吟唱詩詞音韻 品味經典魅力

摘 要：傳統的小學古詩詞教學方式——讀、背、默提不起小學生的興趣，學習效果欠佳，隨著二期課改的推進，很多小學語文教師結合學生的實際情況探索切實可行的古詩詞教學方法，力求使小學生主動背誦、樂于探究、積極參與。筆者在前人研究的基礎上，根據現狀，運用自身的藝術特長，提出“學唱”、“創作”、“配調”等吟唱古詩詞的方法，用“吟唱”策略提升古詩詞教學的效果。

關鍵詞：吟唱詩詞；小學語文；古詩詞教學；品味經典；提升效果

我校是一所經典古詩詞誦讀試點學校，除了完成課本上古詩詞的教學，還會組織學生誦讀、熟背一些經典古詩詞，想讓他們在記憶力最好的時候，通過積累，獲得中華傳統文化的熏陶和修養。應該說這樣的出發點是極好的，但教師在實際操作過程中卻遇到了不少問題。

在教學張若虛的《春江花月夜》時，本以為這么首優美的詩歌，讓學生讀了又讀，還講解了詩歌的大意，學生一定能順利背出。然而，事與愿違，大部分學生背得支支吾吾，只記得“春江潮水連海平，海上明月共潮生”的名句。而這種情況在日常教學中反復出現，雖然小學生處于記憶力極強的年齡階段，但是從學生背誦古詩詞的狀況可以看出他們背得極不情愿，背誦效果很不理想。這讓人不得不反思自己的教學，希望找出問題的癥結，尋求有效的策略方法，改變令人擔憂的現狀。

一、小學古詩詞教學存在的問題及原因分析

2010年秋，筆者接手了兩個五年級平行班的語文教學工作，對兩個教學班共60名同學就“你是否喜歡學習古詩詞？”的問題進行了一次問卷調查，結果顯示無一人對學習古詩詞興趣盎然；有一些興趣的有5人，僅占8.3%；沒什么興趣的有24人，占40%；討厭學習古詩詞的有31人，占51.7%。這個調查結果既在情理之中——學生對古詩詞學習不會有太多興趣，但又在意料之外——沒料到有一半以上的學生會厭惡中華傳統文化。通過調查反饋以及與學生的溝通，發現了這些問題：

1.理解記憶困難。

由于中國古典詩詞博大精深，語言凝練，具有優美的韻味和廣袤深邃的意境，而小學生雖然記憶力強，但由于年齡偏小、語言積累少，對知識的理解認同往往是通過直觀的形象，且隨著年級的升高，小學高年級同學所接觸的古詩詞不再是諸如《詠鵝》之類較淺顯的五言絕句，理解、記憶難度不斷上升，從而導致整體難理解、難背記。

2.教學方法枯燥。

傳統的古詩詞教學方法就是老師講解意思，學生抄寫、誦讀，顯得枯燥乏味。“講解——誦讀——抄寫”成了古詩詞教學固定的“三部曲”，這種一成不變的教學模式抑制了學生思維的靈性，扼殺了學生創造的需要，古詩詞所蘊含的美感蕩然無存，古詩詞教學課堂氣氛沉悶，缺少師生互動，從而無法引起學生學習古詩詞的興趣。

3.檢測手段單一。

傳統的檢測古詩詞學習效果的手段就是背誦、默寫。學生為了在檢測中獲取高分，也只能在課后枯燥地背詩、抄詩、默詩。機械、單一的檢測手段讓學生感受不到古典詩詞的美，領略不了中華民族的文化精髓，導致學生厭惡學習古詩詞。

二、小學古詩詞教學“吟唱”策略探討

沈括在《夢溪筆談》卷五中指出：古詩皆誅之，然后以聲依泳以成曲，謂之協律。古代的詩歌都可用來吟泳，然后用宮、商、角、徵、羽五聲依照吟泳的調子譜成曲子，稱之為協律。而古人說的“吟”無譜可依，且吟時帶有一定的隨意性，這對于小學生而言難以駕馭；但現代意義的“唱”則有譜可依，主要指現代歌曲的唱，“唱”與“吟”雖有區別，卻又不能截然分開，“唱”是在“吟”的基礎上形成的，有民樂研究者統稱為“吟唱”。

一次課間，學生哼唱王菲的《但愿人長久》，該曲中的歌詞就是蘇軾的《水調歌頭》，一字一句，毫厘不差。由此可見，古詩詞配上美妙的曲調，學生可以吟唱，更易于、樂于接受。于是，一個初步的設想產生了：能否將吟唱與古詩詞教學做一次融合，借助“吟唱”這一策略幫助學生感受中國古典文化，理解經典古詩詞作品呢？

1.對比嘗試，初嘗甜頭。

正巧，在這個學期的校經典誦讀篇目中看到了《水調歌頭》，立刻想起了那個讓人怦然心動的場景，于是筆者在所執教的兩個平行班中進行了一個小實驗。在A班用傳統的教學方法教授，即講解、讀、背；在B班教學時，播放王菲演唱的《但愿人長久》，學生學唱、跟唱，教師稍加講解創作背景。第二天，對兩個班的學生都進行默寫，出現了不一樣的結果（見表1）：

