海派藝術(shù)傳承與創(chuàng)新

摘 要：文章以《劉海戲蟾圖》為研究對象，聚焦其作為道教文化與民間信仰交融的經(jīng)典題材，在海派藝術(shù)中的傳承與創(chuàng)新表現(xiàn)。采用圖像學(xué)分析、藝術(shù)比較等方法，深入研究《劉海戲蟾圖》的藝術(shù)特征及其文化內(nèi)涵，揭示其在海派藝術(shù)傳承與創(chuàng)新中的獨特價值。通過對比任伯年與王一亭的《劉海戲蟾圖》，分析二者在人物刻畫、構(gòu)圖方式及色彩運用上的差異，揭示了王一亭在繼承海上畫派傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上，通過個性化創(chuàng)作實現(xiàn)的創(chuàng)新與突破。研究發(fā)現(xiàn)，王一亭以簡練的筆觸、親和而生動的人物形象塑造，使傳統(tǒng)題材在現(xiàn)代語境中煥發(fā)出新的藝術(shù)生命力。

關(guān)鍵詞：王一亭；任伯年；《劉海戲蟾圖》；海派藝術(shù)；圖像學(xué)

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2025.12.029

“劉海戲蟾”是中國傳統(tǒng)道教文化與民間信仰結(jié)合的經(jīng)典題材，其寓意吉祥，象征財富與幸福，自宋元時期以來廣受歡迎。明清時期，“劉海戲蟾”經(jīng)歷了世俗化的演變，逐漸發(fā)展為藝術(shù)創(chuàng)作中的經(jīng)典題材。王一亭是海派畫壇的重要代表，其以獨特的個人風(fēng)格創(chuàng)作了《劉海戲蟾圖》（圖1）。該畫現(xiàn)藏于上海市歷史博物館（上海革命歷史博物館），是其藝術(shù)成就的重要體現(xiàn)。

王一亭的《劉海戲蟾圖》在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上融入了海派藝術(shù)的創(chuàng)新元素。他借鑒任伯年的筆墨技法與構(gòu)圖特色，又通過色彩運用和人物形象塑造展現(xiàn)了個人風(fēng)格，對后續(xù)藝術(shù)家創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響。這一作品不僅是海派藝術(shù)傳承的代表，同時也是傳統(tǒng)題材在近代藝術(shù)中的成功轉(zhuǎn)化。目前，對“劉海戲蟾”題材的研究多集中于其文化背景與藝術(shù)特征，缺乏對王一亭創(chuàng)作的系統(tǒng)分析。本文通過對該畫的圖像學(xué)分析、藝術(shù)對比及傳承影響的探討，揭示王一亭在這一題材上的藝術(shù)貢獻及其在海派藝術(shù)發(fā)展中的獨特價值。

