清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣的民族藝術特征研究

【摘 要】廣彩是廣州地區釉上彩瓷的簡稱，在18至19世紀時，為適應我國對外貿易需要，繼接景德鎮的彩瓷生產，根據外商的需求，在廣州“借胎加彩”的瓷品。它享有“世界官窯”之稱，是我國最著名的外銷瓷品種之一。通過對廣彩瓷器裝飾紋樣的解讀和分析中發現，清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣是廣彩瓷重要的裝飾母題，在廣彩瓷畫面中起到重要的裝飾作用。筆者將分別從題材、色彩、構圖與組織形式、表現技法與形態特征四個方面對廣彩瓷花鳥裝飾紋樣的典型特征進行系統的圖案提取和梳理分析，希望研究成果有助于為現代設計創新提供新的靈感途徑與現實基礎。

【關鍵詞】清代；廣彩；花鳥裝飾紋樣；民族藝術特征

【中圖分類號】J527；K249 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）01—043—03

廣彩瓷的裝飾風格特征明顯，是中西方文化文明互相交融的產物和杰出代表，在迄今的三百來年間[1—2]，它不斷的吸納、融合、創新，不僅承載了中國傳統釉上彩瓷制作技藝，既能在嶺南本土文化上結合西方審美需求上有所創新，又仍能表現出深厚的華夏民族傳統底蘊，實現了真正意義上的中西合璧[3]。清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣是廣彩瓷重要的裝飾母題。據統計，廣東省博物館藏廣彩瓷器以花鳥裝飾紋樣做主題圖案的占有34%，并且幾乎所有廣彩瓷器上都會有花鳥裝飾紋樣做為點綴或者邊飾[4]。因此對其進行系統研究，將它的典型特征進行系統的圖案提取和梳理分析，可以總結其藝術形勢，做出創新。并融入于現代設計領域中，推動廣彩在現代設計中持續深入發展，傳承與創新中華藝術文化。

一、清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣題材

清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣題材內容廣泛，大體以中國傳統題材、嶺南特色題材、西洋花鳥題材此三大類為主[5]。其中既體現了中西方不同地域、民族之間的差異性，也體現了中西方文化、藝術融合后的共通性。

（一）中國傳統花鳥題材

清代傳統的中國傳統花鳥裝飾紋樣多被賦予隱喻操守節氣等觀念。根據動植物的諧音或自然屬性表達其顯而易見的特征，以此借物托情。因此廣彩瓷上的傳統花鳥題材更為廣泛。如蝴蝶紋的大量使用，不僅使畫面顯得靈動活潑，而且蝴與福諧音、蝶與耄耋老人的耋同音，意為福壽延年。以鴛鴦為題材，以鴛鴦的自然屬性雌雄成雙、形影不離，象征人間夫妻恩愛的美好寓意。再如葡萄喻多子，松鶴喻長壽，梅、蘭、竹、菊喻氣節。還多牡丹、荷花、石榴花等名花入畫，更有富貴、文雅之氣。

（二）嶺南特色花鳥題材

“山川之秀異，物產之瑰奇，風俗之推遷，氣候之參錯，與中州絕異。未至其地者不聞，至其地者不盡見，不可無書以敘述之”。梅嶺巍巍，珠水悠悠，嶺南自古物產豐饒，佳果享有盛譽，僅水果品種就達500多種，荔枝、香蕉、菠蘿、番木瓜四大嶺南佳果更是聞名遐邇。廣彩瓷花鳥裝飾紋樣以嶺南特有的花卉瓜果入畫，并與蝴蝶、飛鳥、金魚、草蟲相結合，在體現美好寓意的同時也展現了嶺南地區特有的四季如春、鮮花長盛，瓜果飄香的美景。

（三）西洋花鳥題材

大多廣彩匠人以外銷為導向進行藝術創作。這是因為廣彩瓷的外銷商品屬性。在廣彩花鳥裝飾紋樣上大量涌現西方人所鐘愛的眾多西方花鳥題材，這表現的較多的題材有象征著愛情、智慧與美好的玫瑰、薔薇，象征著圣潔與純真的百合，象征著和平、寧靜的橄欖枝，還有西方風靡的奇花異草如郁金香、萬壽菊、向日葵、郁金香、風信子、矢車菊、等等。除此之外值得注意的是，中西花鳥題材存在著相重合的情況。它們在內容的選擇上一致，紋飾的表現上也有著極高的相似度，但區別在于，動植物背后所蘊涵的寓意和象征性上卻有著很大的不同。

