高中美術的審美教學反思

黃帆

【摘 ? ?要】高中階段美術的學習更加重要，不僅可以減輕學生繁重的學習壓力，還可以促使學生產生審美的情感，在愉悅的審美中獲得快樂，有益身心，藝術欣賞甚至會成為學生的終身愛好和習慣。

【關鍵詞】興趣 ?體系化 ?專業(yè)知識 ?實踐

中圖分類號：G4 ? ?文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2015.08.037

隨著新課改的深入，教師和專家學者注意到美術的學習對學生的審美素養(yǎng)培養(yǎng)具有至關重要的作用，而美術教學的任務也從最初的讓學生認識名家名作轉變?yōu)榫哂袑徝滥芰退刭|，這是當代高中學生必須具備的人文素養(yǎng)，對其今后的發(fā)展以及人生的方向都具有指引作用。很多教師改變傳統(tǒng)的教學觀念，逐步重視起美術的教學，但是由于教師多是美術專業(yè)出身，對于普及化的美術教育總是拿捏不準，也沒有具體可以參考的教學范式，不免出現(xiàn)一些誤區(qū)。以下筆者結合自身的教學經(jīng)驗談四點關于審美教學的意見，希望對其他教師具有借鑒意義。

首先教過高中美術的教師都會發(fā)現(xiàn)，大部分學生上美術課都會學習其他學科的內容，剩下的也沒有幾個認真聽講，不是聊天就是做小動作。經(jīng)過調查了解學生其實并不是不喜歡美術，也喜歡欣賞《大衛(wèi)》、《創(chuàng)世紀》等名作，但是實在覺得美術沒有什么特別的。雖然很多畫的挺好，但是學生由于自身局限并不能真正欣賞這些世界名畫。導致學生對于教師講課的內容也失去興趣，

很多學生覺得美術和高考沒有關系，學不學不影響自己的成績，教師的首要任務就是幫助學生打破這種錯誤的觀念，讓學生意識到美術和自己生活是密切相關的。例如你懂得建筑的基本知識，就能在今后自己買房子的時候派上用場，讓學生發(fā)現(xiàn)美術和自身利益的密切聯(lián)系，就會主動聽講。為了激發(fā)學生的興趣教師要使自己的課堂豐富多彩，建議展示自己拍的一些名作照片或者合影，高中學生一般對這些都比較熱衷，會認真觀看。而最重要的是一些西方的畫家尤其達芬奇的作品很多都和圣經(jīng)故事有關，高中學生很少了解《圣經(jīng)》因此阻礙其理解畫作的精神內涵，教師要為學生詳細講解畫作的來源出處，這不僅幫助學生理解，而且那些曲折生動的故事可能會激發(fā)學生的學習熱情。例如學習米開朗基羅的《摩西》，如何讓學生看出摩西的沉穩(wěn)和沉思狀呢？又如何解釋摩西深鎖的眉頭呢？嘗試給學生講摩西領以色列人出埃及的世紀創(chuàng)舉，以及過程中人民拜偶像引來神的震怒，學生被故事深深吸引，受到極大的震撼，才知道原來摩西是因為人民的舉動才如此憂愁，在此基礎上他們準確的理解了摩西的性格，領悟了畫家的創(chuàng)造力和想象力。

其次還可以以多媒體的形式為學生展示畫作，因為有些課本上的圖片由于光線原因顯得昏暗，影響學生的鑒賞，教師可以選取拍攝質量更好的版本為學生展示，通過對比總結兩個版本的差異，提升學生的鑒賞力，另外多媒體的視覺沖擊功能可以攫取學生的眼球，保持持久的注意力。教師可以將一些作家比較有趣的故事，以作家的奇聞軼事來引起學生的好奇心，不僅了解畫作還對作家的性格特征有所了解，例如達芬·奇由于對自己的藝術水平要求過高，并且對人體解剖、科學、物理等方面都很有建樹，所以一部作品往往耗時多年，并且還有許多未完成的作品，讓學生了解作家創(chuàng)作時的殫精竭慮，會對作品和作家產生敬畏之情，形成情感上的共鳴，學生會產生內在的驅動力主動跟隨教師的進程。

