從“愛者之貽”到“愛的雙桅船”

陳超

摘 要：舒婷和泰戈爾是中印史上著名的詩人，兩位都致力于歌頌自由戀愛，反思封建倫理給人性帶來的戕害。舒婷在此基礎上提出了崇尚平等和獨立的現代愛情觀，并對傳統女性角色定位進行了深刻的反思，提出了女性應對自身悲劇命運予以關注。

關鍵詞：舒婷 泰戈爾 愛情觀 比較

羅賓德羅那特·泰戈爾是東方的詩哲，1913年因詩集《吉檀迎利》和《園丁集》獲諾貝爾文學獎。舒婷是當代文壇著名的詩人，她的創作深受中國古典文學與外國文學的熏陶，其中之一就是泰戈爾。舒婷毫不掩飾對泰戈爾的喜愛：“那段時間我迷上了泰戈爾的散文詩?！雹偬└隊枌κ骀玫挠绊懠性凇皭邸钡恼軐W的啟迪。鄭振鐸在譯介泰戈爾文章時談到，“他卻是一個愛的詩人（The Poet of Love）。愛情從他的心里靈魂里泛溢出來，幻化了種種的式樣”②。描寫愛情的詩作是文學史上最持久動人的詩篇，也是泰戈爾與舒婷詩歌創作的一個重要主題，成為永恒的經典。

泰戈爾創作的愛情詩數量眾多、內容廣闊，主要收錄在英文版《園丁集》和《愛者之貽》中?！稅壅咧O》原名為“Lover's Gift and Crossing”，又被譯為《愛者之贈與歧路》，泰戈爾的愛情詩直叩愛的真諦，為我們展示的正是愛的贈禮以及長期以來人們對愛情的一些誤讀。舒婷因愛情詩為人知曉，愛情詩也占其詩歌創作的大半壁江山，散見于詩集《雙桅船》《會唱歌的鳶尾花》《始祖鳥》等中。首先，他們在詩歌中歌頌自由戀愛的美好，是人生最美好的愛之贈禮；其次，兩位詩人對傳統的婚戀觀進行反思，鼓勵女性自主追求愛情婚姻的幸福。

泰戈爾、舒婷雖處不同時代，但在當時文壇，愛情都處于被遮蔽的狀況，缺乏真正意義上書寫世俗愛情的詩歌。

泰戈爾出生的1861年，印度盛行早婚，婚姻受宗教和封建倫理等多方面束縛。泰戈爾回憶童年時所見場景，“婦女出門乘坐的轎子，就像她們的住所一樣是封閉的。富家小姐和媳婦的轎子罩著厚厚的布蓋，望去像一座活動的墳墓”③。印度婦女的命運非常悲慘，她們沒有社會地位，童婚、包辦婚姻、寡婦守節等封建制度像無形的枷鎖，桎梏著印度婦女的身心。當時印度文壇流傳著大量的宗教情詩，卻沒有展現青年男女對世俗愛情的渴望和真實體驗的情詩。

舒婷生活的時期，相比泰戈爾所處的時代，女性獲得了較大解放。隨著自身素質的提高，女性擁有了更多參與社會的空間，然而封建陋習和傳統對女性的角色定位依然存在，女性在戀愛婚姻中仍處于附庸地位。新中國成立到新時期的很長一段時期內，文壇上基本沒有情詩，女性詩人寫的愛情詩則更少。當時流傳的多是公式化、概念化的詩歌，它們傳達了一個共同信息：高尚純潔的愛情是遠離身體欲望的。愛情和勞動緊密相連，成為衡量感情的唯一標準，愛情從兩性關系中退場。在這些詩歌中，私人性的表達隱匿起來，讀者無法進入男女主人公豐富復雜的情感世界。

留學英國的經歷極大沖擊了泰戈爾的婚戀觀。出生在開明大家庭，受到西方民主、自由思想影響的泰戈爾對傳統婚戀觀進行了反思，開始肯定世俗愛情的可貴。懷著無所畏懼的氣魄，詩人創作了大量詩作高歌自由愛情、贊美女性。如《園丁集》第七首，詩人鼓勵女性面對愛情要勇敢：“我從臉上掠開面紗，我從頸上扯下紅玉的頸環，扔在他走來的路上。/你為什么驚訝地望著我呢，母親？/我深知他沒有拾起我的頸環；我知道它在他的輪下碾碎了，在塵土上留下了紅斑，沒有人曉得我的禮物是什么樣子，也不知道是誰給的。/但是那年輕的王子曾經從我們門前走過，我也曾經把我胸前的珍寶丟在他走來的路上了。”

愛情原本是規矩與禮教束縛不住的，女子對愛情的勇敢讓母親驚訝。年輕的王子要從門前路過，女子難掩內心的波瀾，梳妝打扮，準備以最美的姿態迎接她的王子。然而王子來過又走了，女子并沒有后悔，因為她曾把胸前的珍寶丟在了他來的路上，她把愛給了他，完成了自己的心愿。

在人類生活中，赤誠的愛情美好而珍貴，詩人肯定了自由愛情的價值。在詩人眼中自由戀愛崇高而神圣，“馴養的鳥在籠里，自由的鳥在林中。/時間到了，他們相會，這是命中注定的。自由的鳥說：‘呵，我愛，讓我們飛到林中去吧”（《園丁集》第六首）。詩人借林中鳥表達了對自由愛情的歌頌，企圖擺脫世俗的纏繞。《愛者之貽》的一些詩篇表達了對愛虔誠的禮贊。如第六十首：“不，不要那樣微笑，國王的使者——塵世的智慧蒙蔽了你的眼睛，老人家。那少年的純真卻刺破迷霧，看到了閃光的真理——女人是神圣的。/啊，在那第一次表示愛慕的可怕的光芒中，女人的神性終于在我心底覺醒。我淚水盈眶，晨光像姐姐似的溫柔地撫摩我的長發，樹林里的微風吻著我的前額，就像吻著百花?！睈鄣挠X醒使青年男女沖破樊籬。這些富有情韻的愛情故事使讀者感受到心靈的震顫?！稅壅咧O》中描寫愛情的詩篇，宛如用鮮花編織而成的花環，散發出沁人心脾的芳香，作為贈禮送給所愛之人。

