心理狀態對于鋼琴練習與演奏的影響

李　然

【摘要】在上層建筑高速發展的今天，人們對于高雅藝術的追求越發強烈，要求也就更高、更完美。本文通過多種角度，列舉實例，加以闡述心理狀態對于鋼琴練習以及演奏中的影響，提示人們特別是從事表演藝術活動的人，更要注意心理狀態的訓練、研究和培養。

【關鍵詞】練習 心理狀態 影響 演奏

隨著社會精神文明的日益提高，藝術的不斷革新發展，學習鋼琴也逐漸普及，對待鋼琴的學習除了技術和技巧方面，音樂修養等方面的綜合培養，我們不能忽視還有一個隱藏的因素在里面，那就是心理素質的培養與訓練。

人的心理是抽象的，但它卻時時刻刻影響著我們的工作、學習和生活。隨著人類科學的不斷進步，心理狀態的訓練、研究和培養越發被人們重視起來，特別是從事表演藝術活動的人，更要注意心理狀態的水平能直接影響到我們的練習和演奏。

往往有許多人在練琴的時候伴隨著不同的思想和情緒。如苦悶、煩躁、激動、歡愉、興奮等等。這些情緒會影響我們練琴注意力的集中，會令我們彈奏變得機械化，嚴重的甚至會使我們肌肉運動失去平衡變得呆板。因此，保持練琴中的良好心理狀態，對我們的鋼琴學習與進步聯同鋼琴事業的發展是很重要的，以下提出的是我個人的幾點建議。

1.保持穩定的情緒和認真的態度

在練琴的時候，最好不要帶有無奈和煩躁的心情，那樣不但沒有效果，反倒影響以后練琴的興趣，如果那樣的話還不如暫放下不練習，去做些別的事，當你有興趣有靈感時再練。如果練習某個曲子覺得已經再熟不過了，千萬不要就此放手，要不斷研究發掘曲子中的各種隱藏的“因素”，時間長了，會發現你所找出的每一個細節，都會像一個閃光點那樣令你恍然大悟，使你興奮，增加興趣。這樣不斷的研究—成熟—在研究，保持這種認真的態度，相信不但可以保留你所彈奏的曲目，而且還能不斷進步提高，更準確地表現作品，在現作品。

2.堅持一種耐力訓練，增強意志力

持之以恒做一件事情是使其成功的根本。練琴的時候，我們往往會發現自己制訂下一些很好的計劃卻很少能真正堅持下來，這種正常人心理造成的事與愿違是不可避免的。那么，要根據個人的情況承受能力等不同，來制定自己的目標，以致為此努力，你一旦發現真正用意志力下去，你就能在過去某些不能掌握的東西已經變成一種持久的愿望，這樣我們在心理上承受耐力的準備做出熱心的努力。我相信這樣的心理會使我們的彈奏嘗到征服困難的樂趣。

3.在練琴的過程中要保持頭腦清晰的好習慣

一個人的注意力是有限的，在練琴的時候恐怕我們很多人都在浪費時間，因為那些時候我們的大腦不知在想些什么。因此，我想對那些練琴的人說，練琴時的每一刻盡量保持頭腦清晰。練習而又不集中，這在心理學上是一種罪過。假如你的目的是嚴肅認真的，你將或遲或早的為此付出代價。在學校學習的琴技，每一寸的進步不是取決于你練習了多少個小時，而是看你再練琴中用了多少腦筋，那么我們的彈奏就會節省許多枯燥無味的聯系和太多浪費的時間，而今天也就不用花多少時間就能趕上。

綜上所述，發現練琴時需要仔細和認真，而如果按上面所提到的三點去做的話，我相信良好穩定的情緒和認真負責的態度會日益建立起來，這也就是我們所需要的，我們在彈奏中應該有的心理狀態。

接下來要說的是演奏，這是每一彈奏鋼琴的人都要面對的事。因為彈奏鋼琴是一項技能，會彈鋼琴的人彈奏達到一定程度，總會在人前展示和表演的。那么有一些彈奏鋼琴的人在演奏時的心理狀態也復雜得很。他可能受時間、地域、現場氣氛、演奏者的年齡、心情、以及演奏者所具有的演奏水平等等很多因素的影響。關于演奏方面的心理狀態，我建議可以試試以下幾種：

