論高職院校聲樂人才培養如何適應社會需求

婁佳

【摘 要】高職院校是我國培養專業實用型人才的職業類院校，它的辦學宗旨是為社會輸送更多符合社會發展需求的高素質技術型人才，所以高職院校的學生相對于本科學生來說，能夠更好地適應眾多企業以及用人單位的需求。但是隨著我國教育事業的發展以及市場經濟的快速增長，社會對專業人才的需求也在不斷發生轉變，尤其是藝術類專業學生在這樣發展的大背景下面臨著越來越大的挑戰，這便要求教師必須要不斷地對傳統的人才培養方式進行改革，轉變自身的教學觀念，利用多樣化的教學方式來引導學生展開高效的學習。下面我將在本篇文章中對高職院校中的聲樂教育進行探討，并分析如何才能培養出適應社會發展需求的高質量聲樂人才。

【關鍵詞】高職教育；音樂教育與聲樂教育；人才培養；社會需求

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0215-02

相對于其他專業而言，聲樂專業的學生在職業選擇上要相對狹窄，就業崗位較少使得該專業學生的就業壓力十分巨大，在這個基礎上想要提高高職院校聲樂人才的就業率，教師就必須積極地在提高學生專業素養的同時培養學生職業適應能力，從而發展成為具有競爭優勢且能夠適應社會發展需求的綜合型人才。

一、高職聲樂教學的重要性及其現狀分析

高職院校與其他學校之間存在著一定的差別，高職院校主要以培養職業型人才為主，所以在教學的過程中高職聲樂教師必須要明確自身的教學目標和教學任務。要培養一名合格的且能適應社會發展需求的人才，首先一定要具備唱、聽、教三種基本能力，因為無論學生以后要從事演員、教師或者是評委、幕后等工作，這三種基本能力都是必須要具備的。隨著社會的不斷進步和發展，人們在物質生活水平得到有效提升的基礎上開始追求精神需求上的滿足，基于此，音樂逐漸發展成為人們生活中必不可少的一種精神生活。但是在高職院校中選擇演員職業的學生占少數，絕大多數的學生都會選擇教師職業。不同的職業所需要掌握的技能和專業素養也存在著一定的差異，教師只有在教學的過程中根據不同職業的特點來對學生展開針對性的教學，才能在最大程度上將學生培養成為適應職業發展需求的專業實用型人才。下面我將對高職聲樂教學的教學策略進行探究，針對不同的就業崗位提出相應的教學策略指導，希望能為我國的高職聲樂人才培養的思路添磚加瓦。

二、做好職業化定位，教學模式適應就業趨勢

社會在不斷進步和發展，所以要想做到適應社會發展的需求，教師就必須要保證教學內容的實效性，只有緊緊地跟隨社會發展的趨勢來不斷調整教學內容，才能更好地引導學生“與時俱進”，發展成為社會所需要的高素質專業實用型人才。因為社會發展的趨勢幾乎每年都在發生著或大或小的變化，在這基礎上教師可以以一年時間作為教學期限，在一年中積極地去探討聲樂專業的社會發展趨勢，緊密結合學生實際學習情況來制定針對性較強的教學計劃，以便在提高高職聲樂課堂教學質量的基礎上更好地培養出實用型專業人才。高職院校的教學時間一般以三年制和五年制為主，在此我們主要探討三年制的聲樂教育。針對三年制的聲樂專業學生而言，因為他們在學校接受教育的時間折合下來最多只有兩年半，在這短短的兩年半時間里學生不會得到很深層次的造詣，所以教師必須要在這基礎上幫助學生制定合理的職業發展走向，即必須保證他們對自身的職業定位是符合實際的。可以是進入文化傳媒公司辦公、選擇當禮儀司儀人員、駐唱歌手、小學教師或者是社團培訓中心的教師等等。而針對這些職業的專業需求，教師可以對此展開針對性的教學。例如，像文化傳媒公司以及禮儀司儀這一類職業與外界交流的機會較多，而且在工作中常常需要進行節目編排，所以教師在針對這一類職業教學的過程中，除了教會學生專業知識以外，還須引導學生掌握合唱指揮的技巧，以及培養學生具有基礎的舞蹈編排能力，使得他們能夠在工作之前便積累一定的節目編排經驗，從而幫助他們更好地適應社會需求；而針對小學教師這一類職業，教師要注重專業學習的多樣性，從發聲技巧、演唱技巧、多種音樂類型的演唱方式、欣賞音樂的能力、即興伴奏等方面來展開教學，從根本上提高學生的綜合學習素養，幫助他們在教學的過程中能夠給學生傳授更多的知識。