表1 AB班默寫《水調歌頭》情況對照表

經過對比，不難發現，在B班的教學中將吟唱與古詩詞聯系在一起，能顯著提升教學效率。有研究表明，優美動聽的音樂能把兒童識記過程中的心理調節到最佳狀態，使兒童能夠在集中而放松的狀態下完成識記。將音樂運用于記憶，有著多元的科學依據和自身規律。早在上世紀50年代，保加利亞教育家羅扎洛夫的“主動音樂課”和“被動音樂課”就是最具成效的理論之一。學生在吟唱《但愿人長久》的過程中產生了放松的心理、愉悅的情緒，加深了對《水調歌頭》的理解，更加強了記憶，因此在默寫中取得了優于A班的成績。

然而僅會吟唱、背誦《水調歌頭》，只是古詩詞學習中的冰山一角，要真正全面地讓學生領略經典古詩詞的美，甚至愛上古詩詞的學習，還需要更多的探索實踐。經過進一步思考，將“吟唱”植入小學的古詩詞教學中，進行深入的實踐研究。

2.深入實踐，獲得效果。

經過一年的實踐證明，“吟唱”策略運用于小學語文古詩詞課堂教學中，行之有效。

（1）學唱歌曲，流行古典緊密結合。古詩詞的語言原本就有一定的音樂性，如果再配上優美的曲調一吟唱，就更顯示出娓娓動聽的音樂美來。《史記·孔子世家》道：“三百五篇，孔子皆弦歌之。”《墨子·公孟篇》道：“儒者誦詩三百，弦詩三百，歌詩三百，舞詩三百。”可見詩詞和音樂的關系密切，是無可懷疑的，因而才有“詩歌”一說。

當下是個信息發達的社會，學生對于一些流行事物非常感興趣，流行音樂的蓬勃發展已經成為影響學生學習生活的很重要的“社會環境”，班里有很多同學在課余都愛好聽、唱流行歌曲，而不少作曲家也根據一些經典古詩詞的韻味，譜上了典雅的曲調，使古詩詞搖身一變，成了一首朗朗上口的歌曲。這些歌曲不需要復雜的演唱技巧，易學易記，有的還作為電影、電視劇的插曲，深受學生一族的喜愛。蘇軾的《水調歌頭》、李煜的《虞美人》、李商隱的《無題》等經典古詩詞都被譜成了曲，分別成了由王菲演唱的《但愿人長久》、鄧麗君演唱的《恰似一江春水向東流》、徐小鳳演唱的《別亦難》。俄國著名文學家托爾斯泰曾說：“音樂的魅力，足以使一個人對未能感受的事有所感受，對理解不了的事有所理解，使不可能的事變為可能”。在教學時，將這些歌曲引入課堂，用詩詞演唱替代傳統的詩詞朗誦，將流行文化和古典文化緊密結合在一起，學生興趣盎然，在跟唱、學唱的過程中，把詩詞熟記于心，更加深了對詩詞的理解。endprint

（2）創作歌曲，賦予古詩詞新生命。由古詩詞改編的歌曲雖然已經達到了一定數量，但總體來說，還為數不多，《唐詩三百首》中的不少篇目還沒有被配上曲調。因此，稍通音律的教師，可以嘗試為古詩詞配上曲調，創作新的古詩詞歌曲，把自己的理解進一步融入到藝術創作活動中，誕生新的作品，這是非常有意義的一項工作。為古詩詞配曲多用“五聲調式”，因此不是特別困難。曾經學過幾年鋼琴的我，就在琴鍵上敲擊出了一組音符，為古詩《蜂》等譜出了動聽的旋律。當聽說這是老師創作的古詩詞歌曲，學生們的好奇心又一次被勾起；當我的十指在鋼琴上滾動，彈出這古樸的旋律，學生們動情地演唱起來：“采得百花成蜜后，為誰辛苦為誰甜？”幾遍過后，《蜂》的詞、曲都深深地印在了學生們的腦海中。

小學生都有模仿、接近、趨向于教師的自然傾向，這就是所謂的向師性。此后，班里會樂器的“才子”、“才女”們對為古詩詞譜曲產生了濃厚的興趣，一首首耳熟能詳的古詩《靜夜思》、《江南春》、《登鸛雀樓》等都被配上了不同的旋律，賦予了新的生命。在創作的過程中，大家還相互交流探討，進一步理解了古詩詞的意境和作者的情感，更積極地投入到古詩詞的學習中去。我校也出版了《讀讀·吟吟·唱唱》一書，收入了師生們自己創作的古詩詞歌曲，校園里洋溢著古詩詞吟唱的曲調。

（3）古詩配調，變讀為唱簡單方便。為古詩詞譜曲將校園的經典古詩詞學習推向了高潮。但是，大多數學生不會任何樂器，讓他們為古詩詞譜曲似乎有些強人所難。于是，使用一種更為簡便的方法——配調，即在已有歌曲中為古詩詞尋找適合的歌調配合演唱。早在20世紀初期，在當時的學堂樂歌創作中，李叔同等音樂人就曾將古詩詞配以西洋樂調，完成中西合璧式的古詩詞歌曲創作。其實，這種便捷的創作方式就猶如古人的“填詞”，不同的歌詞可以配上同一曲牌進行演唱。

