倫政
(太原師范學院,山西 晉中 030619)
【摘 要】我國的美聲唱法與民族唱法都是重要的歌唱藝術形式,對二者進行對比有利于更加深入地認識二者的關系,本文利用比較美聲唱法與民族唱法,希望二者在推動歌唱領域健康發展過程中發揮更大的作用。
【關鍵詞】美聲;民族;唱法;比較
民族聲樂歷經幾百年的發展,其中融合了不同流派的優勢,當前已經形成具有我國民族特點的獨特唱法,是對傳統唱法的一種創新,聲音表現較為靠前,講究寬廣的音域,要求聲音明亮與豁達,必須做到咬字清晰。因此民族唱法得到了人們的普遍認可,其中有效吸收了西方美聲唱法的特點,所以對二者的關系進行研究有著非常重要的現實意義。
一、美聲唱法的概述
(一)歐洲是最早出現美聲唱法的地區,美聲唱法是歐洲社會發展的結果,是歐洲音樂發展的產物,發展到十八世紀到達巔峰階段。美聲唱法講究音色的飽滿與圓潤,要求演唱者可以準確控制自己的氣息。
(二)美聲唱法的發聲技術,需要壓低喉頭,以發出圓潤聲音為主,要求具有較為寬廣的音域,在用美聲唱法演唱過程中,需要演唱者有機結合胸腔與腹腔的應用,以橫膈膜呼吸方式為主,利用有效調節自己的氣息來控制自己的音量。
二、民族唱法概述
(一)民族唱法主要以民族語言為主,與民間的審美要求、聲音特點相一致,是民族發展過程中形成歌唱方法,有著較強的綜合性特點。我國地域寬廣、民族眾多,由于社會與政治的長期發展,不同地區有著不同的語言、不同的文化、不同的風俗習慣等,因此歌唱形式也不相同。不同民族的語言、文化、表演綜合在一起創造了不同的民族唱法,最為突出的特點就是民族韻腔。
(二)隨著民族唱法的發展,民歌在發展之初以大嗓演唱為主,要求聲音做到宏亮,給人一種淳樸的感覺,有著較強的地域特點與不同的感染力,再有,民族唱法也要求有著清晰的吐字、呼吸的平緩。
三、美聲唱法和民族唱法的相同之處
(一)二者都強調呼吸的正確運用
二者演唱方法都強調呼吸的調整,可以為發聲打好基礎,使聲音具有較強的動力,這在演唱過程中具有非常重要的作用。在美聲唱法中,以胸腹式聯合呼吸方法為主,要求氣息做到充足有力,可以自由表達自己的聲音。民族唱法則要求呼吸以下腹部為主,為了合理控制氣息的運用,橫膈膜與腹肌要交替用力,雖然二種唱法在此存在一定的不同點,但都認為呼吸具有同等重要的地位,不但講求一定的深度而且也要充足有力。
(二)都對高音位有著較高的要求
二種唱法同樣重視高音位的應用技巧,要求聲音做到集中明亮,具有較強的穿透力。高音位要求聲音位于鼻腔、額頭、眉心之間,有著平穩的流暢性,要求居于較高的位置,利用深度呼吸將聲音自上而下貫穿,利用微笑打開喉嚨,創造較為穩定的聲音。
(三)二者都以聲音的完美為最高境界
在二種歌唱方法當中,均要求感情與聲音實現二者的統一,可以利用演唱表現自己的思想感情。美聲與民族二種唱法要求聲音、感情、表情三者的有機結合,在演唱過程中,二種唱法都要求具有暢通無阻的通道,喉嚨必須全部開放,才能保證聲音的流暢性。二者都要求聲音與氣息實現上下二個方向的運動。
四、美聲唱法和民族唱法的不同點
(一)對共鳴的要求不同
