中外反戰動漫影視市場影響力分析

朱磊+李芳媛

【摘要】反戰動漫影視在主題上突出“反”的特點，戰爭的運用和在這一價值導向下的反戰主題，無論是國內，還是國外的影視市場，都是一股強勁的逆流。在以往戰爭題材的動漫影視作品中，創作的中心離不開戰爭和英雄式的人物設定。經典的形象在大眾視角下具有永恒的光芒，反戰動漫影視作品中的英雄與之不同，在創作者眼中，人物的設定遵循善意，沒有大肆渲染戰爭的壯烈場面。中外反戰動漫影視市場的影響力從國際影視市場占有來看，是一股不容小覷的力量。

【關鍵詞】中外反戰動漫；市場影響力；人文關懷

動漫影視作品歷來收獲的群體都是廣泛的，在反戰題材動漫影視中，陪伴幾代人成長的經典動漫作品可以說俘獲的市場影響力在歷史的短期追溯中是重要的一筆。中外反戰題材動漫影視作品中，日本的動漫作品具有代表性，在地域風格上獨樹一幟，引領了動漫影視市場的新走向。

一、反戰動漫影視概述

反戰，顧名思義是反對戰爭，反對戰爭的背后又想傳達出怎樣的情感呢？“沒有永遠的朋友，只有永遠的利益”，丘吉爾的話說的不僅是一個政治家的野心，在這個充斥著欲望與競爭的世界，利益得失可以是武力沖突，也可以是圓桌會晤。戰爭用來解決利益的問題，雖然會有所失，得到的卻會成為歷史的銘刻。戰爭，這個字眼是和美好沒有聯系的，在所有描述戰爭的詞匯里，只有痛苦和無盡的悲傷在歷史的長河里不斷上演。和平的可貴在經歷過兩次世界大戰后的世界人民心中，是一個來之不易的憧憬。反戰，從戰爭中來，沒有戰爭，也沒有反對，也就沒有了存在的意義。因此，反戰離不開對戰爭的存在進行深刻的反思，這種反思置于人性之上。融入情感和靈魂的思想是有高度可以去仰望的，反戰動漫的高度在創作者和觀眾的心中。

在影視中，戰爭題材的作品在經歷長期的發展過程中，反映出的對正義性的呼喚、英雄的尊重和敬仰、歷史的反思等，其中的情感是復雜的。在國產影視作品中，戰爭題材往往與當下的主旋律相結合，在抗戰題材、解放戰爭題材方面已經創作了許多的經典，這是主要的消費素材，也是容易引起共鳴的國人接受度較高的題材。

反觀國際其他影視的發展，呈現出的是另一種景象。戰爭題材是其中一項，但所反映的內容卻又很多，一站、二戰、局部戰爭、民族內戰等都是可以選擇的切入點，這就在一定程度上滿足了不同群體的多樣化要求。發達的現代影視制作和技術都為國際間的交流提供了載體。民族的也是世界的，世界的同樣是國家的。

反戰動漫的產生，和第二次世界大戰有著深遠的關聯。在二戰的戰火中成長起來的一代人心中，二戰留給他們的是滿目瘡痍的世界、支離破碎的家庭和無法抹去的痛苦回憶。不論是哪個地區的人們，對二戰的情緒都不會是太美好的詞匯。因此，戰后休養生息，發展各國經濟的同時，精神文化的建設也出現了一系列和二戰相關的產物。反戰在很大程度上孕育于二戰中的一代人心中。這是一部分的反戰素材，關于戰爭的歷史，是可以追溯到幾千年前的，因此，在國家、地區、時間上，都會有不同的選擇，因此，反戰題材的動漫影視作品因人而異、因勢而異、因時而異。日本動漫中反映出的地域特點是日式的，而歐美動漫中呈現出的價值去向，地域風情又有所不同。國產動漫秉持的態度和創作素材帶有傳統的中華文明味道，是地域文化和歷史風俗的重新演繹。他們有共同的主題，又因為時代和文化背景的不同，出現了百花齊放的多樣化局面。

