民歌與民族聲樂演唱

王素萍

摘要：中國歌唱藝術從結構形式到題材內容，從歌詞語言到咬字發聲以致整體的藝術風格及表現，很大程度都源于民歌和戲曲，它是勞動人民集體創作的一種藝術形式，反映了人民的生活，是人民在生活中最親密的伴侶，一般具有歌詞通俗而富有詩意，曲調短小，用材經濟集中，結構精練，旋律清新易于上口，音色風格真有地方色彩等特點，它節奏較為復雜，節拍以復拍子為主，演唱速度多變化，一般都是慢快慢模式。

關鍵詞：民歌；民族聲樂；演唱；審美；多樣化

中圖分類號：J642，3

文獻標志碼：A

文章編號：1673-291X(2009)33-0215-02

民歌是一種口頭傳承的民間藝術，是在不斷的傳承接唱中發展、充實與完善的，它的藝術風格也是在這種過程逐漸形成的。人民大眾是創作者、演唱者、傳播者，又是欣賞者、評議者。任何一首民歌的產生和流傳都是無數民間藝術人長期傳唱、修整、錘練、塑造的結果，是群體審美意識的集中表現。

在數千年的演唱實踐中，民歌又形成了各種風格載體，諸如：號子、山歌、小調等等。由于中國是一個五十六個民族組成的多民族國家，不同民族地理環境不同，語言聲調不同，這也使民歌的旋律調式、吐字行腔和韻味情調各有不同，從而形成了各地區各民族獨特的歌唱形式和色彩。

民族聲樂是在中國戲曲、曲藝、民歌的基礎上創立的具有時代氣息的聲樂藝術。它既繼承和發展了中國傳統的民歌、戲曲、說唱，又吸收和借鑒了外來歐洲美聲唱法而形成的一種演唱風格與方法，它用于演唱中國的原始民歌、改編民歌、具有民族風格的創作歌曲及中國的民族歌劇。

因此，學習民族聲樂演唱藝術要以中國傳統民歌為基礎，在三個方面相互借鑒，即在語言上要達到“字正腔圓”，在演唱上要符合人民大眾的審美習慣，在風格上要體現演唱個性的多樣化。

一、“字正腔圓”的語言要求

1純正的咬字吐字。語言是歌唱的基礎，唱歌只有通過純正的吐字咬字與發音，才能創造出內容深刻、豐富而又動人的音樂形象，給人以美好的享受。我們的民族語言與西方語言有很大區別，西方語方的單詞大多為多音節組合、漢語言的單詞大多一字一音一義，一個字音包含著聲母、韻母與復合韻母，而同聲母的詞又有高低不同的聲調，這種字音的聲韻、字調的特點，即表現了漢語言自然而豐富的音樂美，又增添了發音對咬字清晰、純正的難度。長久的歌唱實踐，對民族聲樂演唱的發音是“字正腔圓”，做到“五音四呼”，即發音部位的喉、舌、齒、牙、唇的部位要正；開、齊、撮、合的口型要準，由清脆明亮的嗓音發出行云流水般的音樂韻律，自然會清純正、優美動聽。

2方言的運用。有許多的原始民歌素材整理改編創作的民族聲樂演唱帶有濃郁的地方語言色彩和地方特色音調，用方言來演唱能更好地表達其內容和色彩。像用陜西方言演唱《三十里鋪》，用浙江方言演唱《拔根蘆紫花》，用四川方言演唱《峨眉酒家》等，就別有一番地方情緒和民間韻味，由于我國的漢語普通話與大部分省市地方語言的發音規律基本上相同，因此，各地的特色民歌用普通話來演唱也基本上是能唱出來的。中國是一個民族眾多、地域廣大的國家，語言豐富多彩，民歌風格各異，因此，我們在演唱中要重復學習掌握歌唱藝術的風格和特征，總結、歸納民族聲樂理論的語言和方法，使之達到比較高的科學水準，這也是中國民族聲樂意識有別于其他國家的聲樂藝術的方面，從而豐富和完善了世界聲樂藝術的寶庫。

二、演唱要符合人民大眾的審美

1音色的選擇。由于民族語言及民族的審美習慣等原因，造成了中國民族唱法在聲音音色上的獨特選擇，由于咬字與行腔等技法上的使用同歐洲傳統唱法不同，中國民族唱法共鳴音道較之美聲唱法短且窄一些，音量泛音少而發出的聲音較集中、結實、明亮、聲音位置靠前，這有利于吐詞咬字的清晰準確，民族唱法的聲音音色以甜、脆、亮、圓為追求目標，這也是一種文化，一個民族對歌唱音色的選擇；也只有這種聲音特質才構成民族唱法的風格特色，才符合中國人民的傳統喜好和精神情趣。

2潤調與韻味。民族唱法與美聲唱法的重大區別在于，中國民族唱法有著創造性的歌唱“潤腔”，它也是民族唱法的一個重要的風格特點。所謂“樂之筐格在曲、而色澤在唱”，就是指潤腔對歌唱聲音旋律的潤澤作用。潤腔即是表情性的，又具有一定的技巧性、歌唱者依據旋律的音高、音色、力度面進行復化性的演唱，通過運用滑擻、顫、假聲等手法潤飾，以表達更深的思想感情，刻畫人物的性格，創造出一種特殊的聲音美感，也就是說民族唱法所特有的“韻味”。這種韻味是中國民族唱法特有的審美情趣，無論演唱哪種類型的民族聲樂作品，潤腔技法都是不可缺少的，離開了它，就失去了中國民族唱法的審美價值，它也是我們區別民族唱法和美聲法的重要依據。

