陶瓷和玻璃交叉互滲的策略

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）15-0022-03

陶瓷和玻璃交融是一個復合的框架，它超越了這兩個不同領域之間的傳統界限。這一過程不僅涉及將陶瓷和玻璃科學統一在藝術的知識、方法和技術中，而且結合了材料科學、化學、物理和設計等學科，來研究在各種條件和應用下兩者的性質和性能。通過在它們交集與新的可能性中探索，我們可以在新解決方案和創新活動中實現兩者的整合，釋放它們結構一性能關系的潛能。

從設計的角度來看，這種跨學科的框架推動了傳統陶瓷和玻璃應用邊界的擴展，使得創新產品、藝術品和建構元素的創建成為可能。這不僅呈現出新的美學可能性，還增強了功能性和可持續性的考量，從而為陶瓷和玻璃的應用開辟了多元的內涵和前景。

一、確保創意在美學上令人滿意涉及的關鍵考慮因素

（一）注意創意原則

陶瓷和玻璃材料在兼容性、可持續性、多功能性、實驗靈活性、創新加工技術以及跨學科合作等新層次和方式中，回到自身的出發點。在應用基本原則時，通過運用平衡、比例、和諧和對比等，增強創意的視覺吸引力。

（二）迭代創意過程

在迭代創意過程，陶瓷和玻璃的融合實現了持續的改進。在這一過程中，作品的形態與美學吸引力在多次實驗與調整中不斷演變。陶瓷和玻璃跨學科交融所帶來的新可能性，成為敘事的基礎，使藝術家和設計師能夠根據反饋或觀察進行優化，拓展材料潛能的邊界。

（三）優質材料和工藝

材料的加工質量對陶瓷和玻璃的多樣性以及其被塑造成復雜形態的最終結果有著顯著影響。一方面，創作過程中的工藝精度和細致的處理直接影響最終作品的外觀、質量和整體效果；另一方面，陶瓷和玻璃的跨學科交融成了超越這兩種材料本身的一種補充結構。在這一過程中，使用高質量的材料和精湛的工藝成為承載并表現整體美感的重要保障。

（四）尋求反饋

尋求反饋能確立一種迭代式的開發方法。在此過程中，陶瓷和玻璃的交融不斷被測試、評估和完善，為提升創意再生產的美學質量提供了寶貴的見解。

（五）測試和評估

對陶瓷與玻璃交融研究中微觀與宏觀層面之間互動的探討，是識別和糾正創意初期（如原型或草稿）中任何美學缺陷的重要步驟。它的基礎形式一一即兩者如何相互擴散并形成具有獨特性能的復合材料—一體現了測試與評估在美學實現中的關鍵作用。

二、案例研究

案例研究作為一種方法，用來理解陶瓷和玻璃跨學科交叉之間的復雜關系，還可以幫助揭示這種補充性結構在現實世界中的實際應用。通過分析特定案例，陶瓷和玻璃在特定環境下的運用、性質和相互關系被看成復合趣味。新的邊界將以前在陶瓷和玻璃獨立領域未曾探索或無法實現的新技術、材料、形式和應用作為前提。通過研究傳統材料與當代技術，我們分析了陶瓷和玻璃如何突破其傳統用途，以應對現代挑戰。這些以具體案例為基礎展開分析的跨學科合作在創造既具視覺吸引力又符合可持續性原則的設計中顯示出重要作用。這些案例旨在展示再設計如何為藝術與材料組合做出的實驗。

（一）“新”材料和新技術

1．“新”材料

玻璃與陶瓷通過特定玻璃材料的中介相互聯系，并將其納入陶瓷藝術領域作為一種表達材料（如圖1所示），為陶瓷藝術的非傳統材料擴展了藝術實踐的邊界，展開并實現其功能性和適應性，使不同技術和工藝產生非傳統的藝術表達和解釋。其動態演變模糊了不同學科之間的界限。陶瓷作品的敘事深度，聚焦于這種玻璃材料在陶瓷藝術背景下的特質和潛力，同時拓展了經驗世界。

如圖2、圖3所示，這兩幅陶瓷壁畫分別描繪了左圖深秋中的石榴枝?和右圖初春的靜謐荷塘。在這兩幅壁畫中，作者采用了這種創新技術，在景色豐富細致的有機形態之間，人們可以辨認出水的細微痕跡或樹影婆娑，它們優雅地呈現。這種技術的微妙應用賦予了場景真實感，增強了整體視覺沖擊力。此外，壁畫中物體豐富多樣的斑駁紋理經過低溫玻璃的平衡，為藝術作品喚起了自然美和寧靜感。

圖2

圖3

圖1“新”材料

通過陶瓷和玻璃的溫度差異來推動并建構新方法，開啟了高溫和低溫之間無限可能性（新材料被納入新技術的敘事框架，新技術在新材料的規范下運作）。陶瓷花釉和玻璃熱相交互領域是操控溫度差異，引發新方法的運用機制；此外，豐富復雜的紋理、呈現的表面效果甚至材料反應等建立在對溫度差異性因素上的獨特美感也是確認藝術表達的新途徑之一，如陶瓷花釉和玻璃之間對溫度差異性因素的領悟就是在其中之一。

