走一條自己的路

滕淑芬

沉寂已久的臺灣電影終于又出現讓人歡欣的消息，出身臺灣電影新浪潮的導演楊德昌，以新作《一一》奪下第53屆戛納影展最佳導演獎。有一段時間沒有在媒體曝光的楊德昌，因為得獎也成為島內媒體追逐報導的焦點。

當同時出道的創作者，因電影低迷而紛紛遠離創作行列時，在臺灣影壇棲身近二十年的楊德昌，靠著什么力量堅持下來？被美國影評稱為“臺灣的伍迪·艾倫”的他，在新作中又將帶給我們什么樣的臺北故事？

為了嘉獎臺灣電影在戛納影展上大放光彩的表現，相關部門在6月上旬舉辦了一場頒獎茶會。

被閃光燈包圍的楊德昌上臺領獎后說了不少話，他說，從來沒想到能獲得這么多關心，除了受寵若驚之外，更希望《一一》的男主角吳念真能夠一起來共享榮耀。

楊德昌話鋒一轉，無限感慨地說道：“現在是從事電影以來個人的新高點，心理卻很難過，因為也是臺灣電影的最低點，電影工作者拼到頭發都白了。希望投入電影圈的年輕人，別被臺灣的環境抹煞了熱情。”

個人的高點，環境的低點

應邀前來的貴賓侯孝賢導演說：“電影生活化不是要迎合觀眾，而是要提升觀眾。”他認為，臺灣電影的制造業和發行業在做法跟觀念上都有落差，而臺灣市場太小，無法提供研發的成本，造成臺灣沒有電影工業，所以大家只能單打獨斗。

楊德昌語氣平靜地說，臺灣電影創作者已經盡全力拍片了，好產品賣不出去，是電影發行出了問題。……