陳昊冉
[摘要:]在初中的音樂課堂教學中,二聲部合唱教學是音樂教學中的重要組成部分,也是提高學生綜合素養的重要手段。二聲部合唱可以使學生感受多聲部音樂的豐富表現力,培養與他人合作演唱的經驗,從而提高學生的群體意識及合作能力。不過由于多種原因及缺乏針對二聲部教學的技巧與經驗,忽略了二聲部的教學設計,導致二聲部作品變單聲部歌曲。本文針對如何有效的在初中音樂教學中開展二聲部合唱作品進行研究。
[關鍵詞:]二聲部;合唱;初中音樂;有效教學;運用
合唱教學是音樂教學中的重要組成部分,有利的培養了學生的聽覺及音樂表現力,使學生的群體意識、合作精神和實踐能力得到了鍛煉和發展。在現代的初中音樂課堂中,二聲部作品慢慢多了起來,不過由于學生慣于演唱單聲部歌曲,音樂素質參差不齊,加上演唱中缺少對音色、音量統一的標準判斷,都為二聲部教學設置了重重障礙。
在最新的江蘇省少年兒童出版社出版的七年級音樂書本上,就有好幾首二聲部作品。例如:七年級上冊的《歡樂啦啦歌》《茉莉花》《我和你》《念故鄉》《歡樂頌》,七年級下冊的《渴望春天》《愛星滿天》《我們在一起》《楊柳青》《彩云追月》《哦,林中那間小屋》。從中可以看出二聲部作品在教學中占了重要的位置。
一、二聲部合唱作品的教學研究意義
新的《音樂課程標準》中指出:“要重視和加強合唱教學,使學生感受多聲部音樂的表現力,盡早建立與他人合作演唱的經驗,培養群體意識及協調、合作能力,使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅,受到美的熏陶”。從中不難看出目前的音樂教學中,合唱是非常重要的手段,通過對合唱的學習,讓學生懂得尊重別人、學會與他人合作等良好品質。不止學生,教師也需根據“新課標”的要求,多重視二聲部合唱教學,努力提高學生的音樂素質。在音樂課堂中認真學好二聲部合唱作品是非常有必要的。
二、學生如何對待二聲部作品
通過平時的了解發現,絕大多數學生是很喜歡唱歌的,不過他們所喜愛唱的歌曲并不全是音樂課本上的,對于二聲部歌曲的興趣就更不高了,在他們心中占據重要位置的是大量的流行音樂。由于現代網絡的發達,學生接觸成人所聽的通俗歌曲、網絡歌曲遠遠超于少兒歌曲,更別說優秀的合唱作品了。對于合唱作品學生能接觸到的便是在音樂課堂上,其余時間幾乎很難可以去感受合唱作品所帶來的魅力。那么在這樣的一種環境下,學生怎么會喜歡合唱,怎么會有興趣去學習二聲部合唱。
三、二聲部作品在教學中存在的問題
二聲部合唱作品的第一聲部通常是主旋律,曲調順暢,容易演唱。而第二聲部正好相反,音準較難把握,演唱時學生容易受第一聲部干擾影響,唱著唱著就變成了第一聲部;還有時兩個聲部學生都大聲演唱,企圖壓倒對方,合唱效果不但沒有達到,反而出現了互相“拼歌”的現象。失去了二聲部應有的聲音和諧與統一,同時也失去了二聲部合唱的魅力。比如在學習《歡樂的啦啦歌》時,兩個聲部的旋律相似,但并不是同時進入,有輪唱的效果。學生在演唱時為了不受另一聲部干擾,常用雙手將耳朵捂起來,大聲地演唱自己聲部旋律。
四、提高二聲部作品在課堂中的教學技巧
1、從學習興趣入手
在課堂上欣賞國內外優秀的合唱作品,培養學生對二聲部合唱的興趣,激發起學生的藝術情感。讓他們在欣賞中感受二聲部或多聲部效果,建立和聲的概念,激發學生對二聲部合唱作品的好奇心,并在此基礎上進行積極地鼓勵與引導,讓學生深刻體會到合唱的作用。比如《鈴兒響叮當》這一作品,在學生原本熟悉旋律的基礎上,欣賞感受多聲部演唱的效果,體驗和聲帶來的美感,進一步培養學生的審美能力。
2、單旋律作品加花
