創意產業背景下流行音樂元素融入音樂教學的實踐研究

摘要：在經濟全球化背景下，文化創意產業作為一種新興產業體現出越來越重要的價值，對社會的經濟發展和工業發展等都具有重要的推動作用，且有助于傳播國家文化，在國際上樹立更好的國家與民族形象。流行音樂對于推動文化創意產業發展具有顯著作用，本文將探討在文化創意產業背景下高校音樂教師在教學中融入流行音樂元素的具體路徑，認為教師應及時更新教學理念，重視流行音樂，在教學中增強學生的文化意識，引領學生鑒賞多元流行音樂文化并從中汲取靈感，帶領學生撰寫樂評、創作流行音樂并創新評價機制等等，以供參考。

關鍵詞：創意產業" 高校" 音樂教學" 流行音樂

引言：

在文化創意產業背景下，高校的音樂教師需要正視流行音樂的價值，對市面上的流行音樂進行深度學習，了解流行音樂的制作流程、創作理念、市場關系以及歷史發展等等，然后在教學中融入流行音樂元素，引領學生對流行音樂進行賞析、演唱和創作，從而使學生能夠利用流行音樂來弘揚中國特色文化，在流行音樂作品中承載我國的獨特元素，借助文化創意產業在世界范圍內加以推廣，進而為我國的音樂市場、文娛事業、工業經濟以及社會的其他多個方面帶來積極影響，在制造業優勢的基礎上推動文化發展，為國家創造利益。

一、創意產業背景下高校音樂教學的關鍵問題

在文化創意產業背景下，有的高校的音樂教師在進行教學的過程中對于流行音樂仍不夠重視，基于自身的音樂素養對流行音樂懷有難以抵抗的鄙視情結，認為流行音樂過于粗制濫造，沒有審美性、思想性和音樂性，所以在教學中也很少提及流行音樂，學生所學的音樂理念、所聽的音樂作品也主要集中在民樂、文化曲、古典樂和爵士樂上，對流行音樂也相應地采取輕視態度。然而，這與文化創意產業的發展理念并不相符，因為相比于流行音樂，高雅的民樂、古典樂幾乎很難開辟出市場，其忠實聽眾固然也存在，但在數量上無疑是小巫見大巫，因此很難通過那些高雅的音樂產品將中國文化攜帶出去，在國際市場上創造價值和造成影響[1]。高校的音樂教師需要深刻認識到流行音樂對于文化創意產業的重要意義，以及文化創意產業發展對于整體社會的重要作用，從而盡快更新教學理念。

二、創意產業背景下流行音樂元素的重要價值

（一）有助于音樂作品的傳播

在新世紀，尤其是互聯網高度發達的信息化社會，流行音樂相比于古典樂、民樂、歌劇、爵士樂、布魯斯、前衛搖滾等相對高雅的音樂形式往往要具有更廣泛的受眾，因為流行音樂的旋律總是比較悅耳，歌詞和曲調都比較簡單，在結構上也很簡潔，歌詞的深度也相對較低，符合大眾的娛樂需求，容易引起情緒上的共鳴。從而，流行音樂元素將能使音樂作品更具大眾性、普世性，從而更有利于在世界范圍內的傳播，爭取到來自世界各地的更多的聽眾。

（二）有助于弘揚我國的文化

由于流行音樂在傳播力度、速度和范圍上具有明顯的優勢，再加上流行音樂也同屬于文化產品，具有意識形態的性質，在樂器、歌詞、曲調和意境上都可以融入我國的傳統文化，比如用《詩經》里的段落作為歌詞，用琵琶、古箏、馬頭琴等樂器作為編曲的樂器等，在此基礎上打造獨具中國特色的流行音樂產品，同時又符合大眾對流行音樂的慣性需求，然后在世界范圍內傳播，使我國的文化能夠以更大的力度弘揚出去，在國際上創造良好的文化形象，提高我國的影響力。

（三）有助于推動社會的發展

流行音樂對于文化創意產業具有極強的推動作用，進而有助于推動社會的發展。在攜帶了中國特色文化的流行音樂作品的廣泛傳播下，我國將能在國外開辟越來越廣闊的音樂市場，我國的音樂公司將能從中獲取更多的收益[2]。同時，借助流行音樂所傳播出去的不僅僅是音樂，更是附帶了中國元素的文化產品，繼而在影視、視覺藝術、食品、服飾、包裝以及手辦等等領域，也都將開辟出更廣闊的國際市場，從而推動我國在經濟、工業、政治、文化以及其他方面的綜合發展。

