新時期古箏藝術的創新及其文化審美屬性

田冰潔

摘 要：古箏是一件歷史悠久的民族樂器，與我國傳統文化相依相伴。時至今日，已經成為人們喜愛的樂器之一。新時期下，古箏藝術被納入到我國藝術體系當中，形成獨特的藝術體系。受到社會、文化環境的影響，古箏藝術發展面臨著很多需要解決的問題，如何更好地順應其創新趨勢，促進古箏藝術持續發展受到了越來越多的關注。文章將從題材、技法等方面對古箏藝術創新進行分析，并深入探究新時期古箏藝術具備的文化審美屬性。

關鍵詞：新時期；古箏藝術；創新；文化審美屬性

0 前言

古箏藝術經過了千年的發展歷史，積淀了深厚的文化內涵，并形成了獨特的藝術魅力。而新時期下，文化之間的交流和碰撞，對傳統文化地位提出了巨大的挑戰。如何更好地傳承和創新古箏藝術，賦予其全新的生命力，成為古箏藝術發展的關鍵性問題。

1 新時期下，古箏藝術創新分析

1.1 題材方面

題材與體裁作為音樂作品的血肉與骨架，傳統箏曲多集中在寫景、抒情等類型上，存在明顯的單一性、規模小等特點。而新時期，箏曲在題材選擇上發生了巨大的變化，朝著更為廣泛的方向發展。[1]如少數民族風土人情的描寫——《溟山》，選取湘西地方音樂素材為創作背景，將作品劃分為四個部分，對演奏技法、節奏等進行重新排列和組合，能夠呈現湘西深山的空曠感。另外，歷史題材也成為古箏題材選擇之一，如《臨安遺恨》，作曲家將岳飛作為創作題材，將其對江山社稷的擔憂之情描寫出來。對傳統結構進行了相應調整，突出作品主題。

1.2 技法特點

對于技法特點的調整開始于20世紀70年代，趙曼琴先生編創的箏曲，大量使用了快速指序，顛覆了傳統古箏單一的彈奏方式。隨后至1983年，人民音樂出版社出版的《銀河碧波》中，正式將該演奏方式作為主要演奏方法進行推廣。在演奏過程中，快速指序能夠讓右手的五個手指各盡其能，處于同樣重要位置上。[2]在此基礎上，無論是演奏、還是指序組合，都能夠最大限度地發揮手指的功能，從而提高古箏演奏效果。另外，傳統古箏演奏技法當中，僅演奏一個泛音，而新時期下，出現了連續泛音的演奏，演奏者左手小指需要輕搭泛音的琴弦上，以呈現出古箏的流暢性及寧靜性。此外，多指搖、短搖等技法都是在傳統演奏技法基礎之上創新而來的新技法。技法多元化發展，能夠賦予作品更強的表現力。

1.3 弦序排列

隨著古箏藝術的發展，到了20世界80年代，古箏作曲家將人工調試作為定弦主要方式和方法，在很大程度上突破原有五音階音程關系的局限性，可以結合創作的審美與情感需求對琴弦音進行相應的調整，促使古箏演奏能夠呈現更加優美、動聽的效果，滿足不同作品主題與風格的要求。另外，通過對移動琴碼的轉調，將作曲家對作品的理解和認識滲透其中，更好地將作品的情感詮釋出來，給聽眾全新的體驗和感受，滿足人們的精神需求。

1.4 音色方面

通常來說，琴碼以左為無旋律區，該區域沒有音高、傳統古箏演奏當中，僅將左手運用吟、揉及按等作韻技巧，表現古箏藝術。而隨著新時期的到來，作曲家加大了對古箏藝術的研究，研發出一種新型的演奏方式，通過拍打琴弦或者琴面，以此來提升聲音效果及表現力。通過應用此類技法，在一定程度上突破了音高、指法上的約束，給欣賞者全新的聽覺感受。但是新技法的出現，對演奏者的專業提出了更高要求。

1.5 深奏形式

古箏藝術在新時期下得到了長足發展。古箏藝術改變了以往獨奏樂器地位，體現在復調演奏及協奏曲方面，作曲家融合新的演奏形式，將古箏與其他樂器有機整合到一起，不僅為古箏藝術發展注入了新鮮血液，且鞏固了自身在民族樂器中的重要地位。新時期下，古箏藝術創新體現在多個方面，這不僅是古箏藝術發展的具體表現，更是我國傳統文化傳承和發揚的必然趨勢，一成不變意味著停滯不前，只有創新，才能夠獲得更多機遇。

