陸在易聲樂作品分析

鄭華玲++宋子龍

摘要：陸在易先生是當代著名的音樂大家，其作品充沛的情感和豐富立體的畫面感染者每一個人，享有盛譽。本文將試圖對陸在易先生的聲樂作品進行分析，探尋陸在易先生的創作特點，以資借鑒。

關鍵詞：陸在易 聲樂作品 和聲

一、陸在易的創作歷程及藝術成就

陸在易是我國當代音樂史上的一個標志性人物，在合唱、交響樂、管弦樂等諸多領域有著廣泛的涉獵和卓越的建樹，創作了一批諸如《橋》、《望鄉詞》、《中國，我可愛的母親》、《行路難》等膾炙人口、廣為傳頌的作品，享譽海內外，有“音樂詩人”之稱。陸在易出生在浙江余姚的水鄉人家，具有江南人靈動細膩的特點，這從他后來作品中豐富瑰奇的表現手法和真摯熱烈的充沛情感能夠感受一二。江南人喜愛音樂，陸在易很早的時候就通過一些經過的曲藝班子和民間藝人接觸到聲樂世界的美妙和樸素的樂理知識。而后又進入上海音樂學院附屬中學學習，開始接觸到鋼琴和現代聲樂理論，并在那里打下了堅實的基礎。中學畢業后，陸在易以優異的成績升入上海音樂學院作曲系，在那里完成了對理論體系和作曲基本功的積累，并由于出色的學業表現留校任教。1973年，陸在易在上海音樂學院邊教學邊實踐多年后，調入上海京劇院，開始了他的創作之旅，并在以后的創作生涯中了書寫了一段又一段的傳奇，在當代音樂史上留下了濃墨重彩的一筆。其聲樂作品或恣意豪放，或磅礴大氣，或想象大膽，或哀婉動人，或發人深思，或歡快明麗，“樂而不淫，哀而不傷”，具有很高的藝術價值，并曾多次被著名演唱家如廖昌永、顧欽、方瓊、周進華等演繹，受到海內外的一致褒獎；作品也多次榮獲獎項，如《雨后彩虹》獲評20世紀世界華人音樂經典，《中國，我可愛的母親》、《橋·家·盼》和《我愛這土地》榮獲金鐘獎，《睡蓮》、《南國抒懷》和《夜林酣舞》等獲頒“上海之春”音樂節優秀作品獎等，贊譽無數。

二、陸在易聲樂作品的表現手法和審美特征

（一）用大愛情感奏響生命之歌

音樂作品是有生命的，作者在譜寫作品中融入的情感就是作品活的靈魂，是讓作品生命不斷延續、永存世間的不二法門。古往今來許多音樂作品都融入了創作者的自身情感，或感傷自憐，或憂國為民，或平靜安詳，或愉悅激動，在拓展作品內涵的同時，也加深了作品的感染力，能夠引起聽眾的廣泛共鳴。物、事、人、景雖然滄海桑田歲月變遷，但人類的情感卻不會改變，真善美仍然是人類孜孜追求的，家國之愛、親情之愛、朋友之愛仍然是人們不斷謳歌和吟詠的，雖千年以降，仍復如是。音樂作品中的情感就是跨越時間、穿透歲月讓作品歷久彌新的靈魂。如古琴曲《陽關三疊》，在反復疊唱中，對友人即將遠行的擔憂和不舍在曲調中淋漓盡現，聽來沉郁感人，震撼肺腑。這樣熾熱濃烈的情感在陸在易的作品中比比皆是，而且陸先生更將這種感懷傷逝的個人情懷升華為對祖國命運關切的家國情懷，用大愛情感譜寫生命之歌。如作者在《祖國，慈祥的母親》中，用低沉厚重的曲調，似吟似唱，歌詞雖然樸實，卻在沉郁真摯的旋律中擊穿著每一位聆聽者的心靈，“誰不愛自己的母親，用那滾燙的赤子心靈”，赤子對祖國的關切與吶喊讓人熱淚盈眶、激蕩胸懷、感同身受，作者用大愛情感征服著每一位聽眾。在《望鄉詞》中，作者也是用蘸滿情感的筆觸將于右任先生詞中日夜思念故土的嘆息和悲痛準確的勾畫出來，并融入了作者自身對祖國的真摯情感，作品情感恢宏、哀婉大氣、沉郁蒼涼，聽罷不覺潸然淚下。

