陳飛翔(曲阜師范大學文學院,山東 曲阜 273100)
?
俠骨柔情 刀光劍影
——評武俠片《臥虎藏龍》
陳飛翔
(曲阜師范大學文學院,山東 曲阜 273100)
摘要:武俠電影能夠在世界之林立住腳,除了中國功夫顯得奇幻莫測外,另外一點就是武俠片作為中國電影的特有類型,將中國的儒、釋、道三教合一的思想融入到鏡頭化的語言和戲劇化的情節當中。因而使武功脫離了積極地范疇,顯得卓爾不群,比如電影里就體現了道家清靜無為,淡泊明志的這種博大精深。
關鍵詞:臥虎藏龍;傳統文化;武俠;李安;西方文化
中國的武俠文化,影響了一輩又一輩的中國人,武俠電影成了中國電影走向世界的王牌,可以說是唯一的王牌,中國電影在世界上產生的影響幾乎都與武俠兩個字有關,武俠電影能夠在世界之林立住腳,除了中國功夫顯得奇幻莫測外,另外一點就是武俠片作為中國電影的特有類型,將中國的儒、釋、道三教合一的思想融入到鏡頭化的語言和戲劇化的情節當中。因而使武功脫離了積極地范疇,顯得卓爾不群,比如電影里體現了道家清靜無為,淡泊明志的這種博大精深——《臥虎藏龍》。
《臥虎藏龍》是根據晚清民國年間,一位武俠小說大家王度盧的《玉嬌龍》直接改編的。其武俠小說是用言情小說的手法來寫江湖故事,他本人也受到了弗洛伊德思想的影響,寫出了其他武俠作家做寫不出的情結,他的作品里更多呈現的是江湖兒女內心復雜的矛盾糾葛,愛恨交織的復雜情境。也正是因為他的這種特質,才吸引了李安的目光。影片講述了一代大俠李慕白有退出江湖之意,托付紅顏知己俞秀蓮將自己的青冥劍帶到京城,作為禮物送給貝勒爺收藏。李慕白隱退江湖的舉動實際卻是惹來更多的江湖情仇恩怨的故事。
李安是電影史上第一位于奧斯卡獎、英國電影學院獎以及金球獎三大世界性電影頒獎禮上奪得最佳導演的華人導演,在華人導演中,李安無疑是一個標桿性的人物,迄今已經三次獲得奧斯卡獎,金球獎最佳導演,兩個威尼斯電影節金獅獎,和兩個柏林電影節金熊獎。他能夠把東方詩意的文化用西方人熟知的形式表現出來,可以說他架起了東西方文化的溝通橋梁。
電影中的李慕白是一個與世無爭的道家思想的忠實執行者。他在自己人生巔峰的時候,能夠退隱江湖,淡泊明志。最后又因為青冥寶劍在江湖上引起的波瀾,而主動站出來負責任,乃至奉獻自己的生命。這里面體現的是以道家為核心的有所為,有所必為的人生態度。
嚴格意義上講李慕白就是中國傳統文化中一種完人的形象,他淡泊名利,寧靜無為,這是道家的基本思想。追求自己內心的修養,但是不拒絕他的責任,勇敢的面對現實,寧可犧牲自己,也要成全道義,這也是中國傳統文化中儒家道家文化相結合的最高典范。所以這部電影中,李安對中國傳統文化思想的把握比較到位。
“古韻”與“飄逸”是武俠兩個最重要的特征,導演要把兩者都把握好是非常難的。有著深厚的國文基礎,了解古代歷史、地域風情、地方習俗、建筑、地理等,這樣才能表達出“古韻”,“飄逸”的表達需要以作者灑脫的胸襟為前提,再配上強大的想象力。《臥虎藏龍》在這兩方面都做得非常完美,影片在奧斯卡最佳外語片中獲得了多項大獎,像美術設計、場景等。片子從所有的方面如音樂、背景都是為導演想展示中國傳統文化所設置的。
《臥虎藏龍》是真正寫人的電影,李安繼承了中國武俠片特有的俠義精神,它把人性的一些東西和傳統文化結合起來。李慕白和俞秀蓮是一類,玉嬌龍和羅小虎是另一類,片子就是通過這兩類人之間的感情故事,來展示中國人傳統的一種思維,還包括和西方思維的一種沖突。
李慕白的朋友是孟思昭,俞秀蓮是孟思昭的老婆,其實李慕白和俞秀蓮倆人心里都有著對方,可是對于李慕白來講,他自己心中有有一個平衡點,他是好朋友孟思昭所救,不能動他的老婆,這體現了克己服禮傳統思想,要想達到禮教中一種相當高的境界,就必須控制自己的欲望。李慕白既有有道家淡泊明志、清靜無為的品質,在這點上又高度體現了儒家的克己復禮。而俞秀蓮是一個敢作敢當的女強人,出事圓通,處處不肯違背世間基本的人情法則,所以她也不是能主動向李慕白表白的人,直到最后李慕白用最后一口氣向俞秀蓮表白。世間的一些好名聲往往是靠約束自己的欲望來實現的,是維護自己的天性重要,還是世間的道德禮教重要,幾千年來中國人都在爭論這個問題,到現在也沒有個固定結論,這是片子對李慕白和俞秀蓮做的探索。
從玉嬌龍和羅小虎層面來說。玉嬌龍是王府的千金,養成天不怕地不怕順著自己的欲望來的性格,青出于藍勝于藍;當他有了自己的愛情世界,沖破王府的束縛后,她都無法正常的和別人溝通和交往,直到最后跳下萬丈懸崖。這和俞秀蓮二人形成了強烈的對比,這兩對戀人之間,帶來了人性的思考和人性的碰撞,實現自我價值與尊重社會道德規范,它們的界限很難分清,整個片子在探討的是糾結的人性與人性的糾結。
影片用大量的中國元素,給觀眾帶來了思考,這體現了李安電影的一種表現方式,如果按照西方人那種表現方式,再表現這樣一個有點陳舊的主題,可能就不出彩了,用中國的文化體現主題,使西方人在形式上感覺新鮮 內容上又能產生價值,這是李安進入好萊塢一個非常有效的手段。
臺灣著名電影人焦雄屏女士把繼《臥虎藏龍》之后華語片巨變的時代稱作“后臥虎藏龍時代”。她認為,《臥虎藏龍》出現于21世紀初,是一個石破天驚的轉折,可以說它改變了整個華語電影的概念。比如融資方式的改變,從國內開始走向國際,以及好萊塢式的制片方式,焦雄屏女士在華語影片的“后臥虎藏龍時代”呼吁文化保護,正確對待文化入侵現象。
在眾多武俠題材的電影中,《臥虎藏龍》稱得上成功,這不僅是因為它能折射出中國的傳統文化,更是因為它有著獨特的視角。《臥虎藏龍》是否能稱的上經典,或許只能保留仁者見仁智者見智的意見,這關乎著中國電影商業化、大制作的趨勢,所以武俠電影值得后人們再去發現和探究。
參考文獻:
[1]嚴保成:“后臥虎藏龍時代”——焦雄屏學術講座綜述 《北京電影學報》,2008年01期
[2]傅睿純;一次繼承與變革的武俠片試驗——評《臥虎藏龍》《北京電影學院學報》;2001年02期
[3]秦俊香;華語武俠大片中的情理沖突與中國文化表達 《現代傳播》2005年03期
中圖分類號:J901
文獻標識碼:A
文章編號:1671-864X(2016)05-0183-01