1 “劉海戲蟾”題材的圖像演變與文化內(nèi)涵

1.1 “劉海戲蟾”的歷史與宗教背景

“劉海戲蟾”圖像的歷史源遠流長，其形成與道教、佛教以及民間信仰有密切關(guān)系。劉海原為道教全真派的祖師之一，早在北宋時期便已成為民間信仰的重要人物。關(guān)于劉海的原型，多數(shù)研究者的觀點基本一致，認為其是五代后梁時期的劉玄英。目前所知關(guān)于其的記載最早見于明嘉靖時期的《陜西通志》、萬歷年間刊刻的《湖廣總志》和《列仙全傳》。記載中提到劉海的道號為“海蟾子”以及他與道教傳承的關(guān)系。在早期，蟾蜍在中國文化中并不是負面的，它被視為祥瑞之物，與長生不老和財富相關(guān)。關(guān)于“劉海戲蟾”，北宋詞人柳永《巫山一段云》詞中有“貪看海蟾狂戲，不道九關(guān)齊閉”①，表明“海蟾”這一形象在當(dāng)時已被廣泛認知，并且與劉海的形象產(chǎn)生了直接聯(lián)系。同時，蟾蜍在傳統(tǒng)文化中被賦予了多重象征意義，包括生殖崇拜、祈雨和延年益壽等功能。隨著道教的傳播，尤其是在金元時期，全真道教開始推崇劉海為北五祖之一，這一時期逐漸將劉海與三足蟾的形象結(jié)合，形成了廣泛流傳的“劉海戲蟾”圖像。據(jù)相關(guān)研究，顏輝所繪的《蛤蟆仙人像》被認為是最早的“劉海戲蟾”圖，畫中劉海仙人背負三足蟾蜍，手持帶枝的桃子。明代中期是“劉海戲金蟾”圖像演變的重要階段，該題材在繪畫、銅器、玉器等多類載體中得到廣泛呈現(xiàn)，圖像結(jié)構(gòu)日趨多樣，主題內(nèi)容亦由宗教神祇逐步向民間世俗轉(zhuǎn)化，寓意也更加突出財源興旺、幸福美好的祝愿。這一題材融合了道教信仰與民間文化，對宗教學(xué)、社會學(xué)以及傳統(tǒng)文化研究具有重要意義②。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展和市民階層的壯大，藝術(shù)創(chuàng)作更加關(guān)注現(xiàn)實關(guān)懷與生活愿景，劉海這一原本具宗教神性的道教神仙形象，在與蟾蜍結(jié)合的圖像演變中，逐漸轉(zhuǎn)化為承載世俗祝福意義的民間吉祥符號。這一變化也反映了明代文化中宗教、民間信仰與藝術(shù)表現(xiàn)的交融。劉海戲蟾的圖像不僅是一種道教文化的象征，也承載了民間對于財富、長壽和幸福的美好期待。隨著時間的推移，該題材不斷被賦予更多吉祥寓意，成為民間美好生活期望的藝術(shù)化表達，并逐漸演變?yōu)橹袊鴤鹘y(tǒng)圖像體系中極具辨識度的重要文化符號。

1.2 圖像學(xué)的演變與構(gòu)成

“劉海戲蟾”的圖像演變是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的典型文化現(xiàn)象。從宋代到明清，再到近現(xiàn)代，這一題材經(jīng)歷了多次形式和內(nèi)容的轉(zhuǎn)變，既體現(xiàn)了道教圖像的宗教性，也展現(xiàn)了民間文化的世俗化過程。北宋及以前，劉海和蟾蜍形象多出現(xiàn)在道教文化中，強調(diào)長生不老的思想，蟾蜍被視為吉祥和財富的象征。《陜西通志》和《列仙全傳》中記載了劉海與三足蟾蜍并列的形象，反映了道教對于物質(zhì)與精神雙重祝福的理念。

進入明代，劉海的形象逐漸脫離宗教題材，圖像內(nèi)容強調(diào)招財納福等世俗寓意，人物造型也更為親切生動，逐步轉(zhuǎn)化為民間祝福的象征，呈現(xiàn)出形式語言的多樣化趨勢，體現(xiàn)了該形象在民間文化系統(tǒng)中的傳播廣度與接受深度。明代早期劉俊的《劉海戲蟾圖》（圖2）在人物肖像的處理上采用了勾線為主、施鉛粉拖白打底、后敷染設(shè)色的技法，體現(xiàn)了明代人物畫常見的工筆傳統(tǒng)③。這幅作品描繪了劉海手捧三足蟾蜍，象征財富和幸福，充分表達了民間對于吉祥寓意的追求。在圖像構(gòu)成上，劉海與三足蟾蜍的組合成為標準表現(xiàn)方式，金蟾象征財富源泉，劉海仙人象征財源滾滾與壽命長久。

清代，這一題材的藝術(shù)形式進一步多樣化，不限于繪畫，還廣泛出現(xiàn)在銅器、玉器等工藝品中，反映了這一文化符號在民間信仰中的廣泛傳播與影響。近現(xiàn)代尤其是海派畫壇中，王一亭通過色彩運用和細膩的人物刻畫，對“劉海戲蟾”題材進行了創(chuàng)新性詮釋，使其更加生動且富有表現(xiàn)力。這種轉(zhuǎn)變體現(xiàn)了傳統(tǒng)題材在不同時代背景下的延續(xù)與再創(chuàng)造。

