崔瑩
242800 青陽縣幼兒園
【摘 要】《指南》指出,幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式。教師的作用就是如何把幼兒這種表達的方式激發出來,即創設情境,引導觀察,幼兒創作,共同評價,使之感受美、表現美,體驗到自由表達和創造的快樂。
【關鍵詞】創設;引導;創作;評價
我從事幼兒園美術教學多年,曾經一段時間教學的模式是教師示范——幼兒模仿——教師評價。我覺得這種模式最大的弊端是束縛了幼兒豐富的想象力和創造力,于是我琢磨著,怎樣探索出新的教學模式。于是,我翻閱了《綱要》關于藝術的目標和要求:引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物,豐富他們的感性經驗和審美情趣,激發他們表現美、創造美的情趣。基于這點,我探索出一條新的繪畫模式,即:創設情境——引導觀察——幼兒創作——共同評價。這種模式最大的特點是變單純的繪畫教學為創造性的藝術教育,我稱之為以培養幼兒創造性為中心的繪畫教學模式。
一、創設情境
根據教學目標、幼兒實際和客觀條件,創設某種與現實生活類似的情境,喚起幼兒的藝術想象力,調動其無意識心理活動,以挖掘內在的創造潛力。最常見的情境有以下幾種:
1.自然情境
根據教學要求,選擇典型的大自然環境,帶幼兒到其中去感知、體驗,使幼兒受到感染,得到啟發,獲得認識。例如我在帶中班孩子畫有關春天的主體活動之一《風箏時》,我是這樣做的,活動前請家長配合將孩子們喜歡的風箏帶到班上布置成風箏超市,引導孩子去觀察,發現風箏不同的種類特征,不同的顏色……“你喜歡哪個風箏?”“它長成什么樣子?”“你最喜歡它的什么地方?”……游戲上帶孩子們到室外放風箏,嘗試的過程中體驗風箏是怎樣飛上天的,有了賞風箏、放風箏的親身體驗,在接下來的繪畫活動中,孩子們很自然地畫出了小草、小花、白云、小鳥、太陽,放風箏的小朋友……全部三十幾個小朋友竟然沒有一個是完全相同的。
2.布置場景
利用本園本班的場地和教學玩具布置情境。如用積塑拼搭成高空觀覽車、小火車、轉盤椅等,布置在活動室的一角,引起幼兒聯想去游樂園玩的情景。
3.語言情境
教師用生動、富有情感的語言講故事,描繪事物,把幼兒帶進“情境”,產生繪畫語言如“一次我帶孩子畫《做早操》,事先沒有告訴他們畫什么,也沒有出示范畫,而是利用故事進行導入”今天,小兔很早就起床了,它來到草地做早操鍛煉身體,忽然聽到誰在叫它,會是誰呢?有點孩子說是小鴨、有的說是大狗熊……等到孩子們說 出一連串的動物名稱后,我總結似的說“哦!這么多的好朋友都來了,那就一起做早操吧!”通過這樣的故事導入,大大激發了孩子們繪畫的興趣和創作靈感,迫不及待地想要把他們聽到的故事,想象中的動物朋友畫到紙上。
4.多媒體運用
把大千世界濃縮于小小電腦中,集中展示生活美、藝術美,讓幼兒從中受到熏陶、感染。如《爸爸、媽媽和我》,將父母為孩子祝賀生日的場面生動地展現在幼兒眼前,蛋糕、蠟燭、生日歌……不僅使幼兒聯想到父母為自己祝賀生日的場面,還能誘發孩子聯想到一起跟父母去商店買玩具、游園等等情境,為幼兒園創作打下基礎,此外還有通過音樂、錄像創設情境。
二、引導觀察
在美好的環境、愉悅的氣氛中,教師引導幼兒看、聽、摸,再這一環節,我們注意了以下兩點:
1.變被動觀察為主動觀察
