我手畫我心

王歡

【摘要】剛頒布的《3-6歲兒童學習與發展指南》把幼兒園之前開展繪畫活動中普遍采用的“范畫教學法”明確否定了，對此，一線教師的強烈反應是：“不會教了！”，本文分析了目前教師在繪畫教學中存在的困惑及原因，并小結了自己在《指南》背景下開展繪畫教學活動的具體方法。

【關鍵詞】指南 范畫教學法 思考 嘗試

【中圖分類號】G613.6 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）10-0191-02

在剛頒布的《3-6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）中提出了“幼兒繪畫時，不宜提供范畫，特別是不應要求幼兒完全按照范畫來畫。①”繪畫教學中普遍采用的“范畫教學法”被明確否定了，引起一線教師的強烈反應，長期以來約定俗成的東西被打破了，“不會教”成了每位教師的第一反應，“教與不教？怎么教？教什么？”成為縈繞在每位教師心頭的困惑。

一、“范畫教學法”的爭議成因

我園針對這一情況也開展了專門的研討，但是一個學期下來，從孩子繪畫的成品對比，有的老師認為還是“范畫教學法”的效果更好，在再一次認真研讀《指南》、《〈3-6歲兒童學習和發展指南〉解讀》等書籍并結合專家的講座后，我把目前教師在繪畫教學中存在的困惑及原因總結如下：

（一）長期扭曲的價值導向

不論在繪畫比賽還是幼兒日常的繪畫作品中，畫的像的、色彩豐富的、比例恰當的作品是被大家認可的，而孩子表達自己想法的作品由于畫的不像（常常要作者描述才知道畫的是什么），沒有漂亮的顏色（孩子強調了線條表征，忽視色彩的運用），而被教師或成人評價為：“畫的是什么呀？看不懂！”幾次以后，孩子就失去了意愿作畫的欲望，而沒有了自由表達的練習，使得孩子在沒有了教師范畫之后，就真的不會畫畫了。目前在園的中大班孩子都是處于傳統教學方法下，思維已經形成了定勢，在突然不范畫的情況下越大的孩子 “不會畫”的人數越多。

（二）忽視美術教學的特殊性

教師一貫在繪畫教學時“重傳授、輕感受”，急于把成人世界中的美術技能強加給孩子，而忽視了“美”是只能感受而無法傳授的。實際上美術技能都不是老師教會的，而是孩子在大量自發表現中自然成熟的。

（三）對幼兒繪畫活動內容的錯誤理解

傳統幼兒繪畫活動就是教師照搬教參書上的一個內容讓孩子畫，例如畫從沒見過的海底世界、城市的孩子畫小雞小鴨、農村的孩子畫紅綠燈等等，這樣不考慮孩子已有感知經驗基礎下的活動的勢必造成孩子的“不會畫”，而為了讓孩子能畫出東西來，教師就只能提供范畫讓幼兒模仿，這其實是一種純粹的技能模仿，脫離了孩子的生活基礎，畫出來的“模式畫”舍掉的是事實真相中那種可感可知的靈性②。所以在這類教學中，老師即使提出“可以和老師畫得不一樣”的要求，其被動模仿的本質還是沒有改變。

二、繪畫教學的新嘗試

《指南》反對的是這類背離了藝術活動的本質，即在幼兒沒有感知經驗下對范畫被動模仿的繪畫教學，但并不意味著反對幼兒的模仿學習。那什么樣的繪畫教學方式才是符合指南精神又是一線教師所能實施的呢？下面來談談我的幾點嘗試：

（一）集體寫生活動

在不提倡學習“范畫教學法”中常用的簡筆畫的情況下，讓孩子畫什么？教學內容的選擇又讓教師感到頭疼，這時寫生活動就是一個很好的選擇，可以畫班級里的一個玩具；操場上的一朵花；甚至是幼兒園外的一排柳樹……有意思的是，在我園最初開展的班級寫生活動中，大班有一半的孩子畫面中出現了沒有的太陽形象，而中班則沒有這種現象，這說明在范畫教學下孩子的思維形成了定勢，同時也從反面證明了“范畫教學法”對孩子表現力的扼殺！

但是從作品分析：幼兒寫生與成人寫生還是存在有很大的不同。在教學中我發現，進行寫生活動時，孩子不是像成人一樣根據一個視角對外形特征進行寫實。他們會把身體動來動去，全方位地對這個對象進行觀察和感知后再畫，所以他們的寫生畫會有多個視角的觀察同時顯示在一個畫面上的現象。我們必須尊重幼兒在這個年齡所特有的表現方法③，不要用成人的思維去強迫他們按照大人的方式來畫，只要孩子表現出他所看到的東西即可。

