試論聲樂表演中的情感表現能力及訓練

曹嘯原

（內蒙古錫林郭勒盟民族歌舞團 內蒙古 錫林浩特 026000）

【摘要】歌唱藝術中感情是它的靈魂，是藝術的精華，是不能缺少的元素。聲樂表演既包括歌曲聲樂表演，也包括歌劇聲樂表演，聲樂表演要求表演者運用感情和技巧將內心的感受用特有的風格和豐富多彩的聲音表達出來。文章從聲樂影響感情的因素、控制情感的表達以及肢體動作彰顯情感等幾個方面進行研究，為聲樂表演能夠“感動自我、感染他人”探索路徑。

【關鍵詞】聲樂表演 情感表達 分析和研究

一、聲樂表演中影響情感的主要因素

在聲樂表演時影響感情表達的因素很多，主要分為內在和外在因素。內在因素包括除了歌唱者的演唱技巧、對歌曲的把握和理解以及演唱時能夠融入個性等因素。聲樂是唱的藝術，聲音是表演成功的基礎。正確唱歌需要掌握正確呼吸方式、正確運用聲帶以及歌唱的共鳴三個發聲要素。首先氣息要使用“舌平”的技巧，用腰部的力量，掌握換氣正確的時機唱出干凈、明亮又輕松的歌曲。其次運用鼻腔、口腔、咽腔、喉腔、胸腔等器官形成共鳴，在演唱中讓音色更加飽滿渾厚。影響情感的外在因素包括歌曲歌詞內容、歌曲風格、舞臺氣氛等。在演唱歌曲時要對作者的思想內涵、文化意義、歷史背景、創作意圖進行了解，在表演過程中要將自己融入角色中，運用技巧表現出作品的內涵。另外，化妝、服飾、舞臺布景等因素也會影響聲樂表演的情感。只有將內部和外部的因素有機調動起來，才能演繹出完美的聲樂作品。

二、掌握技巧控制和醞釀情感的表達

聲樂表演是表現技巧的過程，也是情感和技巧相融合的過程。聲音是聲樂表現的基本方式，技巧是創作和演繹作品的基本要求，需要在語言和聲音等方面做到細致、科學。缺少正確的技巧，就難以表達出內心的情感。在聲樂表演中情感和技巧具有緊密的關系，技巧是表達感情的內涵，沒有科學、正確的技巧，難以表現出音樂的魅力；情感是技巧的靈魂，沒有感情技巧就會顯得枯燥而無神。只有在科學發聲的前提下運用清晰的語言、寬廣的音域、柔美的音色以及豐富的藝術想象力，才能表達出作品的藝術情感，給作品賦予鮮活的生命。為表現出作品中蘊含的豐富感情，演唱者要對聲音技巧進行研究，從旋律、語言、音高等環節入手，進行細節性、具體的練習，用完美的聲音技巧讓作品擁有靈魂，進而達到情景交融、深入人心的目的。人類有豐富的感情經驗，演

三、把握自我，以肢體語言彰顯角色的情感表達

（1）運用身體語言表達感情。聲樂表演需要尋找內心感受才能獲得藝術享受。首先，要注意眼睛的動作。眼睛是心靈的窗戶，能夠將人們的感情表達出來，例如在急切、激動、興奮的時候，眼睛就會睜大并炯炯有神；當失望、哀嘆、悲傷的時候，就會眼皮低垂、眼神無力。在聲樂表演中能夠通過眼神彰顯出演唱者內心的感情。其次，眉毛的動作。眉毛具有和眼睛協調一致的動作。眉毛伴隨眼睛的變化而運動，和眼睛相互配合形成統一的面部表情。運用眉毛的下調和上揚能夠增加聲樂表演的戲劇性因素，可以更加詳盡和投入地詮釋作品。通過眉毛的表現和活動，能夠對演唱者的藝術感覺進行判斷，能夠知曉其了解作品的程度和生活經驗的貧乏與富有，所以在表演中要重視眉毛對感情的表達作用。最后，手臂的動作。一部分聲樂表演者在演出時，手緊緊捏著衣角或者手臂僵硬地貼在身體兩側，這種表演形式一般在初學者身上經常出現，由于演唱者沒有找到藝術感覺，難以真正融入歌唱中的具體表現，即使心中有激情也難以彰顯和釋放出來。同時這會傳遞給觀眾一種擔憂情緒，因此表演進行的過程就是手臂對信息進行傳播的過程，塑造全新的舞臺形象需要手臂的參與和協助。手臂的動作在一定程度上能夠彰顯出歌曲的情緒，是外在的情緒表現，也是歌唱這種綜合藝術蘊含的形態之美的具體表現。