3“以情帶聲”的演唱。“情感”是任何一個民族歌唱藝術都蘊涵的主要內容和表現目的，中國民族唱法的獨到之處是不僅僅將情感作為一種內容，而且同時將它納入歌唱藝術的運用方式中，這就使中國的民族唱法在運聲方面有著極為鮮明的個性特點。如《白毛女》中《恨似高山仇似海》、王志信改編后的《蘭花花》等歌曲中的哭音處理，都是以情帶聲在民族唱法技術中的運用，“以情帶聲”而后達到“聲情并茂”，這也是中國民族聲樂藝術自古以來的審美理想。

三、演唱風格的多樣化

1演唱個性的多樣化。中國由于幅員遼闊，民族眾多等因素形成了民族歌曲演唱的個性化特色，一般的來講，南方氣候溫和，山清水秀，演唱風格秀麗輕巧，清脆甜美；北方四季分明演唱風格高遠嘹亮，激昂熱烈。少數民族歌曲及一些用少數民族歌曲音調改編的民歌也各具演唱個性與特色。在才旦卓瑪、德德瑪等少數民族歌唱風格中，還富于他們本民族固有的個性特色。另外，由于受美聲唱法和通俗唱法的影響，現代中國民族唱法這一園地也開出了許多奇葩異卉。在眾多演唱民歌改編曲和具有民歌風格的創作歌曲的民族唱法歌手中，演唱的風格也日趨個性化，但他們都保持了民族聲樂藝術獨特的韻味，在歌唱的發聲吐字上也符合廣大人民群眾的審美要求，因此，這些個性化發展也在不斷豐富和完善了民族唱法學派自身。

2作品題材演唱的多樣化。民族聲樂演唱的風格應該是豐富多彩的。民族聲樂可大致分為以下幾類：(1)收集的作品、整理的原始民歌；(2)戲曲、說唱音樂改編、創作的民族聲樂歌曲、歌劇選段；(3)中國的古典歌曲，“五四”以來的革命傳統歌曲；(4)新創作的藝術歌曲。只有了解、熟悉多種演唱風格，才能在演唱實踐中不斷提高民歌的演唱水平。無論哪類作品都具有一定的藝術特色和演唱風格，如果把民族唱法只限定于演唱地方民歌或戲曲，說唱段子，那就是把民族風格片面地理解為地方色彩，這對演唱風格、特色的提高不利的。像中國的古典歌曲《陽關三疊》、《蘇武放羊》、《滿江紅》等，“五四”以來的革命傳統歌曲《黃河頌》、《鐵蹄下的歌女》、《延

安頌》等，以及近年來新創作的歌曲《我愛你，中國》、《祖國，慈祥的母親》、《長江之歌》等；抒情動聽的優秀歌曲長期在人民大眾中傳唱，這些難道說不是優秀的民族聲樂演唱的歌曲?難道說這些群眾喜愛的歌曲沒有民族風格和民族特色嗎?所以，對歌曲的民族和風格不能狹隘地局限于民歌、戲曲、說唱的范疇中，應該在演唱的曲目中和內容上具有多種多樣的風格和色彩，可以說多樣化的發展和演唱技巧是統一的，只有在不斷的、廣泛的、多樣化的曲目中學習演唱和練習過程中，逐步提高全面的演唱技巧，才能不斷地掌握他的演唱規律，由感性認識上升到理性認識，形成真正的演唱風格，也就是自己獨特的，具有較高水準的民族演唱風格。

民族聲樂演唱是以歌唱形態存在的音樂藝術，它以人的聲音的歌唱作為音樂信息的載體來傳遞思想、表達情感的，歌唱是民族聲樂藝術得以流傳，繼承和發展的重要存在方式。民族聲樂演唱必須借鑒民歌、戲曲、說唱等方面的經驗和技巧。民歌無論唱詞和曲調，其風格特征都要在演唱中被人所感知，因此，必須用一定的演唱方法去體現，才不會失去它的原生韻味，一切具有鮮明民族風格特點的戲曲、說唱、民歌等總是與其特定的歌唱方法聯系在一起的，民族歌曲的演唱也是一樣的，一方面必須努力學習和繼承發揚傳統的民族聲樂演唱的優秀成果和經驗，像學習戲曲演唱、曲藝說唱的吐字行腔和情感表現，也就是學習其技術方法和表現方法，是為了提高和豐富民族唱法的表現方法，并不是讓民族聲樂演唱戲劇化和說唱化，要看到它們之間既有聯系又各有不同，所以，該在學習實踐的基礎上，做到融匯、創造、提高的目的，正確處理民族歌曲的演唱，注重傳統民族聲樂之間的繼承、發展和創新之間的關系。

總之，民族就是精華的、優秀的、勞動創造了人類，勞動創造了美妙動人的音樂，音樂使人抒發自己的情感，表現現實生活，反映社會丑惡事態，豐富人類精神生活。通過對民族聲樂的了解學習，掌握科學的發聲方法，使自己的演唱能夠正確地表現歌曲的內容和作品的風格，我相信，通過我們繼承和發揚中國民族聲樂成果的基礎上，為推動中國民歌藝術的縱深發展作出貢獻。

參考文獻：

[l]江明埠，漢族民歌概論[M]，上海：上海音樂出版社，1982。

[2]音樂論叢，歌唱與聲音訓練[M]，北京：人民音樂出版社，1983。

[責任編輯王薇]