美術教學中應加大學生心理素質培養力度

周麗春

【摘 要】 學科教育是心理健康教育的重要渠道。美術作為素質教育重要平臺，不僅要培養學生美術素養，還要在學生具有良好心理素質奠基。實踐中，我們可通過營造愉悅民主氛圍，加強自信培養教育，注重創作過程引導，尊重學生作品。

【關鍵詞】 小學美術；心理健康教育；心理素質；培養

【中圖分類號】 G62.28 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 2095-3089（2017）15-0-01

在社會快速發展的同時，學生心理也現出了越來越多的問題，培養具有健康心理的學生就成為我們學校教育的又一強烈呼聲。而作為學科課程的美術教學，擔當著素質教育重要責任，不僅應為學生美術素養埋單，還應為學生具有良好的心理素質奠基。因為其課程本身中蘊含著較為豐富的心理健康教育資源，是進行心理健康教育的良好載體。而且，美術作品中的色彩與線條能喚起學生不同的心理感受，對美術作品的鑒賞更能引發學生審美的心理體驗。因此，在美術教學中滲透心理健康教育是完全可行的。作為美術學科教師，我們不僅應高度重視，擔當此項任務，還應創新策略，予以落實。

一、營造愉悅民主氛圍

美國心理學家羅杰斯認為：“成功的教學依賴于一種真誠的理解和信任的師生關系，依賴于一種和諧安全的課堂氣氛。”民主的教學氛圍不僅是教學有序進行的需要，也是滲透心理健康教育的良好土壤。作為課堂氛圍營造者的我們，自身情緒在其中起到了重要作用，因為情緒具有感染效應，教師情緒如果積極，那學生也會被感染，形成積極情緒，進而產生積極學習需要，處于積極向上狀態中學習。在此種情境中，就會對學生的學習效果產生直接促進作用，表現為全身心投入，腦瓜子靈活，學習興趣濃。因此，營造愉悅民主教學氛圍，應成為我們教學首始。實現的有：一是把微笑帶進課堂。微笑是愉悅課堂氛圍營造的前提，是學生判斷學習氛圍是否愉悅的抓手。因此，作為美術教師的我們，上課伊始就應調整好自身情緒，面帶笑容地走進課堂，創設出良好、愉悅的學習環境。二是創新開課，著力激發學生學習興趣，使之產生“我要學”需要。學生的學習興趣越大，積極性越高，作業的效果就有保證。愛因斯坦曾這樣說到：“符合興趣的學習能使學生達到最優化的效果。保持對所學知識的濃厚興趣，是提高學習效率的根本秘訣。”興趣之所以成為學生學習的動力，在于其能調節學生積極的學習情感，促使學生學習自覺性。

二、加強自信培養教育

自信，就是個人對自己所做各種準備的感性評估。教育家愛默生曾經說到：“自信是成功的第一秘訣。”因此，加強自信培養教育，不僅能促進學生自我信任，肯定自我，增強心理素質，還能催發學生產生“我能行”的成功心理暗示。美術作為學生創美實踐平臺，繪畫過程本身就是創作過程，如有自信相伴，學生就能主動克服困難，創作出好的作品來。因此，在學生繪畫過程中，不管學生想法多么幼稚，所畫的畫多么簡單，只要他們是認真地在畫，有微小的進步，我們都應予鼓勵，不能不聞不問，更不能潑冷水。由于低中年級學生進取心盛，自尊心強，受到表揚馬上興高采烈，遇到一點挫折就會垂頭喪氣。因此，針對兒童的繪畫作品中可能會存在這樣那樣的問題，不管是在繪畫過程中，還是兒童繪畫結束后，對學生繪畫作品的評價應及時給予鼓勵、肯定，少批評，利用成功的喜悅來樹立孩子的自信心和進取意識。如在教學“雞年畫雞”時，我們就應鼓勵學生畫出各種各樣不同的“雞”。實踐中，有一個學生畫出了頭比身子大的“雞”，很大學生都在嘲笑，那個學生也很低著頭不語。但我并沒有責備，反而說“禽流感”來了，雞也急得頭大，這一句看似調侃的話，卻讓他抬起了頭，增強了自信，其他學生也在笑笑中感受到了美術學習的快樂。

三、注重創作過程引導

美術教學，不僅應注重學生美術素養培養，還應注重學生情感、態度、心理的培養，也就是說，在美術課堂中，我們既要做學生學問上的教者，又要做學生心靈上的導師，關注美術教育對學生的心理健康發展的啟迪。為此，我們要在課堂中要鼓勵學生探索思考，給學生留有更多的空間，與學生積極互動，共同發展，引導學生質疑、探究、調查，促使學生在富有個性的美術創作中釋放表現欲望，從而獲得良好的心理素質培養，能達到身心健康，滿足健康的心理需要。我們知道，美術創作過程給學生創造了抒發自己、宣泄心情的機會，每一個學生的美術作品，都是心靈活動的一次旅程，是他們借助語言之外的手段表達自己心理活動的記錄的又一載體。特別是繪畫創作，具有調節學生心理平衡的作用，創作一幅成功的繪畫作品，能使學生受到心靈陶冶，通過點線的流動、塊面的鋪展、色彩的渲染，學生會在自己親手創設的理想王國中經歷新鮮與神奇的美的體驗，同時感受藝術成就感對心靈的滋潤。所以，全面的美術教育將會對學生的心理健康起到積極的作用。教師應對每位學生抱以熱切、積極的期望，并從各個角度觀察、評價和接納學生，發現和尋找學生身上的閃光點，發現和發展每一位學生的不同潛力，做到有意識地培養學生自信、靈活、堅定的個性品質，這樣才能充分挖掘他們的創造潛能，促其完善人格的形成。

四、尊重學生美術作品

尊重學生勞動成果是培養學生創造個性的前提。美術教學時，我們不能整齊劃一的要求學生循規蹈矩，要富有創新。因此，對于異想天開，想象力極為豐富的小學生來說，我們不能用“成人”的視角去判斷其作品的是多么的“不合理”。例如，在一次繪畫課上，我發現有一位小朋友畫的人物與其他小朋友都不同。他的人物頭發是火紅的，眼睛是藍的，嘴唇是綠的，四肢也是用各種鮮艷的顏色組成的，連天空的顏色也與眾不同。很多同學看了都不禁嘲笑起來，但我表揚了這位學生，并鼓勵其他同學多創作出獨一無二的作品，不要老是學別人的作品而失去了自己的創作個性。實踐中，我們要尊重學生的創作，做到每節課都留給學生一些想象、創造、個性發揮的空間。當學生個性在受到老師的充分肯定和尊重時，這對學生將受到莫大鼓舞，他們會排除心理上的外部壓力，全身心地投入到他所喜愛學科的學習中去，使自身潛能得到充分發揮。

總之，在美術教學中，我們應加大學生心理素質培養力度，使美術學科教育滲透著心理健康教育，幫助學生在提升美術素養的過程中，形成良好的心理個性，為學生將來發展有健全心理奠定堅實基礎。

參考文獻：

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