李園園
摘要:文章通過對原研具有代表性的“白”理念系列作品海報進行深一層的剖析和闡述,并結合自身的實際案例,辯證地論述出原研哉的設計理念為什么受到眾人青睞,以及他的理念所蘊含的深遠意義和重大影響。
關鍵詞:視覺傳達;海報設計;“白”設計理念;空
檢索:www.artdesign.org.cn
中圖分類號:JO
文獻標志碼:A
文章編號:1008-2832(2016)05-0050-03
隨著科學技術與經濟文化的不斷發展,以平面設計為主的設計行業,對設計人員的要求也越來越高。日本平面設計大師原研哉所提出的“白”的設計理念,強烈的喚醒了物質的特性與我們內心深處的某種渴望。原研哉試圖把他的設計置于一種“空的容器”狀態,正如它是無,我們才可以想象它是一切。我想,設計的真諦便隱藏于此。那么“白”理念究竟是一種什么樣的理念,它為何有著如此強大的吸引力,又作何在海報中美妙的運用體現,讓大眾得以欣然接受并體驗到一種回歸生活的本質,這將是本課題主要探究的一個方向,也必將成為現代設計師值得深思熟慮的一個問題。
通過研究本課題,我們能夠清晰的了解到真正的生命居于白之中。首先,乳汁是白的。后嗣通過吮吸母親的乳汁得以生存于這個世界,而乳汁所流露的白就是乳白,新生命的誕生也就是從白開始的。其次,不管是什么顏色的物種下的蛋,我們都可以看見它是白色的。這讓我不禁想到,原來生命的原始形式就是白,但是它們急切的想要打破白來到這混沌的世界。所以說,白具有到達混沌相反一極的傾向。“白”在大混沌之中脫穎而出,它就像一張地圖,或一種形象體現。勢必要為世界繪制地圖,或生成形象體現,就是平面設計。我們將自己工作的原始形式想象白從混沌的灰中逃脫,并升至崇高的高度。原研哉就是本著這種態度,細微的觀察著身邊的事物,并發現了“白”?!鞍住边\用到原研哉各方面的設計中,而我所要探究的它在海報中的運用,特別是無印良品“地平線”系列海報,沒有任何一句廣告語,卻傳遞著“無印良品”的精神內涵。從中看出,原研哉的海報作品并不刻意的營造強烈的視覺沖擊力,而是把人的心吸引進去。正如他并不是在做設計,而是在生活。
一、海報設計概述
(一)海報簡介
海報這一名稱,最早起源于上海。舊時用于戲劇、電影等演出活動的招貼,作為宣傳畫來招來顧客的張貼物。海報流傳至今,其功能性不但沒被削弱,相較于電視、廣播、報刊這樣的宣傳媒體而言,卻愈發的受到人們的關注。一方面它作為傳播媒介的一種形態,是現代化視覺傳達的重要產物之一。另一方面,海報以大幅畫面、廣泛的內容、豐富的藝術表現形式、強烈的視覺遠視效果吸引著受眾,讓他們有跡可循,這意味著海報是一張充滿信息情報的紙。說它是一張充滿信息情報的紙,而構成它的三大要素無非就是圖形、文字、色彩。
海報的圖形并不只是單純的幾何元素和圖片,而是具有特定意義的象征性符號,它刻畫著與海報所要表達內容相符的信息。其次是文字,它在海報設計中起到了說明主題及內容的作用,但隨著信息化時代的到來,文字通過形象化,賦予了它圖形化的特點,被意象化所產生的個性文字,提升了它在海報設計中的價值,但切記要注意設計文字時仍要保持文字的識別性。最后是顏色,不同的色相給人的情感感受不同,例如紅色讓人激動、藍色讓人沉靜、紫色讓人神秘③。而在一則海報的用色上,不能隨意,應追求其本質,發現與之相符合的色彩感受。
(二)海報設計“意境”