2 王一亭《劉海戲蟾圖》的創(chuàng)作解析與藝術(shù)特色

2.1 創(chuàng)作背景與題材來源

作為海上畫派的中堅人物，王一亭以鮮明獨特的個人風(fēng)格，為海派書畫增添了光彩④。王一亭的《劉海戲蟾圖》融合了道教文化的傳統(tǒng)符號和王一亭個人藝術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)新，展現(xiàn)了海上畫派的獨特魅力。這一題材源于道教神話中的劉海與三足蟾蜍，既具宗教象征意義，又承載了民間文化中關(guān)于吉祥與財富的美好愿望。通過對傳統(tǒng)題材的創(chuàng)新表達，王一亭將道教文化與海派藝術(shù)特征巧妙結(jié)合，使其更貼近時代審美。

2.2 藝術(shù)特征與圖像分析

王一亭的《劉海戲蟾圖》充分體現(xiàn)了其獨特的藝術(shù)風(fēng)格和海上畫派的創(chuàng)新精神。畫中劉海形象以夸張和生動的手法展現(xiàn)，面容憨厚，表情輕松愉悅，雙手高舉一片碩大的荷葉為傘，給人以幽默與趣味兼具的視覺體驗。人物的頭發(fā)雖凌亂卻充滿自然趣味，衣著看似破舊隨性，卻呈現(xiàn)出一種獨特的灑脫與自由之感。這種表現(xiàn)方式既保留了道教中散仙形象的脫俗氣質(zhì)，又融入了民間信仰中的親民化特質(zhì)，使作品兼具神秘性與生活氣息。值得注意的是，劉海左手同時還牽系一枚青銅錢，作為逗引金蟾的道具，與畫面題款中“手持青銅錢，逗蟾蟾不下”的語意遙相呼應(yīng)，強化了圖像與文字之間的互動關(guān)系。畫面中三足蟾蜍并未置于地面，而是靈巧地趴伏在荷葉之上，荷葉粗細相間的線條與靈動的墨色變化相結(jié)合，蟾蜍前肢搭在葉邊，目光俯視，仿佛在注視劉海手中的銅錢。其形象以淡墨設(shè)色勾勒而成，線條流暢、色彩克制，與整幅畫面的寫意風(fēng)格保持一致。這種將蟾蜍置于荷葉之上的構(gòu)圖方式進一步強化了人與神獸之間的互動張力，賦予畫面靈動而富于寓意的視覺趣味。

畫面中色彩運用簡潔而不失層次感。王一亭用淡墨描繪人物衣著，以清新的綠色為荷葉上色，與其余部分形成對比，進一步突出了畫面的主次關(guān)系。荷葉的綠色不僅增添了畫面的生動感，也為整體畫面注入了一種自然的清涼與生命力，增強了視覺沖擊力。在構(gòu)圖上以人物為視覺中心，荷葉的弧線為畫面增添了動態(tài)感，使人物形象顯得更加突出。背景采用大面積留白，僅以題款點綴，極大地強化了主體的表現(xiàn)力。題款內(nèi)容為：“噫嘻劉海仙，鹿鹿胡為者。蓮葉作蓋張，大地遍游冶。手持青銅錢，逗蟾蟾不下。蟾眼雖見錢，蟾心知有我。我與我周旋，庶幾過可寡。庚申午月朔日，白龍山人王震寫。”將傳統(tǒng)書法形式與繪畫內(nèi)容相結(jié)合，不僅豐富了作品的文化內(nèi)涵，還形成了視覺上的和諧美感。這種簡潔的構(gòu)圖方式避免了過多元素的干擾，使作品在傳統(tǒng)宗教畫的基礎(chǔ)上更具現(xiàn)代裝飾性。筆墨技巧方面延續(xù)了海上畫派的寫意風(fēng)格，同時結(jié)合工筆的細膩之處。人物的面部表情通過流暢的線條和細致的墨色表現(xiàn)得惟妙惟肖，衣褶紋理通過濃淡相宜的筆觸生動地呈現(xiàn)出布料的質(zhì)感與輕盈。整幅作品通過對劉海形象的刻畫，將道教文化的精神內(nèi)核與民間信仰的世俗趣味巧妙結(jié)合，體現(xiàn)了王一亭藝術(shù)創(chuàng)作中對傳統(tǒng)題材的獨特詮釋。他不僅繼承了海派的筆墨技法與表現(xiàn)特色，更通過個性化的藝術(shù)表達，使“劉海戲蟾”這一題材煥發(fā)出新的生命力。這種傳統(tǒng)與創(chuàng)新的結(jié)合，既滿足了時代審美需求，也彰顯了海派藝術(shù)在傳承與發(fā)展中的獨特價值。

