高校音樂教學中的綜合體驗式音樂欣賞教育策略研究

【摘 要】高校音樂教學中教師引導學生進行深層次、多角度音樂欣賞，根本目標是夯實學生的樂理基礎，并讓他們在接受更好的審美熏陶下，形成正確的價值觀、審美觀，實現綜合素質的發展。因此，高校音樂教學中綜合體驗式音樂欣賞教育方法受到廣泛關注，該方法強調學生的學習主體地位，有助于培養學生審美意識、實踐能力。本文將從不同視角出發，分析高校音樂教學中落實綜合體驗式音樂欣賞教育的重要性，對其教育原則進行總結，最終提出幾點教學策略，以求教學方法與教育內容完美融合，保證高校音樂教學工作開展效益的不斷提升。

【關鍵詞】高校音樂教學；綜合體驗式；音樂欣賞；教育策略

【中圖分類號】J605—4；G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）03—154—03

在社會進步與教育理念更新的時代背景下，高校音樂教學需及時轉變傳統以知識傳授為主的教學形式，以充分滿足現代學生對音樂學習的多元化需要為目標，豐富課程內容與形式，探索出更科學、有效的音樂教學策略。綜合體驗式音樂欣賞教育是新興的教育理念，強調學生在音樂欣賞過程中釋放積極性、主動性，在沉浸式體驗中獲得音樂鑒賞與實踐能力的提升。教師在制定教學計劃的過程中，需要從理論與實踐兩個層面出發，對綜合體驗式音樂欣賞教育策略進行深入探索。

一、高校音樂教學中綜合體驗式音樂欣賞教育的重要性

（一）幫助學生補充樂理知識

綜合體驗式音樂欣賞教育通過讓學生在實踐中學習和體驗音樂，有效地補充了傳統的樂理知識傳授方式，學生在欣賞音樂作品的過程中，能夠直觀地感受到音樂的節奏、旋律、和聲等要素，從而加深對樂理知識的理解與掌握。教師在此過程中不僅會幫助學生對樂理知識進行系統化梳理，更能引導學生在欣賞與學習音樂的過程中感受其中蘊藏的藝術之美、人性之美，最終保證學生夯實樂理基礎，為未來的深入學習與發展奠定基礎。

（二）豐富學生音樂審美體驗

綜合體驗式音樂欣賞教育強調學生在音樂學習中的中心地位，教師需在尊重學生個性差異、審美差異的前提下鼓勵他們完成對音樂的欣賞與分析，在親身感受音樂的過程中對其風格特征、時代特點進行全方位解讀，最終基于對廣泛音樂類型與表現形式的接觸，學生最大程度上拓寬音樂視野，提高藝術鑒賞能力，也在交互分析中實現表達能力和審美創造力的持續提升。

（三）深化音樂作品內涵認知

詞曲作家在進行音樂作品創作的過程中，通常會于其中注入深厚的情感或豐富的文化、思想意象，優秀的音樂作品能激活聽眾的情感共鳴，綜合體驗式的音樂欣賞教育能為學生提供自主感知音樂作品內涵的契機，他們在欣賞音樂的過程中，不僅能注意到美妙的旋律與聲音，還可以在歌詞、表演中得到更多隱藏信息，全面認識音樂作品，并在教師的鼓勵下進行批判性思考與創新性表達，最終提高音樂認知與鑒賞能力，獲得綜合素質的發展。

二、高校音樂教學中落實綜合體驗式音樂欣賞教育的原則

高校音樂教師在落實綜合體驗式音樂欣賞教育策略的過程中，必須遵守下述三點原則：第一，實質性原則，教學過程中教師必須保證選取的音樂作品兼具代表性和藝術性，能讓學生在欣賞過程中感受音樂的魅力并明確其創作的價值，并且在挖掘其深層次內涵的過程中，可以探索出更多形式的音樂鑒賞活動，讓學生在親身體驗中自然提升音樂素養；第二，內涵型原則，音樂作品不僅是聲音的藝術，更是文化和情感的載體，因此，教師在教學過程中需要引導學生對音樂作品的背景信息進行探索，包括文化、歷史、情感等要素，從而提升學生人文素養，為其未來全面發展提供助力；第三，擴展性原則，教學過程中，教師還應強調音樂作品的開放性、多元性，不僅展示多種風格、不同時代的音樂作品，還需嘗試開展學科交叉融合教學，讓學生在跨學科、跨領域音樂鑒賞中獲得全方位藝術體驗，提高音樂學習的整體質效[1]。

三、高校音樂教學中綜合體驗式音樂欣賞教育實踐策略

（一）教學方法創新，增強音樂鑒賞能力

1.聽唱結合

旋律是音樂作品的基本要素，作曲家想將濃厚情感、歷史文化、創新風格等元素加入音樂作品，都需要依靠對旋律的創作。因此，高校音樂教學中，為提高學生的音樂鑒賞能力，需明確旋律分析的重要性，以聽和唱結合的形式引導學生解讀旋律的深層次內涵。正式開始教學前，教師先為學生展示音樂的旋律，通過仔細聆聽的方式感受音樂的獨特韻律和節奏，基于此，教師指導學生隨著自己聽到的旋律輕聲跟唱或哼唱，用聽唱結合的方式親身體驗旋律的起伏變化，由此幫助學生深入理解旋律的構成，并在產生情感共鳴的前提下走進音樂的意境。除此之外，教師采取聽唱結合的方式開展音樂欣賞教育，還能從根本上激發學生的音樂學習積極性，讓他們享受音樂欣賞的過程，在實踐中提高音樂素養[2]。