第三，美術教學切忌散亂，學生這個畫作看一點，那個畫作懂個皮毛，最終導致知識混亂，并且一個學期下來沒有實質性的收獲，美術教學不求廣但求精，教師要在課本的基礎上有選擇的帶領學生對經(jīng)典畫作詳細鑒賞。一方面在學習西方畫作的時候，教師可以結合學生的歷史知識基礎，把時代的特征和作家的作品以及精神實質相結合，不僅促進學生對作家的理解，還深入把握作品的思想。例如拉斐爾的《西斯廷圣母》是文藝復興時期流傳下來有名的圣母畫像，教師先以問題情境引領學生回憶文藝復興時期的人文主義內涵，在此基礎上鑒賞圣母像會更深入也容易理解。借助歷史和時代的特征把知識體系化，幫助學生科學建構知識點。另一方面，教師每節(jié)課要為學生進行教學大綱的介紹，讓學生在學習之前就對本節(jié)課內容有總體的把握，分為幾個模塊，包括哪幾個作家。

高中階段學生的學習能力很強，并且抽象思維能力發(fā)展迅速，教師要充分利用這一點，讓學生在頭腦中形成體系的知識鏈，并且注意模塊與模塊，鏈條與鏈條之間的聯(lián)系，是類似還是對比，便于其有效記憶。例如先學習西方畫作，然后是中國的山水畫，比較突出的是西方文藝復興時期和中國魏晉時期，教師在講完兩個時期的作品之后可以設置討論課，比較兩個時期畫作的聯(lián)系和區(qū)別，學生會發(fā)現(xiàn)西方主要畫人，而中國主要以山水畫為主，西方講求真實，中國講究意境，進一步探究原因，一步步由表及里，最后上升到中西方文化傳統(tǒng)的差異和文人精神的本質不同。不僅把基礎的知識升華為高層次的文化對比，而且使學生形成思考的習慣，發(fā)現(xiàn)美術天地的豐富之處，培養(yǎng)自覺審美的好習慣，把審美提升到文化高度。

第四，高中美術的教學目標是多維的，不僅要會看還要具備專業(yè)知識。學生必須對關于繪畫、書法、建筑等基本的專業(yè)基礎有所了解，這是高中學生應該達到的綜合素養(yǎng)，也是生活的基本常識，更對其審美產生促進作用。例如西方繪畫中的焦點透視法，中國繪畫中的散點透視，以及各種書法字體、建筑的基本構成，教師要一一詳細地讓學生掌握，在此前提下展開審美教學會容易得多。再者美術并不單純是審美鑒賞課，還是實踐操作課。很多教師考慮到學生的學習壓力大，不知任何作業(yè)，只需要學生上課聽老師講，不動手不動腦，養(yǎng)成懶惰的習慣。每個學期教師都要開展1到2節(jié)的實踐課，可以進行課外素描，學生在大自然中體會校園的自然風景，教師先講解素描的基本要領，然后學生根據(jù)自己的領悟畫出自己心中的校園，在課外教學中學生的積極性被充分調動起來，把日常學到的審美知識運用于實踐的當中;再開展一節(jié)書法競賽，學生選取自己感興趣的字體進行描摹，推動學生認真觀察字體的走向和力度，在動手中體會中國書法的博大精深。

經(jīng)過以上幾方面的論述發(fā)現(xiàn)高中美術的學習之于學生不僅僅是知識的學習而是審美能力的培養(yǎng)和提升，教師的任務不是教會學生會看，而是要會用心去品味畫、書法作品、建筑等。當然以上只是從教師方面入手探究教學方法，我們也要同時幫助學生建立自主學習的意識，在美的熏陶下建立審美情感，培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美的習慣，在日常生活中始終保持一顆純粹美好的心靈，像許多偉大的畫家一樣為了自己的夢想堅持不懈、刻苦奮斗，在人格上也實現(xiàn)升華，培養(yǎng)新一代全面發(fā)展的優(yōu)秀人才。