小學美術培養學生審美情趣與基礎知識的途徑

官鴻

【摘要】美術是美學中一個極其重要的組成部分，小學教育又是教育中非常重要的基礎階段，如何能夠完美地融合兩者，通過小學美術教育實現建立和培養學生審美情趣，并從中獲得基礎性的技能和知識理論，值得教育者們的深入探究。

【關鍵詞】小學美術；創新思維；探究式

作為啟蒙和基礎階段的小學美術教育，如何激發學生對美術的興趣，從而步入美學乃至藝術的圣殿，是教育的首要目的。在教育中要使學生建立起獨立的審美意識和觀念，從而開始創造和學習。美術被學生進行創造、欣賞、認知和感知的過程即為小學美術教育的宗旨，并實現促進和騎法出學生對美的創造能力的提高的最終目的。

一、小學美術的教育宗旨和途徑

美術作為美學領域里的一門學科，有著創造生活、設計生活和美化生活的重要作用，是人類將美好理想賦予物質創造過程的結果，是帶有創造性的勞動，美術活動既是精神生產方式，同時也是一種物質生產方式。所謂的藝術家即是將自己的思想、想象、知識和興趣賦予在自己的物質產品里，可以讓別人應用、學習、感動和欣賞。美術中的純美術存在的意義，就是能夠創造出一片更加理想和純凈的精神世界。有別于專業的美術教育，小學美術教育的勞動過程和生產方式，是以日常性的美術教學活動為基礎，建立起學生對美的意識和興趣，并逐步提高學生的藝術素養和人文精神，使學生的思想人格得到健全。在新課標下的小學美術教育，已經不僅僅只是一門技巧、技能課，更要求具有一定程度的人文內涵，通過培養學生的審美情趣，進而掌握美術的基礎技能和知識，并在學習過程中了解我國的人文、地理和歷史等知識，最終通過這種手段建立健全學生的思想人格。美術教育在小學課程的目的即是以美術教學為途徑，將基礎性的造型技能和美術基礎知識傳授給學生，培養學生良好的意志品德、愛國主義情感和健康的審美情趣；培養學生的創造能力、想象能力、形象記憶能力和觀察能力。由此可見，小學美術教育的基礎性意義具有著非常重要的地位。

二、培養學生審美情趣及基礎知識技能

在小學美術教育階段，是學生接觸初級美術、打下良好美術基礎的關鍵時期。在這個階段注重對學生審美情趣的初步培養，并授予學生較為基礎性的美術技能和知識，小學美術教育擔負的責任重大。

1.藝術靈感的挖掘，藝術嗅覺的培養

藝術靈感的特征中最為重要的一點就是直覺性，特別對于孩子而言，他們的自我表現方式和自我認知、思維尚且缺乏，行為和作品里所流露和宣泄出的多為人類最本真的個性情感，在兒童畫范圍內，邏輯和理性的成份少之又少，更多表現出來的是孩子的直覺。這既是因為“自我中心”的思維方式對于孩子繪畫的影響，同時也是因為兒童畫受到的限制是技術能力層面的，所表現出的語言特色為簡樸、天真和稚拙。所以，小學美術教學的指導方針應為直覺理論，將學生的想象創造和個性情感的直覺力加強，使其認知藝術的能力得到提高。

2. 教會學生用心傾聽

無論是對于成年人還是小學生而言，這種“用心去傾聽”的感受方式所體現的效果都是非常顯著的。教師鼓勵學生們彼此互相傾聽交流各自的意見、想法和感受，在接受別人意見的同時也能夠表達出自己的理解和想法，對于獲取相關的美術技能和知識而言是非常有效的途徑。面對如今獨生子女個性過強，自我為中心的心理特點，尤其是低年齡段的學生更不懂得尊重和理解他人，往往對知識的理解顯得自以為是，不能通過與人交流和傾聽別人的意見從而獲得更加豐富的知識內容。所以教師應該引導學生學會尊重他人，傾聽別人的聲音——包括對同一件作品的不同理解；各自對自己創作的美術作品的理解和感受，豐富學生接受美術教育，感受美學魅力的途徑和手段，如此不僅能夠很好地培養起學生良好的審美情趣，對于學生獲取基礎性知識和技能來說也具有著十分重要的作用。

