高校美育浸潤理念與行動：中國傳統音樂公共藝術課程教學

［摘"要］2023年底，教育部《關于全面實施學校美育浸潤行動的通知》正式發布，學校美育工作迎來了如火如荼的錦繡年華。基于此背景，本文探討高校美育浸潤理念在中國傳統音樂公共藝術課程教學中的應用與實踐，闡述浸潤的內容、浸潤的方法、浸潤的結果，結合實際，為各高校中國傳統音樂公共藝術課程的建設提供相關參考。

［關鍵詞］高校美育；美育浸潤；中華美育精神；中國傳統音樂；美育課程

［中圖分類號］G641

［文獻標識碼］A

［文章編號］1007-2233（2025）04-0022-03

根據東漢許慎《說文解字》，“浸，漸也。從水，音聲”，有逐漸地浸透之意；“潤，沾也。從水，閏聲”［1］，有滋潤、豐滿、沾濕之意。“浸”“潤”兩個字的部首都是“氵”。“氵”是水的象形字，組合起來，“浸潤”形容液體漸漸滲入特定對象，并滋潤使其變得豐滿、有光澤的現象，比如“源泉混混，不舍晝夜，盈科而后進，放乎四海，浸潤之毛，無所不孔”［2］，這是《孟子·離婁下》所說泉水源源不斷，最終浸潤萬物的過程。莊子在《逍遙游》中也有類似的描述，莊子“浸潤”所指心靈與思維，表示某種思想、情感或文化逐漸滲透會影響人們心靈，就像水一樣慢慢滲透，改變人們的思維方式和人生態度。

在現代語境中，“浸潤”更具教育和啟發目的。2023年底，教育部印發了《關于全面實施學校美育浸潤行動的通知》，要求以浸潤作為美育工作的目標和路徑，將美育融入教育教學各環節，展現了國家進一步強化學校美育育人功能的決心。當前，要實施“浸潤”行動，以“久之生潤濕，令人常不覺也”的方式，達到提升學生個人審美和人文素養的目的。本文通過研讀文件，挖掘中華美育精神，從明確浸潤的內容、完善浸潤的方法以及重視浸潤的結果三個方面出發，探討將中國傳統音樂文化更好地滲透于高校美育浸潤行動的應用與實踐。

一、“敬遜三德，厥修六藝”：融入中華美育精神

“中華美育精神”反映的是中國傳統文化中關于美育的深刻內涵和獨特價值觀。它既追求感受藝術形式的美感，更關注通過美的教育來培養人的德行和心靈修養，心靈修養和審美體驗的結合便成為中華美育最顯著的特征。古來大教育家，都最注重情感的陶養。［3］歐陽修論及藝術時，強調藝術教育目的是“樂其心”；梁啟超、朱光潛認為美育是“情感教育”，他們認為藝術作為最大的利器，可以將情感做到盡善盡美，壓制丑惡的一面。從現實意義來看，高校美育工作要以融入“中華美育精神”為重點，并從兩個維度踐行，一個是中國美學思想，一個是藝術教育實踐，以知與行的同步浸潤，實現內在美與外在美的和諧統一。

“樂”作為六藝之一，是構成中國傳統“禮樂制”社會的重要組成部分。那么中國傳統音樂作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，在社會生活中一直扮演著重要的角色，直接體現了中國的美學思想。當代美學大師宗白華先生論及理解中國美學時，也提到“研究中國古代哲學也要理解中國音樂思想”［4］，并充分闡述了中國音樂所蘊藏的“人文精神”是中國美學主要特點之一。我們翻閱古籍群書便可知，最早記載中國傳統音樂思想的儒家學派音樂理論著作《樂記》，以“人”為中心，強調音樂之“德”“仁”“性”對人的教化作用；道家學派對此進行了補充，老子認為，音樂應該抵擋外在環境的誘惑，成為人們修身養性的自然之聲；而莊子的三種聲音“天籟、地籟、人籟”，將音樂作為追求自由自在的精神境界的手段。從這個層面看，傳統音樂與現代人的審美意識之間有著密切的關系。［5］在育人過程中弘揚中國傳統音樂文化，設置相關課程，便是融入“中華美育精神”的重要途徑。

“厥修六藝”的教育模式注重涵養人的品性，提升身體素質和接受音樂的熏陶；現代美育模式則通過藝術培養全面發展的綜合型、高素質人才。若從人的發展角度看，“修六藝”實則是一種非偏向的課程設置模式，也就是面向所有學生確保公平和多樣性的課程設計方法。而當今各高校設置中國傳統音樂課程自然成為對古代六藝教育傳統的賡續。不同類型的高校對中國傳統音樂的課程設置十分多樣化。比如，綜合類高校開設的課程有“中國傳統文化擷英”“京劇與中國文化”“中外音樂文化鑒賞基礎”等，從文化、戲曲等多方面弘揚中華美育精神，比較注重中國戲曲和國樂美學的教育，引導學生欣賞民族音樂之美；語言、文學類高校注重國際視野，開設“中外音樂鑒賞與審美文化”等融合了中外文化的比較與傳統文化的賞析課程；另外就是根植區域特色所開設的傳統音樂課程，如“京韻大鼓”，強調了對中國傳統音樂和戲曲的學習和傳承。這初步表明，各高校在不同學科門類中在有意識地推動學生對中華美育精神的理解和學習。