3 任伯年和王一亭《劉海戲蟾圖》的比較與影響

3.1 任伯年對王一亭的藝術(shù)啟發(fā)

任伯年作為海上畫派的代表人物，他的畫結(jié)構(gòu)講究、用色巧妙、筆法精妙、融古通今，又吸收各家之所長，深受社會各界人士的喜愛。任伯年的作品不僅為海上畫派的藝術(shù)發(fā)展指引了新方向，他的藝術(shù)還開啟了一代新風(fēng)，引領(lǐng)了當(dāng)時的中國畫壇⑤。任伯年以人物畫見長，其作品強調(diào)“氣韻生動”，通過細膩的筆觸和靈動的筆墨捕捉人物的精神風(fēng)貌。王一亭在《劉海戲蟾圖》中對人物神態(tài)與氣質(zhì)的刻畫，正是對這一藝術(shù)特質(zhì)的繼承與發(fā)展。任伯年注重筆墨的生命力與靈氣，強調(diào)“筆筆皆有靈氣”，這一技法深刻影響了王一亭在人物描繪和畫面層次表現(xiàn)上的處理。

在藝術(shù)精神上，任伯年突破了傳統(tǒng)文人畫的桎梏，倡導(dǎo)自由與個性化的創(chuàng)作理念，這一思想在王一亭的藝術(shù)實踐中得以延續(xù)和深化。王一亭既保留了任伯年的傳統(tǒng)技法，又在構(gòu)圖與色彩上大膽創(chuàng)新，在《劉海戲蟾圖》中呈現(xiàn)出鮮明的個人風(fēng)格。此外，任伯年在道教與民間信仰題材上的探索，對王一亭的創(chuàng)作亦有直接影響。王一亭在此基礎(chǔ)上，賦予“劉海戲蟾”這一題材更豐富的文化內(nèi)涵與現(xiàn)代藝術(shù)表達，使傳統(tǒng)題材煥發(fā)出新的藝術(shù)生命力。

任伯年對王一亭的藝術(shù)啟發(fā)不僅體現(xiàn)在繪畫技法與人物塑造的具體實踐層面，更在藝術(shù)理念的前瞻性引領(lǐng)與文化創(chuàng)新的開拓性探索上發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。這種將藝術(shù)繼承與創(chuàng)新有機結(jié)合的探索模式，不僅為王一亭在海派畫壇確立了獨特的藝術(shù)地位，也為海派藝術(shù)的進一步發(fā)展注入了新的活力，推動了其持續(xù)進步。

