初中語文教學中的審美教育探析

謝春春

【摘 要】審美教育是根據一定的藝術手法對人們進行美學教育，以期達到“以美育人，以文化人”的目的。語文學科教學內容豐富多彩，涵蓋了自然美、社會美、藝術美等美育元素，更應該成為審美教育的主戰場、主陣地，以培養學生具備健康的審美意識和正確的審美觀念。因此，語文教學可以通過引導學生欣賞語言之美，進而培養學生的審美感受力；通過感受和想象意境之美來培養學生的審美想象力；采用對比閱讀的方法，進一步培養學生的審美鑒賞力；采用讀寫結合來培養學生的審美創造力。

【關鍵詞】審美教育 美育因素 初中語文

【中圖分類號】G633.3? 【文獻標識碼】A? 【文章編號】1002-3275（2023）02-43-03

審美創造是語文教學的核心素養之一，但是長期以來，一些語文教師往往只注重對考點的系統講解和訓練，忽略了審美教育的重要性。課程標準和初中語文課本的編寫和實施，都將審美教育當作語文教學不可或缺的組成部分。通過語文教學，學生能受到多重美的熏陶，激發學生發現美、感受美、創造美的能力，真正實現語文學科的育人目標。

一、語文教材中美的主要體現

教材是教與學的依照，在語文教學中實現審美教育，必須挖掘教材中的美育元素，一旦抓住這些元素，對學生進行有意識的點撥和滲透，可以達到美育的目的。

（一）自然美

自然美，即自然事物的審美屬性。自然在中國古代是指自然而然、天然；西方文化中的自然是與社會、文化、人對立的自然界事物。這里主要討論自然界的美，這是一種能讓人心動的美。通過語文教學，學生能感受到氣勢恢宏的三峽大壩、四季宜人的錢塘湖、氣勢磅礴的壺口瀑布、千姿百態的勃朗峰、神奇美麗的麗江古城等。面對如此豐富的自然景觀，人人都想一睹為快，可現實未必能實現。多姿多彩的自然之美，雖然不能一一親眼所見，但是通過課本上的記錄也能感受美。就像明月清風在無數詩人的筆下擁有不同的姿態，傲然挺立的白楊樹在作家茅盾的筆下生機勃勃，出淤泥而不染的蓮花被周敦頤描寫得惟妙惟肖。《春》《雨的四季》《天凈沙·秋思》《濟南的冬天》，這些文章向學生展現了四季不同的自然之美。崔顥的“黃鶴一去不復返，白云千載空悠悠”，激發了學生對熱鬧與繁華逝去后的惆悵與失落的想象；王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”，激發了學生對邊塞壯闊而雄奇的生命力的想象。通過梳理教材發現，無論是對植物的贊頌還是對自然更替的四季描寫，或者是對不同地域風情的描寫，都能使學生展開想象的翅膀，感受到大自然的奇妙，潛移默化地影響學生的眼界，激發他們對大自然、對祖國大好河山的熱愛和敬仰之情。

（二）社會美

社會美，即社會事物的審美屬性。由于社會美主要體現為善，人們常將美與善等同對待。社會美豐富多樣，形態各異，教師在教學時應該分類掌握其不同形態的美。社會美的具體分類見表1。

表1對社會美進行了詳細的分類，以此為參照來挖掘語文課本中的美育元素，使教學更具有針對性，也能使學生從不同角度感受到社會之美，提高審美素養。勞動之美在初中語文課本中的例子有很多，例如《敬業與樂業》是對愛崗敬業的勞動模范者的贊美，《一著驚海天——目擊我國航母艦載戰斗機首架次成功著艦》是對科學探索勞動的贊美，《人民解放軍百萬大軍橫渡長江》是對無產階級革命家的贊美，《愚公移山》是對勞動者的贊美，等等。勞動之美，美在它是一種勞動者通過自由自覺生活創造的活動，沒有高低貴賤之分，應該贊美的不是崗位，而是勞動者的敬業和創造。斗爭之美同樣也呈現在初中語文教材中，例如《藤野先生》是“我”為了祖國的強大而刻苦學習的革命斗爭，《孔乙己》描寫的是文化之間的斗爭，《唐雎不辱使命》表達的是愛國主義的人格斗爭，《鄒忌諷齊王納諫》是政治之間的斗爭，《應有格物致知》表現的則是新制度與舊制度之間的斗爭，等等。這些符合歷史發展規律、要求的，推動人類歷史前進的社會斗爭都是美的。

