對速寫線條的幾點認識

時長斌 孫愛蓮

摘 要:速寫是繪畫入門的基礎科目,速寫線條是速寫的生命。本文闡述了速寫線條的種類及特征,線條與多種速寫方法關系,速寫線條練習的要求。

關鍵詞:速寫線條 線條種類 表現手法 審美

速寫是美術教學中最基礎的一種繪畫形式,它常以快速靈活的線條去描繪形象。線條本身是沒有生命的,但線一旦表現出一定的物象時,它就具有了特定語言和生命,因而我們又說線是具有生命的、有情感的。畫家長期在繪畫實踐中,通過線的方、圓、曲、直等形態變化,就能表達出各種物體的形、質、量。線還通過自身形態的粗、細、強弱、流暢與艱澀等變化,能體現出飄逸、秀麗、拙樸、厚重、虛實、主次、空間等豐富內涵。因此,線條又是速寫的根本,在速寫作品中,許多的線條聯系、對比、穿插組合,構成了一幅完整的畫面。這些線條既是形象的載體,又是一種獨立的審美樣式,它們以剛柔相濟,虛實相宜,疏密得當,均衡得法的表現給人以美的享受。

速寫有多種分類,從內容上分有人物速寫、風景速寫等。本人在長期指導學生人物速寫練習中積累了一定的經驗,下面對速寫線條的種類及特征、線條與多種速寫方法的關系、速寫練習的要求等幾個方面談幾點個人看法。

一、速寫線條的種類與特征

1.從表現形式上速寫中最常用的線條是單線、復線和交叉線

如輪廓線、結構線常用單線形式表現;復線是為了深入刻畫形象而采用的多線有序排列的線條形式,這種線條對于衣服的變化與折疊很有表現力;交叉線是圍繞形體做輔助描述的線條。如在輪廓線和衣縫線周圍常用該線形式表現,它們可增強形象的體積感和空間感。

2.從人物形體的表現內容上可分為外輪廓線、內結構線、裝飾線和衣褶線

輪廓線是對形象的外部邊緣予以描述的線條,其大致可分為外輪廓線和內輪廓線,如頭部和臉部。輪廓線是速寫的基本線條,如同建房的設計圖紙,其準確程度直接影響形象外部特征的表現效果。

內結構線是在輪廓線的基礎上有判斷地描述或強調人體關節與形體結構的線條,結構線是速寫的根本線,如同建樓的水泥框架結構,如沒有結構線的存在,速寫中的形象很可能給人以軟弱無力,空洞無物的感覺。所以在表現形象,尤其是著裝較為松垮,寬大的形象時,一定要依靠自己的分析與判斷再參照形象的輪廓線準確描繪出形象的結構所在與形態特征。用筆力度一般要大一些。

裝飾線是指使形象飽滿,細節豐富的輔助描述線,如衣縫線、褲縫線、肩袖線、材料拼接線、衣服圖案線等,這如同建房后的內部裝修,必須以整體的藝術審美去表現,才能錦上添花而非畫蛇添足,表現力度要弱一些,不可喧賓奪主。

褶線是順應衣服卷曲、折疊等形態表現的線條,如臂彎、腿彎、腰部等處衣褶較多作畫時一定要分清主次、輕重、疏密、松緊等關系,更要有選擇、有取舍、有編創而決不可照葫蘆畫瓢。

二、線條與多種表現手法的關系

寫中線條的表現手法是多種多樣的,每一種用線都有自己的獨特方式,要求線條都要統一,無論是快慢、剛柔、濃淡,還是疏密都為畫而服務,沒有情感的線不算是好的藝術語言。

1.線條的虛實疏密

畫速寫時,線條應左右相顧,均衡形體,上呼下應,把握比例。速寫中,在表現人物動態時,衣服緊貼身體的部位為“實”,離開身體部位的為“虛”,而實的部分恰是體現人體結構的部位。作畫時,要善于抓住實處,注意實與虛的關系,以實處帶動虛處,即可表現出松緊節奏。比如形象的左右臂、腿的位置,一定要參照胸腔、盆腔運動方向相異的關系協調處理;頭、手、腳的比例要與四肢、軀干相得益彰。不同的肌理采用不同的線條,如絲綢的的線條輕軟而流暢,棉布衣物的線條頓挫轉折。所以不同的線條表現出的質感是不一樣的。另外線條疏密也有一定變化規律,人在運動時,衣紋多集中在關節彎曲的內側,線條可作為重點處理,面積大的面,線條較少,這樣就形成了疏密節奏。并根據對象衣紋的分布并結合美的法則進行處理、概括、取舍、加強。不能見什么就畫什么,有多少畫多少,而是在自己對速寫理解和認識的基礎上對線的疏密、虛實、長短、寬窄、方向、前后穿插等做合理的安排。有利于畫面表現的線就要,否則應舍棄,使畫面更具藝術效果。所以速寫的線條或流暢、停頓、轉折、方正、圓潤皆相輔相承,相互映襯,才會使作品更富感染力和表現力。