3.2 二者《劉海戲蟾圖》對比與分析

任伯年與王一亭的《劉海戲蟾圖》在藝術(shù)風(fēng)格、人物塑造、構(gòu)圖及文化寓意等方面展現(xiàn)了鮮明的差異。任伯年的《劉海戲金蟾》（圖3）以生動傳神的筆法展現(xiàn)了劉海的民間化形象。畫中劉海面帶微笑、雙辮垂肩、身穿寬松長袍、手提裝滿果實的籃子，整體形象富有生活氣息，頗具幽默與趣味。作品中的蟾蜍騰空而起，目光專注于籃中的果實，生動地展現(xiàn)了人與蟾蜍之間的互動，使畫面充滿動感與趣味性。任伯年以簡練的線條勾勒人物與動物的動態(tài)，流暢的筆觸與墨色濃淡的變化相結(jié)合，賦予畫面靈動的生命力。在構(gòu)圖上，他將人物置于畫面中央，蟾蜍的躍動與劉海的微笑形成互動，打破了靜態(tài)構(gòu)圖的單一感，增強了畫面的表現(xiàn)力。色彩上，他使用紅色果實與人物服飾的墨色形成鮮明對比，突出了畫面的視覺中心，增添了畫面的層次感與裝飾性。

相比之下，王一亭的作品更加人性化，他畫中的劉海形象面容憨厚、神態(tài)輕松，融入了更多情感表達和生活氣息，體現(xiàn)了“超凡與凡俗并存”的特征。他在筆墨技巧上繼承了任伯年的靈動之風(fēng)，同時注重細膩的細節(jié)表現(xiàn)，通過柔和的筆觸與豐富的層次感，賦予畫面更高的精細度。王一亭在構(gòu)圖上更加靈活，背景處理簡單，將人物置于畫面中心，荷葉與人物動作的呼應(yīng)形成動態(tài)的視覺焦點，增強了畫面的動感與現(xiàn)代感。色彩上，王一亭以淡雅的墨色為主，點綴清新的綠色荷葉，與劉海人物形成鮮明對比，使畫面充滿生機，以簡潔的色彩對比增強了作品的視覺表現(xiàn)力與裝飾性。在文化寓意上，王一亭通過表現(xiàn)劉海戲蟾的主題，將道教文化中的神秘性與民間信仰中的世俗化結(jié)合起來，賦予作品幸福、吉祥的內(nèi)涵，更貼近民間百姓的審美與精神需求。相比之下，任伯年的作品更注重刻畫劉海與蟾蜍的互動，人物神態(tài)幽默詼諧，衣著雖簡樸卻展現(xiàn)出生活化的趣味。構(gòu)圖中，劉海提籃而行，蟾蜍躍向籃中的果實，形成生動的場景和趣味性。色彩上，他以果實的紅色作為視覺亮點，增強了畫面的活力與層次感。在文化表達上，任伯年通過細節(jié)的刻畫突出道教題材的民俗趣味性，營造了一種親切而又充滿故事性的氛圍。

通過對比可以發(fā)現(xiàn)，王一亭在傳承傳統(tǒng)技法的同時，注重畫面簡潔與現(xiàn)代感的結(jié)合，而任伯年則以生動的細節(jié)和故事性賦予畫面趣味性。這種藝術(shù)理念的差異不僅體現(xiàn)了兩位畫家的創(chuàng)作風(fēng)格，也反映了各自所處時代的文化特征與審美需求。王一亭通過個性化的藝術(shù)表達，為“劉海戲蟾”這一題材注入了新的生命力，展現(xiàn)了海派藝術(shù)在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的獨特魅力。

3.3 王一亭對海派藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新

王一亭作為海上畫派的重要代表人物之一，其創(chuàng)作深受海派傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，同時又在繼承中實現(xiàn)了卓越的創(chuàng)新。《劉海戲蟾圖》不僅是其藝術(shù)成就的集中體現(xiàn)，也是他對海派藝術(shù)傳承與發(fā)展的重要貢獻。王一亭早期藝術(shù)創(chuàng)作深受任伯年人物畫風(fēng)格的影響，后期則逐漸融入了吳昌碩筆墨語言的蒼勁與藝術(shù)精神的張力。通過對兩位海派巨匠技法和理念的吸收與融合，王一亭繼承了海派藝術(shù)在筆墨技法上的精細與靈動、在人物表現(xiàn)上的細膩與生動，以及在題材選擇上的多元化創(chuàng)新，為海派藝術(shù)在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的過渡架起了一座橋梁。

