陳加元
【摘 要】 中學美術教學中學生創作能力的培養十分必要,不僅能夠幫助學生上好美術創作課程還能夠發揮學生的創造力,讓學生對美有更好的感知和理解。在素質教育不斷推進的過程中,在中學美術課堂教學中培養學生的創作能力是培養學生創新能力,增強學生美術素養的必然要求。中學美術教師必須對自身教學嚴格要求,深入探究美術教學中培養學生創作能力的方法,全面提升學生的美術素質。
【關鍵詞】 中學美術;創作能力;培養策略
中學美術課堂教學中為了提高學生的專業能力,教師要鼓勵學生進行美術創作,并在創作美術作品的過程中培養自身的創作能力。美術創作考察學生對美的感知能力、造型能力、創新能力等多種綜合素質,只有當學生具備良好的創作能力后才能夠將所學知識應用到美術作品中,隨著學生創作能力的增長,學生會逐步形成主動接近和感知生活的意識,為今后的成長奠定良好的基礎。本文將就如何在中學美術課堂教學中培養學生的創造能力進行研究。
一、通過感知美形成創作基礎
中學生在學習美術知識和創作美術作品之前,必須要對美有一定的認識和感知,這是創作的基礎,也是學生必須要經歷的基礎階段。為了幫助學生感知美以及形成堅實的創作基礎,教師首先要讓學生意識到:美在我們的實際生活中隨處可見,需要有發現美的眼睛才能夠抓住創作的源泉。因為不少學生覺得對自己的生活空間再熟悉不過了,不能在生活中找尋美的事物。教師要改變學生的這一思想,讓學生善于感知美,感知周圍一切美的事物,草叢中的一株野花、遠處的一縷炊煙、一桌色香味俱全的美味佳肴、一個人的動作等都可以成為美的起點和啟發,都可以成為學生創作美術作品的基礎。在實際教學中,教師可以為學生列舉大量實例,凡是有成就的美術家都是從生活中尋找創作靈感的,如齊白石經常深入草叢去觀察里面的昆蟲,從而為自己的美術創作提供靈感。教師為學生大量舉例并不是說讓每一位學生都成為美術大家,而是要以此為出發點,鼓勵學生深入地體驗生活,感受自然萬物,并自主地培養自身的創作能力,充分發揮自己的想象和才情,奠定美術創作的基礎。學生可以在教師給予的大量實例中總結發現:為了更好地創作美術作品,要先感知美,具有發現美的眼睛,從生活中尋找美的源泉和創作的基礎。當學生具備一定的生活基礎之后,在創作美術作品的時候會更加得心應手,創作能力也會得到很大程度的提升。
二、梳理創作素材發揮想象力
教師引導學生深刻的體察生活,進行大量的社會體驗,能夠培養學生的審美能力,樹立良好的學習態度和習慣,并大量的感知和積累美術創作的素材,為今后的美術創作奠定良好的基礎。當學生在積累一定的素材之后就必須要對素材進行有效梳理,否則就會堆積在學生的頭腦里,使學生產生雜亂的情緒,難以用清晰的思維進行創作,從而影響到美術作品的質量。因此,為了更好地培養學生的創作能力,教師要引導學生對創作素材進行有效梳理,有意識有目的、積極主動的對大腦中的大量信息進行篩選和加工,結合自己的創作實際選擇自己最有興趣的部分進行創作,從而保證學生能夠在清晰的思路和平靜的心態下創作出高質量作品。為了降低學生梳理素材的難度,提高學生的創作能力,教師要引導學生提高積累創作素材的目的性,從而條理清晰的創作美術作品,這樣也能夠突出學生的特長,有效地推進美術教學活動。例如教師可以組織學生對校園中花草和建筑進行觀察,一草一木都是美的代表,錯落有致的高樓大廈,也是美的體現。在學生有目的的收集創作素材之后,就可以在教師引導下進行深入的感知和分析,從中發現美的源泉,在選定其中自己最有感悟的素材之后發揮自己的想象力和創造力用靈動的線條將作品描繪出來,將自己的想象力和創作能力刻畫進美術作品中。
三、引導學生借鑒美術精品
美術藝術在發展的過程中是遵循著一定的傳承規律的,而且無論是何種藝術形式的發展和創作都經歷了借鑒、批判與繼承的過程,最終形成的藝術都是去其糟粕取其精華而成的精品。這些優秀的藝術作品中,一定有很多不可多得的藝術精華。因此,學生在進行美術創作之前可以借鑒美術精品,從中找尋靈感,以此來培養創作能力,提高美術素質。教師在美術教學中要給予學生更多的鼓勵,讓學生在創作美術作品前要做好充足的準備,查找與自己創作有關的經典美術畫作,吸收和借鑒前人留下的藝術精華,從中得到創作的啟發和創作源泉。學生在瀏覽美術精品過程中,自身的審美能力也會得以提升,這對于學生創作水平的提升是極其有幫助的。教師在學生借鑒作品和學習的過程中要給予學生引導,也要對學生創作的整個過程進行關注,發掘學生的潛力和閃光點,為學生的積極創作提供動力支持,堅決杜絕抄襲現象的發生。
在美術教學中培養學生的創作能力是教學的目標也是素質教育的要求,能夠進一步挖掘學生的潛力和想象力,提高學生的美術素養。在實際教學中,中學美術教師要認識到培養學生創作能力的重要性,創新教學理念,靈活的采用多樣化的教學手段培養學生感知美的意識,幫助學生理清創作思路,學會借鑒精品,從而為學生創作能力的提升創造良好的條件。