（二）幼兒的自發模仿活動

創設美麗的藝術環境，投放各種豐富的材料，為幼兒積累更多的藝術經驗，鼓勵幼兒在自己需要的時候進行自發模仿。例如講完繪本故事后把書投放到美術區中，幼兒就會根據自己的興趣點自發模仿繪本上的某頁他最喜歡的插圖；鼓勵想當“畫家”的孩子在美術區中畫一畫組織自己欣賞過的某幅名畫，看到好看的照片，當個“攝影家”也來“拍”張照等等。

（三）游戲性的繪畫活動

相比之前讓孩子在繪畫活動中習得技能的功利性目的，其實我們更需要正視幼兒繪畫的游戲性，強調是否用畫筆表達了孩子的內心感受即“我手畫我心”，并以此來作為教師的評價標準。

1.突出幼兒繪畫的表征功能

研究表明，3～6歲的幼兒正處于繪畫發展的象征期。所以，幼兒繪畫也是一種象征性游戲。教師能高興地看著孩子玩象征性游戲時用替代物來表征他們想要表現的事物，且替代物與真實的物品之間也許并不像，例如在“娃娃家”中用一塊積木玩吃面包的游戲，可我們卻不能容忍幼兒畫得不像。歸根結底是老師將其作為兒童的一種技能來對待。現在，教師要做的是傾聽幼兒說說自己畫的是什么，并及時地幫助孩子記錄他們的想法，讓看到作品的其他人也了解畫的是什么，當成人忽視美術技巧而更關心孩子內心感受的時候，這樣我們就能理解孩子的想法，同時真心地贊美也會大大提升孩子的自信心，當周圍人形成對孩子繪畫作品一致的認識后才能形成良性循環。

2.挖掘幼兒繪畫的敘事功能

我們會發現有時孩子會把自己生活中發生的事情畫下來，這就是繪畫的敘事功能。只是之前由于這只是孩子偶然性的行為，教師常常又因為技能的笨拙，基本不會給予很高的關注。現在我們要做的是：鼓勵幼兒將生活中的感知經驗轉化為平面視覺形象，通過各種各樣的圖形組合構思有關自己的生活或是自己想象的故事。也許會不像，但孩子滿足了自己表達的意愿，這是我們更要達到的目標，還需強調的是，成人畫畫前會考慮整體的布局，而幼兒畫畫往往是從局部開始，想到什么畫什么，所以有時會出現因為畫不下而把某個部分畫到另外一個地方的現象，我認為教師在評價時，不要突出這個問題，要給予孩子更多的寬容。

（四）點睛的“畫語”

在《指南》背景下開展的繪畫活動，教師的“畫語”很重要。這就像在看漫畫時，有時我們并不懂畫面的涵義，看了配在旁邊的寥寥數語，頓時讓我們了解了作者的意圖。不強調幼兒繪畫的技能之后，勢必會出現更多看不懂的畫，此時，教師的“畫語”就起到畫龍點睛的作用。比如，小班孩子用一個一個的圓點表示自己畫的花，老師可以寫上：“春天花兒開得真多啊！”中班孩子四不像的動物，老師寫上：“我是可愛的小貓咪，我最愛吃魚！”之后再看，是不是真的就有幾分貓咪的樣子了呢？大班孩子畫中的細節就更離不開老師的說明了：“今天，我和爸爸媽媽去動物園玩，看到了老虎、獅子、猴子…天氣真熱，我們出了一頭汗，還吃了冰淇淋，好開心啊！”

簡單來說，即小班只需表述畫面內容；中班在表述之外還可以加上明顯的特征；大班就可以用事情加心情的的方式，有了這些“畫語”的說明孩子的作品就會更生動、有趣。每個幼兒乃至每個成人心里都有一顆美的種子，愿教師能為孩子提供一片自由揮灑的沃土，讓藝術之花遍地盛開！

參考文獻：

[1]中華人民共和國教育部.《3—6歲兒童學習與發展指南》[M].北京：首都師范大學出版社，2012

[2]李季湄，馮曉霞.《3-6歲兒童學習與發展指南》解讀[M].人民教育出版社，2013.158

[3]華愛華.范畫究竟教會了幼兒什么——試論幼兒美術教育的本質[Z]. 上海學前教育網 2014，3