群眾文藝演出在非遺保護中的傳播效果與策略研究

【摘 要】非遺作為國家和民族歷史文化成就的重要標志，承載著獨特的民族記憶，對于賡續歷史文脈、堅定文化自信具有重要意義。群眾文藝演出作為非遺傳播的重要形式，具有獨特的優勢和重要作用。本文從理論和實踐兩方面深入分析了群眾文藝演出在非遺保護中的傳播效果，指出當前存在的不足，并提出了相應的優化對策，旨在提升群眾文藝演出在非遺傳播中的效能，為非遺保護與傳承提供有益借鑒。

【關鍵詞】非物質文化遺產；群眾文藝演出；傳播效果；傳播策略

【中圖分類號】G241.3；G206.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）24—081—03

引言

黨中央指出：“我們一定要重視歷史文化保護傳承，保護好中華民族精神生生不息的根脈。”十八大以來，黨中央發表一系列重要論述、作出一系列重要指示批示，為非物質文化遺產保護工作引航指路。非物質文化遺產作為人類文明多元性的體現，歷經數千年沉淀而來，蘊含著一個民族的精神信念、生活智慧和藝術特色。保護好非遺，不僅關乎民族文化的傳承與發展，更是對人類文化多樣性的維護[1]。

我國是非物質文化遺產大國，國務院先后于2006年、2008年、2011年、2014年和2021公布了五批國家級項目名錄（前三批名錄名稱為“國家級非物質文化遺產名錄”，《中華人民共和國非物質文化遺產法》實施后，第四批名錄名稱改為“國家級非物質文化遺產代表性項目名錄”），共計1557個國家級非物質文化遺產代表性項目。黨和相關部門高度重視非遺保護工作，出臺了一系列文件，采取了多種保護措施[2]。但總的來看，我國非遺保護工作仍面臨諸多困難和挑戰。要切實有效地保護和傳承非遺，單一的靜態保護已經不能滿足需求，必須注重活態傳承。

群眾文藝演出作為非遺傳播的重要形式，具有生動直觀、親和互動、參與體驗等獨特優勢，為非遺的活態傳承提供了重要平臺和載體。但在實踐中，群眾文藝演出在非遺傳播中的效果并不盡如人意，存在著諸多不足，亟需加強研究和改進。基于此，本文擬從理論和實踐兩個層面，深入剖析群眾文藝演出在非遺保護中的傳播效果，并提出切實可行的優化策略，以期提升群眾文藝演出在非遺傳播中的效能，為非遺的保護與傳承貢獻綿薄之力。

一、非遺群眾文藝演出的內涵

（一）定義

所謂“非遺群眾文藝演出”，是指以非物質文化遺產為主要內容和素材，通過群眾自發參與或專業藝人表演的方式，進行公共展示、傳播和弘揚的文藝活動[3]。它將非物質文化遺產這種看似靜止的文化元素，借助舞臺藝術的動態形式進行呈現和展現，使其煥發生機與活力。無論是源于民間的傳統戲劇、曲藝、技藝等，還是飽含民族民俗特色的禮儀節慶、工藝美術等，都可以通過群眾文藝的形式加以挖掘和演繹，讓觀眾身臨其境地領略其獨特魅力。群眾文藝演出在非遺傳播中扮演著至關重要的角色。一方面，群眾性使其貼近民眾生活，能夠充分調動民間力量參與非遺的保護與傳承；另一方面，藝術性的表現手法使之具有廣泛的大眾認可度和傳播力，是傳播非遺、推廣非遺的有力抓手。因此，群眾文藝演出可謂非遺保護事業中不可或缺的重要環節。

（二）特點

非遺群眾文藝演出具有鮮明的特點。一是民間性。群眾文藝演出緊密聯系群眾生活，其內容和形式均植根于民間。無論是演員陣容還是創作主體，均以民間藝人為主體，反映著民間生活的方方面面，體現出濃郁的地方文化特色。正是這種民間性，使群眾文藝演出與大眾的生活息息相關，與非遺保護的初衷高度契合。二的生動性。不同于靜態的博物館展陳，群眾文藝演出以舞臺藝術的動態形式呈現非遺項目。聲情并茂的語言、生動活潑的肢體語匯、具有張力的情節沖突，賦予了非遺以勃勃生機，增強了觀賞體驗和藝術感染力。生動的藝術形式更易于吸引民眾的興趣，激發共鳴，從而達到事半功倍的傳播效果。三是傳承性。很多劇種和民間藝術的存續發展離不開演出傳播的形式支撐，比如昆曲、越劇、評書等。只有不斷進行公開演出，才能讓這些寶貴的非遺在代際之間流傳不息。群眾文藝演出正是這些劇種和民間藝術傳承的重要載體，發揮著非常關鍵的作用。