二者在演唱過程中的共鳴方面有著不同的表現,美聲唱法要求口、鼻、頭、胸腔同時參與,可以自然應用假聲創造較高的聲音,從而合理確定共鳴。歌曲結束階段,要求咽腔、鼻腔同時參與,與頭腔共鳴融合在一起,實現三聲區的一致。換聲時美聲唱法以混合共鳴為主。而民族唱法則講究鼻腔、口腔、頭腔的共鳴,而較少應用胸腔共鳴。因此二種唱法在共鳴應用上具有諸多不同點,表現為不同的歌唱特點。
(二)語言和吐字方面要求不同
美聲唱法主要應用意大利語,在吐字方面有著嚴格的要求,利用美妙的聲音表達演唱者的思想感情,要求咬字清晰以行腔為主。民族唱法主要針對漢語,有著較高的復雜性,要求腔與字做到和諧統一、相互呼應,其最高境界就是字正腔圓,漢語包括四個聲調,在創作歌曲過程中要考慮到聲調與語言韻味的應用,要研究旋律走向,利用滑音與裝飾音對漢字進行了分解。
(三)二者在歌唱口腔要求方面不同
美聲唱法的聲音發自于口腔的后方,以橢圓型口型為主。在表演高音演唱時,氣息主要來自口腔后面的軟口蓋部位,然后到達鼻腔與頭腔,通常利用弧線形演唱方式。民族唱法的聲音則主要來自口腔的前部,嘴向二邊張開,以扁平形狀為主,利用微笑的口型進行演唱。在表演高音時氣息主要來自口腔的前部硬口蓋部位,上達鼻腔最后到達頭腔,借面罩的作用出現共鳴,再創造聲音。
(四)二者對音色效果要求不同
美聲唱法受意大利語言發聲規律的影響,咬字位置居于口腔的后部,美聲唱法以泛音與共鳴為主,所以講究音色的純凈與聲音的飽滿,高音位置以通透為最高境界,低音講究雄厚。民族唱法局限于語言與不同的審美,有著與眾不同的音色表現。民族唱法的共鳴管道不長,泛音以高頻為主,聲音集中在一起呈現明亮的特點,要求真假音同時運用,以甜美聲音為主。
(五)美聲唱法與民族唱法在審美方面不同
美聲唱法的發展離不開世俗音樂,意大利美聲與歌劇具有不可分割的聯系,題材通常都屬于宗教內容,以宮廷與市民為主,重視應用合唱、重唱與獨唱等不同手段,美聲唱法以聲音渾厚為主,具有一定的掩蓋性,所以帶有明顯的西方特點。民族唱法藝術包括不同民族與地區的聲樂特點,包括各種各樣的歌唱藝術風格,以漢族民間歌舞為主,題材通常都是勞動人民的生活。主要應用民歌、民間戲曲、說唱等不同形式,以獨唱、表演唱為主要演唱手法,合唱較少,以五聲民族調式為主要方法。
(六)美聲唱法與民族唱法在形體表演方面要求不同
美聲唱法在演唱過程不強調動作的夸張,要求以自然為主,主要利用聲音征服觀眾,引起觀眾情感上的共鳴。美聲唱法與歐洲社會發展現實結合在一起,更加重視表現現實內容,再有,同時也講求一定的控制點,所以在表現較為激烈的情感時也會有所控制。民族唱法中要求結合應用聲音、表情、肢體語言,在演唱過程中要利用情緒的變化引導音樂的變化,要求歌唱者的表情、身體跟著音樂與情感的變化而改變,中國民族唱法離不開戲曲的發展,其中包含著戲曲的表現形式,要求動作與韻律的統一與一致,在身體的配合下表現音樂的情感,以引起歌唱者與觀眾的情感共鳴。
五、結語
總之,歌唱藝術離不開語言與音樂的運用,是一門融合性藝術表現手法,美聲唱法與民族唱法同屬歌唱藝術,主要就是利用歌唱者思想與情感的表達引起觀眾的共鳴,美聲與民族唱法可以相互借鑒相互促進互為補充,在民族聲音學習中融入美聲唱法,可以利用美聲唱法的優點,創建更為合理的訓練方法,推動我國民族聲樂的健康發展。
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