海派藝術(shù)以兼容并蓄、承古開新為特色，在繼承傳統(tǒng)的同時，博采民間及西洋外來藝術(shù)之長，以開放發(fā)展的胸懷大膽創(chuàng)新，在清末民初迅速崛起。任伯年等前輩奠定了海派藝術(shù)的基礎(chǔ)，注重在工筆與寫意之間取得平衡。王一亭在《劉海戲蟾圖》中延續(xù)了海上畫派的精細筆觸，同時融入更多個性化和表現(xiàn)力的創(chuàng)新。他通過細膩的筆法與層次分明的構(gòu)圖，使劉海的形象更加生動，情感表達更加貼近生活，賦予了傳統(tǒng)人物畫新的視覺語言。同時，海派注重表現(xiàn)人物的個性與神態(tài)，強調(diào)“氣韻生動”的生命力。王一亭在《劉海戲蟾圖》中通過對劉海表情的細膩刻畫，賦予了人物更豐富的情感和親和力。這種人性化與情感化的表現(xiàn)不僅繼承了海派傳統(tǒng)，更突破了傳統(tǒng)宗教人物畫的局限，使作品更貼近民間信仰和生活經(jīng)驗。王一亭的藝術(shù)還體現(xiàn)了海上畫派對民間文化的吸收與再創(chuàng)造。《劉海戲蟾圖》不僅延續(xù)了道教文化的傳統(tǒng)象征，也融入了民間關(guān)于財富與幸福的追求。他通過現(xiàn)代藝術(shù)語言，將傳統(tǒng)宗教題材轉(zhuǎn)化為貼近大眾的藝術(shù)形式，展現(xiàn)了海派藝術(shù)多元包容的特質(zhì)和創(chuàng)新精神。這種對民間信仰與道教題材的結(jié)合，為海派藝術(shù)注入了新的活力。

總體來看，王一亭的《劉海戲蟾圖》在繼承海派藝術(shù)傳統(tǒng)的同時，通過筆墨、色彩和人物塑造上的創(chuàng)新，實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的有機融合。這一作品不僅在海派藝術(shù)傳承中占據(jù)重要位置，也對其現(xiàn)代化和多元化發(fā)展作出了重要貢獻，充分展現(xiàn)了王一亭作為海上畫派中堅人物的藝術(shù)價值與開創(chuàng)精神。

4 結(jié)語

本文以《劉海戲蟾圖》為研究對象，探討了王一亭在海派藝術(shù)中的傳承與創(chuàng)新實踐。研究表明，王一亭在繼承海上畫派傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，通過色彩運用、人物塑造及圖像構(gòu)成的調(diào)整，對傳統(tǒng)題材進行了適度的現(xiàn)代化表達。在人物刻畫上，他更注重情感表達和細節(jié)刻畫，使作品在保留傳統(tǒng)宗教象征的同時，融入了更多的世俗化元素。與任伯年的創(chuàng)作相比，王一亭的作品呈現(xiàn)出更強的親和力與民間性，反映了海派藝術(shù)在特定歷史時期的表現(xiàn)特征和發(fā)展方向。通過對比分析與文化背景的探討，本文梳理了王一亭對傳統(tǒng)題材的藝術(shù)探索，為進一步理解海派藝術(shù)在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的延續(xù)與轉(zhuǎn)化提供了新的視角。

注釋

①陳慢慢.劉海戲蟾俗信形成考論[D].昆明：云南大學(xué)，2022.

②謝麗麗.民間傳說“劉海戲金蟾”的由來[J].炎黃地理，2022（4）：92-94.

③陳李平.明代早期和中期傳統(tǒng)肖像畫的面貌研究[J].文學(xué)藝術(shù)周刊，2023（16）：51-54.

④陶小軍.民國滬、京兩地書畫市場與地域文化關(guān)系的再考察：以吳昌碩、王一亭與陳師曾、齊白石為例[J].南京大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)·人文科學(xué)·社會科學(xué)），2016，53（2）：150-156.

⑤蓋仁平.從“氣韻生動”談任伯年寫意畫中的自然觀[J].名家名作，2024（12）：52-54.