二、群眾文藝演出在非遺保護中的傳播效果

（一）直觀親民的藝術呈現形式

群眾文藝演出以舞臺藝術的動態形式，將枯燥的非遺項目生動活現，讓觀眾身臨其境地感受其獨特魅力。演員們聲情并茂的語言、生動活潑的肢體動作、具有張力的情節沖突等，賦予了非遺以勃勃生機，增強了觀賞體驗和藝術感染力。這種直觀生動的藝術呈現方式，不僅有利于公眾對非遺內涵的認知和理解，更有助于拉近非遺與現代生活的距離，提高大眾對非遺的關注度[4]。與往往給人以高冷疏離感的博物館展陳不同，群眾文藝演出因其親民性而易于被大眾所接受。

一方面，群眾文藝本身就植根于民間，緊密聯系群眾生活；另一方面，通過舞臺藝術的形式對非遺進行再創作和演繹，使其與當代審美更加貼近，因而具有較強的親和力，有利于提升公眾對非遺的認同感和共鳴度。

（二）提高參與度增強傳播實效

群眾文藝演出具有一定的群眾參與性，觀眾不僅是被動的接受對象，還可以親身體驗、參與互動。一些群眾游藝項目甚至直接將觀眾納入演出群體，使觀眾由看客轉變為當事人，在歡樂的互動體驗中領會非遺的獨特魅力。

這種高度參與性極大地增強了非遺傳播的體驗感和實效性，使得非遺不再是遙不可及的\"高冷\"知識，而是與生活融為一體的文化現象。與此同時，群眾文藝演出常常采取在街頭、廣場、鄉村等臨近民眾生活場所的戶外形式，這種\"走進群眾\"的傳播方式也大大提高了參與度。群眾可以很自然地加入到非遺的欣賞和體驗中來，使非遺真正融入生活，內化為精神動力。

（三）活態傳承獨特文化基因

眾多劇種和民間藝術的存續發展離不開演出傳播形式的支撐，群眾文藝演出正是這些珍貴文化基因不斷傳承、代代相傳的重要渠道和平臺。比如昆曲、越劇、評書等傳統劇種，只有不斷進行公開演出，才能讓其技藝、藝術手法代代口傳心授，從而避免失傳斷絕。

群眾文藝演出不僅傳承了一種藝術形式，更重要的是傳承了其中蘊含的民族精神、價值理念和文化智慧。比如一些傳統戲曲劇目，往往都貫穿著忠孝節義、扶危濟困等優秀價值觀；一些傳統技藝則體現了祖先們在生產生活中總結出的獨到經驗和智慧。通過群眾文藝演出的形式不斷傳播和弘揚，有利于讓這些寶貴文化遺產代代相傳，持久流芳。

（四）文化認同感的樹立與強化

非物質文化遺產是一個民族的文化符號和認同符號。通過群眾文藝演出，人們可以親身體驗和感受非遺項目的獨特藝術魅力，增強對本民族文化的理解和認同。比如越劇折子戲《霸王別姬》、京劇折子戲《西廂記》等，都將中國傳統美德和文化精神展現得淋漓盡致，令觀眾在欣賞的同時對民族文化的自豪感與認同感油然而生。同時，在全球化的大潮中，保護好本土文化的多樣性也是構建和弘揚中華文化軟實力的重要途徑。群眾文藝演出恰恰為呈現民族文化特色搭建了重要平臺。因此，群眾文藝演出在非遺保護傳播中具有重要的文化認同作用。

三、關于進一步提升群眾文藝演出在非遺保護中的傳播效果的策略建議

（一）實現藝術形式現代轉化，提升表現力

群眾文藝演出要想在當代環境下充分發揮其傳播效能，實現藝術形式的現代轉化就顯得尤為重要。順應時代發展潮流，必須主動與當代藝術形式融合，實現傳統與現代的有機結合。一方面，可以借助多媒體技術、虛擬仿真等手段，運用聲光電等現代舞美手段為傳統劇目注入新的視聽體驗，激發觀眾的全新感官沖擊。另一方面，也可以大膽嘗試將非遺元素融入當代舞臺藝術創作之中，創新形式多元展現非遺魅力。比如將一些民間技藝元素融入舞蹈、戲劇、魔術等現代舞臺藝術之中，賦予其全新的藝術表現形式；或者將一些節慶民俗元素植入當代音樂劇、實景劇等劇種之中，讓觀眾身臨其境地領略非遺文化獨特魅力。除了借鑒和融合當代藝術手法之外，群眾文藝演出還需主動吸納當代審美潮流，與現代觀眾審美趣味貼近。比如在舞美服化道等方面力求時尚前衛；在情節設置上更注重張力沖突，增強戲劇張力；在表演風格上力求生動活潑等。