初中語文課本中描寫、贊美人的美的課文有很多，例如《陋室銘》通過對陋室的贊美來表現作者安貧樂道、超越世俗社會的功利觀之美，《桃花源記》通過對桃花源安寧和樂、靜謐無人的描寫，表現了陶淵明對和諧真樸生活的贊美，《老王》一文是對善良、真情與良知的叩問，《背影》是對質樸、深沉的父愛的贊美，《回憶我的母親》則是對母親那堅強、樸實性格的贊譽，《你是人間四月天》是對愛的贊頌，《木蘭詩》塑造的是一個替父從軍的巾幗英雄形象，等等。這些盡善盡美的真情有利于塑造學生良好的人格。學生作為社會成員，當他們在社會生活中遇到困難時，會情不自禁地將語文課中體會到的社會之美遷移到生活中，如此一來便實現了審美教育的內化和延伸。

（三）藝術美

藝術美，即藝術作品的審美屬性，是真善美的結晶。從形式上來看主要包括戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑等。文學作品也是藝術的創造，更是一種高尚的文化享受，而教材作為“小語文，大世界”的媒介，更是體現了這一理念。通過語文教學，學生能感受到不同形式的藝術美的感染和熏陶。例如學習《安塞腰鼓》時學生感受到了陜西獨具特色的傳統民俗舞蹈，《蘇州園林》使學生感受到了宅院合一的古典建筑，《醉翁亭記》讓學生粗略了解了有關書法的相關知識，《山水畫的意境》又讓學生對山水作品進行欣賞，感受了繪畫的獨特魅力，《核舟記》則使學生體會到雕刻人高超的技藝，等等。通過對這些美育因素的挖掘和學習，學生能進一步感受古人的情趣和智慧，進而感受到美的感染和熏陶，進一步提高藝術品味。

二、初中語文審美教育的實施策略

（一）通過語言美培養學生的審美感受力

文學作品語言風格多樣，可以引導學生從語言入手激發他們的想象力。從文學體裁來看，語言之美或表現在散文的清新自然、流暢簡潔，或表現在小說的生動形象、活靈活現，或表現在戲劇的個性化、口語化、動作化，或表現在詩歌的含蓄、精練、音韻和諧、節奏鮮明上。從文章體裁來看，語言美還表現在記敘文的簡潔、凝練、通俗易懂，說明文的準確性、嚴謹性、邏輯性和科學性，議論文的簡潔、概括、準確、嚴密，應用文的簡練、樸實和得體上。課堂上對語言美進行教學有助于培養學生的審美感受力，進而提高學生的審美境界，使學生既能感受到李白在《行路難·其一》中豪邁和坦率的語言風格，也能體會到魯迅在到《中國人失掉自信力了嗎》中用犀利的語言反駁對抗日前途的悲觀論調，還能感受到《中國石拱橋》中語言的科學和嚴謹之美。在語文教學中，培養學生對不同體裁的語言進行美學鑒賞，有助于豐富學生對語言的認知，品味不同語言美的韻味，感受語言的張力，進而培養學生的審美感受力。

（二）通過意境美培養學生的審美想象力

一篇文章成型之前，作者已經在頭腦中構思了一幅幅畫面。在教學時，教師要有意識地引導學生走進作者的情境之中，這樣可以激發學生的想象力，身臨其境地去探索作者營造的意境，獲得美的熏陶和豐富的審美體驗，培養學生的審美想象力。為了更好地領略作者創造的意境之美，教師可以引導學生多體會，體會文章的每個自然段、每個詞語、每個人物等在文中的作用，促使學生獲得深層次的美感體驗。還可以引導學生充分發揮聯想與想象，將作者的人生境遇當成自己在生活中經歷的意境，激發學生對文章的情感產生共鳴，才會讓學生感受到文章的美，從而提高學生感受美的熱情與欲望。

例如詩歌《錢塘湖春行》中“亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄”，作者用“亂”“淺”來形容花草的生長狀態。“漸欲”“才能”兩個詞語是作者通過觀察作出的判斷，為讀者呈現出一幅早春花草欣欣向榮的景象，給人一種清新自然的美的享受。引導學生一字一句地體會，深挖作者的表達意圖，能促使學生體會更細膩的美感。在教學余光中的《鄉愁》時，可以引導學生將詩歌中出現的四個時間點與自己的一生進行聯系，想象自己作為一個游子，不同時期的思念對象，再通過“郵票”“船票”“墳墓”“海峽”這四個意象，在頭腦中感受作者營造的意境，體會抽象化的鄉愁。再如《春》這篇散文的結尾處，朱自清將一個本是作為季節存在的春天描寫成“剛落地的娃娃”“小姑娘”“青年”，這樣能使學生將春天與人在不同階段的成長聯系起來。把春天比喻成“剛落地的娃娃”，象征著一切都是全新的開始，營造一種生機盎然的意境之美。而花枝招展的“小姑娘”，則營造的是一種艷麗的意境之美。健壯的“青年”，向世人訴說春天是有力量的。如此優美的意境，應該讓學生自己體會，教師只需在必要時對學生進行相應的點撥和補充，使學生在語文課堂上獲得真正的審美體驗。