三、轉變教學觀念，明確市場需求

作為藝術類專業的學生，在未來的工作中除了要具備適應工作需要的能力之外，還必須要樹立正確的就業觀念。因為學生在今后不管是選擇從事舞臺幕后工作或者是前線教育工作，都是屬于十分受到關注的崗位，所以要求學生必須要具備較高的素質，即學生除了會運用聲樂專業知識來完成工作外，還須學會與其他工作崗位的人員進行交流。例如，作為一名舞臺幕后工作者，看似很風光，但如果在排練的過程中沒有和演員以及其他相關工作崗位的人做好協調工作，那么將會發生許多不愉快的事情，使得最終演出效果達不到理想水平。因此，教師必須要在高職聲樂教學的過程中教授給學生一些與演員和舞臺相關工作人員的相處技巧，進而幫助他們能夠在步入社會之后快速地適應工作環境，以積極的工作態度和高效率的工作方法來贏得上司的肯定；而教師職業，接觸最多的群體便是家長和學生，高職院校的學生除了需要具備教師該有的專業素養外，還得學會如何有效地與家長和學生溝通、交流，成為一個學生和家長都信賴的好教師。

四、實際演練的有效利用

無論學生學習再多的理論知識，教師給學生傳授再多的學習經驗，如果得不到有效的應用便相當于“紙上談兵”，課堂只不過是學生學習知識的場所，而要想真正培養學生“學以致用”的能力，就需要給學生帶來直觀的學習感受。所以在高職院校聲樂教學的過程中，教師應該要為學生創造更多實際演練的機會，讓學生在實踐模擬工作的過程中真切地體會工作環境和工作過程中可能遇到的一些突發狀況，從而有效地鍛煉他們應急能力，幫助他們積累更多的工作經驗。一般高職院校的學生在畢業之前都會選擇一些適合自己的工作崗位進行實習，但是實習的時間非常的短，而且大多數企業在這一階段就開始關注學生的工作能力，因此學生在校期間教師必須為學生創造更多實際演練的機會。例如，學校里經常會有一些節日晚會或者是演出，教師可以利用這些機會讓一些以后有意向從事舞臺方面工作的學生來策劃和組織一場晚會，為了保證晚會的效果，教師需要做好引導與指導工作，幫助學生能夠借助平時的學習經驗與晚會的相關人員進行溝通和交流，并發揮想象力與創造力打造一臺新穎的能引起觀眾共鳴的晚會，這樣方能有效地起到實際演練的作用；而對于要從事教育專業的學生，他們參與實際演練的機會相對來說要多一些，教師除了可以在教學的過程中給他們制造上講臺講課的機會之外，還可以幫助他們利用寒暑假下鄉支教來展開實際教學，使他們能夠在實際教學的過程中看到自身教學的不足，并根據所教班級學生的實際學習效果來不斷優化自身的教學方式，在實際演練的過程中逐漸形成自己的教學風格。

五、加強藝術實踐環節

聲樂屬于藝術類專業，雖然學生以后不一定都選擇舞臺方向的職業，但是藝術展示卻是不可少的。所以在高職院校聲樂教學的過程中，教師必須要加強學生的藝術實踐環節，將學生期中、期末等應試考試搬到舞臺上來展示，為學生創造更多的上舞臺機會，以此更好地將理論與實踐相結合，給學生帶來更多的舞臺經驗，讓學生得以在舞臺中更好地磨練自己，從而發展成為綜合型高素質人才。除此之外，教師還可以借助舞臺比賽的方式來展開聲樂專業學生期中、期末考核，以此不斷豐富高職院校學生的考核機制，學生也因為要在眾人面前展示自身的聲樂素養而更加努力地做好準備。例如，教師可以把學生考試內容分為“演唱和彈奏”兩個環節，即學生要根據考試要求選擇適合自己的歌曲，可以自彈自唱，也可以為別人伴奏，在演唱的時候需要對自己的舞臺形象進行改造，選擇更加貼合自己演唱曲目的服裝和妝容來參加考試，以此提升自身的整體表演效果，既贏得評委教師的高分，而且還能獲得觀眾的激烈鼓掌。這樣的考試機制不但可以在很大程度上豐富學生的舞臺經驗，而且還使得學生明白自己所學的專業是受到大家廣泛關注和肯定的，以此提高學生的自信心，使得他們敢于選擇自己喜歡的就業崗位。

六、按模塊教學提高教學趣味性

聲樂專業細分美聲唱法、民族唱法和通俗唱法等，不同學生的音色和愛好是直接影響他們選擇小專業的因素。在高職院校聲樂教學的過程中，為了有效提高學生的專業素養，教師可以幫助學生選擇適合自己的唱法，再根據選擇為學生制定針對性較強的模塊教學方式，由此讓學生能夠在某一小專業上有更高層次的造詣。例如，教師除了教會學生歌唱的技巧之外，還可以相應地為他們開設一些創作的教學課程，引導他們學會在生活中尋找音樂的影子，而有這方面潛質的聲樂專業學生可以在今后選擇從事唱作工作。

七、結語

總的來說，高職院校的辦學宗旨便是為社會輸送更多專業實用型人才，而在聲樂人才培養的過程中，要想將學生培養成為適應社會發展需求的高素質人才，教師就必須要結合現代社會發展的需求和學生實際學習情況來創設更加具有針對性的教學手段，以職業就業趨向作為課堂主要教學指導內容，針對不同職業采取相應的教學培養方式，從根本上不斷提高高職院校聲樂學生的實用性。

參考文獻：

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