（二）詭譎多變的和聲表現手法

陸在易先生在音樂創作中讓人津津樂道和嘆為觀止的還有他那詭譎多變、恣意汪洋的和聲表現手法，他的和聲手法變幻瑰奇、想象奇特、氣象恢宏，富于張力和畫面表現力，具有鮮明的層次感，聽來讓人如癡如醉，情難自禁。陸在易先生在和聲運用中，并不拘泥于作品是否古典或現代的特質，而是根據作品情感和表現的需要，將古典和聲、現代器樂充分結合雜糅，對和聲的運用可謂是信手拈來，渾然天成。在他的作品中，三和弦、復合和弦、高疊和弦、二度疊置和弦等相得益彰，表現完美。如在作品《家》中，I級和弦、D羽主和弦、西洋和聲、b5V7和弦等的穿插和交替使用，使得樂章在小節前后處理和銜接上更為平滑、自然，也使得作品更富立體美感和渲染力，將作者的赤子情懷用音樂的形式更為豐滿的展示出來，使得跳動的音符具有了活的生命。此外，陸在易先生在和聲運用中也注重通過人聲和聲表現豐富的情感和復雜立體的畫面，在他的作品中，獨唱、重唱、男聲合唱、女聲合唱、混聲合唱的嫻熟使用大大提高了情感表現的張力和靈活性，在音樂形象刻畫、構建音樂畫面上起到了重要的助力作用，如在他的著名作品《藍天、太陽與追求》中，先有女低聲部進入，展現出一幅山巒聳翠、云霧繚繞的如詩畫卷，接著轉換女高聲部切入，畫面明快硬朗起來，展示出祖國邊疆的秀美景色和邊防戰士朝氣蓬勃、忠誠衛國的壯麗景象。

（三）融民族特色于一爐的交響演奏

“博采眾家，自成一體”也許可以概括出陸在易先生的創作特點，陸在易先生對古今中外的聲樂作品都有廣泛的涉獵和深入的研究，在借鑒西方聲樂作品創作技巧和手法的基礎上，注重從中國古代的優秀音樂作品中吸收營養，使其作品具有鮮明的民族特色和藝術感染力。陸在易先生的很多作曲都是在國內優秀詩人的詞作、詩作的基礎上發展而成的，如《我愛這土地》是對現代詩人艾青同名詩作的音樂改編，《望鄉詞》是對于右任先生詞作的創作改編，《中國，我可愛的母親》是對方志敏《可愛的中國》進行的藝術改編和創作等。民族文化同根同源，在聲樂作品的藝術創作和改編中更富有親和力和感染力，能夠激起人們內心深處共同、真摯的情感。不僅是對詩詞作品的藝術吸收，陸在易先生還借鑒了古典音樂作品和地方民族作品的特色和表現技巧，將其融入到自己藝術作品的創作中，如《雨后彩虹》中，陸在易先生就借鑒了苗族民族音樂中對降“MI”的處理技巧，顯得活潑靈動，展示出雨后彩虹的動人美麗。

三、結語

音樂是上天賜給人類最偉大的禮物，陸在易先生用他那真摯的情感、詩意的語言、靈動的音符、完美的旋律將上天的恩賜施惠于眾。他作品中那對祖國家園、人類命運的關注和哲思讓我們在感受音樂之美的同時，也領略了一個偉大藝術家的博大胸懷和高尚情操。

參考文獻：

[1]張辰，劉揚.陸在易合唱作品的審美意象[J].知識經濟，2013，（10）.

[2]盧忠華.陸在易藝術歌曲《橋》的作品分析與演唱探析[J].音樂時空，2011，（12）.endprint