小學音樂歌唱教學中韻律感的教學新策略

張麗

摘 要：在小學音樂教學過程中，歌唱教學的作用十分重要，并且為學生后期的聲樂發展提供了有力保障。在開展歌唱教學時，將韻律感融入其中，能進一步提高教學的質量與效率，并且能讓學生更容易掌握歌唱教學的知識。

關鍵詞：小學音樂；歌唱教學；韻律感

歌唱教學最基礎的階段就是小學，所以，歌唱教學也逐漸成為小學音樂教學過程中的重點。新課程標準明確規定，義務教育期間的音樂課目標并不僅僅是培養音樂人才，而是要面向所有的學生，保證每個學生的音樂潛能都能得到全面開發，并且在音樂學習的過程中獲得益處。而且，音樂活動需要充分展現學生的主體地位，實現師生之間的互動，重視音樂感受以及音樂活動，并將其當作教學重點，更好地開展小學音樂的歌唱教學。

一、韻律感概述

所謂的韻律感，就是在音樂中，音強弱的程度以及音調的高低，還包括持續時間的長短。簡單地說，節奏和音調是韻律感的兩個組成部分。在音樂當中，高低、強弱或休止音符，都會對音樂的主觀感覺產生一定的影響，這就是韻律感。在音樂教學的過程中，韻律感發揮著關鍵性的作用，所以，要想有效地控制韻律感，并且將其合理地融入小學音樂歌唱教學中，具有一定的難度。

人們追求韻律感，主要原因就是其具有神秘力量，可以進入到人們的內心深處。而在培養韻律感的過程中，之所以存在一定的難度，就是因為它具有真實性的特征，能拒絕所有的虛偽情感，所以，如果學生不能真心感受到其中的美妙，就很難真正地掌握并且理解這種韻律感。如果學生領悟不到韻律感的真諦，就很難學好音樂，所以，要想更好地在小學歌唱教學中滲透韻律感，就一定要重視節奏和音調，分別培養學生，保證其能夠更好地學習歌唱教學。

二、小學音樂教學中韻律感的教學策略

1.充分運用情境氛圍控制節奏

要想讓學生學好歌唱教學，就需要在教學過程中滲透韻律感，這是十分重要的。而其中最有效的手段就是為學生創設一種能夠切身感受的具有節奏感的情境。

音樂教師需要為學生創設出可以有效培養其節奏感的情境氛圍。在開始歌唱教學前，可以選擇學生比較熟悉的節奏，例如“空空，空空，空，空空空空”。與此同時，教師應該和學生做好約定，不管在課堂的哪一個環節，如果想要講話，就一定要按照之前的節奏。如果學生想要表達去衛生間的想法，就應該這樣講：“老師，我想，要，去衛生間”。

在最初的教學過程中，學生會覺得好笑，但是，最起碼教師已經引起了學生的興趣，并且，這種開心和愉悅的環境也是歌唱教學的重要前提條件。在這種學習環境中，學生可以更好地掌握節奏感，進而為歌唱教學的學習奠定基礎。但是，在運用這種教學方法的過程中，教師需要始終注意個人行為，保證在課堂中所說的話都是按照之前預定的節奏。這樣一來，學生就會更認真地進行歌唱學習，并且多次聽這種標準節奏能全面地培養學生的節奏感，因為，“聽”這種練習方式對于學生學習音樂具有重要的作用。

2.發揮節奏互動伴音走的作用

因為韻律感由節奏和音調兩個部分組成，所以，在培養學生節奏感以后就應該對學生的音調控制能力進行培養。音樂教師應該讓學生理解發音器官能夠在多次的練習過程中得到有效的控制。另外，教師需要保證課堂的全面互動，為學生創建相對輕松活潑的教學環境，這樣學生就能在課堂學習的過程中克服膽怯與害羞的心理，大膽唱歌。在此基礎上，教師還應該科學合理地設計教學內容，進而保證學生可以有效地結合節奏和音調，更好地體會并理解韻律感。

以理服人，這一觀念所有的人都認可，所以，要想使學生更好地理解韻律感，教師需要采取實際行動，通過論證向學生解釋并證明。其實，并不是所有人的發音器官都善于發音的，必須要經過反復練習，只有這樣才能更好地控制發音器官。與此同時，還需要克服恐懼心理。如果學生在練習歌唱的過程中笑場，不應該批評，而是應該實現課堂的互動，充分運用滑稽、風趣或幽默的語言元素作課堂的輔助素材。如果教師都能開懷大笑，那么學生就不會害怕，這樣就可以大膽歌唱。另外，教師需要把節奏和音調結合起來，保證學生在練習音調的過程中不忘節奏。只有將兩者同時運用并且進行強化練習，才能更好地理解韻律感。

綜上所述，韻律感是音樂的靈魂，所以，如果學生能真正地感受并領悟音樂的韻律感，必然陶冶其個人情操并且促進其更好地發展。但是，在小學音樂的歌唱教學過程中，這種韻律感教學具有一定的難度，所以，音樂教師的責任很大。在教學中必須采取具有針對性的教學策略，才能使學生更好地理解并學習韻律感，提高歌唱教學的質量與效率，并且激發學生對音樂學習的興趣。

參考文獻：

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[2]李曉云.在音樂的旋律中感悟繪畫的節奏與韻律[J].美與時代：下旬刊，2013（4）：112-113.

編輯 薛直艷