二、“雅道聿興，教學無替”：明確課堂教學地位

高雅的道德和文化傳統應當繼續興盛，教育教學在其中所起到的作用是無可替代的。其實，對于課程的要求，早在2015年《國務院辦公廳關于全面加強和改進學校美育工作的意見》就提出要構建科學的美育體系，必須科學定位課程目標，開設優質豐富的美育課程。2019年，《教育部關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》提出，把中華優秀傳統文化教育作為學校美育培根鑄魂的基礎。基于新時代學校美育工作文件出臺背景，中國傳統音樂課程深化改革勢不可擋。

（一）明確課程目標

高校中國傳統音樂課程建設，是依托本校相關學科優勢、區域資源與優勢而設置的，課程目標是以中國音樂為主，各學科相互滲透融合，提高學生審美和人文素養，增強學生創新意識。比如，醫藥類高校以培養新時代“醫學+X”多學科背景的復合型醫學人才為目標，立足學校醫學專業特色，其美育課程目標明確應為，在文化自信視域下充分挖掘中華優秀傳統文化所蘊含的中華美育精神和民族審美特質，踐行審美實踐活動，強化醫學生文化主體意識，提升醫學生中華民族審美素養，提高醫患溝通能力，培養具有崇高國家意識、人文情懷、審美追求、淵渟岳立的醫學人才。

（二）完善課程設置

推動美育教學改革深化行動，首先要開設相關課程，充分發揮課程育人的主渠道作用。將公共藝術課程納入各專業的本科人才培養方案，面向各專業學生開設三種類型的公共藝術課程，即美學和藝術史論類、藝術鑒賞和評論類、藝術體驗和實踐類。完整性、連貫性、系統性成為最新課程建設標準。目前，各高校的三種美育課程模塊還不夠完善，尤其是實踐類。大部分高校實踐課會充分發揮教師專業優勢，以民族樂器演奏為主。比如古琴，它不僅是樂器，更是文化的象征，它強調和道德、人性、自然的關系，有著鮮明的中國傳統文化特征。因此，在中國傳統音樂課程設置上，既要有文化歷史的學習，又要培養實踐技巧，以增強學生感知能力、創造力與表達力。

（三）推進學科融合

具體到美育課程如何實施，最重要的改革措施當屬跨學科協同推進，挖掘專業學科中的美育因子。音樂作為一種聽覺藝術，它能夠帶給人們的不僅僅是審美，還承載著藝術療愈的功能，可作為一種精神療法輔助治療疾病。現代神經科學的發展也證實音樂確有輔助治療功用，可作用于大腦邊緣系統的神經結構，并發展出音樂治療新興邊緣交叉學科。《黃帝內經》記載：“天有五音，人有五臟；天有六律，人有六腑。”又載：“角為木音通于肝，徵為火音通于心，宮為土音通于脾，商為金音通于肺，羽為水音通于腎。”［6］中國音樂使用的五聲調式音階，可應用于耳鳴、心肌炎等疾病的臨床治療。［7］探索傳統音樂療愈功用，設置相應課程，能夠為傳統音樂創造性轉化提供新的路徑。如課程“國樂美學賞析”，從文學、歷史、哲學、醫學等不同方向進行音樂賞析，形成“醫學+音樂+文化+歷史”多學科融合課程。比如，醫藥類院校可設置“五音療疾”章節，通過對音樂療愈知識的學習，學生能夠加強對身心健康的關注，增強對生命的關懷和熱愛，提高解決醫患關系的能力。AI技術的更新迭代，也為更多的音樂教育提供了多種可能。

（四）創新教學方法

中國傳統音樂也是一種時間藝術，它不具備造型，囿于富有中國特色的流傳方式，傳承匱乏。創新教學方法，選擇符合專業特性的教學模式，比如融合醫學專業的PBL（Projectbased"learning）教學模式，即自主式的學習的方法，把傳統的教師講授轉為以學生自主規劃的提出問題、解決問題、探究實踐、專業表達、團隊合作、溝通交流、實際應用等環節，教師相機誘導。學生自選角度，比如以“不同音色在大腦中的傳播”“五音療愈大揭秘”為驅動問題，制訂聆聽、探究方案，通過感知泠泠七弦音，進行角色扮演，創設故事情境，以本專業語言進行表述，從而發現與探索傳統音樂的美，培養發散性思維。結合教學實際，意在創造以問題為驅動，融入角色扮演和情景導入式的教學方法，打造“沉浸式”美育課堂。