中外反戰動漫作品創作和傳播給大眾的是一種態度，留給后世的是對歷史的反思。在市場影響力上，這一題材的影視作品具有歷史厚重感，在娛樂大眾的同時捕捉觀眾心中對和平的向往。因此，可以說反戰動漫影視在國際影視市場中作用已經超越了一般題材的動漫作品。縱觀二戰后，動漫影視產業的崛起，可以說是乘風破浪，勢頭強勁。依托先進的科學技術，在新媒體時代不斷創新模式，走出的是一條新思路。

關注反戰動漫影片的影響要關注這一類影響的思想性，所謂思想性，說得最通俗一點，就是關注這些反戰動漫影片對觀看者的影響，這個觀看者既包括未成年人，同時也不能忽視對成年人的影響，不能認為動漫市場就完全是面向未成年人的。尤其是這種反戰題材的動漫影片，其思想性往往體現在反戰這個關鍵詞上，因為戰爭畢竟是成年人的選擇與行為，而反對戰爭也是成年人的選擇與行為，用動漫影片的形式表現戰爭與反對戰爭，其實是一種辯證存在的關系，對于這種關系的認識也就是思想性的一個方面。但這里又不能忽視對未成年人的影響，因為這類題材的影片以動漫的形式表現出來，一個極為重要的目的就是在未成年人的心中播種下反對戰爭的種子。這種種子將來如果發芽成長，就可以說是思想性在學生的大腦中生根了，開花了。在很多反戰題材的動漫影視作品中，作者都非常關注這種思想性的存在，他們會通過不同的方式來體現這種思想性，也會通過影視中的不同細節來體現這種思想性，研究反戰題材動漫作品的市場影響，不能忽視這些細節所產生的影響，因為某種程度上正是這些細節支撐了市場的影響力。總之，反戰題材影視動漫作品，其實是一個有著多個關鍵詞的作品，對其分析要關注這些關鍵詞，更要關注這些關鍵詞背后的思想性。

二、中外反戰動漫影視市場影響分析

中國的動漫影視發展遠不及其他影視產業發展的那么輝煌，在經歷了幾千年華夏文明洗禮后，動漫的發展顯得尤為短暫和緩慢。依托現代科技手段發展起來的動漫影視產業，日本可以說是當之無愧的代表。經典的影視作品，經典的熒幕形象和一代代動漫創作者們的努力，都是我們應該銘記的。正是有了這樣的優秀作品，給童年留下一段五彩的生動回憶，給一代又一代人帶來心聲。

以日本的宮崎駿動漫為例，這位勤奮高產、思想深邃的動畫大師，在全世界享有至尊的地位，宮崎駿對人類靈魂性的思考滲透在他的作品之中。藝術創作離不開創作者生活的時代背景，“有一個包括藝術家在內的總體，比藝術家更廣大，就是他所隸屬的同時同地的藝術宗派或藝術家族”，特定環境下成長起來的人總會帶著這個時代的烙印。像一本意味深遠的史詩，宮崎駿的動漫作品反映出的是他的時代人生。

宮崎駿反戰思想的成因，一方面是兒時的心理創傷。宮崎駿出生在二戰時期，1941年在整個二戰期間都是戰爭的白熱化階段，這一時期無論是中日戰場，還是歐美戰場，一片狼藉的戰火燒到人們心底和記憶深處。宮崎駿耳聞目睹的悲慘經歷給他的訊頭留下了永遠的傷痛。“許多丑陋的行為不斷出現，欺詐、投機倒把甚至販賣偽劣產品”。另一方面是日本國內的因素影響了宮崎駿的思想。二戰后，日本國內泡沫經濟破產后，舊有的社會體制很難改變，又不能為不景氣的經濟注入新鮮力量，階級矛盾逐漸顯露，這些在二戰后對宮崎駿的影響一直存在，對日本經濟政治的不滿和迷茫，以及后來結識到的一些有思想信仰的人，對宮崎駿日后的價值觀取向產生了不小的影響。國際局部戰爭對宮崎駿的反戰思想也產生了一定影響。90年代初的國際格局出現新的變化，蘇聯解體、東歐劇變，都讓他曾經憧憬的社會主義理想開始動搖破碎。隨之陷入對左翼的失望和悲觀苦惱之中。海灣戰爭和南斯拉夫聯盟內戰都是宮崎駿反戰思想最終形成的重要因素。