（二）線上線下融合，拓展傳播空間

當前，新媒體技術在傳播領域的廣泛應用，為群眾文藝演出提供了全新的傳播渠道和方式。因此，群眾文藝演出必須緊跟時代潮流，充分利用新媒體優勢，大力拓展線上線下融合傳播的新空間。一方面，要積極嘗試線上直播、短視頻等新興傳播形式，擴大在線傳播影響力。通過網絡直播的方式，可以將群眾文藝演出的現場體驗直接帶給廣大網民，讓更多人即使躺在家中也能欣賞到精彩的非遺演繹；同時借助短視頻平臺，可以對經典劇目和民間技藝進行短小精悍的呈現，吸引年輕群體的關注[5]。另一方面，也要創新演出模式，將非遺元素巧妙植入新媒體綜藝、網絡劇等當紅內容之中，讓非遺自然地走近大眾生活。與此同時，線下的實體演出渠道也應更加多元開放。不僅要在傳統劇場進行，還要走向城鄉社區、廣場公園等貼近群眾的空間，使群眾文藝演出無處不在。通過線上線下兩條路徑的融合發力，群眾文藝演出必將更好地放大非遺傳播效應，擴大影響覆蓋面。

（三）開掘創新潛力，注入新的活力

創新是藝術發展的永恒命題，更是群眾文藝演出保持生命力、煥發新活力的關鍵所在。因此，必須大力支持和鼓勵原創作品的孕育，在傳承的基礎上不斷創新創作，讓非遺煥發出新的生命力。一方面，要順應時代發展大勢，對傳統劇目進行現代唱腔、意境再創作。比如可以將一些經典傳統劇目融入當代舞臺語匯，使其在保留原汁原味的同時，也具備了現代人的審美趣味；或者對劇情設置、人物刻畫進行當代化轉換，賦予其全新的藝術詮釋和文化內涵。另一方面，也要大膽吸收新的文化元素，為群眾文藝注入新的生命動力。例如可以嘗試將一些流行音樂元素融入民間曲藝之中，使其展現出前所未有的新穎活力；或者將一些汽車珠寶等現代元素與民間技藝相結合，產生全新的視覺沖擊力。除了原創的力量之外，還要重視對經典傳統劇目的深度挖掘和提煉，發掘其蘊含的永恒價值啟示，與當代生活相契合。只有這樣，群眾文藝演出才能真正傳承民族民間藝術的精神內核，而不是停留在表現形式的簡單復制上。

（四）加強專業人才，培養提高藝術水準

群眾文藝演出的藝術水準和質量對其傳播力和影響力直接產生重要影響。因此，必須從加強人才培養這個根本著手，擴大和充實高水平的專業人才隊伍，為群眾文藝演出的蓬勃發展提供堅實的人才保障。要重視對民間藝人的扶持與培養。民間藝人是群眾文藝演出的主力軍，他們承載著傳統藝術的精華，是非遺文化最寶貴的傳人。因此，必須為他們提供專業的培訓機會，系統提高他們的藝術修養和綜合素質，使之成為新時代弘揚民族文化的棟梁之才。專業化培養是確保群眾文藝演出質量的根本之策。除了實踐型人才之外，還需要大力加強理論研究，為群眾文藝演出的發展提供理論指導。要從藝術表現、舞美設計、劇本創作、觀眾心理等多個角度深入研究，總結提煉出一整套行之有效的理論體系，為創新實踐提供方向指引。

四、結語

非物質文化遺產是人類文明多元的體現，是民族的寶貴財富。群眾文藝演出作為傳播非遺的重要形式和途徑，具有獨特的優勢和重要作用。但要進一步提高群眾文藝演出在非遺保護中的傳播效果，需要在創新表現手段、拓展傳播渠道、鼓勵原創作品、加強人才培養等方面采取有力措施，切實提升群眾文藝演出的藝術品質和影響力，助力非遺事業的傳承與弘揚。

參考文獻：

[1]高靜.非遺傳承保護與群眾文化工作融合的有關思考探究[J].參花， 2024（11）.

[2]王志明.地方文化藝術節促進非遺保護與傳承的思考——以東莞為例[J].文化創新比較研究，2023（36）.

[3]王鳳樂.非遺文化保護傳承在群眾文化活動中的作用研究[J].黃河.黃土.黃種人，2023（18）.

[4]閆慧.探討非遺保護傳承和群眾文化有機融合的有效策略[J].百花， 2023（6）.

[5]玉梅.淺析群眾文化在非遺傳承保護工作中的作用——以西城區非遺保護工作為例[J].藝術與設計（理論）， 2023（5）.

作者簡介：裴炳云（1995—），男，漢族，甘肅漳縣人，研究生，文化館館員（初級），研究方向為群眾文化藝術。