（五）建立評價機制

高等教育應結合專業特色，重視對學生審美素養、人文素養、創新意識的評價，探索建立具有中國特色的美育評價制度。以醫學專業為例，在“新醫科”背景下，要想把握好“術”和“道”的關系，就要聚焦醫學人文核心素養，對學校美育評價體系進行改革，培養醫學生的臨床醫學人文勝任力，可涉及九個評價維度：分析思維和創新思維、復雜交流（口頭溝通和書面表達）、領導力和團隊精神、審美素養、數字素養和定量素養、全球視野、適應性與獨創性、誠實正直和倫理道德決策、思維習慣。通過這些維度，落實對過程及效果的評價，記錄學生對音樂審美心理變化，對學生審美素養浸潤程度作出判斷，建立具有學校特色且多元的評價體系。根據以上九個維度，在民樂合奏課程中，注重評價學生的團隊精神；在戲曲音樂欣賞中，關注學生審美素養以及分析思維、創新思維等。以“展演”為輸出方式對課程實踐成果進行終結性評價，為學生美育課程的浸潤成果搭建創新性轉化平臺。

三、“弦歌不輟，葳蕤蓬勃”：建設具有中國特色的現代化學校美育體系

“講誦弦歌不衰”在《史記》中用來描述孔子周游列國時，使用琴歌傳播文化，不斷教化百姓的情景。若以“弦歌不輟”比喻我們今天的美育浸潤工作，正如那繁茂的枝葉，生機勃勃。我們將持續發力，以最終形成“全覆蓋、多樣化、高質量的具有中國特色的現代化美育體系”為主要任務和目標，這一過程要遵循兩個原則：

首先，體現中國特色。中國傳統音樂有著悠久的歷史，是任何國家難以比擬的豐厚文化遺產。先秦時期，隨著青銅器的興盛，中國音律科學發展；隋唐時期，隨著文化交流變遷，大量歌舞音樂產生，器樂迅猛發展；宋朝，隨著文人社會地位的提升，文人音樂與詞樂更加豐富；明清時期，戲曲、曲藝、器樂均獲得長足發展；近現代，民間吹打樂得以演進。另外，中國地域遼闊，民族眾多，不同地區的音樂各具特色，“百里不同風，千里不同俗”。高校應引入地方特色的傳統音樂形式，如天津地區高校可引入京劇、梅花大鼓、津沽吹打樂等非物質文化遺產項目，喚起學生對本土文化的認同感，了解其中的情感和思想，獲得不同的情感體驗。雖然不同地域、不同種類的傳統音樂，有不同的情感表達，但都蘊含著中華民族情感。在課程中系統地從歷時性和共時性縱橫觀察時代標志、地方差異、社會功能，將中華文化精髓浸潤于心，用“中國聲音”演繹“中國情懷”。

其次，立足現代化要求。響應教育強國戰略方向，一是融入現代教育理念，優化教育模式和內容，推動綜合素質教育，培養學生綜合能力和創新精神。在傳統音樂教學中，不囿于音樂內容，融合美術、文學、語言、戲劇、視覺藝術、樂器制作等不同領域，拓展審美體驗空間。中國戲曲藝術蘊含豐富的中華民族審美意趣，在教課過程中，教師要以音樂為主體，同時開展關于發展歷史、角色行當、服飾化裝、現代融合發展的全面綜合素質教育。二是融入現代教育技術手段，利用AI信息技術和網絡資源豐富教學內容，結合創新大賽打開中國傳統音樂文化窗口；以中國元素設計課件，營造中國古典文化氛圍；開發課程App或小程序，打造AI化智能教學模式，探索游戲式的互動形式，增強學生學習體驗和課堂互動性，并及時形成評價，改進課堂教學。

結"語

將美育課程化，是推進高校美育行之有效的方法。［8］高校中國傳統音樂課程的設置，基本滿足全覆蓋、多樣性、高質量的發展要求。在現代教育理念和文化背景下，以“道而弗牽，強而弗抑”的態度和方法，全面培養學生藝術修養、審美能力和創造能力，以現代化學校美育體系培養擔當中華民族偉大復興的新時代人才。

參考文獻：

［1］許慎.說文解字［M］.哈爾濱：黑龍江美術出版社，2022.

［2］楊伯峻.孟子譯注［M］.長沙：岳麓書社，2021.

［3］姚全興.中國現代美育思想述評［M］.武漢：湖北教育出版社，1989.

［4］宗白華.美學散步［M］.上海：上海人民出版社，1981.

［5］李林.傳統音樂教育過程的審美［M］.長春：吉林人民出版社，2021.

［6］楊永杰，龔樹全.黃帝內經靈樞邪客［M］.北京：線裝書局，2009.

［7］丁珺.五聲調式與音樂治療［M］.北京：北京工業大學出版社，2018.

［8］夏燕靖.高校美育課程實施及評價體系問題探討［J］.美育學刊，2024，15（2）：1-8.

（責任編輯：趙清月）