海報設計三要素讓海報能夠一目了然的呈現在人們眼前,這種“瞬間”的視覺藝術,大多因為海報放置在街頭、商場,而且有著明確的活動日期,所以時效性不長,要讓路過的人對它“一見傾心”,那海報的點睛之處必然是那份觸動人心的力量。首先在構圖上不宜復雜,因為信息量越少,人們記住的就越多,在寬松簡單的空間中,人們的想象力才能得以延伸。最為重要的是海報之中所帶有的“意境”,意境能夠牽動思緒,讓人有所聯想。清代學者曾經說過,一幅畫‘與其令人愛,不如使人思”。好的設計作品能夠引人入勝,喚醒人的想象力,當我們在那上面得到某種東西,我們就會在情感上被打動。正如原研哉的“白”,能夠引發人們無限想象。所謂的豐富其實—直蘊含在低調中。
二、關于“白”的設計理念
(一)白的發現
“白”字起源于人類頭骨的形狀。大概因為過去的人對白的形象來自于他們所看見的被遺棄在野外,任由風、雨、陽光漂凈的頭骨。所以,當我們在沙漠看到動物的骸骨或在沙灘上拾起貝殼時,我們都能感受到一絲生命的痕跡。漂白的頭骨與死亡相連,而奶和蛋的白又述說著生命的開始?!鞍住必灤┯谡麄€生命信息,它是一切生命的形式。如今,生命的無限律動混合在一起形成了棕色,便成了混沌之灰。“熵”的出現揭示了混沌的本質,熵的最終點就是一個充滿巨大能量的混沌世界,而“白”就是熵的負極?,F實世界中,因為熵的存在,白總是被污染的,所以,“白”這種東西是不存在的,它只存在于我們的感覺認知中。因此,我們一定不要試圖去尋找“白”,而是要去找一種感受白的方式。字打印出來是黑色的,并不是因為字本身黑,而是字在白紙上顯得更黑。同樣,日本國旗的圓也是因搭配白色的背景顯得更紅。當不存在的東西渴望存在,它會創造出比存在本身更強烈的存在感。這就是“白”,它不過只是一道痕跡,指向原本的標志而已。
(二)白與空
白在某些情況下可以當做“空”。白可以作為“無顏色”,轉化為不存在的形態。但空卻不能,空不代表什么都沒有或不存在。在很多情況下,空指的是一種狀態,等待著被填滿。對于創造性的頭腦,不會把多余的空白看做是多余的,而是一種等待,等待過渡之后的填充與內容。這可以看做是把創造性的力量注入了空之中?;蛘哒f“空”與白之間有著一種相互轉化的關系。什么都沒有,就像一個充滿了無限可能性的空容器,體現著容納一切的潛在力量,在這種空之中,有著溝通和傳達。在很多著名的藝術作品中,我們可以發現“白”與“空”及其多樣而有效的應用,這在中國南宋時期的水墨畫中就有著突出的表現,對結構不詳細的描繪,卻畫出了無盡的空,把圖像從紙上解放出來。這激發觀者的想象力和喚醒觀者的感覺。就像日本的國旗一樣,日本的國旗是白的,在其中心有一紅色圓。紅圓本無任何含義,但是人們的主觀卻能給他賦予上各種定義,名族,愛國,侵略,毀滅,希望,和平等。在白背景下的紅圓簡單而抽象,卻能被賦予各種形象。這樣一面白色、中央帶有一個紅圓旗子的符號,可以代表無數意義,對于解讀無所謂對錯。符號本身是從空開始的,它就不分好壞,如果一定要分的話,那也是把某種力量在特定情況中注于了其中。白中有“空”,空中有“白”,空與白是相互交織結合在一起的。
(三)作為設計理念的“白”