2.動靜結合

長期使用一種方法講解知識、組織活動，容易降低學生的學習興趣，影響整體教學質效。因此，高校音樂教師在采取綜合體驗式音樂欣賞教育方法時，也要不斷轉換教學形式，將動與靜結合，讓學生始終對音樂欣賞保持新鮮感，并營造出輕松、愉快的教學氛圍，保證教學高效性。在此過程中，教師可以采取如何教學方法：首先，在“靜”方面，為學生安排閉眼聆聽音樂環節，用冥想和想象的方式感受音樂氛圍與情感，或者借助展示與音樂作品主題切合的圖文、視頻，打造充滿藝術氣息的音樂欣賞環境，用靜態欣賞解讀作品內涵、深化情感表達。其次，在“動”方面，教師可以根據音樂性質設計豐富實踐活動，包括即興舞蹈的創編、節奏拍打、樂器演奏等，提高學生身體協調性，幫助他們深入理解音樂的節奏、旋律、風格。最后，還可以嘗試二者融合的教學方式，以小組為單位布置音樂欣賞項目任務，幫助學生在動靜相宜的前提下升華情感、陶冶情操。

3.整體與局部結合

高校音樂教學中，教師一般可以將音樂作品分為大、中、小三種類型，大型音樂作品一般包含超過十個樂章，如《春之祭》需要上百名樂手演奏，而小型音樂作品僅包含一個樂段或者呈現單二部、單三部結構，如《牧羊姑娘》等，演奏難度較小。高校的音樂欣賞課堂上，要求學生不間斷欣賞完大型音樂作品是不現實的，既無法保證學生注意力的持續集中，也容易導致對部分音樂細節的遺漏。因此，在組織音樂欣賞活動時，教師要根據音樂作品的規模來進行教學模式的選擇，必須將分段賞析與全曲賞析結合，整體賞析是讓學生先對音樂作品有一個整體的感知和理解，通過聆聽全曲，學生可以初步把握作品的風格、情感基調以及整體結構；分段賞析中學生可以更加仔細地聆聽作品中的每一個樂段、每一個旋律和節奏變化，從而更深入地理解作品的內涵和特色。教師將整體賞析與局部賞析有機結合，基于局部賞析引導學生重回整體視角，對作品全方位審視，組中基于二者融合的循環往復，學生能建立起對音樂作品的深刻認知[3]。

（二）創設音樂情境，激活積極學習心態

為進一步增強高校學生音樂欣賞的體驗感，教師在開展綜合鑒賞活動的過程中，可以基于對音樂作品內涵的深層探知以及學生學習與發展需求進一步明確，合理創設多元化音樂情境，讓學生真正產生沉浸式體驗，在綜合探索中實現音樂感知與創作能力的同時提升。在此過程中，教師需充分挖掘信息技術于音樂教學的價值，應用多媒體技術、人工智能技術等完成情境創設任務，引發學生思想、情感上的共鳴，在無形之中為學生提供音樂作品深度探索的動力，保證綜合體驗式音樂欣賞質效[4]。

在進行《費加羅的婚禮》音樂欣賞時，教師借助多媒體設備播放該作品相關的經典歌劇片段，更清晰地展示音樂中隱藏的人物形象、情感沖突與戲劇張力，讓學生在視聽的雙重刺激下用最直觀的方式感受作品的情節和氛圍，最終產生沉浸式體驗，將自己帶入故事中的某一個角色，和其他人物互動，例如，學生可以想象自己是費加羅，與蘇珊娜一同智斗阿瑪維瓦伯爵，體驗劇中人物的情感糾葛和戲劇沖突，此過程中深入理解作品的主題、情感，真正拓寬音樂視野和思維深度，在想象與創造中實現全面發展。

或者，在欣賞《藍色多瑙河》時，教師也可以采用類似的情境教學策略，用多媒體設備播放這首著名的圓舞曲，讓學生在優美旋律中感受作品中呈現的寧靜、優雅元素，然后在多媒體投影上，展示多瑙河畔的實景圖片：波光粼粼的河面、綠樹成蔭的河岸以及遠處迷人的城市輪廓，然后調暗室內的燈光，配合輕柔的風聲與水流聲，讓學生欣賞其美麗風光，從而自然將旋律與畫面融合，產生真實情感體驗。此時，教師為學生講述該樂曲的創作的故事：奧地利作曲家約翰·施特勞斯為緩解維也納悲憤、沉寂的氛圍，結合“在那多瑙河邊，在那美麗、蔚藍色的多瑙河邊”詩句創作出這不朽名曲，讓維也納市民重新振作起來。學生能結合故事情境對音樂作品進行更深入的解讀，仿佛真的感受到音樂給人帶來的前所未有的寧靜與幸福。