從宮崎駿的反戰動漫中，《紅豬》、《天空之城》、《哈爾的移動城堡》、《風之谷》、《風平浪靜》、《千與千尋》等都是極具代表性的作品。對尋根現象的詮釋和動漫藝術形式的結合，傳遞的是有關人生、人類、生存等問題的思考。陪伴了幾代人的經典作品，已經深深影響了幾代人的成長。可以說宮崎駿的夢境日式悲嘆跨越了不同群體，將這一影響力傳播到全球，在動漫產業興盛的潮流中，多元化的藝術表達對市場影響力日漸復雜。

《紅豬》波哥是宮崎駿自身反戰思想的寫照。宮崎駿曾詮釋說，這是一部拍給成人看的動畫。《紅豬》將悲劇喜劇化，反映出宮崎駿對現實的無奈和自嘲，處于世俗之中的宮崎駿對于局部戰爭和日本社會滿懷憂慮而又毫無應對之策。

從宮崎駿反戰動漫的市場影響來看，有一部分是來自對宮崎駿日式善與美的動畫的喜愛，《龍貓》、《千與千尋》等在純真的世界打造一個令觀眾耳目一新的效果，這些吸引的觀眾在對反戰動漫上的態度也會出現支持傾向。同時可以看到在宮崎駿的反戰動漫市場占有中，已不僅僅局限于本土的觀眾群體，在國際化的消費群體中仍有大量的支持和熱愛者。由此看來，在中外反戰動漫影視市場影響力方面，擁有一定的觀眾群體，搶占市場的先機都是重要因素。影響力和人的情感價值衡量相關，得到觀眾的認可并傾向于反戰動漫，在眾多類型的影視作品中脫穎而出，需要區別于其他影視作品的新意和創造力。在國產動漫的創造力方面，一直有質疑的聲音存在，近年來國產動漫的市場多集中在于兒童這一階層，在影響力上就存在局限。這也是國產反戰動漫需要努力的方向。國外其他國家的動漫發展在時間和技術上占據領先地位，創新能力也更勝一籌。深受日本動漫影響的我們幾代人都深有體會。市場影響力在歷史時空中的作用被這一實例很好地進行了論證。

中外反戰動漫影視市場影響力可以用一個數量化的數據來表示，但隱藏在數據背后的情感價值魅力是一個虛化的代表，可以在人群中感受，你卻不能將之帶入數據庫中進行衡量。在中外反戰題材動漫的發展中，國產動漫的發展方興未艾，受長期以來影視領域發展限制，戰爭題材中的技術優勢并不是最突出的。

談及這一點，就不能不說中國在反戰動漫作品的打造上所具有的文化特征的影響。在市場化的視角下，看一個影片的市場影響力的角度往往是多元的，可以從票房的角度去關注，可以從影評的視角去關注，也可以通過對現場觀看人員的實際調查去關注，但在進行這些努力的時候不能忘記的一點，就是傳統文化的特征與影響。中國文化強調的是一種內涵文化，其與西方作品所強調的直接表現是有著巨大的差異的，當我們看到外國尤其是西方發達國家的影片高投入且設計的畫面非常震撼的時候，不能夠忽視西方文化與中國文化的不同，中國文化往往是一種內斂的文化，其常常將某個意圖隱藏在電影的細節中，是強調通過觀看者的細細揣摩去咀嚼其中的滋味的。比如說對于反戰這個題材，從中國文化的特點角度來看，其往往并不會用直接的畫面或者是語言去描述反戰這個主題，而是用一種相對隱晦的方式去突出這個主題。這就使得在這類影片中，中國文化所拍攝出來的反戰題材并不那么明顯，也不那么直接，就不容易從觀眾的直觀感受角度產生影響。相比較而言，西方電影就不是如此，他們的直接，往往可以產生更為明顯的市場影響力。而日本的動漫制作之所以冠絕全球，一個重要的原因就是他們的表現文化與中國文化又有所不同，在研究反戰動漫影響的市場影響力的時候，顯然是不能忽視這種文化差異的。

