歌劇唱段《五洲人民齊歡笑》和《萬里春色滿家園》音樂風格對比

徐宸漪（浙江師范大學，浙江　紹興　312000）

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歌劇唱段《五洲人民齊歡笑》
和《萬里春色滿家園》音樂風格對比

徐宸漪
（浙江師范大學，浙江紹興312000）

【摘要】中國歌劇自20世紀初誕生以來，經歷了探索、奠基、深入探索三個階段，涌現了大量優秀的作品，創作于1964的《江姐》是中國民族歌劇繼《白毛女》后的第二大高峰，《黨的女兒》是在改革開放后，吸收多元文化后創作的又一上乘之作，兩部歌劇中的著名唱段《五洲人民齊歡笑》和《萬里春色滿家園》分別塑造了江姐和田玉梅對黨赤膽忠心的光輝形象，文章將從曲式、節奏、旋律等方面對兩個唱段進行音樂風格比較。

【關鍵詞】五洲人民齊歡笑；萬里春色滿家園；對比

一、歌劇背景簡介

中國歌劇起步較晚，直到20世紀初期，才有作曲家嘗試運用這種形式進行創作，直到歌劇《白毛女》的問世，使中國歌劇向前邁進了一大步，創作于1964年的《江姐》（作詞：閻肅，作曲：羊鳴、姜春陽、金砂）就是在繼承《白毛女》的藝術經驗之上并加以豐富發展而來的，《江姐》是一部根據小說《紅巖》改編而來的七幕民族歌劇，講述了地下黨員江姐在重慶解放前夕堅持對敵爭斗，因被叛徒出賣，不幸入獄，受盡折磨，但仍然堅守自己的信念，最終英勇就義。

二、音樂風格對比

（一）曲式

《五洲人民齊歡笑》全曲可分為三個部分，第一部分從“不要用哭聲告別”到“親手把新社會建造”，該部分采用了快速的1/4拍前奏與自由的散板和抒情的4/4拍，用快速的前奏渲染了緊張的氣氛，自由的散板和抒情的慢板描繪了江姐就義前從容淡定的安慰戰友的場景。第二部分從“到明天”到“莫辜負人民的期望愛的教導”，該部分先是一段速度較快的小快板，然后反復一次，接著是一段速度較慢的慢板，這一部分有三段歌詞，分別是江姐向黨、戰友、孩子告別的內容，前兩段都是慷慨激昂的，表現了江姐無所畏懼的心理，但最后一段將孩子托付給戰友時，用慢板表現了江姐的對孩子的不舍與放心不下。最后一部分從“云水激，卷怒潮”到“五洲人民齊歡笑”，由慢速的間奏、自由的散板、快速的間奏、板一眼的小快板和節奏較慢的慢板組成，這一慢一快一慢將情緒推向最高潮，表現了江姐對共產主義至死不渝的忠貞。

（二）節奏

《五洲人民齊歡笑》的節奏特點是采用前十六與后十六的節奏型，如下所示：

用前十六與后十六的節奏型，符合講話的節奏感，營造娓娓道來的感覺，符合女主人公抒發心中感概的需要。另一種運用較多的節奏是切分，如下所示：

大量使用切分節奏，并且多處連續切分，渲染斗志昂揚的氣氛，表現了江姐臨危不懼的精神，也體現了江姐對祖國的未來充滿著希望。《萬里春色滿家園》中最有特點的節奏就是切分，切分節奏貫穿歌曲始終，如下所示：

采用切分節奏，將節拍重音轉遞到后一個音上，更符合抒情的語氣，使旋律更具感情。其次，用得最多的節奏就是符點節奏，樂曲中用了前符點和后符點兩種符點節奏，如下所示：

前符點給人更為果斷、決絕的感覺，主要在第一部分與第四部分出現，塑造了玉梅英勇堅強的形象，后符點給人更為舒緩、柔情的感覺，主要在第二部分的告別中出現，表現玉梅內心柔軟的一面