“白”不僅是一種顏色,“白”必須作為一種設計理念。它是一種令所有顏色從中脫離的顏色,同時它所蘊含的包容性又是無限的。我們在觀賞日本設計時,大多看不見多余的元素,都是以最本質最真實的狀態呈現在人眼前。正如原研哉在對某物進行設計的時候,他總會不自覺地自然的使用顏色,這純粹源于他對所想要展現事物原本的模樣。當他置身于這種感覺,他意識到這是“白”所帶給他的指引,也讓他發現了“白”。當今的設計師只將“新東西”視為倉Ⅱ造,但從原研哉的《白》一書中領會到,所謂的創造其實就是努力保持事物本來的面貌意識。轉化的力量不是什么新的東西,自然就在不斷轉化著本身。要保持住美的東西需要很大的能量與連續性。在看到這段措辭的時候,我被深深的震驚住。隨著時光流逝,事物的本來面貌不就是最難保持的嗎?而能保持住事物的原本面貌就算是一種創新,豐富的設計—直蘊含在低調中。這就是“白”,用最初的狀態勾起人類無限想象,當我們獲得了“白”的某種聯系時,世界所發出的光更亮了,投下的影也更深了。
三、解析“白”理念在海報設計中的應用
眾所周知,原研哉的設計在全球越來越備受關注,而他所參與的設計領域也是紛繁復雜。其中,他從田中一光那里經手的日本雜貨品牌“無印良品”,已得到許多人的青睞。無印良品以反對消費社會的理念誕生于1980年,致力于挖掘品牌本身的價值,展現以“素”為主旨的審美觀。日本人往往能于樸素、簡潔中發現強大的美。自古以來,他們就認為一把剪刀不光注入了能工巧匠的靈魂,同時還住著神明。因此即便是不起眼的東西,也會珍視使用。出于這些微小的細節,我們都能體會到日本人善于發現真、善、美的心理。然而,原研哉能發現“白”,大概也是源于這個民族所帶給他的向心力。就“白”理念運用上,本文著重于探究分析平面廣告作品部分,所以,將以無印良品地平線海報系列作為代表作品分析。同時,也將融入自己的海報設計進行綜合性的分析闡述。
“白”作為一種設計理念,不僅在內涵上引導人到達某種精神狀態,喚起人的五感體驗,還在于它的“空”。前面曾提起白與空在一定程度上可以相互轉化,在某些時候甚至可以把它們看成是一樣的。“白”如果是事物的本質,那么空就是構成本質的空間條件。有了這樣的先前條件,才能足夠透徹看清本質。無印良品宣傳海報,最先是由攝影家藤井保提出的地平線建議,一開始沒能讓原研哉覺得新穎,但也決定接受藤井的建議。他們搜索了世界上很多地方,為的只是找到一條完美的地平線。最后把目標鎖定在玻利維亞的烏尤尼—萬多平方公里鹽湖和蒙古大草原。那里是一條沒有“白”理念就無法接近的地平線,在那里容納著無印良品的未來。
(一)“空”的容器
在“無印良品”系列海報里,廣告本身并沒有呈現明確的商品信息,畫面被地平線一分為二,只留下天與地、無印良品四個字佇立地平線中央。這看似空無一物的版面上,卻容納著世間萬物。這樣說并不是沒有緣由,無印良品的崇拜者居多,而原因又個不相同。有些人是因為喜歡這樣素雅及簡約的風格,有些人則認為無印良品符合生產上的合理化,不鋪張浪費還能從中制造美,有些人又響應著無印合理低價的原則,而有些人卻是覺得無印良品的東西用習慣了,也十分經用。總之,這一切的廣告信息不應該只局限于單獨一面,原研哉的理想是試圖創造一個很大的容器,把它們都裝進去。所謂的傳播,并非是單方面讓受眾接受信息,而是啟動信息相互交換的過程。在明確觀點的基礎上,選擇一種清晰易懂的方式傳播給大眾。但并不是所有廣告都遵循這一法則。有時,我們把所要傳播的信息放置在空的容器里,而不是作為獨立的信息存在時,廣告因受眾本身的想象而產生意義。
(二)“白”的維度