2.空間透視上的近實遠虛

速寫時應注意表現人物的前后空間的虛實變化,以此突出主次關系,使畫面主題突出,并具有一定的立體感和空間感。明暗調子可豐富速寫作品的虛實表現力,但其方法不一定非要上調子不可,利用單線與復線的疏密、輕重變化同樣可以達到明暗的目的,而且可以很好的統一畫面。線面結合有時也可作為一種速寫表現手法,如可以采用單線與面或單線與寬線排布法等,這樣也會使作品線面交融,更具有藝術感染力。在處理畫面時,整個畫面的疏密、主次、前后等關系以及人物的頭發、臉、衣服之間的對比,應形成大體的黑白灰層次關系,使形象飽滿、突出、鮮明,視覺上應給人一種沖擊力,這樣可使作品的立體感和空間感更加強烈。

3.速寫線條與審美

關于速寫的審美感,畫速寫不是照相,不能照抄照搬,要根據物象給你的主觀感受,表現什么,舍棄什么,做到心中有數,抓住物象最生動的地方著力刻畫。最生動的地方也是物象給你感受最深的地方,也是最能表達物象特征的地方。比如人物的一個動態,腰部的扭轉變化很生動,給你的印象很美,可抓住這種感受,著力刻畫其典型局部,以此帶動全局。只有這樣,你畫的速寫才能生動,才有活力,才能感染人。

三、速寫線條練習的要求

關于速寫的練習,有些人主張嚴格的形體結構,準確的比例,筆者認為不一定可取。“速寫”不是“速畫”、“速描”,“速”指有一定的速度,為迅速、快捷,是一種激情,是智的流露;“寫”是寫生,也是寫意,是看者的目光,具有寫意境之意味。速寫是“寫意”味很濃的一門藝術,它以抒發人們情感為前提,以線條的真實表現為紐帶,沒有激情與生命力的線條,速寫將毫無感染力。

1.要有自信心。不一定胸有成竹,但一定要心中有線,下筆有形,切不可畏首畏尾,瞻前顧后,照著抄,描著畫,那只會讓形象更僵硬呆板,使作品了無生趣。速寫可以適當的夸張,以抒發作者的情感,因為沒有情感與生命力的線條,速寫作品也沒有感染力。另外速寫并非以完全相似為標準。大膽地多畫一條,多幾條反而會更加的理想,會增加畫的表現力。只要是線條的真實表現那便是情感的真實流露。那怕是童稚的線描甚至是涂鴉。

2.不要怕畫錯。速寫線條從筆中緩緩流露出來時就已確定了畫者的思想,它不受光的左右,只表現物象和情感。一張畫畫不好不要緊,關鍵是你一定要畫出自己眼中的線條,筆下的形象。該刪就刪,該變就變,而不是一味地照搬照抄。

3.畫錯了不著急著擦。一處畫錯并非整幅畫都失敗了,因畫錯失去信心才是最可怕的。我們只要胸懷全局,然后盡管一往無前的畫下去,將激情的線條進行到底,中間的插曲不要在意。成功的作品中總會有一些敗筆,只當陪襯罷了。我們只要有信心,有勇氣堅持畫下去,最終總會成功的。

4.要多畫。一是多臨摹,對優秀作品的臨摹。好的作品是對物象的高度濃縮,是客觀世界與內心個性的完美體現,是心靈的軌跡。通過臨摹,一方面可作為訓練造型能力的手段,另一方面更重要的是學習其線條的表現方法,應用在以后的學習中。二是熟生巧,速寫的工具較為簡單,利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面。只有多畫多練才能使線條自如、流暢、準確,提高專業水平。

總之,速寫是作為一門表現藝術,掌握其多種表現方法,是我們練習最重要的目的。當然,所有這些更需要我們面向生活來畫速寫。在實踐中長期勤學苦練、巧學善悟,才能逐漸理解速寫的深刻內涵,掌握速寫獨特的表現技藝。

參考資料:

1.張昕.名家技法畫例-人物速寫[M].天津人民美術出版社,2006年.

2林文月.人物速寫[M].臺北:聯合文學出版社有限公司,2004年.

3.韓瑋.人物動態速寫[M].山東美術出版社.2005年

作者簡介1:時長斌,男,甘肅酒泉市人,酒泉師范學校講師。主要從事美術教學工作。作者2:孫愛蓮,女,山東濟寧人,河西學院副教授,碩士。