張守麗
摘要:中國繪畫有著深厚的傳統(tǒng)和獨特的民族風格。特別是明代時期,繪畫風格鮮明,形式獨特,在東方以至世界藝術中都具有重要的地位和影響。
關鍵詞:明代;繪畫;早期;中期;晚期
在中國繪畫史上,明代繪畫的發(fā)展大致可分為早期、中期、晚期3個階段。
一、早期
從洪武(1368~1398)至弘治(1488~1505)年間,這個時期宮廷繪畫與浙派盛行于畫壇,形成了以繼承和發(fā)揚南宋院體畫風為主的時代風尚。
明代宮廷繪畫承襲宋制,朝廷征召許多畫家,皆隸屬于內府管理,使宮廷繪畫創(chuàng)作達到鼎盛時期。正德(1506~1521)以后,吳門派崛起,逐漸取而代之。明代宮廷繪畫以山水、花鳥畫為盛,人物畫取材比較狹窄,以描繪帝后的肖像和行樂生活為主。
浙派以戴進和吳偉為代表,以山水畫為主。活動于宣德至正德年間。因創(chuàng)始人戴進為浙江人,故有浙派之稱。繼起者吳偉為湖北江夏(今武漢)人,畫史亦稱他為江夏派,實屬浙派支流。
二、中期
約自正德(1506~1522)前后至萬歷(1573~1620)年間,蘇州地區(qū)崛起以沈周、文征明為代表的吳門派,成為明朝中期繪畫畫壇的主流。他們繼承和發(fā)展了崇尚筆墨意趣和“士氣”、“逸格”的元人繪畫傳統(tǒng),其間以沈周、文征明、唐寅、仇英最負盛名,畫史稱為吳門四家。他們開創(chuàng)的畫派,被稱為吳門派。
三、后期
約自萬歷至崇禎(1628~1644)年間,這期間,繪畫領域出現(xiàn)新的轉機。
1.徐渭進一步完善了花鳥畫的大寫意畫法,其畫風有力地推進了后世寫意花鳥畫的發(fā)展,對清代乃至現(xiàn)代的繪畫都產生了深遠影響
2.明代肖像畫在人物畫中較為發(fā)達,至明代后期更有發(fā)展,曾鯨為其中富于創(chuàng)新精神的代表畫家,學者甚眾,遂形成波臣派,影響直至清代。
3.明代文人墨戲畫也很發(fā)達。專門以墨竹著名的有宋克、王紱、夏昶、魯?shù)弥阅分挠袑O以吉、陳憲章,以墨蘭著名的有周天球等。
4.明代后期山水畫畫家中,繼吳門派而起的代表畫家是董其昌。他重倡文人畫,強調摹古,注重筆墨,追求“士氣”。他所創(chuàng)立的松江派取代了吳門派的統(tǒng)治地位。他提出的繪畫理論,尤其是南北宗論,對明末清初的繪畫產生了重大影響,一時之間蘇松地區(qū)形成了許多山水畫支派。
5.隨著商品經(jīng)濟的發(fā)達和資本主義萌芽的出現(xiàn),明代的民間繪畫比較活躍,木刻年畫尤其是木刻版畫有較大發(fā)展。民間創(chuàng)作的卷軸畫的主要內容則為風俗畫、歷史故事、神像畫、水陸畫及肖像畫等。
6.明代壁畫創(chuàng)作不如前代興旺,存世的主要是寺觀壁畫。但是畫論著述比前代豐富,不僅畫史、畫論眾多,還出現(xiàn)叢書輯錄,題跋、筆記也多成為專集。