（三）旋律

《五洲人民齊歡笑》全曲旋律寫作大量采用了跳進，其中共有七處為八度的大調，跳進幅度最大的有十度，共出現三處，采用大量的跳進，符合歌曲的背景，表現了江姐在英勇就義前情緒的起起伏伏，同時也表現了江姐英勇、果斷的性格。《萬里春色滿家園》全曲在旋律寫作方面較少使用大幅度的跳進，基本以級進與小跳為主，在歌曲的開頭與結尾處采用直線型與環繞型的旋律寫法，體現了玉梅不畏困難、斗志昂揚的精神，中間采用波浪型的旋律線條，體現了玉梅對人世間的種種不舍與對未來的美好展望。

（四）其他

《五洲人民齊歡笑》在創作上還吸納了四川民歌與川劇、京劇等戲曲元素，首先在節拍上采用了大量戲劇的節拍，如一開始的前奏，用了無板眼1/4拍，樂曲中兩次使用散板，最后還用了一拍一板的2/4拍。在其他方面借鑒了許多四川民歌的特點，全曲高亢明亮就與四川民歌的特點高度一致，在旋律上借鑒了四川山歌的曲調音域寬廣、跳進較多、旋律起伏大的特點，在節奏上借鑒了四川山歌陳述唱詞的曲調節奏接近自然語言的節奏，樂句、樂節的尾部出現自由延長音的特點，在情感的表達上借鑒了四川山歌具有深切、奔放的性格特征和坦率直接的表達方式。它直截了當地揭示了演唱者感情，抒情不講究形式的裝飾，樸素而純真。《萬里春色滿家園》在創作上吸收了江西民歌和北方梆子等戲曲的特點，樂曲在音調的發展手法上主要借鑒了板腔體和北方梆子的特點，在樂曲的開頭與結尾部分，主要采用了江西高腔山歌的特點，起調較高、句幅較寬、拖腔較長、旋律高亢激昂、感情奔放、潤腔華麗，樂曲中間的抒情片段主要采用了江西平腔山歌的特點，曲調平穩、拖腔較短、感情細膩、優美抒情。

三、總結

《五洲人民齊歡笑》和《萬里春色滿家園》雖然在故事背景、創作手法等多方面具有共性，但在細細品味兩首曲子之后，還是能發現它們還是很多不同之處的。首先，在篇幅上《萬里春色滿家園》較之《五洲人民齊歡笑》更長，從結構上來講它有四個部分，比《五洲人民齊歡笑》的“抒情——敘事——抒情”多了一個部分。其次，從人物刻畫來講，雖然江姐與玉梅都是不懼死亡的民族英雄，但我們從歌詞、旋律、節奏等方面看出她們的性格與情感還是不一樣的，《萬里春色滿家園》從歌曲的第一部分就是對孩子的敘述，全曲也多次提到了孩子，表現了玉梅雖然不懼艱險，但對孩子充滿了滿滿的不舍與疼惜，而《五洲人民齊歡笑》中敘事部分也間接地提到了孩子，江姐在臨終前把孩子托付給戰友，講的是希望孩子將來能投身社會主義事業為之奮斗的話語。在告別的部分，江姐告別的對象是黨與戰友，而玉梅的五個告別，分別告別了綠水、青山、土地、親人與羅明哥、鄉親，從歌劇的劇情講，江姐失去了丈夫，心中所念不多，所以她將自己的全部心力都投入到共產主義事業中去，而玉梅雖然也是為了共產主義事業奮斗終生，但她仍對家鄉、親人、鄉親還有諸多牽掛，所以在這兩個最能體驗人物個性的詠嘆調唱段中，《五洲人民齊歡笑》要比《萬里春色滿家園》更堅決與激烈一些。最后，這兩個唱段都結合了民族音樂，《五洲人民齊歡笑》主要采用了高亢激昂的四川民歌，《萬里春色滿家園》主要采用了細膩與高昂并存的江西民歌，除此之外，《五洲人民齊歡笑》廣泛吸收川劇、越劇、婺劇、揚琴、杭灘、京劇、四川清音等戲曲和說唱音樂的因素，《萬里春色滿家園》運用了板腔體和北方梆子的音調創作了大段唱腔。