2 古箏藝術文化審美屬性

2.1 傳統美

眾所周知，古箏藝術發展歷史悠久。據現有資料顯示，古箏藝術已經擁有兩千年的歷史，古箏藝術已然成為我國古典藝術體系當中的一部分。古箏的傳統美正是時間積累下來的精神文化。[3]其絕非表面意義上的器物，而是古箏演奏出來的韻律，散發著濃厚的東方文化底蘊。雖然，新時期古箏藝術與當代藝術同步，受到西方藝術形式的影響，在作曲技法、音色方面有所變化，但依然沒有擺脫傳統哲學、音樂理論。因此，當今古箏作品仍然能夠感受到其中的特有的中國味道。另外，隨著通信、交通技術的發展，為各流派古箏藝術的交流提供了一定支持，各流派取長補短，形成了獨特的風格，這種民族間的音樂交流，進一步增強古箏藝術的民族性屬性。

2.2 現代美

古箏藝術自發展以來，始終處于不斷變化和完善進程當中。很多古箏演奏家對古箏藝術進行了繼承與創新。尤其是新時期下，國家加大了對傳統文化的關注力度，為現代古箏藝術注入了更多現代化元素，賦予古箏藝術全新內涵。任何藝術發展都離不開物質基礎的支持，古箏藝術同樣如此。自改革開放以來，我國文化藝術獲得了長足發展。[4]現代古箏藝術在傳承優秀傳統文化的同時，也汲取了現代藝術的時代美。因此，綜合古箏藝術的現代美來看，具體表現在兩個方面：一是演奏技巧；二是舞臺表現形式，其中前者能夠給欣賞者呈現更加動聽、完美的聽覺享受，而后者通過舞臺元素的滲透，促使古箏藝術逐漸延伸至人們生活當中，朝著大眾化方向發展。

2.3 技術美

不同于西方樂器，古箏演奏需要多元演奏技巧的配合，才能夠實現對作品的詮釋，決定了古箏演奏難度也高于其他弦樂器。演奏古箏過程中，常常應用很多技法、手法，使得表演形式更加復雜。一般來說，古箏演奏指法分為左手與右手，前者有按、滑及顫等；后者為勾、抹、托等，作為基本的指法，都是演奏者必備技能之一。任何一個指法的變化都會產生不同的演奏效果。不僅如此，古箏演奏只有把握好音色、力度等，才能夠將古箏曲更好地詮釋出來。總而言之，古箏演奏技法體現了古箏演奏難度，且也充分體現出古箏的審美屬性。無論是演奏者、還是欣賞者，都能夠通過古箏的演奏技法感受作為古老民族樂器擁有的獨特魅力。

2.4 藝術美

古箏是我國傳統藝術的一部分，具備藝術層面上的審美合情合理。古箏藝術美體現在很多方面，如演奏者演奏能力，演奏者不但要具備較為扎實的基本功，還需要培養自身豐富的藝術想象力、心理音色等，才能夠將古箏的藝術審美特點呈現出來。自古以來，音樂與文化之間存在非常密切的聯系。因此，演奏者還要涉獵很多文學作品，才能夠深刻理解作曲家賦予作品的情感內涵。

3 結論

新時期下，古箏藝術發展機遇與挑戰并存。古箏藝術審美屬性直接決定了其在我國文化藝術中占據的關鍵位置。因此，隨著古箏藝術的發展，我們要立足于傳統文化基礎之上，進行創新，融合更多新鮮元素，為古箏藝術的發展探索一條持續發展之路。在實踐中，無論是演奏技法、還是弦序排列，都應緊緊圍繞中國民族音樂這一根源。民族的才是世界的，我們只有掌握更多手法，才能夠突出民族風味。

參考文獻：

[1] 林浦鳳.當代古箏藝術的創新和文化審美屬性[J].藝術研究，2014（03）：134-135.

[2] 高英.新時期古箏的音樂美學研究與發展[J].黃河之聲，2015（05）：51.

[3] 李雙燕.探究新時期下古箏藝術的文化審美屬性和藝術創新[J].佳木斯職業學院學報，2015（04）：323.

[4] 孔麗娜.傳統文化視域下古箏藝術審美特質解構[J].藝術教育，2015（08）：112-113.