二、清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣色彩

廣彩以其“絢麗華彩，金碧輝煌”而聞名于世，深受人們的喜愛。與中國傳統釉上彩東方色彩觀不同，地處亞熱帶的嶺南地區氣候溫暖濕潤，植被豐富，百花爭艷，果實終年不絕，處處五彩斑斕，嶺南本土有著區別于傳統主流的色彩觀念，在色彩的表現上偏向喜歡使用艷麗的色調。西方審美對色彩同樣極度敏感，追求熱烈豐富的色系，這正好與嶺南對色彩的審美觀不謀而合。最終在這三方觀念、色料、技術的碰撞與融合中，造就出了獨屬于廣彩瓷花鳥裝飾紋樣的配色，總結起來有以下幾個色彩特征：

（一）高明度、高純度色調

花鳥裝飾紋樣自身的固有色本就鮮艷，廣彩瓷色彩配色上除表現傳統花鳥，還描繪大量西來的動植物，增加了許多獨特的色彩搭配，眾多新研制色料的大膽使用，如西紅、茄紫、鶴春、水青、大綠，也使得畫面顯得明度更高、純度更高，更加的鮮艷飽和。

（二）金彩的運用

金色是在廣彩中被大量使用的顏色，故狹義的廣彩瓷也被稱為織金彩瓷，花鳥裝飾紋樣往往也被加上金彩的外衣，如描金，在施好彩的花鳥紋樣上，以幼細的金線勾描邊緣，或直接大面積使用，以金彩填涂花鳥圖案，使花鳥裝飾紋樣組合更有疏密，層次更加豐富，最終達到工細殊絕，堆金積玉的視覺效果。

（三）協調配色

廣彩花鳥裝飾紋樣配色雖艷麗，卻十分講究色彩的適配性，如對比色、同類色、互補色的使用，色彩比例的搭配。就拿具有成熟程式化的綠廣彩、麻彩、墨彩來說。仿西方版畫的墨彩花鳥紋飾，其色彩瓷黑、墨彩和金彩的比例一般為45%、45%、10%，麻彩花鳥紋飾，其色彩瓷黑、墨彩和金彩的比例一般為20%、70%、10%，綠廣彩花鳥紋飾其色彩墨彩、麻色和大綠的比例一般為10%、20%、70%，主體花鳥紋樣多采用大面積色塊，在其周圍的輔助裝飾圖像則多用小色塊排布，通過主次分明的用色分布搭配，獲得畫面整體的協調統一的視覺效果。

三、清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣的構圖規律與組織形式

在對清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣進行傳統美學視角的審視時，其構圖規律和組織形式飾非常有特色的，有的簡潔明快留白多，有的自由滿布瑰麗有序，從中還衍生許多出廣彩特有的構圖形式，如斗方、邊飾、散花雀、探花及第（地）等。具體可分為如下四大類。

（一）主體式

花鳥紋樣是廣彩瓷中最重要的裝飾母題，所以花鳥裝飾紋樣作為主體的構圖形式非常多見，多見形式有兩種。一是折枝式，折枝花卉是中國傳統花鳥畫中常見的表現形式，表現手法是只選取植物中的一部分或者一枝進行描繪，利用重復、對稱的方式修飾器物。二是花束式，花束式往往帶有明顯的歐洲風格，主體較大的花朵與其他種類略小的花卉相互搭配，形成環繞式、簇擁式的效果，有時會用飄逸的絲帶（綬帶）系在花束的根莖部，有時會搭配花籃果籃與果盤等一同出現。

（二）邊飾

廣彩瓷在器物邊緣處通常會繪有邊飾紋樣，這是廣彩瓷在發展演變中衍生出的特有構圖形式，在畫面中邊飾起到了非常重要的裝飾效果，不僅增加了畫面的豐富度還起到了收緊畫面結構的視覺效果。花鳥裝飾紋樣是邊飾中使用最多的元素，有用單獨的折枝花卉為樣本，進行重復、對稱重復排列，形成二方連續或四方連續的裝飾帶。有用傳統的纏枝紋花鳥圖案或圖案性較強的小而碎的西式藤蔓相互纏繞，連綿排布于器物邊緣，組成波浪形、帷幕形、弧線型等圖像。

（三）開光式

開光在廣彩行業俗稱開斗方。這是指在器皿上或以底色、或以密集的圖案擠出各種形狀的空白畫面，或者說在色地、圖案地上開出空白作為畫面，稱之為開光。后演變為廣彩又一經典的構圖形式，可作為主體單獨呈現，也可對稱均勻的四個、六個、八個或更多的排布在器物上，花鳥裝飾紋樣可根據種類不同，分別裝飾于開光之上，或開光之中，花式千變萬化，豐富異常。

