賁道宏
[摘要] 前不久,筆者觀摩了南通市第四屆中小學獨唱、獨奏、獨舞比賽,感慨頗深。與前幾屆的“三獨”比賽相比,現如今的中學生在獨奏、獨舞方面的技藝可以說是越來越精湛了,但就獨唱來說水平有退步。這也反應了近年來在音樂課堂教學中存在的一些弊端——視唱教學和歌唱教學被忽視了。筆者長期在高中任教,聯系實踐就高中的歌唱模塊教學談談自己的體會和思考。
[關鍵詞] 歌聲 快樂 歌唱 合作
高中歌唱的模塊教學幾乎是每個學生都喜歡的課程,也是能夠在班級授課制這一體制下利于開展的教學活動。歌唱模塊的音樂課堂教學是以歌曲的欣賞體驗和表現歌聲的美為目標,我們的任務就在于通過課堂教學來實現這一目標。因此,歌唱模塊的音樂教學活動要想達到藝術的境地,就必須在其中融進美的創造和追求。如果歌唱模塊的教學不與美為審美目的,那么它就不能陶冶人的情操。在世界音樂的海洋里,從早期的格利高里圣詠,到現代的流行歌曲,有著許多的優秀歌曲,無論是文學性還是音樂性都能夠讓人感受到歌曲的藝術魅力。作為高中音樂教師,更應該把這些好聽的、經典的歌曲介紹給學生。如無伴奏合唱《牧歌》會讓學生感受到和聲的美以及內蒙古遼闊的大草原的自然美,男聲合唱《獵人之歌》會讓學生感受到獵人的陽剛氣質,歌劇詠嘆調《晴朗的一天》會讓學生感受悅耳的女高音以及了解人世間命運的坎坷……讓學生在感受藝術魅力的同時,激起他們心靈的共鳴,更加愿意快樂地歌唱。
現在的學生基本都是獨生子女,父母的嬌寵,家庭環境的影響造成了他們強烈的自我中心感,他們當中大多缺乏群體意識和合作精神,不懂交往,有些甚至難以融入社會。合唱是一種相互配合的群眾性音樂活動,同時也是一種以音樂為紐帶的人際交流活動,它有益于個體與個體之間,個體與群眾之間的交往與合作,能融洽人際關系,使學生超越小我,融入大我,領悟共處的真諦,從而有助于培養學生的合作意識和團隊精神。合作是個人或群體之間為達到某種確定目標,通過彼此協調而形成的聯合行動。在合唱教學的過程中,合作能改變教學經驗中的社會心理氣氛;促進人們非認識品質的發展,提升學生的批判性思維能力,提高學生的學業成績;提升教育教學的功能。在高中歌唱模塊的合唱教學活動中可以培養學生的群體意識。合唱教學除了要讓學生感受和體驗多聲部音樂的豐富表現力,并獲得合唱經驗外,還應該通過教學和實踐讓學生感受和明白合作在音樂中的重要性。合唱藝術要求每個參與者都要有相應的技能技巧和合作精神,從指揮到每一位合唱隊員都是主角。“每個人的工作都同樣重要,一個人的錯誤可以毀掉一切”。合唱技能是創造合唱藝術的手段。而每個人的凝聚力和那種“同呼吸,共命運”的精神是創造合唱藝術作品的靈魂。在教學中,教師應針對不同的形式提出不同的要求。在歌唱時要求學生對樂曲的情緒又準確的把握,要有統一的分句,力度和速度的變化要協調一致。分聲部合唱或合奏時,首先要對成為一個相對獨立的表演整體;其次,各個聲部間要配合默契,通力合作,對音樂作品做出盡可能完美的詮釋。讓學生體會到自己在整個群體中的重要性,使他們明白如果缺少了合作,根本無法表現作品的內涵。教師也要因勢利導,讓學生對比正確配合產生的良好效果與配合失誤產生的缺憾兩種不同的效果。只有經過長期的實踐與堅持,學生的合作意識才能得到加強。