三、創意產業背景下高校音樂教學中流行音樂元素的融入路徑

（一）更新教學理念，重視流行元素

在文化創意產業背景下，高校的音樂教師必須帶領學生從高雅音樂的象牙塔中脫離出來，多多關注社會發展和音樂市場，盡快形成適應文化創意產業發展的新理念，對流行音樂提起足夠的重視，而不能只專注于民歌和文化曲等業已遠離大眾視線的傳統音樂形式[3]。音樂教師要率先轉變教學理念，坦于接受市場上的流行音樂，對各大新媒體平臺上的流行音樂排行榜以及極具大眾口碑的流行歌手進行詳細的了解，對流行歌曲的類型、結構、歌詞以及演唱形式等進行全方位學習，并調查大學生所普遍喜愛的流行音樂和流行歌手，從而為流行音樂元素在音樂教學中的融入奠定基礎。

其次，高校的音樂教師還要在教學實踐中把流行音樂元素合理地融入到教學內容當中，引導學生在聆聽、鑒賞、演唱、創作和傳播等方面接觸流行音樂，對流行音樂進行深入學習與合理利用。比如，教師可以帶領學生學習周杰倫所創作的經典“周氏情歌”在旋律上的走向和編排，以及在歌詞上的立意，并分析其與市場化之間的關系，從文化、情感和傳播等角度總結大眾普遍喜愛這些歌曲的原因。此外，高校的音樂教師還應當在教學中引領學生分析流行音樂市場在政治、經濟、文化、國際等方面的影響，比如自上世紀末美國利用流行音樂產品和文化創意產業而創造的巨大經濟效益等等，以引起學生對流行音樂的重視。

（二）滲透傳統文化，增強文化意識

在高校音樂教學中融入流行音樂元素的重要原因之一在于我國當前所處的文化創意產業背景。在文化創意產業的向導下，高校音樂教師應當帶領學生在流行音樂上尋找突破口，將具有中國特色的流行音樂打入國際市場，以流行音樂為媒介向全世界展示我國的優秀傳統文化，增強中國文化的影響力。為此，高校音樂教師就必須增強學生的文化意識，確保學生在鑒賞和學習流行音樂時能夠格外注重音樂中的傳統文化元素，積累相應的文化、音樂與認知經驗，進而在創作流行音樂時把獨具特色的中國元素融入其中，包括古樂器、古詩文、文藝理念等等，從而達到文化創意產業發展的基本要求[4]。

高校音樂教師首先可以帶領學生學習具有中國風特色的流行音樂，比如許嵩的《天龍八部之宿敵》《雨幕》《山水之間》，周杰倫的《霍元甲》《蘭亭序》《千里之外》等等，解構這些音樂在曲調、編曲、樂器、唱腔以及歌詞上的傳統文化和中國風元素，從而使學生掌握相應的創作經驗。其次，教師還需要帶領學生學習我國的優秀傳統文化，比如我國的音樂典籍《梅花三弄》《高山流水》，古詩文《詩經》《楚辭》，古代思想《道德經》《莊子》，神話故事、民間傳說和地域文化等等，然后引導學生在創作流行歌曲時把這些元素融入到詞曲的編排之中，以推動文化創意產業的發展。

（三）融入多元文化，提升音樂認知

為了能借助流行音樂推動中國文化走向世界，提高我國現代文化在世界范圍內的影響力，發揮文化創意產業的價值，高校音樂教師除了帶領學生學習彰顯我國特色的音樂與文化之外，也有必要在融入流行音樂元素的過程中發揚世界上的多元文化。一方面，我國在流行音樂上的發展相對落后，包括流行音樂的形式、創作、詞曲以及對流行音樂的市場化、商業化運作，歐美和日本的流行音樂在客觀上對我國的音樂人造成了重要影響，大大推動了我國流行音樂市場的發展，尤其是上世紀末紅遍大江南北的港樂[5]。另一方面，文化創意產業本就旨在在世界范圍內傳播我國的文化，因此適當結合世界上的多元文化很有必要。

基于此，高校音樂教師在教學中可以帶領學生學習歐美和日本的流行音樂。比如，教師可以帶領學生學習上世紀中后期火遍全球的英國搖滾天團披頭士樂隊的歌曲，尤其是這支樂隊所創作的流行搖滾，諸如Hey Jude， Yesterday， Let it be等，分析這些歌曲是如何結合了英國文化，及其在旋律上的精巧編排，尤其是保羅·麥卡特尼對小調的運用。再比如，教師可以帶領學生學習日本流行天王和天后玉置浩二、中島美雪等人的經典曲目，并基于此對《千千闕歌》《漫步人生路》等實際創作自日本歌手的流行港樂展開對比分析，探討日本流行樂對我國流行音樂創作理念的影響以及在歌詞上融入中國元素的可行路徑等。從而，學生對流行音樂的認知將大大提升，在創作歌曲時也能更好地表達出創意。

