關(guān)于悲劇審美的感悟與思考

沈棋勻

摘要：在中西方文化領(lǐng)域，關(guān)于悲劇審美這個(gè)話題的討論從未真正停止過。不同人眼中的悲劇有著不同的審美價(jià)值和意義。余秋雨說過這樣一句話“沒有悲劇就沒有悲壯，沒有悲壯就沒有崇高”。在我看來，這句話似乎有點(diǎn)拔高悲劇的地位了。悲劇不僅存在于影視劇中，也在現(xiàn)實(shí)中，在我們身邊，在我們心里。每一部悲劇都能帶給我們不同的感悟與思考，或關(guān)于生命，或關(guān)于情感，或關(guān)于未來。悲劇最崇高的意義在于給了現(xiàn)實(shí)中生活人啟示，哪怕是一丁點(diǎn)兒。

關(guān)鍵詞：悲劇審美；審美價(jià)值；悲劇意識

一、悲劇的基本構(gòu)成

1.敘事性情節(jié)

悲劇的情節(jié)都是敘事性的，圍繞一條或兩條線索展開。比如，關(guān)漢卿的《竇娥冤》圍繞著竇娥被冤枉——含冤入獄——申冤無望——沉冤昭雪這條主線展開。西方的復(fù)仇故事《哈姆雷特》與《竇娥冤》有著異曲同工之處，圍繞著著哈姆雷特為父復(fù)仇這個(gè)故事展開。

2.悲劇性主人公

悲劇“是將有價(jià)值的東西毀滅給人看”，而承載“有價(jià)值的東西”的那個(gè)人就是悲劇的主人公。比如，屈原投江、江姐被害，這都是生命被毀滅的故事；梁山伯與祝英臺、賈寶玉與林黛玉，這些主人公的愛情被毀滅；竇娥冤被冤枉處死；杜十娘被負(fù)心漢欺騙選擇自殺。總之，悲劇的主人公一生都充滿了悲劇性。

3.沖突與矛盾交織

任何一部悲劇都不是平鋪直敘的。故事中有開端，有高潮，還有一個(gè)幾乎所有人都猜得到的結(jié)局。但是這并不意味著悲劇就毫無懸念可言。悲劇的審美意義來源于欣賞者個(gè)人情感的跌宕起伏，而故事中的沖突與矛盾是引起欣賞者情感變化的“引子”。

4.悲劇下的反抗精神

悲劇只會(huì)讓人陷入悲傷和痛苦之中，讓人在這個(gè)”噩夢“中不能自拔。在我看來，悲劇中蘊(yùn)含著無限的光明和希望，這種光明和希望來源于悲劇激發(fā)的反抗精神。比如，看《竇娥冤》，人們會(huì)痛恨古代的官吏，是非不分，冤枉好人；看《白毛女》，人們恨不得將黃世仁千刀萬剮。這種油然而生的正義感和反抗意識正是悲劇賜給我們的力量。

二、悲劇的審美價(jià)值

1.借助形式美激發(fā)個(gè)人情感

悲劇中的人物形象大都是悲中帶喜，喜中有悲，達(dá)到讓觀眾“含淚的笑”的效果。比如，魯迅的《阿Q正傳》中的阿Q、老舍的《駱駝祥子》中的祥子。無論阿Q還是祥子，他們的人生都是悲劇性的，連最起碼的人的尊嚴(yán)都沒有，讓人可憐、可悲、可嘆。但是面對生活，他們又是十分“積極”的，對于別人的嘲笑與蔑視，他們會(huì)妥協(xié)；對于別人對自己人格的侮辱與踐踏，他們選擇無視。他們身上的這種“積極”生活的價(jià)值又帶給觀眾無限的喜感。所以，我們欣賞這兩部劇時(shí)，會(huì)為主人公的悲慘境遇感到悲痛，感嘆世態(tài)炎涼。同時(shí)，又被主人公的語言和動(dòng)作形式美弄得捧腹大笑，從而減輕悲痛感。在這個(gè)過程中，欣賞者的悲痛感從無到有，從有到無，從而獲得一種痛感轉(zhuǎn)化的力量。這種力量為欣賞者發(fā)泄個(gè)人情感提供了一個(gè)很好的渠道。

2.利用生理變化實(shí)現(xiàn)情緒宣泄

流眼淚能夠減輕痛感，這已經(jīng)成為一個(gè)無可爭辯的事實(shí)。所以，人遇到傷害或刺激的時(shí)候，會(huì)不自覺地流出眼淚。在欣賞悲劇的過程中，欣賞者會(huì)由于主人公的不幸遭遇感到悲傷，隨著情節(jié)的推進(jìn)，這種痛感會(huì)不斷積累，甚至造成呼吸急促、心率增快。當(dāng)故事情節(jié)發(fā)展到高潮時(shí)，欣賞者再也無法抑制心中的痛感，淚水奪眶而出。有過這種體驗(yàn)的人會(huì)感覺到淚水流出的那一刻心里無比舒暢和輕松。這種快感前所未有。其實(shí)，在淚水流出的那一刻，不僅因悲劇積累的痛感被沖走了，連自己本身壓抑在心中的悲痛也被沖走了。在欣賞悲劇的整個(gè)過程中，欣賞者生理的變化實(shí)際上是情緒宣泄的一個(gè)過程。