（2）動作設計彰顯演唱的激情。每部作品都要具有特定的設計過程。根據作品類型、題材、演出場地、作品表現空間、歌詞內容、角色特征、作者意圖等因素進行具體的設計和周密的考慮。要按照某一時期表演的總體特征設計表演動作，這是對作品進行的二度創作，要掌握二度創作的尺度，不能和音樂特征以及創作時代相背離，只有這樣才能夠表現出作品的內涵和演唱的激情。

四、技巧的掌握和運用對情感表達的影響

歌唱的過程是一個技巧表現的過程，更是技巧與情感結合表現的過程。人聲是歌唱的基本表現手段，演唱技巧是演繹作品的根本要求，需要在聲音和語言方面都做到科學、精細，沒有正確的演唱技巧就更談不上情感表達，技巧與情感的特殊魅力能使作品的藝術形象得到更為豐富的表現。歌唱藝術中技巧與情感二者之間的關系和影響是緊密相關的，情感表現是聲音技巧的靈魂，沒有情感表達的聲音技巧是枯燥無神的，而聲音技巧又是情感表達的內涵所在，沒有正確、科學的技巧演唱，再完美的表現也沒有音樂魅力。演唱技巧和情感的表現是歌唱藝術的要求，也是所有演唱者追求的終極目標。只有在科學準確的發聲方法基礎之上，具有完美的藝術想象、柔美的音色、寬廣的音域、清晰的語言，才能深入歌中演唱，充分表達藝術情感，賦予作品生命的靈魂。演唱技巧對于歌曲演唱來說，是重要的，是最基礎的，在演唱中強調的一切情感表現，都是在演唱技巧的前提下才能存在的。聲樂表演不同于其他表演，它有其生理上的特殊性和局限性，所以，在符合人的生理規律的同時還考慮要符合音樂語匯及歌詞內涵等因素，因此，在聲樂表演中如何換氣，如何保持氣息位置，咬字的輕重等問題都要注意，雖然問題細小，但在一首作品中起重要作品。要解決這些問題也只能通過長期的積累，鍛煉，才可能在表演的瞬間達到高度準確和無懈可擊。出色的技術與完美的藝術表現在聲樂表演中是相輔相成的兩個方面，只有真正做到二者的完美統一，才真正的實現了賦予音樂作品生命的新意義。

總之，作為聲樂表演者，當他要演繹聲樂作品時，要從自身的文化素養、思想境界、思辨能力以及生活經歷等方面理解作品并形成自己的演唱風格。只要沒有違反作者的創作精神，在演繹中增添自己的創意和設想，可以獨具風格，讓作品大放異彩。沒有特色的表演，不但讓人感覺到單調乏味，還局限藝術的發展。只有在演唱中彰顯出激情，才能讓聲樂作品有感動自己、感染他人的魅力。

參考文獻：

[1]馮翔祺.聲樂表演中形、神、情的舞臺藝術效果處理研究[J].大舞臺，2013，（07）.

[2]武霄.聲樂表演中的情感表現能力及訓練[J].音樂創作，2013，（01）.

[3]李婷.聲樂表演中的情感表達[J].大舞臺，2013，（08）.