（四）引導學生撰寫樂評并積極創作

在高校的音樂教學中，教師為了能促進文化創意產業的發展，推動我國的流行音樂走向全世界，必須提高學生對流行音樂的鑒賞能力，為學生創作流行音樂奠定基礎。為此，教師可以引導學生撰寫樂評，從詞、曲、編曲和制作的角度對經典流行音樂進行分析。比如，對于陳奕迅的《愛情轉移》，教師可以引導學生分析歌詞的韻律與音調之間的對應關系，用鋼琴對這首曲子的曲調進行解構，摸索出旋律走向，探索這首曲子中古典元素與流行音樂的結合方式，陳奕迅在演唱上的情緒遞進形式等等，然后以樂評的形式清晰而系統地表達出來[6]。經過這樣的教學實踐，學生將能逐漸掌握流行音樂的創作思路和方法。

另一方面，高校的音樂教師必須要帶領學生進行創作，在實踐中培育學生對流行音樂的創作能力，并強調要結合我國的文化特色，在詞曲的編排和歌曲的制作上要有創意，而且還不能過于陽春白雪，要符合流行音樂市場的趨勢，在讓聽眾感到新奇有趣的同時也要能滿足其對流行音樂的口味[7]。教師可以給學生布置相應的作業，指導學生利用課余時間創作流行歌曲，合理運用古箏、琵琶、《詩經》、民俗音樂等多彩多樣的中國文化元素，比如指引學生可以從竇唯的《山河水》《記艾靈》等專輯或許嵩的《昨夜書》《憶黃山》等中國風歌曲中汲取靈感，另外還可以在課堂上引導學生集體創作，利用鋼琴、吉他等樂器進行即興創作和演唱。

（五）基于文創和流行音樂優化評價

在文化創意產業背景下，高校音樂教師在音樂教學中融入流行音樂元素時需要對評價機制進行相應的創新。首先，教師要提高對學生在流行音樂素養上的評價力度，評價范圍包括學生對流行音樂概論的認識，對流行音樂在詞、曲、制作等各方面要素的結構性認知，在流行音樂上的創作才能，所創作的流行音樂在中國元素上的表現力和融合性，對流行音樂市場化、文化傳播以及音樂與社會發展關系的理解等等，從而借助這些評價標準來對學生起到督促作用，使學生能夠更加自覺地在課程學習中探索流行音樂，并從文化創意產業視角追求在流行音樂創作中融入中國元素，繼而使流行音樂元素的融入能夠發揮作用[8]。

高校音樂教師在課程教學過程中需要對學生進行滲透式評價，尤其要對學生的流行音樂創作能力進行交互性、動態性的評價。在即興創作課堂上，教師可以讓學生自發組成小組，各小組成員發揮個人優勢，負責寫詞、作曲、編曲、演奏樂器等，然后輪流上臺進行演奏，先由其余學生作為評價主體對其即興作品進行客觀評價，待所有小組都表演過后，再由教師作出評價總結，指出學生在不同方面所顯現出的問題，比如編寫的曲調過于籠統，重復度太高，體現不出中國特色等等，并給學生提出相應的建議，比如鑒賞創意性高的音樂人，在寫旋律時可以多運用離調和小調，在樂器編排上可以用琵琶、古箏取代吉他等等，從而指導學生以更高效的狀態學習創作流行音樂，合力打造出有創意的中國風流行歌曲。

結束語

綜上所述，在文化創意產業背景下，高校需全面培養能夠使我國文化藝術市場更加蓬勃、推動我國文化創意產業發展的人才，并將培養對象集中在音像、傳媒、視覺藝術和動漫等相關領域的專業學生身上。對于音樂教學，教師要及時更新教學理念，重視流行元素，在教學中積極融入流行音樂元素，同時要滲透傳統文化，增強學生的文化意識，融入多元文化，提升學生的音樂認知，且可以引導學生撰寫樂評并積極創作，此外還要基于文創和流行音樂優化評價機制等等，從而借助音樂教學推動我國文化創意產業的發展前進。

參考文獻：

[1]江若曼.信息化背景下流行音樂元素在鋼琴教學中的應用研究[J].江西電力職業技術學院學報，2023，36（04）：21-23.

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[6]王惠芹.新媒體背景下音樂傳播的創新策略與實踐——評《新媒體音樂傳播：理論與實踐》[J].中國科技論文，2022，17（06）：707.

[7]劉娟.基于文化創意產業發展視角下的高校音樂教學改革方案思考[J].藝術評鑒，2022（07）：120-123.

[8]潘磊.職業學校音樂教學中融入流行音樂元素的思路[J].藝術大觀，2021（35）：124-126.

作者簡介：顏廷學，南京藝術學院博士、副教授

本論文是2023年南京藝術學院教學改革研究課題《創意產業背景下流行音樂元素融入音樂教學的價值及路徑探索》（2023JYYB12）階段性成果。