論現代舞訓練如何加強身體表現力

鄧 暉 (貴州師范大學 音樂學院 550001)

如今在我國各類藝術院校和綜合類大學的舞蹈學教學中，課程安排設計中都會開設現代舞基訓課程。由于現代舞基訓是建立在人體動作科學理論的基礎之上，開設現代舞訓練課程對于訓練和加強舞蹈學學生的身體表現力具有重要作用。現代舞發展到現在，在世界范圍內的主要訓練體系有德國瑪麗.魏格曼的緊張與放松體系，美國多麗絲·韓芙麗的失衡與復橫的體系，或者瑪莎格雷姆的收縮與伸展體系。通過這些現代舞的訓練，能建立和加強舞者的身體意識，呼吸意識以及空間意識，以此達到訓練身體表現力的目的。

一、身體意識

“人對自身的認識是從身體認識開始的，身體是“自我意識”的開端。”現代舞基訓能對訓練者自我“身體意識”的建立是由于其訓練意義在于重新“返回身體”，開發身體動作的原發意義，并關注于身體動作質量。這樣會讓訓練者把注意力還原到發現身體，感受身體和表現身體上。“對舞蹈動作質量的關注，是現代舞蹈家與傳統舞蹈家的重要區別所在。他們不是關注人的身體動作線條在空間是怎樣的，而是關注身體內部的質能向何處去。”德國的魯道夫拉班在動作分析理論中提出了“力效”原理，把動作構成要素分為“重力 、時間、空間和流暢度”，動作質感的形成和變化就由這些因素所限制。這便是拉班現代舞蹈教育中的“力效思維”和“力效訓練”。這一理論是具有動作學科的的遍應用意義，對動作質感的追求首先需要舞者把意識集中于身體，認識身體結構以及各部位在運動間的主被關系，并感受身體力量的走向。身體在時空中表現的不同動作質感體現了不同的身體語言表情，身體的自覺才能從內心出發達到身心統一。

在“力效”中重力是指由于地引力作用于人體使人體動作在空間運動中呈現出“強、弱、輕、重”的質感。與傳統古典芭蕾對抗地心引力的跳躍騰空訓練方式不同，現代舞的訓練方式則更多的順應并且利用地心引力而發展，而不是一味的對抗自然力量，并且在傳統的基礎上進行突破和結合。在緊張與放松訓練中，就需要學生在力量放松的過程中，去感受重力帶給學生身體的重量感 。在緊張延伸時去感受身體內在的對抗力或者是與重力之間的對抗力。例如：一個簡單身體向下的活動動作就需要訓練者認識到要以頭部為發力原點，經過頸椎、脊椎、腰椎和尾椎等部位，順應重力的作用達到放松軀干和拉伸腿部韌帶肌肉的目的。現代舞蹈訓練的身體表情區域集中于軀干，而對后背的訓練要求是有表情的伸長。在緊張伸展時很多延伸動作是以后背為發力原點，再貫穿至頭部和四肢。因此舞蹈訓練者訓練時需要有意識的去感受整個后背骨胳肌肉力量的收放。其次，失衡與平衡的訓練是為加強身體對重心平穩的控制力。其中跌倒與復起這一典型性動作就要求訓練者在失衡躍起后又在次跌倒達到平衡的過程中感受墜落地面時如何用身體部位與地面貼合，而當再次復起時身體部位有如何借助與地面間的作用力量。

所以只有建立了基礎的身體意識學生才能在舞蹈中運用支配好身體，完成所要達到的動作質感，增強身體表現力。

二、呼吸意識

呼吸在人的生理上是機體對外界環境之間氣體交換的過程。生理呼吸包括內外呼吸兩個過程，外呼吸是指肺通氣和肺換氣，氣體在血液中的運輸；內呼吸是指組織細胞與血液的氣體交換。呼吸能為人體的生命活動提供能量，主導著肌肉的收縮，神經沖動等各項生命活動。在舞蹈時身體需進行能量的釋放，因此舞蹈當中的呼吸是指氣息在身體律動中的運用，主要為身體的內在呼吸，它對于以人體為載體的舞蹈藝術具有重要能作用，能促進身體能量的釋放，是舞蹈生命的根本。“現代舞蹈的貢獻不是創造了呼吸，只是現代舞蹈在探索舞蹈本原過程中重新發現并且強調了呼吸。”把呼吸放在重要的位置，并且強調對呼吸的訓練能加強學生舞蹈時的呼吸意識，更深刻認識呼吸對于舞蹈的重要意義。“關于呼吸之于舞蹈的意義，魏格曼曾做過深入的探析，她認為呼吸主宰者所有事物背后的未知和無名的東西，他悄悄指揮者肌肉和關節的功能，最重要的是它調節舞蹈家的表現力”。

