門德爾松《威尼斯船歌》（Op.30 No6.）音樂分析

【摘要】德國作曲家門德爾松代表作的《六首無詞歌》（Op.30 No6.），創作于1834年，其中的第六首《威尼斯船歌》引入了一種令人愉快的寧靜，而在低音聲部保持著細致而優雅的搖擺運動1，是浪漫主義時期不可多得的作品。本文試圖從音樂構成的諸方面，包括：結構、織體、和聲、旋律動機分析展現作曲家細膩的音樂處理與豐富的內心世界。

【關鍵詞】音樂分析；門德爾松；無詞歌；威尼斯船歌；單二部曲式

門德爾松（Felix Mendelssohn-Bartholdy 1809—1847），是西方古典音樂早期浪漫主義樂派的德國作曲家之一。門德爾松以其優美精致、令人舒適、有節制、旋律悠揚、毫無瑕疵的音樂風格出現在歐洲樂壇1。在門德爾松的所有作品中，無疑《無詞歌》是其中最富于其個人風格特色的作品。1833年，在游歷了意大利、法國、英格蘭和蘇格蘭之后，門德爾松來到了萊比錫，并擔任為其5年的萊比錫布商大廈管弦樂團指揮。就是在到任后的不久（1834年），門德爾松創作了《六首無詞歌》（Op.30），這也是其大型曲集《無詞歌》的第二集。從藝術風格與體裁上講，無詞歌是一種主調音樂風格的富裕的富于歌唱性的器樂小曲，是門德爾松專門創造的一類短小、抒情的鋼琴作品體裁2。以下所分析的作品《威尼斯船歌》是門德爾松在創作時就已經附加上標題的一首抒情作品3。

《威尼斯船歌》，為帶再現發展型單二部曲式結構，第二樂段的中段為發展中段，并且有引子與尾聲。全曲結構如下表所示：

部分 引子 第一樂段 中段：二段1句 連接句 再現：二段2句 尾聲

樂句 （V） A+A' B （IV） A' （I）

小節 1-6 7-14，15-21 22-30 31-36 37-43 44-55

調性 #f和聲小調 離調：#f-A-#C #f：IV #f和聲

小調 #f：補充

該作品引子部分以平穩寧靜的分解和弦呈現，并在此后通貫整首作品。在以弱的力度下，盡管引子部分的和聲背景是主持續，旋律以強的對比奏出#f和聲小調的第vii級與第ii級音，在主持續的背影下，又有屬和弦為經過和弦穿插其間，營造出屬準備的效果。引子第3-4小節出現的屬和弦長音，似船槳輕輕劃入水中蕩開的漣漪，又似作曲家欲言又止，在平靜的和聲背景中以弱-強的力度對比將安靜與動蕩融合統一。

第一部分為兩樂句守調平行樂段。第一樂句分可分為4+4的周期結構，和聲延續引子部分主持續的風格，以帶K46的半終止結束（V7-I-K46-V6）；并以#f和聲小調主和弦音為旋律構架，在宏觀上，形成I-V的正格進行；第二樂句為平行樂句，同頭變尾，以完全終止結束在主音#f上，在和聲上保持一貫的主持續，只在樂句尾部運用K46-V7-I的終止式。

第二樂段第一樂句為發展中段，和聲織體保持一貫的分解樣式。材料素材來自于第一樂句的動機型節奏與旋律上升的走向，而從樂句的宏觀對比上，發展中段的整體旋律上升趨向與第一樂段樂句宏觀形態是一致的。發展中段在材料上不僅僅需要銜接發展第一樂段的材料，在情緒上則需要進一步的、有節制的對比。作曲家運用動機上行模進的辦法，在和聲織體與旋律宏觀走向不變的情況下，運用三次離調模進將樂曲推向高潮。

同時發展中段與再現部分之間有著一個6小節的連接樂句，從樂曲布局上看，連接的作用一方面是為再現做準備，另一方面也是高潮之后的回落。作曲家以PP力度在高音區以顫音的方式呈現出主調屬音#C，長音持續2小節之后，以八分音符的音階級進下行過渡到再現部分。這一6小節的連接句的和聲與旋律集中體現出早期浪漫派求新的愿景：旋律以屬音準備出現，和聲以IV和弦組（即：下屬和弦組）的進行為準備。

最后，作者補充了一個16小節的尾聲：尾聲部分可分為4+4+4的三個小片段，以主持續為主的低音背景上，構建出V-I的和聲背景，旋律骨架以VII-I的小二度穩定導向的終止形式做出重復。最后以主和弦的下行分解結束。尾聲的主和弦下行分解結束，與引子部分屬和弦上行分解恰恰構成一個宏觀上的V-I的進行。這似乎是作者巧妙的安排，使得整首短小作品呈現出宏觀統一、微觀對比的完整形式。

綜上分析，門德爾松《威尼斯船歌》體現其獨特的曲式構架與創作思路：

第一，作品在宏觀上體現出歐洲古典音樂寫作的共性原則，如上述引子部分V和弦上行呈現與尾聲部分I和弦下行結束，在宏觀上形成V-I的正格進行；又如兩個部分中樂句的骨干音走向的一致性等；

第二，該作品中對描寫寧靜、和諧的情緒所大量使用的主和弦靜止和聲（主持續）的形態完全符合其所要表達的內容，而通過運用離調等手法在有限的情緒起伏下表現出寧謐中的波動，從美學與技術的層面上說都是一個精致的作品；

第三，下屬和弦作為主題再現前的準備，對于當時的歐洲古典音樂創作來說完全是一種創新性的做法，為后世浪漫主義作曲家所效仿與大力發展。

總之，無論從創作技術、審美意蘊上講，該作代表了早期浪漫主義的音樂創作特征，以門德爾松鋼琴曲集《無詞歌》為代表的抒情性鋼琴小品所體現出的清新、自然、柔和、優美的特點也成為歐洲古典音樂浪漫主義音樂的一個重要注腳。

參考文獻

[1]菲爾·G·古爾丁 著、斐邊 等 譯：《古典作曲家排行榜：古典音樂入門》，海口：海南出版社，1998年，第273頁.

[2]王鳳岐 編：《簡明音樂小詞典》，上海：上海音樂出版社，2005年，第274頁.

[3] 錢亦平 王丹丹：《西方音樂體裁及形式的演進》，上海：上海音樂學院出版社，2003年，第352頁.

作者簡介：易為（1986—），四川師范大學音樂學碩士，現任教于四川藝術職業學院，主要研究方向：基本樂科、作曲技術理論與音樂分析學。