的立面層次，壓縮了隊伍兩側人物的空間，并對雕塑的結構和體量進行了一定程度的弱化。通過采用圓雕與高浮雕結合的手法，強調線在指向和連接形體方面的作用，使得整件作品極具畫面感，仿佛是可以360度觀看的全景立體畫。

在造型上，魯美雕塑傳統以理性、嚴謹、概括為主，重視大的形體結構關系，常常有意省略部分細節，顯得特別飽滿和有力量，給人一種粗獷豪放的印象。進入新時代，在新思想引領下，魯美雕塑團隊開始尋求創新和突破，主要體現為雕塑制作更加精細，同時吸收中國古代夸張和寫意手法，使之與現代抽象造型語言相結合，并“創造性地提出了造像細節語言、組塊形式語言、線面再造等新命題，形成了自然之氣、骨法之韻、精神之相、傳寫之意四維聯動的新模態”[1]。比如組雕《追夢》因采用石雕材料限制了作品體塊表現上的大開大合，但也使作品更趨飽滿，且促使團隊改進制作工藝，進行更為精細的雕刻，人物形象真實生動，表情迥異，富有個性和生命力。這些作品的成功并非源于對客觀真實的模仿或再現，而是基于現實前提下的能動概括與適度夸張，其中許多作品吸收民族傳統雕塑技法，展現出濃郁的中國氣派，處于新時代審美的前沿。

2.新時代魯美大型主題性雕塑的審美價值

（1）以人民為中心，為新時代塑像。習近平總書記指出：“文藝是時代前進的號角。”[2]偉大的作品總能激起人們的熱情，奮發精神，為追求美好生活而前進。新時代魯美大型主題性雕塑的創作主旨是在尊重歷史的前提下，創作具有新時代審美風格的藝術精品。

雕塑作品是對歷史的記載與延續，其背后有著生活的真情，這是藝術生命力的源泉。只有深刻挖掘每個時代人物的精神氣質、思想情感，賦予其獨特的身份、性格、動作、氣質，才能塑造出最鮮活、最真實、最善良和最美麗的時代人物群像。新時代人們對美更為具體的、個性的要求賦予魯美雕塑以新的人文精神，使其致力于塑造人物內在生命個性，注重“意”的融入，以此挖掘個人的認識潛力，其表現力、審美力給觀眾以代入感，使觀眾在與歷史的對話中產生共鳴與認同，在與時代的輝映中產生心靈的震撼和奮進的力量。比如為迎接中國共產黨建黨百年大慶，魯美雕塑團隊按照“政治工程、千年工程、精品工程”的標準歷時3年完成《追夢》創作，該作品表現了社會各階層、各族人民在中國共產黨領導下，團結一心，攜手同行，堅定不移地推進中國特色社會主義偉大事業，實現中華民族偉大復興中國夢的主題。創作團隊通過將優美宜居的生活場景、燦爛絢麗的民族風情、特色鮮活的文化特征，化為獨特的形體、形式進行詩意化的表現，映射真實的敘事場域，最終反映出“向上向善向美”的社會觀。

（2）發揚民族文化，創造新時代精品。魯美雕塑團隊對于民族風格的繼承重視內容與形式的統一，堅持古為今用、推陳出新的原則，即學習和掌握古代雕塑實踐中成功的表現規律和經驗，結合當代主題與創作需要靈活運用。

在處理大型雕刻時，古代雕塑常常通過圓雕與浮雕結合的手法概括精簡細節，以增強作品的整體感，突出人物形象。早在20世紀五六十年代，魯美大型雕塑中就已顯露了明顯的民族化風格，并有意識地吸收和運用傳統工藝手法。比如位于北京全國農業展覽館的組雕《人民公社萬歲》現已成為新中國歷史上探索雕塑民族化的重要代表作品。該作品采用革命的現實主義與浪漫主義相結合的創作手法，扎根人民群眾，挖掘民族文化，圍繞農業豐收的主題，刻畫新中國農民激情昂揚、興高采烈的姿態，反映人民對于美好生活的向往。而在人物造型方面，作品借鑒了中國雕塑傳統中夸張、概括、線條化、裝飾化、圓雕與浮雕結合的處理手法。通過夸大人物、動物、器物間的動態形成張力，突顯氣勢，營造無聲勝有聲的喜悅氛圍，展現出別具一格的中國氣派，亦很好地詮釋了新中國建國初期蓬勃向上的時代精神。此外，對于線的運用也是中國古代雕刻的特點，有利于強化人物的輪廓、表情、衣紋等，使其更具動感和表現力。比如在《旗幟》《追夢》中，主創團隊通過學習中國傳統雕塑技藝，強化“線”的穿插連貫作用，令作品整體態勢鮮明、流暢，充滿動感，符合新時代氣息。而《走向勝利》對于傳統“線”的運用還體現在雕塑的整體構圖上，即將人物群像與婉轉連貫的自然形態相結合，構成飄帶造型，好似一條即將騰飛的巨龍，蓄勢待發，氣勢非凡。

對于民族傳統的學習絕不僅限于技法，還要結合特定文化內容，推動民族風格隨著時代和題材的變化不斷發展，魯美雕塑團隊在此方面的探索與實踐無疑是成功的，開辟了新時代民族化道路，也創造了一個又一個新時代精品力作。

四、結語

新時代魯美大型主題性雕塑將西方造型規律與東方文化韻味相結合，于整體恢宏的氣勢中展現出一種精細鮮活的詩性之美，于現代理性的造像中呈現出典雅的民族之美，成功實現了薪火相傳。新時代的魯美雕塑工作者堅定踐行“魯藝精神”，為人民而創作，凝聚精神力量，謳歌時代主題，自覺擔負起藝術服務社會、人民與時代的歷史重任，堅持用“真實”書寫時代特征，以實際行動探索一條中國式的、當代現實主義雕塑的路徑，唱響新時代最強音。

〔本文系2022年度遼寧省文聯文藝評論重點課題“新時期魯美大型主題性雕塑的創新發展與審美價值研究”（WL202205）研究成果〕

【作者簡介】馮 超：魯迅美術學院人文學院藝術管理系主任、講師。

（責任編輯 牛寒婷）