因此，在現代舞蹈訓練體系當中是靠呼吸帶動身體能量啟動。在緊張與放松訓練當中就需靠呼吸來帶動身體肌肉關節在緊張放松之中協調。因此呼吸的節奏狀態也是伴隨緊張與放松。失衡與平衡的訓練體系也是由呼吸帶動身體重心的移動和轉換。例如：在后背軀干的伸展中就需要通過呼吸感受氣息在脊椎當中的貫穿以在整個身體間的釋放。呼吸的釋放也就是動作能力的釋放，力量的釋放，它主導動作質量的走向。其實，現代舞對呼吸的強調與中國傳統舞蹈美學中所追求的“氣韻”是相似的。“氣”是中國哲學對宇宙的基礎物質，“韻”是指身體的節奏和韻律風格。不同的是中國傳統舞蹈形式上追求以圓、曲、線的流動為美，因此身體內在呼吸形式特點是綿延的圓線為主。而現代舞的開放和自由的體系決定其身體語言的律動特點并不是固定不變或有統一的規律，因此在時間節奏上并不是 或 等傳統特定的節奏型所能概括。因此訓練者必須還原到以呼吸帶動身體動作為主體才能正確感受到運動中的節奏韻律。

對呼吸意識的建立和強調有助于學生身心統一的完成各種動作質感，并形成以至擴大自身的能量場，即舞蹈中的氣場，并感受其他人以及整體的舞蹈氣場，在氣場中擴大身體表現力。

三、空間意識

舞蹈作為時空藝術，空間對于舞蹈也是具有重要意義。現代舞教育對于動作空間進行了科學的探索。人體運動空間是一個球體空間，或者說是12個點相交的20個等邊三角形組成的完美多面體。“拉班的空間內部和諧理論，尤其是對舞蹈空間定位和空間排列秩序之間和諧關系的揭示，使舞蹈動作空間研究進入科學量化分析的層面，并揭示了人體動作的局限，亦揭示了人體動作在可能性范圍內的豐富變化。”

與傳統的古典芭蕾和民族舞蹈相比，現代舞蹈訓練在空間上的創新之處是很好的利用了地面空間，開發了人體與地面的接觸以及在空中與地面之間的轉換。現代舞充分利用了三維空間，在空間的選擇和運用上豐富多變，呈現立體豐滿的視覺感。這對于訓練者認識空間具有重要作用，認識了空間訓練者才能建立空間意識。例如：在地面組合訓練中，就要求訓練者學會運用身體與地面空間接觸從而進行一系列的地面磨合、移動、滑動和滾動，完成身體在地面的流動。另外，又需要身體各個部位能清晰地建構或挪動空間才能完成身體的移動，進而讓動作延續和流動。因此，在對現代動作的掌握和探索中需要舞者學會處理身體內空間的轉換關系以及身體內空間與外部空間的運用關系。這樣才能形成視覺空間的落差和對比，完成身體所要表現的動感空間。

空間意識的建立能讓舞者學會運用和選擇空間，從而發展舞者的個性氣質。因為“空間的形成高度折射出情感表現的不同狀態”。而現代舞訓練尊重或發展這種個性差異。這對于提高舞者身體內外表現力的統一會很有幫助。

四、結語

“舞蹈作為表現性的藝術，最重要的技術應在于身體的“表現力”以及傳情達意的藝術感覺。”現代舞訓練尤其是現代舞蹈的基訓課程能開發和建立舞者的身體意識，呼吸意識和空間意識，充分發揮主觀能動性去認識和探索舞蹈藝術。在這三種思維中，身體意識是最基礎的舞蹈藝術思維，而呼吸意識是核心，空間意識是要素。因為只有首先建立了身體意識，才能發展身體呼吸意識和空間意識。有了對身體的認識才能將無形的呼吸與物質的人體統一。而作為核心的呼吸主宰著動作質感，由氣息控制身體才能充分釋放能量，達到身體所要追求的動作質感，完成身體所要表達的空間。空間意識又能促進和加強身體意識和呼吸意識的發展，比如動作中身體對空間的處理，氣息在無形空間中的延伸感。這三種意識思維各自獨立卻又相互促進和發展，共同影響著身體的表現能力。

[1]劉青弋.現代舞的身體語言[M].上海：上海音樂出版社，2004.7：237，44，60，59.

[2]劉青弋.西方現代舞史綱[M].上海：上海音樂出版社，2004.9.

[4]劉青弋.動感空間[M].上海：上海音樂出版社，2004.9.

[5]候俠.綜合類大學進行現代舞探索[J].江南大學，2009.6.