1.排除雜念，消減緊張心理

設想一下鋼琴演奏者，當音樂廳空著的時候，你走進去并且從舞臺上穿過。你的步伐會和平時沒什么不一樣，但是假如臺下坐滿觀眾來觀看你的表演，而這時有人通知你還要再加上一些專家和一些要人的話，無疑地你的情緒要受到影響，你的步伐很可能要顯得反常了。隨著社會的進步和人們生活、欣賞水平的不斷提高，眾口難調，如果演奏者考慮太多，使思想背上一個沉重的包袱，勢必這場演奏會很不輕松，會非常壓抑，達不到預期效果。這時就需要你有意識的注意力也就是大腦和意志力回到受控制的狀態。具相關調查，著名演奏家進行公開的演奏鋼琴，必須保留某種程度的我們稱之為神經質的自我意識。演奏者要堅信在演奏作品的時候，自己就是鋼琴作品與聽眾之間的媒介。所以要表現作品、要再現作品就必須排除雜念，消減緊張心理，要知道心理上的放松，直接影響到肢體的功能動作。

2.增強自信心

一些琴童在上鋼琴課的時候緊張的要命，家長經常說：“在家練得挺好，怎么一到檢琴就不行了呢?”這里要注意練琴和演奏之間的區別。質與量雖說成正比，可盲目的注重量的增加卻不能從根本上決定質的改變。那么如果在練琴的時候不去運用頭腦，沒有目的彈奏，到檢琴時心理上肯定會沒有信心，因為對自己所彈的曲子根本不了解，心里沒有底，認為所彈奏的音符會是錯誤的，這樣怎么能檢好琴。

還拿琴童學琴檢課來說，在心理學的早期存在著一種偉大的信念，這個信念不無一定的可貴的真理——任何一個孩子的某一特定過程是去發現他天生的興趣并對之進行工作。如果一個學習鋼琴的孩子卻沒有彈鋼琴的興趣，又在家長和老師的雙重壓迫下非但不會增加其興致，反而會產生逆反心理。這樣，孩子就失去彈琴的信心，所以興趣是導致信心的關鍵。

3.要適應各種狀況

創造機會，你可能發現你的日常生活不能為你提供什么使你的演奏自然、輕松的機會。那么，你要試試某些使你能抓住一個聽眾的方法，給別人演奏。

另外不要容許有例外，一個真正的鋼琴演奏者，要有能力應付各種在演奏過程中的有可能發生的情況。如琴弦突然斷了、或者是音樂廳的燈光不亮了等等。這時我們的思想不應該隨情況的改變而斷掉，要繼續連貫。音樂是大眾的，但音樂的境界卻是很高，難以達到的，演奏者在演奏時一定要讓自己走進音樂中，不容許自己有例外。

演奏中保持良好的心理狀態，會使演奏達到很高的水平，上升新的高度，如果演奏者在演奏過程中能夠保持良好的心理狀態，我相信你的演奏不但會使自己滿意，使聽眾滿意，最主要的是不辜負自己的勞動成果。

談到這里，形成了練奏與演奏的關系。首先，練習是演奏的基礎，沒有很好的熟練程度也就不會有成功的演奏，這里還要重申“業精于勤”是彈奏中有良好的心理狀態的重要保證，在勤奮的練習中體會到熟能生巧，巧能生精的真諦。帶著這種心理去練琴，堅持不懈，那么在演奏的時候心里有了底，就不怕沒有信心。練奏時良好正確的心理狀態形成習慣是琴技提高的關鍵。其次，演奏是檢驗練習成果的一種方式。良好正確的心理狀態貫穿于演奏中，是你真正水平的發揮，是給自己和聽眾最滿意的答復。

鋼琴彈奏與演奏中的心理狀態是否正確，決定了彈奏者的效率。技術水平的提高，決定了演奏者的水平發揮，和整體演奏的效果。希望廣大音樂者和音樂教育者，能切實的搞好多方面心理素質的培養和個人心理素質的訓練。期待中國鋼琴水平有一個新的提高。