淺談奧爾夫教學法在兒童聲樂演唱中的應用

孫學文

摘 要：在物質文明快速發展的社會，人們開始追求精神上的滿足，音樂作為一種精神產物，成為人們生活學習中的一種重要的形式與學科。越來越多的兒童與青少年加入到聲樂學習的行列之中。奧爾夫音樂教學法以一種鮮活的生命力豐富了音樂教學。通過自己的理解與實踐，把奧爾夫音樂教學法融入到兒童聲樂課中，使兒童在歌唱訓練中快樂的享受音樂的同時，又能獲得正確的歌唱技巧。

關鍵詞：奧爾夫教學法 兒童聲樂教學

一、奧爾夫音樂教學內容與方法

奧爾夫音樂教育不僅是一種“和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的”教育，同時還包括歌唱、表演、即興創作等內容的綜合教學。一般將其分為音樂、動作與舞蹈、語言三大類。

但是在教學實踐中，這三類不是獨立存在，而是緊密聯系在一起的。教學方法主要是采用集體教學，在教學中，強調的是“過程”，引導、啟發學生積極參與、創作，關鍵是強調學生的體驗和探索。遵循探索-模仿-遷移-即興創作的原則。

但是，并不是固定的某種方法或某個音樂就是叫奧爾夫音樂教學法或者是奧爾夫音樂，只要符合奧爾夫的理念和原則的音樂就是奧爾夫音樂，符合他的理念的方法就是奧爾夫教學法。正如奧爾夫本人所強調的：“走遍全世界的，不是我為表明一種觀念所寫的《學校兒童音樂教材》，而是那個觀念本身。”[1]所以，在不同的學科所表現的也不盡相同：奧爾夫教學法中動作與音樂結合可應用于孩子們的數學教學中。只要正確、系統地學習、研究、探討奧爾夫教學法，取其精華，有機地與不同學科相結合，就會為我所用，使教育不斷地發展與進步。

二、奧爾夫教學法在兒童聲樂課堂中的運用

（一）運用在兒童發聲技巧中的奧爾夫

1、呼吸????

世界著名聲樂教育家卡魯索曾經說過：“一旦掌握了呼吸的藝術，學生也就算走上了客觀的藝術高峰的第一步”。可見呼吸是歌唱的動力所在，也是歌唱的關鍵因素。

在歌唱訓練中，我們亦可通過游戲的方式進行呼吸訓練，用生動活潑的比喻，或者創設一個情境，使理論的講授變得生動、易接受。可讓小朋友想像一下自己走進了一個大花園，里面的花開的爭奇斗艷，一陣微風吹來，陣陣清香撲面而來用這種情境誘導孩子“聞花香”，用最自然的狀態體驗了深呼吸。也可給他們講述：秋天來了，田野里長滿了蒲公英，讓我們拿著蒲公英，把它們吹散吧！然后和孩子一起做深深吸氣、吐氣的動作。

2、練聲

在成人聲樂中，經常會用一些字母來練聲，像a、i、u、mi、ma、mu等。可是在兒童聲樂課中，“可不能像烹調一樣，照著‘烹調法燒菜、煮湯。”在孩子們的世界里，并不理解為什么要唱這些沒有意思的東西，久而久之就會覺得歌唱很枯燥乏味。如果換成象聲詞，比如讓他們模仿小貓、小鴨子、小雞的叫聲，孩子們則會興趣盎然。

例如：

5 3 1| 5 3 1||

小花貓喵喵喵

1 3 | 5 3 |1?—||

喔喔喔喔喔

在奧爾夫音樂教學中，語言作為很重要的一部分應用到音樂教學中。“作為人聲，它與歌唱在生理上和發生原理上有許多共通的東西”，“語言進入教學可以說是奧爾夫主張的‘適于開端的教育觀念的體現”，“這也充分體現了兒童教育的一個重要原則：從孩子熟悉的環境與事物入手。”[2]

（二）運用在教授兒童歌曲中的奧爾夫

1、創設情境，由故事引入

西方有一種“以學生喜愛和興趣為導向”的理論[3]，也就是說由孩子們感興趣的東西入手。孩子們都非常喜歡聽故事，如果上課之前用生動的語言，夸張的動作和表情，繪聲繪色的把歌曲中所描述的故事情節講述出來，不僅能讓孩子們興趣倍增，還可以對理解歌曲的主要內容、情感表達有更加深刻的把握。

2、以朗誦導入歌詞和節奏的學習

能把語言、動作、音樂融在一起的就是節奏，因此節奏訓練就是奧爾夫教育內容和方法的基礎。在歌唱中，音準和節奏是最重要、最基礎的部分。而通過每個人都會的語言，來進行節奏訓練不僅是非常有效地手段，將語言引入音樂教學還是奧爾夫在音樂教學中的一項偉大的貢獻。

用孩子們所熟悉的姓名、生活的聲音節奏進行節奏朗誦訓練，如：

××|×××|××××|××|××××|

妞妞王小明歐陽雪蓮走走跑跑跑跑

××××××|××××××|

刮胡子戴帽子真漂亮真可愛

這樣，在學習歌唱的過程中，可以直接提示孩子們這一小節是“走”的節奏型，這一小節是“跑跑”的節奏型，這一小節是“刮胡子”的節奏型，這一小節是“扔手榴彈”的節奏型……

（三）運用在理解歌曲中的奧爾夫

1、用身體感受歌曲的結構

活潑好動是兒童的天性，既然這是成長中的自然規律，我們更不能去抑制。可以利用這個規律讓孩子用身體各部分的動作對音樂做出反應，這種即興表演促進了學生的自我表現能力、反應能力、創造能力和想像能力。

通過這種方法可讓孩子們根據不同歌曲旋律的高低走向、強弱變化、曲式結構用不同的動作做出相關的反應。當旋律上行的時候孩子們會用手臂往上劃弧線，或者直接蹦起來；旋律下行的時候孩子們會用兩個小拳頭從上往下交叉旋轉；每次開始時就是一個不同的動作；還可以提示他們覺得旋律一樣或相同的時候，可用同樣的動作表示。這樣一來，孩子們會享受在其中，并在不斷的創造新動作。在潛移默化中，對音樂的感知能力和欣賞能力有了進一步的提高。

2、圖形譜

除了通過動起來去感知音樂，我們同樣可以用視覺的手段——圖形譜來進行聽覺能力的培養。在進行歌唱的聽力訓練和音樂欣賞教學中，圖形譜的引入，讓孩子們對音樂的旋律、歌詞一目了然，使得學習過程變得輕松、快樂。

在歌詞和旋律的學習中，可以一個分句畫一個圖形或者符號表示，比如《國旗，國旗真美麗》里的歌詞。我們就可以畫一面國旗代表第一句，第二句用星星表示，第三句畫一朵云彩，最后一句畫一張小嘴，這樣歌詞就輕而易舉的記住了。此外，可發揮孩子的主動性，讓他們自己把聽到的、學到的音樂畫出來。[4]這樣通過聽覺與視覺相結合的方法，大大提高了學習效率。

參考文獻

[1]李妲娜，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海教育出版社，2011年9月

[2]廖乃雄.音樂教學法[M].中央音樂學院出版社，2005年7月第1版2009年11月第3次印刷

[3]沈湘.沈湘聲樂教學藝術[M].上海音樂出版社，1998年版

[4]曹理，何工.音樂學習與教學心理[M].上海音樂出版社，2000年4月第1版2008年6月第4次印刷endprint