地平線,作為天空與大地的交界線,既讓人感受到了天空的廣袤,又讓人感受到了大地的無垠,這天與地形成一個巨大的容器,包容萬物。畫面的右下角一位身穿紅色長袍的烏尤尼少女佇立在天地之間。一幅只有天、地、人的畫面構成了我們生活的全部。當我們沉浸在這優雅而純粹的美景時,人與自然的關系也得到一種趨于極致的體驗,同時指引人類思索天與自然的天道關系。當設計師的心與整個世界相融合的時候,他的作品就會顯得平凡而脫俗。那空白的地方并不是毫無意義,大量的意義都在那空的空間中,作為一種重要的溝通層次,而“白”就居于這樣維度內。
四、“白”設計理念的影響及價值
(一)“白”的創造性
我們找不到“白”的具體存在,但是“白”卻又是真實存在的,“白”存在于我們的感覺認知中,我們不用去尋找,只需要用感覺去感受白。白是純凈、圣潔的表現,是一種信息表達,是一個指向本源的標志。白是嬌嫩、脆弱的,人們在不斷追尋白的過程中,白變得不再完美。也許正是因為這一點,它更清晰的存在與我們的意識之中。白色是一種生命的痕跡,骨頭是白色的,乳汁是白色的,大多數的生命都與白色有著聯系。白從混沌中來,成為了一種信息,也是一種生命,正在不斷的成長與發展,創造著一個叉一個的新鮮生命。白在藝術領域中,運用是多方面的。除了表現在海報設計里,在雕塑、文學、舞蹈、美術、建筑等傳統藝術中都有著不同的表現。眾所周知,日本文化的根是中國。日本崇尚禪學,隨著中國的陶瓷流入到日本,日本自己的發展和對禪學的崇尚敬畏。給日本的茶道、花道、和服等帶來了長久的影響,以至于現在很容易在日本的生活中看見禪意的提現。白是簡單的,它樸實的視覺感受和美學精神有著很多的藝術追求者。簡單的元素或抽象的形式、難以言傳的美學精神,這都是簡單表達的基本特征。“白”不是一種顏色,它是簡單的創造。
(二)“白”的影響及價值
通過對“白”設計理念在海報設計中的研究,讓更多的設計者從中了解“白”的精神內涵與藝術特性。在設計的過程中,不應該只停留在追求海報的強烈視覺沖擊感中,更重要的是把自身的情感融入到設計之中,以一種最真實、最能喚起受眾內心渴望的力量來打動受眾,從而進行信息的相互轉換。簡單的說,“白”的存在就如一張空白的紙,當它在你眼前時,你不會因為它是白的而丟棄它,相反的是你想要下意識書寫點在那白紙之上?!鞍住本褪怯兄绱苏鸷扯鴱姶蟮镊攘Γ覀內ニ妓魉⒁I著一種具有跨時代意義的設計風潮。如今中國的設計正趨于追逐潮流設計的思想里,看到國外耳目一新的設計就不假思索模仿抄襲,難道我就是在為別人做設計?殊不知中國的文化博大精深,值得我們提煉和傳承的設計元素有很多,我們何不把它轉化為自己的設計呢。原研哉曾經說過,文化只有具備原創性和本土性才會被人接受⑨。而“白”理念恰恰是汲取了日本、甚至亞洲的傳統文化養分,才得以立足于世界。他的設計理念正潛移默化的改變著人類的生活,指引我們發現本真、崇尚自由,追求美好。
在這個信息量爆棚的時代,時下的海報設計五花八門,且沒有一套完整的視覺系統和設計理念。受眾在與海報進行“交流”的過程中,造成了不必要的信息干擾,不但沒有減輕受眾直觀的知曉海報的內容,反而增加了他們眼球的疲勞程度。而今日本設計大師原研哉,他所創造的設計理念的“白”,無疑在平面設計作品中流露出最合理、最自然的狀態。我們難道看到那些艷麗的色彩和奇異的造型,這恰恰是流經歲月沉淀所想詮釋作品的內斂含義,賦予它們一種幽靜、空靈、深邃的意義所在。在這日益浮躁的時代里,原研哉依然能夠守住一顆寧靜的心,去發現“白”,并在設計浪潮中獨樹一幟,這對于提高整個社會的設計能力和審美意識至關重要。設計不是一種技能,而是捕捉事物本質的感覺能力和洞察能力。如果我們也能做到,則中國設計界迅速發展和提高將指日可待。