隨著社會的進步和文化事業的不斷發展,合唱已不再是簡簡單單地唱響、唱齊、唱準的問題了,如果僅僅是為了這些,那就是對合唱功能的最大浪費,也難以把合唱推向更加深遠的境地。合唱演唱不但要“聲同”、“聲通”,更要“心同”、“心通”;不但要在理解上、想象上、技巧上、風格上合唱,顧名思義,是指“合”在一起演唱,但這種“合”不是簡單的、毫無聯系的湊合。合唱中的“合”是將旋律、和聲、調式、織體、節奏、音色、強弱、快慢等豐富的音樂要素排列組合和交替向前進行的復合運動。作為音樂教育的一種重要藝術形式的合唱最顯著的特點—音色整齊,聲部協調,情緒一致,表演默契。這說明合唱是追求共性,是一種需要相互配合、團結、協作的集體藝術。基于合唱教學的這種“合”的獨特性,作為音樂教育工作者,應該充分利用合唱的這種藝術特點,培養學生的群體意識及協調、合作能力,讓學生學會共處。
林肯曾說:“人人都喜歡受到稱贊。”我們每一個人都希望得到別人的賞識,對于高中的學生來說,他們更需要教師的一句鼓勵,一個贊許的眼神,一份由衷的贊許,這些都會讓他們信心倍增。獨唱藝術實踐為有歌唱特長的學生提供了展現個性魅力的平臺。現在的中學生,特別是高中生,面臨著高考的巨大壓力,學習任務繁重,心里壓力也大。能夠快樂地“想唱就唱”幾乎成了遙不可及的夢想。在歌唱教學中,我們要抓住師生,生生之間每一次交流中的閃光點,運用賞識性的語言與激勵性的評價,就會讓學生變得越來越優秀,對歌唱也會越來越有信心。例如,在教學《夢中的卓瑪》這首歌曲時,有的學生自告奮勇的上臺來要求演唱,我首先肯定了他們的大膽與自信,說道:“這些同學真勇敢,歌聲肯定也不賴。”當有更多的學生上臺演唱后,我根據學生的演唱作了一個評價:“他們的歌聲很有感情,而且還很有感染力,如果能再注意聲音的位置和氣息的運用再好一點的話,那就更能表現這首歌的意境了。當學生聽到我的這番話后,表演的欲望更強烈了,紛紛舉起手兒要求上臺表演。在我充滿鼓勵的話語和聲樂指導后,學生們的歌唱狀態以及情感表達都有了進一步的提高。
新《課標》提到:“教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力,發展學生的表演潛能及創造性潛能,在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅,受到情感的陶冶。”除了用語言的鼓勵外,還可以通過眼神、手勢與學生進行交流。比如在具體的演唱過程中,學生演唱得不是很自信,為保持樂句的連貫性及完整性,不要中斷學生的演唱。此時,我們就會充分發揮“眼睛是心靈的窗戶”及時用愛和信任的眼神鼓勵學生或者向他舉起大拇指,告訴他,他很棒!運用眼神、手勢的鼓勵會給學生增添信心,使他能夠更好地歌唱。歌唱的魅力與美感表現取決于歌唱的情感表現,學生在進行音樂表演時,要投入自己的真實情感,并把這種情感與歌曲中的情感內涵融為一體,才能做到聲情并茂。我們在歌唱教學的每一節課中只要學生有一點進步就要給予成功的鼓勵,抓住點點滴滴的成功現象及時稱贊,學生體會到了成功的感覺,心里很愉快,自然對唱歌充滿信心。
在歌唱模塊的教學中,教師要善于找出學生的閃光點,給予孩子自信心,使他們能自信地當眾富有表情地歌唱,能夠自信地看待生活,通過歌唱使學生們懂得失敗僅是人生的一個驛站,而成功是任何一個人在任何一個境地都應不懈追求的。學生們一旦擁有了這份心境,那么對于將來的一切困難、挑戰都能夠勇敢得非常自信的面對,他們也會比別人多一份成功的機會。這也是音樂基礎教育所要達到的最終目標之一。
歌唱是快樂的,讓學生在歌唱藝術的海洋中遨游,在廣闊的聲樂世界中探索音樂的真諦,讓我們的心靈隨著歌聲一起飛翔吧!