舒婷吸收了泰戈爾歌頌自由戀愛，鼓勵女性自主追求幸福的思想。她以感性的筆觸描繪出女性對愛情獨特的感悟，打破了建國以來愛情詩創作公式化、概念化的寫法。

如《無題》一詩，詩人細膩地刻畫了少女初戀時的害怕、快樂與嬌羞：“我探出陽臺，目送/你走過繁花密枝的小路/等等！你要去很遠嗎？/我匆匆跑下，在你面前停住/‘你怕嗎？/我默默轉動你胸口的紐扣/是的，我怕/但我不告訴你為什么/我們順著寧靜的河灣散步/夜動情而且寬舒/我拽著你的胳膊在堤坡上胡逛/繞過一棵一棵桂花樹/‘你快樂嗎？/我仰起臉，星星向我蜂擁/是的，快樂/但我不告訴你為什么……”這首小詩結構新穎別致，每次問答獨立成章又渾然成篇，再現了初戀女子的矜持卻難掩內心的悸動。對于每一個戀人，愛既有溫馨甜蜜又有緊張害怕的時刻，它是每次分別時的不舍，每次相聚時的歡愉。在追求純真愛情的詩人眼中，愛是神圣而私密的。這種對戀愛女子內心細膩的刻畫彌補了當時文壇創作的缺失，標志著愛情詩的歸來。

相比泰戈爾，舒婷在主張女性追求自由愛情的道路上邁出新的一步。她不僅主張自由戀愛，更強調兩性在戀愛中的平等和獨立。詩人對傳統女性角色定位進行了深刻的反思，提出女性應對自身悲劇命運予以關注。

《雙桅船》和《致橡樹》都是這一主題的代表作。《雙桅船》一詩，舒婷用“船”隱喻兩個關系親密的戀人，他們因生活的“風暴”而分離，又因共同的理想走到一起。詩人用獨特的比喻巧妙再現了“船”因聚散離合而悲

喜，贊頌了經歷風暴的堅定愛情。結尾，詩人借雙桅船表達了既不怕“天涯海角”，也不在乎“朝朝夕夕”的理解與默契，發出了相知戀人永遠在一個航線，在彼此視線中的感悟，使《雙桅船》成為一首膾炙人口的佳作。而“雙桅船”的意象也深入男女青年的內心，成為新時期對愛情理解的航標。“愛”是漫漫航程中的風雨同行。詩作傳達了舒婷的愛情觀，標志了女性主體意識的覺醒，要求在愛情生活中有一個平等、獨立的地位。

《致橡樹》作為舒婷的代表作，是新時期女性呼喚獨立的宣言。詩人借“凌霄花”“鳥兒”“泉源”“險峰”對“橡樹”的攀附喻指女性對男性的依從。長期以來，由于經濟上的依附，女性失去了獨立人格。在詩中，舒婷對“夫唱婦隨”“夫貴妻榮”的傳統觀念提出質疑。她否定了附庸的愛情觀、奉獻施舍的愛情觀，不愿在這樣的愛情中迷失自己。詩人提出女性應該像木棉一樣，作為“樹的形象”和男性比肩站立，“分擔寒潮、風雷、霹靂”，“共享霧靄、流嵐、虹霓”。她追求的是心意相通、心靈契合的愛情，有共鳴的思想，同甘共苦、冷暖相依。詩中的“木棉”和“橡樹”相依相存的形象深入人心。它超越了犧牲自我、無私利他的戀愛原則，也是對獨立的愛情姿態的肯定和贊賞，彰顯了富有人文情懷的現代愛情品格：真誠、平等、互助。

從泰戈爾到舒婷，我們看到了歌頌自由愛情的傳承，他們筆下的愛情是美好而甜蜜的。他們對長久以來封建禮教對愛情的弊害進行了反思與批判，對女性的覺醒起到了重要作用。他們的愛情詩真摯動人，浸潤著哲理，影響了一代代讀者。舒婷延續了泰戈爾對女性命運的深切關注，在更深層次上，提出了女性對自身悲劇命運的關注，為現代女性如何走出傳統的陰影，指明了方向。詩歌評論家吳思敬稱舒婷為報春的燕子，“帶來了新時期女性寫作的勃興。自此，東西南北中，女性詩人不斷涌現，她們擺脫了男性中心的話語模式，以性別意識鮮明的寫作，傳達了女性覺醒以及對婦女解放的呼喚與期待，引起了陣陣的喧嘩與騷動，成為新時期詩壇的重要景觀”{4}。舒婷以深切的人文關懷呼喚著荒野上流放已久的愛情復歸。

① 舒婷.生活、書籍與詩[J].福建文學，1981（2）.

② 鄭振鐸.泰戈爾傳[J].小說月報，1923，14（9）.

③ [印度]泰戈爾.泰戈爾全集（第20卷）[M].劉安武，倪培耕，白開元主編.石家莊：河北教育出版社，2001：3-4.

{4} 吳思敬.舒婷：呼喚女性詩歌的春天[J].文藝爭鳴，2000（1）.

作 者：陳 超，湖南師范大學文學院2010級在讀碩士研究生，主要研究方向為中國現當代文學。

編 輯：水 涓 E-mail：shuijuanby@sina.com