3.滿足個(gè)人情感和價(jià)值需求

每個(gè)人都有兩個(gè)最基本的情感需求——同情與愛。同情與愛本就是連接在一起的。道理很簡單，當(dāng)我們同情別人的時(shí)候，也是自己愛心流露的一種表現(xiàn)。

或許每個(gè)人在欣賞悲劇的時(shí)候都有過這樣的體驗(yàn)，希望上天不要再懲罰劇中主人公，讓悲劇不再發(fā)生。但是又忍不住期待和預(yù)測主人公接下來將會(huì)發(fā)生什么樣的悲劇。簡單來講，就是希望劇中人再次遭逢不幸，然后彰顯自己的同情與愛，滿足個(gè)人情感和價(jià)值需求，從而產(chǎn)生一種審美愉悅感。無疑，這種建立在別人的痛苦之上的人是虛偽的、可恥的。然而，這種做法也是無可厚非的。畢竟生活是現(xiàn)實(shí)的，沒有那么多的悲劇，只有在悲劇中才能實(shí)現(xiàn)自己對同情與愛的追求。

4.深化個(gè)人對真理和人生的認(rèn)識

每一位悲劇欣賞者都希望從這個(gè)悲劇故事中獲得某種感悟，得到某種力量，這是一種審美心理期待。比如，通過觀看悲劇正面人物曲折艱苦的斗爭過程，明白成功需要付出代價(jià)，而自己之所以不成功，是努力的不夠，付出的代價(jià)不夠。反過來，通過反面人物的暫時(shí)勝利，明白邪不勝正，從而領(lǐng)悟到自己應(yīng)該構(gòu)建一個(gè)怎樣的人格結(jié)構(gòu)。

三、悲劇的現(xiàn)實(shí)審美意義

悲劇不是一次簡單的痛苦體驗(yàn)，更不是犯罪、邪惡、殺戮等的代名詞，而是審美追求，是一種憂患意識和人文關(guān)懷。有人說在現(xiàn)代社會(huì)，悲劇已經(jīng)過時(shí)了。這簡直是無稽之談，只要人類存在，悲劇就不會(huì)停止，只會(huì)變異和發(fā)展。周星馳以其無厘頭風(fēng)格被人稱為喜劇大師。而周星馳在采訪中卻說，我明明演的是悲劇，觀眾們都說是喜劇。周星馳這么說并不是“嘩眾取寵”，而是一針見血地指出了現(xiàn)代悲劇創(chuàng)作的窘境。

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及物質(zhì)條件的豐富，精神層面的問題逐漸凸顯出來。傳統(tǒng)的英雄崇拜、神話故事、歷史冤案一類的悲劇已經(jīng)不能引起人們的興趣。因此，現(xiàn)代的悲劇應(yīng)該另謀出路，扎根于現(xiàn)實(shí)生活中人們的精神世界，展現(xiàn)精神領(lǐng)域的矛盾沖突。

另外，隨著世界文化的多元化發(fā)展，悲劇色彩也應(yīng)該朝著多元化方向發(fā)展，不再局限于冤情傾訴、愛情夭折、死亡恐懼等。比如，周星馳荒誕搞怪的“無厘頭”風(fēng)格也是一種悲劇，只不過人們盲目地將其認(rèn)定為喜劇。又比如《2012》，這部電影講述了2012年世界末日全球毀滅的災(zāi)難，百度將這部電影類型定位為”動(dòng)作、科幻、冒險(xiǎn)、災(zāi)難“，唯獨(dú)沒有悲劇。這部電影播出后不久，豆瓣影評上的評論堆積如山。其中有一段評論大意是這樣的：記不清看這部電影時(shí)流了多少眼淚，也記不清看完這部電影后過了多少個(gè)惶恐之夜，只知道看完這部電影后更加深刻地感受到人類的渺小，生命的卑微。面對浩瀚的宇宙，我們是微不足道的一粒塵埃，我們活著的價(jià)值只有靠我們自己去爭取、去創(chuàng)造、去打拼！所以，我認(rèn)為這部電影堪稱一部偉大的悲劇，它成功地帶給了所有觀眾痛苦體驗(yàn)和憂患意識。

這樣的評論雖然很感性，卻一語道破了這部電影的本質(zhì)，這是一部能夠讓人化悲痛為力量的電影。

結(jié)語

悲劇能夠帶給人深刻的現(xiàn)實(shí)審美意義。悲劇能夠讓人如南柯一夢般體味真正的“五味”人生。

一言以蔽之，悲劇帶給人的感受是：痛并快樂著。痛感是快感的源泉，痛感不斷聚集、加強(qiáng)，在最后一瞬間轉(zhuǎn)化為快感，仿佛之前所有的痛感都煙消云散了。

[參考文獻(xiàn)]

[1]李澤厚.李澤厚哲學(xué)美學(xué)文選[M].長沙：湖南人民出版社，1995.

[2]魯迅.魯迅全集全集[M].人民文學(xué)出版社，1959（1）297.

（作者單位： 徐州工程兵學(xué)院，江蘇 徐州 221000）