（四）組合式

隨著晚清中西貿易的不斷深化，在花鳥裝飾紋樣設計方面，為適應西方人對于瓷器花紋的喜好，廣彩藝人開始使用一些固定的、程式化的紋樣，一改初期的“式多奇巧，歲無定樣”而成為批量生產，把零碎的、分散的、單獨的花鳥紋樣串聯組合起來，成為連續圖案或完整的構圖。如散花雀：其特征是在器物表面上散點繪制各式各樣的嶺南瓜果，折枝花朵、飛鳥、蝴蝶、蜜蜂等，因撒芝麻鹽式布局圖案，故稱之天女“散花”，雀者，滿天飛之意也。探花及第（地）：也稱為“百花不露地”或“萬花錦地”。其特征是在滿繪的織金地上繪制花鳥裝飾紋樣，畫面基本不留白，給人以雍容華貴之感。

四、清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣的表現技術與形態特征

清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣繪制脫胎于中國傳統的釉上彩瓷技法，又大量依照西洋畫畫法，加以彩繪，一方面繼承景德鎮傳統的中國畫技法風格，一方面又極大程度的吸收西方繪畫的表現形式。中西繪制方法融會貫通，構成了廣彩瓷器特有的表現技術與形態特征，面貌絢麗多姿、精彩紛呈。

（一）工筆畫法

工筆畫法即傳統的白描填色法，在清代中期廣彩瓷花鳥裝飾紋樣上廣泛使用。它是用細致流暢的黑色或彩色線條描繪輪廓，待干后填以彩料。不同于景德鎮用油作為調和劑，廣彩使用水作為媒介，水質地輕薄，往往更能把物象的焦、濃、重、淡、清、明、暗、轉折表現的更為精細，技法和效果也更加接近中國畫的平涂和渲染，用此種方式描繪的花鳥裝飾紋樣有著較為傳統的文雅之氣。

（二）沒骨畫法

到了清代晚期，在康、雍、乾三朝花鳥紋樣用渲染法、洗水法的基礎上，發展出了一種被行家成為“撻花頭”的獨特技法.可謂是釉上彩瓷藝術中的獨創，它的畫法和呈現效果十分類似于嶺南畫派中的沒骨技法，具有濃厚的廣東地域性文化特點。撻字是表達用筆的快速和靈活之意。它的畫法是不勾勒輪廓線，通過筆頭沾取色料，對落筆的輕重提按轉折進行把握，撻出花頭，顯示出花朵顏色深淺的變化，使花卉表現出立體、輕柔、滋潤、明亮的自然之感，猶如嶺南傳統的沒骨畫法。

（三）西洋畫法

廣彩瓷花鳥裝飾紋樣使用的技法，很大程度上吸收了西方繪畫的表現形式，有一部分的紋樣是直接來自于西方商人所帶來的油畫、銅版畫、素描稿等樣稿，畫面中出現了西方繪畫務實求真的透視法，注重光影的明暗變化以及體積空間感，一改傳統平面性的單線平涂的花卉處理方法，所繪制的花鳥圖案紋樣愈加真實、精致、有層次感。比如仿銅版畫的一類廣彩黑彩加金花鳥裝飾紋樣，所描繪的鹿、獅子、牛、馬、羊、鳥及花草均以單色毛筆仿刻畫排線的形式描繪，其效果能夠很高程度的還原銅版畫的蝕刻效果。

五、結語

廣彩是嶺南文化的瑰寶，是“海上絲綢之路”最亮麗的文化名片，其重要性與特殊性在于其具有作為中西方文化藝術交流媒介的特質，與其外銷藝術的商業特質。將清代廣彩瓷花鳥裝飾紋樣的典型民族藝術特征總結分析，有助于促進海上絲綢之路文化藝術的研究，有助于為現代設計創新提供新的靈感途徑與現實基礎，打造出更具有人文精神和傳統內涵的嶺南文化新形象。

參考文獻：

[1]馬琳.春花飛上銀瓷面廣彩瓷器主題裝飾紋樣賞析[J].收藏，2021（3）.

[2]蔡其林，謝安怡，江濤.文化觸變下廣彩瓷圖式特征研究[J].創意設計源，2022（4）.

[3]何茵幸.清代廣彩瓷器的藝術特征分析[J].藝術品鑒，2019（30）.

[4]黃靜.淺析清代廣彩瓷器紋飾中的中西方元素[J].地方文化研究，2022（4）.

[5]歐文聰.廣彩瓷中西人物裝飾紋樣研究——以廣州十三行博物館清中后期廣彩瓷為例[J].佛山陶瓷，2023（4）.

★通訊作者：李慶德

作者簡介：王冬雨（1989—），女，漢族，安徽宿州人，博士，佛山大學，講師，研究方向為非遺文化創新與傳承研究；李慶德（1977—），男，漢族，廣東佛山人，博士，佛山大學，副教授，研究方向為高等教育研究；孫嘉莉（1986—），女，漢族，廣東佛山人，博士在讀，佛山大學，講師，研究方向為非遺文化創新與傳承研究；張偉（1970—），男，漢族，廣東佛山人，博士，佛山大學，副教授，研究方向為廣彩瓷研究。