（三）組織討論活動，感知音樂作品魅力

組織討論活動是綜合體驗式音樂欣賞教育實踐策略的重要組成部分，在合作討論、辯論分析的過程中，學生能突破自己思維的局限，從多角度出發分析音樂作品的意義和價值，并真正感知那些優美旋律的魅力，最終在潛移默化中實現音樂素養和審美能力的同時提升。教師首先明確基于音樂欣賞的討論活動的主題與目標，確保討論內容與音樂欣賞課程緊密相關，包括音樂作品的風格、特點、情感表達等多個方面。為方便深入交流，教師根據學生個性、能力進行合理分組，確保全體學生都能參與討論，在實踐交互中順利提高音樂素養，同時，分組討論還能在課內營造輕松、自由、平等的氛圍，教師支持學生在組內大膽發表觀點、想法，保持耐心和傾聽的態度，也對學生發言給予反饋，維持學生討論熱情。此外，還要注意一點，教師需要引導學生從多個角度和層面去探討音樂作品，可以在討論話題中設置豐富的問題，激發學生的探究欲望，并為他們提供釋放創造力的機會，對于討論中存在爭議的觀點，教師則需轉為班級整體討論，從而達成共識或形成新的認識[5]。

例如，在欣賞俄國作曲家姆斯基·科薩科夫《天方夜譚》音樂作品時，教師可以結合每一個樂章情節性標題組織討論活動，如在《大海和辛巴德的船》第一樂章欣賞中，教師可以引導學生探討音樂如何描繪大海的神秘與浩渺，以及辛巴德的船在海上航行的壯麗景象；在《卡倫德王子的故事》第二樂章中，教師可以引導學生思考音樂如何表現王子的勇敢、智慧和冒險過程中的緊張刺激氛圍，諸如此類討論活動的組織，能營造出獨特的音樂的氛圍，學生將對音樂元素的分析與對故事的探究整合，分享自己的理解與感受，最終于深度討論中夯實樂理知識，提高整體音樂素養。

（四）音樂實踐演繹，提高音樂綜合素養

高校學生音樂學習的目的是基于對音樂知識、技巧的掌握將音樂融入生活、完成各類實踐任務，為此，教師需要將培養學生綜合實踐能力設為教學的目標之一，并基于此組織豐富的實踐活動，彰顯教學價值，助力學生發展。具體的綜合體驗式音樂欣賞活動類型如下：（1）校園音樂會，定期組織音樂會，鼓勵學生以獨奏、合奏、合唱等形式展示自己的音樂才能，讓他們在理解音樂作品內涵的前提下進行演繹；（2）音樂劇與歌劇片段表演，音樂劇與歌劇是音樂與戲劇的完美結合，通過表演音樂劇與歌劇的片段，學生可以更深入地體驗音樂的戲劇性和情感表達。教學過程中，教師選擇一些經典的音樂劇、歌劇片段，指導學生進行排練、表演，學生在此期間需要理解角色的情感、掌握歌曲的演唱技巧，同時還要做到與其他演員的默契合作，完成整體的表演，既鍛煉了學生音樂表演能力，還能培養他們的團隊的合作能力與舞臺表現力；（3）音樂創作與展示，結合對特定樂曲的體驗式欣賞，教師可以為學生布置音樂創作任務，要求他們根據自己的劣跡與想象進行音樂作品創作，此過程中鼓勵他們使用更多原曲中沒有出現的樂器、聲音素材，將自己的情感、思想融入音樂，在創作與展示中實現音樂綜合素養的提升，也能在拓展性探索中，進一步加強對音樂原曲的理解與感知，最終在積極狀態下完成任務，得到音樂綜合素養的發展。

四、結語

綜上所述，綜合體驗式音樂欣賞教育策略在高校音樂教學中的應用，不僅有助于提升教學質量，更能促進學生的全面發展。高校應加強對綜合體驗式音樂欣賞教育策略的研究與實踐，不斷完善和優化教學策略，以適應新時代音樂教育的發展需求。隨著該教育策略的深入實施與推廣，高校音樂教學將煥發出更蓬勃的生機與活力，為培養出更多具有創新精神和實踐能力的優秀人才貢獻力量。

參考文獻：

[1]孔曉飛.高校音樂教學中的綜合體驗式音樂欣賞教育[J].當代音樂，2023（11）.

[2]楚楚.大學音樂教學中的綜合體驗式音樂欣賞教育[J].學園，2022（31）.

[3]石楊.試論大學音樂教育中綜合體驗式音樂的欣賞教育[J].黃河之聲，2020（16）.

[4]張禹森，劉向陽.簡析大學音樂教育中綜合體驗式音樂的欣賞教育[J].中外企業家，2020（15）.

[5]陳怡.簡析大學音樂教育中綜合體驗式音樂的欣賞教育[J].戲劇之家，2019（36）.

作者簡介：伍碧寧（1989—），女，漢族，廣東臺山人，本科，研究實習員，研究方向為藝術學。