在學齡前階段進行奧爾夫音樂教學之我見

李凌云

【關鍵詞】 音樂教學；奧爾夫音樂；價值；特點；建議

【中圖分類號】 G613.5 【文獻標識碼】 A

【文章編號】 1004—0463（2017）21—0063—01

奧爾夫音樂教學方式是德國著名音樂教育家、作曲家卡爾·奧爾夫所創造的音樂教學方式和教學體系，是世界上廣泛應用的音樂教學體系之一，它的教學實踐和教學內容比較豐富，體現出創造性、綜合性、基礎性和活潑生動教學法，得到世界各地教師和幼兒的喜歡。

一、奧爾夫音樂教學的價值

奧爾夫音樂教學的借鑒和引入，會彌補我國學前兒童音樂教學方式和音樂教育理念的不足。對其進行深入的研究，在音樂教學中能夠建立起全新的、系統的理論體系，對完善和豐富幼兒的學習心理有至關重要的意義。奧爾夫音樂教學特別注重人與音樂間的發展，對我國音樂課程觀有較強的影響，也促進我國教學理念從“學科本位”轉變到“個人本位”，對于我國改革和創新兒童音樂課程，強調音樂學習要與兒童的成長環境和文化環境相聯系，注重音樂課程對幼兒具有的價值和意義等環節具有重要影響。學習和借鑒奧爾夫音樂教學的理念能夠克服我國傳統音樂教學中“競技化”、“工藝化”、“技能化”、“專業化”的傾向，克服背離審美教育、輕視兒童全面發展的教學實質有關鍵的啟示性作用。

二、奧爾夫音樂教學的特點

在奧爾夫音樂教育中，將不同藝術元素結合在一起并運用一個作品體現出來，這就是“原本性”的理念和原則。“原本性”重視音樂中每個元素，包括藝術形式、音樂技巧、材料采集、教學方式等環節具有的元素性。奧爾夫編撰的教材運用的音樂素材是最樸實、最原本的，運用回旋曲、大小調式來體現思想情感，這種最原本、最單純的情感和情緒，卻具有最直接、最純粹的效果。音樂教育的目標是讓人在體驗和參與音樂時更加具有創造力和想象力。奧爾夫指出即興能夠最自然、最古老地體現音樂，能最直接地抒發感情。在奧爾夫音樂教學中，即興貫穿于創作、歌唱、舞蹈、語言等教學方式中，通過幼兒在教學中的親身參與和實踐，能提高幼兒創造音樂的能力。這種創造性的即興活動，讓幼兒在歌唱、舞蹈、語言等綜合性、元素性的活動中，體現和展示出他們的創造性能力。

三、運用奧爾夫音樂對學前兒童進行音樂教學的建議

音樂教師應該研究和掌握奧爾夫音樂教學的精髓，在教學中以幼兒為中心，了解并熟悉他們在音樂學習中的特點，設計出適合幼兒的教學內容和教學目標，提高幼兒的音樂能力和音樂素養，滿足他們學習的需求。

1. 將奧爾夫教學理念應用在學前音樂教育中，能夠重組課程結構，達到不同學科的最優組合，體現出學科的優勢。例如，培養幼兒運用色彩、線條、動作、語言、聲音等方式表達自己的思想感情，實現不同學科的交叉、互補、學習和借鑒，并不斷進行轉換，讓學科具有更加開闊的發展空間，也能夠滿足學前音樂教學的人才培養方向。

2. 學前兒童的年齡是3-6歲，他們的創造力和想象力特別豐富，需要具有創造力的教師來進行創造性的音樂教學。在培養創造力的環節上，奧爾夫音樂教學不但具有科學的教學理念，還提供了行之有效的教學方式。在對學前兒童進行音樂教學中，我們要學習這種教學方式，為幼兒創造開放、自由的學習環境，引導和鼓勵幼兒運用個性化的方式研究和思考問題，調動幼兒即興創作的積極性，并開展多種類型的音樂實踐活動。

3. 奧爾夫音樂理念對傳統教學理念進行改革和創新，受到世界不同地區音樂教育體系的尊重。作為開展學前兒童音樂教育的教師，要將優秀的音樂文化和音樂藝術傳遞給幼兒，開闊他們的藝術視野。教學內容要在學習西方音樂的基礎上，補充我國和世界各國的民族音樂文化，讓幼兒的音樂理論視野得到擴展。在教學實踐中老師要對多種教學活動的案例進行分析和研究，運用現代化的教學方式，將互評和自評相結合，不斷鞏固和強化學習到的教學技能和教學理論，為以后走上兒童音樂教學的工作崗位，做合格的音樂教學奠定堅實的基礎。

4. 要學習奧爾夫音樂教育中以幼兒為教育核心的教學宗旨，在評價音樂教學過程中，重視幼兒個體間的差異性以及學習程度的不同，關注幼兒整體發展音樂能力和實踐音樂理論知識的過程，運用發展的眼光評價幼兒的能力，對他們的感受能力、表現能力、創造能力和鑒賞能力進行綜合性、多方位的評價。盡量做到幼兒自我評價、幼兒互相評價和教師評價相結合，讓所有幼兒在音樂學習中逐步形成客觀的自我認識，并獲得一定的成就感。

編輯：王金梅endprint