在當前流行的一些帶有中國風的歌曲中，如周杰倫的《菊花臺》、鳳凰傳奇的《荷塘月色》等，把一些經典的古詩詞配上這些歌曲的曲調進行演唱，不失為一個新的方法。如《荷塘月色》原曲主歌部分共有四句旋律，副歌部分也有四句旋律，配上七言律詩，如陸游的《游山西村》，詞曲格調非常吻合；也可以配上兩首七言絕句，如杜甫的《絕句一》、《絕句二》，這種“劍走偏鋒”的形式卻勾起了學生濃厚的興趣。由于學生對于原曲非常熟悉，能夠很容易地配上這些古詩詞演唱，不出幾遍，就背出了詩句。

美國著名教育家杜威認為“興趣就是一個人和他的對象融為一體”，即生長中的兒童的興趣主要是活動，兒童重要的最初的知識就是做事或工作的能力，因此，兒童對“從做中學”就會產生一種真正的興趣，并會用一切的力量和感情去從事使他感興趣的活動。這種為古詩詞配調的方法就在班級里流行起來，讓班級里所有的同學都“動”了起來，學生們紛紛為新學的古詩詞配上了相應的曲調，對一些民謠曲風的流行歌曲進行分析，如深受大家歡迎的《隱形的翅膀》、《城里的月光》等流行歌曲的曲調也僅僅由“哆來咪索啦”五個音符組成，即類似古代的五聲調式，拿這些曲調填入合適的古詩詞，演唱起來也是那么貼切。后來，教師在班級里又組織了一些活動，如“古詩詞配調演唱PK賽”，既調動了學生的積極性，又豐富了古詩詞教學的檢測手段，學生們“曲不離口”，有的還在演唱時配上了舞蹈動作，不過一月時間，便掌握了一個學期校經典古詩文誦讀計劃中的所有篇目。

三、“吟唱”策略運用在小學古詩詞教學的后續思考

雖然古詩詞有豐富的內蘊和完美的意境，但對于小學生而言，僅憑教師的語言講解很難讓學生深切感受到中國古典詩詞所包蘊的藝術魅力。而為古詩詞創作曲調、配上曲調進行演唱等方法，改變了傳統的教學模式，激發了小學生學習古詩詞的興趣，幫助學生理解了古詩詞的意境和作者的情感，加強了學生記誦古詩詞的能力，提高了教學效果。但在實際操作中仍需注意以下幾個問題，否則效果不夠理想，甚至會適得其反：

1.引入吟唱，注意時機。

在古詩詞教學中引入“吟唱”策略時，如果能注意時機，在最合適的情境中引入，才能更好地渲染氣氛。有時在導入環節中吟唱，能營造氛圍，激情激趣；有時在講解難點時吟唱，能展開想象，理解突破；有時在總結時吟唱，能深化感情，回味無窮。總之，只有根據古詩詞的內容，在合適的教學環節中配上“吟唱”，才能夠起到最佳的效果，讓學生在潛移默化中感受中國古典文化的意蘊，領悟經典古詩詞的內涵。

2.據意配調，正確引導。

讓學生為古詩詞配調更要注意根據古詩文所要表達的含義、意境搭配合適的曲調，如有的學生為陸游的《示兒》配上了張韶涵的《隱形的翅膀》就顯得格格不入，教師需要正確地引導。

3.博學多才，不斷充實。

在古詩詞教學中采用“吟唱”策略對教師的審美情趣提出了更高的要求。教師要博學多才，聆聽、搜集大量的音樂，對音樂的內涵有自己的理解，更重要的是能夠將音樂貼切地和古詩詞教學融合在一起，這就需要教師不斷地充實自己。

四、唱出詩詞意蘊，品味經典魅力，提升教學效果

著名音樂家傅雷曾說，音樂是刺激感官和情緒最劇烈的藝術，無論是“學唱”、“創作”還是“配調”，這些變讀為唱的方法，發揮了音樂對人的感染作用，使學生降低了對學習古詩詞的憂慮和恐懼情緒，變被動學習為主動學習，變枯燥乏味為興趣盎然，打開了學習古詩詞之門，讓學生在快樂中學習古詩詞，讓記憶更有效率。學生在唱一唱、寫一寫、配一配，跳一跳的過程中自然而然地受到中華傳統文化的熏陶。

綜上所述，由于音樂是一種獨特的情感藝術，能使人在鑒賞過程中體會美、領悟美、表達美、激發美、創造美，因此“吟唱”對于小學古詩詞教學來講是必要的課程資源，讓我們用好“吟唱”策略，唱出詩詞的意蘊，品味經典的魅力，提升教學的效果。

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作者簡介：宋浩然（1979-）男，上海市打虎山路第一小學語文組副組長，校刊主編，小學高級教師，區級骨干教師。研究方向：小學中高年級閱讀、作文、古詩詞教學。endprint