（三）通過對比閱讀培養學生的審美鑒賞力

靈活運用對比閱讀的方法，能使學生在對比中加深對文學作品的認識。教師引導學生對文學作品進行對比閱讀，可以從多方面入手。例如可以將不同藝術形象進行對比，使學生更好地把握作者的創作思想；將文章中的藝術手法進行對比，有助于學生更準確地了解不同作者的創作風格。

首先，文學作品中的人物形象往往具有典型性，是作者表達思想、反映現實的載體，具有強烈的美感，引導學生對不同的文學形象進行對比閱讀，有利于探究作者對現實與人生的思考。在初中語文課本中有很多課文對父親進行描寫，通過對比閱讀學生可以發現，同一個文學形象，在不同的作家筆下卻有著截然不同的品質。例如《愚公移山》中愚公的形象是一個擁有遠大抱負、意志非常堅定的父親；《臺階》中的父親雖然是一位農民，但是有著傲人的志氣和堅韌不拔的毅力；《散步》則呈現出一位明智且尊老的父親形象；《背影》介紹了一位愛子情深、情真意切的父親；《走一步，再走一步》中的父親在自己的孩子遇到困難時給予鼓勵和信心，幫孩子想辦法解決問題。相反地，還有很多文學作品將父親這一形象塑造成貧困麻木、可悲可憐的形象。例如在《故鄉》一文中，中年閏土成了一個寡言少語、麻木不仁的父親；《我的叔叔于勒》中的菲利普則是一個愛慕虛榮、貪圖享樂、薄情寡義的父親。通過這樣的對比閱讀，有利于豐富學生對父親這一文學形象的理解與鑒賞，探尋作者內心的世界。類似的比較閱讀素材還有很多，如對教材中母親這一形象進行對比閱讀，探索同一意象在不同詩歌、不同年代中的表達效果等。通過對比閱讀來發現同一文學形象的相同點和不同點，可以達到認識作者、認識世界、感悟千姿百態的人生之美的目的。

其次，比較教材中不同文學作品的寫作手法，使學生更好地感悟不同作者的藝術特色。不同的作家，出生年代、性格、經歷不同，往往決定其創作風格不同。引導學生對其創作風格進行對比閱讀，能使學生形成屬于自己的獨特審美意向。例如針對唐詩，可以引導學生將李白與杜甫進行對比，感受李白的大氣磅礴與杜甫的沉郁頓挫。而這樣的對比閱讀，在初中語文課本中還有很多素材可以挖掘，即使是同屬于豪放派的蘇軾與辛棄疾之間，也可以對比多方面的異同，引導學生將蘇軾那充滿自由奔放、樂觀開朗的豪放與辛棄疾蒼涼而雄奇的豪放進行對比。此外，還可以將同一文學體裁的不同藝術手法進行對比，例如散文中描寫景物和抒情方式的不同、小說中人物描寫的手法等。采用這樣的方式來進行語文教學，可以很好地提高學生學習的興趣，更好地理解文學作品中美的存在。

（四）通過讀寫結合培養學生的審美創造力

在語文教學中進行審美教育，教師要有意識地關注學生的輸入和輸出問題。閱讀作為一種輸入，寫作作為一種輸出，將二者有機地結合起來，能使學生將審美感知和審美鑒賞上升為一種審美創造。

美無處不在，教師要引導學生從自然、生活、藝術中去尋找美。對表達方式、文學體裁等都不做具體要求，讓學生盡情地展開想象，嘗試找到屬于自己的創作風格。學生進行寫作的過程本身就是在落實審美教育，學生所寫的東西就是在向讀者傳遞自己的創造力。在教學中，教師不僅要引導學生體會課文中的美，而且還要給學生表達美的機會，讀和寫則是學生將心中的創造力不斷延伸的良策。一方面，學生通過不斷地“讀”，將自己的情感表露于外，聽者能從說者的語言、肢體、情感、動作等細微之處感受到讀者對美的理解。另一方面，“寫”表現出學生對文字的敏感程度，通過課上的點撥，使學生感受到語言文字之美，再將自己心中所想用文字記錄下來。以上兩種方法都可以鍛煉學生的表達能力，進而提升其語文素養，使學生在讀與寫的過程中，創造出屬于自己的意境之美。

在語文教學中，審美教育的缺失則意味著課堂的不完整性。從課程標準來看，有意識地對學生進行審美教育是一個必然的措施，不僅有利于語文教學質量的提高，而且響應新時代素質教育的號召。因此，根據以上所提供的方法進行審美教育，需要不斷挖掘教材中的美育因素，從不同角度對學生進行美的感化，不斷提高其審美感受力、想象力、鑒賞力和創造力，以此來帶動語文學科核心素養的實現。教學有法，而教無定法。在實際教學中，語文教師要不斷反思、堅持與時俱進、終身學習，不斷為語文這片主陣地中的審美教育挖掘新路徑，實現語文學科工具性與人文性的有機結合。