3.基本技能和基礎知識的獲取途徑

美術這門學科具有很強的累積性、重復性和操作性，失去了扎實技能和知識的支撐是不可能形成一個好的創意的。所以，如何將美術的基本技能和知識教授給學生，是非常重要的課題。現在的小學生，由于較早的學前教育以及入學后各類五花八門的藝術班課程，出現了很多學生在低年齡階段就已經具備了一定程度的創造力，較為豐富的想象力和廣闊的知識面，然后這樣的學生的作品，即使有很不錯的想法卻依然無法形成相應的作品，究其原因，便是普遍存在的眼高手低的情況——基礎性的技能和知識不夠扎實牢固。這就要求教師在進行小學美術教育時，對于創新和技能與知識之間的關系要處理得當，對于價值觀和態度、情感、方法以及過程的關系要拿捏適度，保證學生創新和探究的進行，是建立在一定的基本知識基礎之上。針對美術學科體系較為完整，本學科技能和知識的傳授較為系統的特點，學生在應用、掌握技能和知識的時候要進行系統的學習，這也是完善學生人格不可或缺的要素。素質提高的基礎有賴于基礎性技能和知識的理解和掌握，從而引導學生通過合作、探究和自主創新的方法使自身素質得到提高，以期實現使學生綜合素質提高的最終教育目的。對于學生獲取基礎性技能和知識的途徑有如下幾點：第一是培養動手能力。學生的動手能力和思維活動可以通過手工制作得到加強，這也是組成美術課程十分重要的一個部分；第二是提高人文知識。向學生多教授文化遺產、人文地理和歷史故事方面的內容，包括制作、欣賞和繪畫等，使學生的眼界得到開闊，自身的審美情趣得到提高；第三是著力提高基本技能和基礎知識。教師通過日常的授課，對于每名學生的個性有所了解，因人而異因材施教，使學生的審美情趣得到積極地培養和累計，從而不斷得到升華和提高。

三、創新思維對審美情趣的培養

從基層的小學美術教育實踐案例來看，在小學美術教育過程中創新性地引入擴散性思維，對于學生審美情趣的大幅提高，以及對于基礎性技能和知識的多渠道獲取，具有十分顯著的效果。擴散性思維又叫發散思維、求異思維或輻散思維，以已知信息為基礎，進行不同方向不同角度上的思考，以開放性的思維尋求答案的多樣性。由于孩子的精神世界對于世界的認知和感受非常強烈，所以教師應該將更多的對世界的探究機會提供給學生，使課堂構建起的美術情境有助于學生創新思維和擴散性思維的培養，并以成功的喜悅和成就感激勵學生，形成良性循環。自由是創新的前提，大膽的假設和飛躍式的想象都源自于思想的自由。教師在美術課堂上，應該給學生營造出心情舒暢、沒有負擔和壓力、精神狀態飽滿的氛圍，使學生的想象力、注意力和感受力等心理活動狀態較為積極，更容易對美術作品產生更為直接、直觀和熱情的理解與感受，要求學習的氛圍和環境要富有創新精神、有趣、愉快而且輕松，此時學生的審美情趣達到一定高度，對于理解他人作品以及自己的創作作品也充滿了熱情和靈感，最大限度上激發出了兒童對于美術的直覺能動性，對于基礎性技能和知識的學習和掌握也前所未有地積極和主動。因此，在小學美術教育中引入創新性的擴散思維，具有很重要的意義。

小學美術教育作為學生接觸美術、認識美學、感受藝術的初級階段，其關鍵性和重要性不言而喻，需要教師通過營造輕松、愉快的課堂氛圍，引入創新性思維，鼓勵學生感受和表達，才能打下良好的審美基礎，并進一步提高學生的審美情趣。同時需要教師著重加強對學生基礎性技能和知識的教育，為學生提升自身的美術創造力和審美層次打下良好的基礎。

參考文獻：

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