過去組織觀察往往教師給什么,幼兒看什么,教師指哪里,幼兒看哪里。這種消極、被動的觀察不利于創造潛力的發掘。我在讓幼兒明確觀察的基礎上,允許其根據自己的興趣,自由選擇觀察方法。例如:現在春天到了,我帶領幼兒觀察春天的花。我問:“今天看春天的花,你們喜歡嗎?”幼兒回答:“喜歡。”我又問:“你們準備怎么看花?”幼兒議論紛紛,有的說::“我先遠看,再近看。”也有的說:“我先看花朵,再看花葉。”“我要站著往下看。”“我要蹲著往上看。”“我要看花朵像什么。”“我要數花有多少瓣。”幼兒主動觀察積極調動起來了,也就能從多種角度來創作,反映春天的花。
2.變單維觀察為多維觀察
過去,老師總是習慣把幼兒的觀察限制在某一側面,某一層次,為了更好的培養幼兒觀察力及創造力,我改革單維觀察為多維觀察,引導幼兒去把握事物的具體形象,本質特征及相互聯系。以觀察花為例:我即引導幼兒觀察幼兒園的花,又組織幼兒觀察大自然的各種花,即要求幼兒回家仔細觀察花,又讓幼兒把自己種的花帶到幼兒園,舉辦“花卉展”,相互觀察。這樣幼兒對各地花卉的布局,花的種類、形態、功能、特征,主要常見花的開花時節愛花護花等常識,就逐漸形成了較全面系統的整體認識。
三、幼兒創作
教師畫一張畫讓孩子照著畫,不是創作是臨摹,教師畫一筆孩子學一筆,不是創作是模仿。只有讓幼兒自己動手,把潛意識中的創作圖像表現出來才是正真的幼兒繪畫作品。例如:畫《籠中小鳥》這幅畫,有的孩子把籠子的線條間隔畫的很寬,比小鳥還寬,因為孩子怕鳥籠的線條影響小鳥的形象,有的幼兒把籠子間隔很密,比實際鳥籠密的多,因為孩子怕小鳥飛出去,其實,這兩種畫法都是幼兒園自己的繪畫語言在表現自己的主題,都是用自己的方式在繪畫創作,而不是根據教師畫的一板一眼正規創作。
教師在幼兒創作階段,不能放任自流,也不能用自己的意志強迫幼兒怎么畫,扼殺幼兒的主動性。《綱要》中指出:根據幼兒發展狀況和需要,對表現方式和技能技巧給與適時適當的指導。例如前面提到的兩幅“《籠中小鳥》作品時,我指導時,一是充分肯定孩子的表現手法。二是請幼兒看一看,找出鳥籠線條太密影響小鳥的形象,線條太寬小鳥會飛出去的不足。三是引導大家想一想,怎樣才能既保持小鳥的形象,又不會讓小鳥飛出去。幼兒提出用玻璃窗,用透明塑料、用細鐵絲網……等多種方案來,我再和幼兒分析哪些是合理的,哪些不合理。
四、共同評價
幼兒作品完成后,需要教師引導幼兒對其作品進行評價,以促其改進和提高,評價內容一般包括三項:繪畫教學過程的形式行評價,教學結果,即幼兒作品的終結性評價,教學中雙邊活動,主要是幼兒創造精神的評價。這三項中主要是幼兒作品的評價,《指南》中指出,了解傾聽幼兒藝術表現的想法和感受,領會并尊重幼兒創作意圖。評價時決不能以“像不像”為標準,而是以幼兒創造性的有或無,發揮的好或差為尺度,使學與創,圖與物、意與形統一起來。在師生共同評價活動中要注意兩點:
(1)研究幼兒繪畫語言。幼兒繪畫語言和成人完全不同,萬萬不可用成人的繪畫語言、思想觀點去理解,繪畫語言不同,評價標準就各異。
(2)探索幼兒繪畫規律。幼兒繪畫的造型和成人也不一樣,一般說來,幼兒畫的視點,具有多重性,幼兒畫的比例具有失調性。如人比汽車大,汽車比房子大等等,幼兒畫的遠近,具有印象性,如公路的近處、遠處都一樣寬,路旁的樹木遠近都一樣高。幼兒畫的視形具有正常性,如房子正常視形是正面,汽車則是側面,花是頂面等等。我們在評價幼兒繪畫時就應該注意這些。
在繪畫教學中運用以上教學模式,取決于教育觀念的改變,諸如:少灌輸,多讓幼兒以獲取豐富的感性經驗,在理解并尊重幼兒發展和表現手法的基礎上組織繪畫,在活動中處理好和引導的關系,不用成人的評價尺度來衡量幼兒的作品等等。