課本上單聲部的作品學習完后,可在此基礎上進行加花。例如在學習《茉莉花》時,我會將學生按男女分為兩個大部分,讓男生中一部分學生按節奏念“又香又白”,另一部分按節奏念“pong擦擦”;女生演唱歌曲的旋律,按教師的節奏同時進行配合。還可以添加襯詞。襯詞作為一種音樂語言,其表現力是十分豐富的,恰當地運用襯詞,可以增添歌曲的表現力,讓簡單的歌曲達到意想不到的效果。在學習《趕圩歸來啊哩哩》時,“啊哩哩”處可以替換襯詞“呦呦呦”一部分按原本的歌詞演唱,另一部分每到“啊哩哩”處都唱成“呦呦呦”。這樣所達到的效果十分歡快,更加生動地表現了彝族人民趕圩歸來的喜悅。
3、二聲部節奏訓練
傳統的節奏學習使學生產生了極大的疲勞感,影響了他們的音樂學習情緒,導致節奏這個重要的音樂元素慢慢遠離他們。單一的節奏枯燥乏味,調動不起學生的積極性,所以要改變傳統的節奏訓練方法,通過配合,打出不同聲部的旋律節奏,從而形成多聲部的節奏訓練。例如:一組學生拍打XX X XXXX XI另一組拍打XX XX XX XXI,練習幾遍后,兩組在教師的指揮下同時進行拍打,讓學生聽自已聲部節奏的同時也能聽出另一聲部的節奏型,這樣產生的和聲效果會加深學生對于二聲部的記憶。還可以讓學生通過一些簡單身體律動來感受二聲部。
4、樹立良好的音準概念
在二聲部的練習中,訓練學生的音準是二聲部合唱訓練的一個前提。初中學生可以聽辨出音的高低,主要對音準概念沒有固定。在實踐教學中,可以采用音階視唱練習的方法來進行音準練習,在練唱中注意對每個音的音準掌握,及時糾正。在掌握了各音音準之后,進行些簡單的二聲部練習,激發了學生學習二聲部合唱作品的積極性。掌握熟悉各種音程音準之后,可以加上之前的各種節奏進行練習。例如:先練習演唱12 35 31,掌握之后在唱的同時雙手拍打X XX XXI。
5、注重分步教學
首先要讓學生完整的熟悉歌曲的整體效果;其次分段進行學習,劃分聲部;最后兩個聲部同時演唱,提醒學生在演唱的同時要注意聆聽另一聲部的聲音。
課本上的作品正常情況下,高聲部基本都是主旋律,曲調流暢、好學,而低聲部音準比較難把握。在歌曲學習中“第一印象”很重要,對于曲調的印象,常出現先入為主的情形,所以把難點解決后再學習高聲部,很大程度上降低了學習的坡度,學生學起來會很快并且唱的準。
6、多樣的練習方式
新課標提倡小組合作,自主學習。我們可以小組競技的形式來學習,慢慢培養出了學生二聲部的合唱能力。這樣的學習方式不僅調動了學生的興趣,同時也活躍的課堂氣氛,將原本傳統的“老師教,學生學”的課堂變成了學生為主導的自主學習課堂。在熟練了歌曲演唱的基礎上,可以加些身體的律動,創設獨特的藝術情境,讓學生輕松快樂的學習歌唱。
五、總結
合唱在中小學音樂教學活動中的地位與作用是毋庸置疑的。合唱是學生體驗二聲部或多聲部音樂最有效的方式之一,也是培養學生良好合作意識的重要途徑。合唱是一門非常嚴謹的藝術,要求音色統一、聲部和諧、音量均衡,所謂的“臺上一分鐘,臺下十年功”,合唱是需要毅力的,必須經過嚴格而科學的方法訓練,才能取得良好的藝術效果。合唱是相互協作共同完成的,在訓練中,學生要學會聆聽自己的音準、節奏、音色及音量,更重要的是掌握自己聲部的同時學會聆聽另一聲部,聽出兩聲部組合成的和聲效果。
在二聲部的教學中,不僅需要學生掌握學習合作能力,更加需要我們音樂教師專業的基本功和較強的教學能力。二聲部合唱教學時完成教學任務的重要環節,我們教師需要有較高的專業技術水平,不斷學習,借鑒別人的成功經驗,豐富自己的教學經驗,讓二聲部合唱教學以嶄新的方式面對學生,實現知識技能與審美教育的有效結合。