三、反戰動漫影視發展分析

反戰動漫影視這種類型和形式的藝術表達，沒有其他形式的影視那么直接，在演員、內容上也會存在差異。普通的影視劇中有人們熟悉的演員來主演，無形中吸引了一大批的忠實粉絲，而在內容上，也會更貼近大眾的審美需求。動漫本身有一定的局限，在年齡層上會存在劣勢，在推廣中的名氣遠不如影視劇那么容易。這是反戰動漫影視在市場影響力中的一些需要克服的問題。同時在借助抽象的虛擬的人物形象進行創作中，揣摩觀眾的接受心理和期待心理，是創作者應該注意到的問題，雖然商業化的目的不應放在創作中去迎合大眾趣味，但一味堅持自我想法，也是對觀眾的不負責，同樣沒有關注到時代的發展需求。

反戰思想主導反戰動漫影視的創作，西方人曾這樣評論宮崎駿，“你將發現宮崎駿是一個身處矛盾之中的藝術家，一方面，我們看到他對自然的愛，他的理想主義，另一方面，我們看到懷疑和犬儒主義，他的厭世主義和現實主義。”這些都宮崎駿反戰動漫的表現。在外化的形式里，藏著的是一顆叛逆的心。不管觀眾看到的會是怎樣的情境，在宮崎駿的創作動機里反戰都是不可替代的一個思想中心。

在分析中外反戰動漫影視的市場影響力時，不得不要提到的是影響其市場影響力的一些因素，政治、經濟、文化各方面社會因素，同時最重要的是科技支持。科技是第一生產力，有了科技的支持，在動漫領域的創作才能得以順利進行。技術提供的是外觀的動漫，真正實現其靈魂再現的是創作者的努力。一個有靈魂高度的創作者會兼顧到動漫的各方面，努力將之變成一部可以稱為經典的動人作品。反戰動漫的創作離不開創作者的潛心修煉和沉淀。在其中融入自己的心和觀眾互動，看得到的是微笑和淚水，看不到的是靈魂的共鳴。

在未來的發展中，反戰動漫影視應該批判地借鑒吸收其他影視形式的長處，在堅持自身特色的同時，關注到人文精神的價值取向，服務于時代，同時也為時代發展留下積極的影響。沒有哪一事物能永遠不朽于時間的摧殘下，真正流于后世的是余香，亙古綿長。

反戰動漫影視發展在走入新的階段中，回顧這一路的成長，能否有新的意外和驚喜出現，在厚厚的歷史塵埃中綻放光芒，這是歷史留給后人，我們留給人類的問題。

作為一種藝術表達方式，筆者還是以為動漫是一種非常好的方式，因為當今的動漫已經不純粹是面向未成年人的，越來越多的成年人，已經成為動漫作品的新的觀眾，因此作品與主題的滲透，可以更多的借助于這種方式來進行。反對戰爭是人類發展的必然，也是一切追求和平的人的選擇，用什么樣的方式去影響更多的人，這是擺在許多人面前的一個問題。影視創作者選擇動漫作品作為呈現方式，很好地使這一特殊的藝術手段的作用得到了更為充分的發揮。因此從長遠的角度來看，筆者以為動漫影片可以越來越好地成為展開反戰題材的一種方式，而其市場影響力將會越來越大。在這里還是需要強調的是，對于其市場影響力的評價，不能僅僅關注票房，還要關注對觀眾的思想性的影響，不能關注某個時候，要從一個更長的時間段內來觀照，來判斷，來分析，來選擇。只有具有了這種歷史的眼光，只有學會從一個歷史階段去判斷一個反戰題材的動漫影片，才有可能更好地看到其市場影響力，那種只關注一時一地的判斷，筆者以為是缺乏遠見的，也是不利于反戰題材的作品以動漫的形式呈現的，作為一種相對新穎的方式，其必須有一個良好的成長土壤。

四、結語

中外反戰動漫影視市場影響力的研究與其發展相關聯，在體現人文關懷和后現代主義的新思潮中，反戰是對和平的向往，世界和平的矛盾論會一直存在，在矛盾中發展的辯證對立，對人類世界的思考值得后人不斷研究，同時在時代的發展中，看待人類靈魂深處的心境。

【參考文獻】

[1] 楊曉林. 宮崎駿反戰思想的成因及表現[J]. 電影文學， 2010，21：76-79.

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