圖4所示作品運用創新技術生動地展現了水的深淺變化，捕捉到了其動態和層次感。在淺水區域，水清澈見底，讓觀眾能夠透視到底部，喚起一種純凈與透明的感覺。而在深水區域，水則呈現出色彩與質感的鮮明交錯，帶來一種神秘與深邃的氛圍。淺水與深水之間的對比不僅是一種視覺效果，更是一種概念表達，這兩部分相互呼應與融合，象征著與自然的相互關聯性。整體上，它構成了一個和諧的水面景觀，展現了水生環境的復雜性。

2．新技術

圖4

圖5所示的這幅作品描繪了銀杏樹，巧妙地捕捉到了秋天的氣息。通過一系列以黃色為主的色彩與秋天的自然環境相聯系，它傳達了季節的基本色調。樹皮與充滿活力的銀杏葉之間的平衡由季節調適，和諧在此過程中得以體現，將觀者帶人了秋景的領域。

圖5

通過真樹皮印制的復制技術，為季節產物提供一個真實的經驗，樹皮展現出了真實感。與此同時，由薄黏土片制成的銀杏葉被整合，進入一個統一的畫面系統，具有一種質感，與真實樹皮形態共存，增添了整體構圖的張力。同時，為增強作品的視覺效果，在上釉的過程中，樹皮部分采用了花釉，加以琥珀色玻璃疊加燒制，玻璃在釉料下流動并交融，創造出一種斑駁的效果，令人聯想到自然的細膩紋理。另外，明亮的黃色葉子配以淺淡的青釉裝飾，又將色彩和質感緊密聯系。

圖6

圖7

（二）新形式和應用

不同于傳統玻璃鑲嵌，在以動物為主題的這兩幅作品中（如圖6、圖7所示），鑲嵌小塊的色彩漸變、明暗對比及概括細節等捕捉不同動物的特征。鑲嵌小塊關注生物復雜細節和定義特征有效性之間的關系。它以衍生的形式模仿成群結隊魚的姿態、白鶴頸項的輕柔飄逸。彩色玻璃的運用呈現出明亮生動的色調一一因玻璃材質的耐久性和抗褪色性而能長久保持鮮艷，同時使得魚、白鶴不同部分之間通過彩色玻璃進行互動。從切割玻璃、選擇適合的顏色到將鑲嵌小塊組裝成協調的設計，均需精準的技藝與藝術創意。色彩漸變、明暗對比及細節概括揭示了一種調和關系，以創造出抽象感的設計。作品中小塊間的空隙（稱為嵌縫線）的表現與組合也非常重要，它提升了整體構圖效果。

與此同時，陶瓷塑造為藝術作品提供了堅實的基礎，增強了作品的結構完整性，并與玻璃鑲嵌融合。無論是構成白鶴休憩的堅固空間，還是為群魚景觀增添的紋理裝飾，視覺觀感都從陶瓷那里獲取客觀意義。這種玻璃和陶瓷的融合，開啟了“如何對整個意義進行材料整合”的新思路。這就需要在玻璃與陶瓷所賦予的意義之間進行協調。這兩件作品展示了玻璃與陶瓷融合的具體結構。

三、結束語

陶瓷和玻璃的跨學科交融始終是一個物質能量的共存系統。在這個共存系統中，不同物質之間存在著能量的輸入與輸出關系。在分析融合了陶瓷和玻璃的藝術作品時，我們需要關注幾個關鍵方面：首先，構圖要素、材料選擇、它們的組合方式以及相互作用等對整體美學和信息傳達起著內在作用。陶瓷和玻璃各自具有的特性影響著它們的視覺沖擊力、質地和耐久性。其次，通過研究兩種材料的固有特性，我們可以發現它們的豐富性，并通過實驗和創新等探索其潛力。陶瓷的可塑性和保持復雜細節的能力，玻璃的透明性和光亮等特性，揭示了材料與藝術愿景之間的共生關系和表達的多樣性，增添了敘事層次。最后，通過陶瓷和玻璃的多樣化美學表達和生產中采用的各類技術，人們不僅增強了分析和解讀藝術作品的能力，還為陶瓷和玻璃藝術及技術的發展提供了新思路。這種跨學科的融合彌合了分歧，培養了一種新的相對穩定和有序的藝術表達方式。

參考文獻：

[1]閆夢醒.對陶瓷和玻璃教學的反思[J].化學教育，2006，（09）：24-26+35.

[2]郭麗.國家藝術基金項目《東北地區陶瓷和玻璃藝術青年人才培養》綜述[J].吉林藝術學院學報，2018，（06）：83-85+97

（責任編輯：薛竹影）