略論戲曲表演學生藝術素養的提升

賀冬梅

〔摘 要〕國家十分重視戲曲的傳承和發展，在政策、資金等方面給予大力扶持，戲曲得到廣泛宣傳和普及，戲曲表演專業迎來了發展的有利時機。

〔關鍵詞〕 戲曲表演；藝術素養；提升

戲曲藝術博大精深，在中國眾多藝術種類中最為絢麗多彩。戲曲表演專業較好地將戲曲藝術得以傳播、傳承和發展，在唱、念、做、打，眼、身、手、法、步的“四功五法”中創造出一個個鮮活的舞臺形象，進行著程式化、歌舞化、戲劇化的表演。戲曲表演專業十分注重學生戲曲表演技能的培養，而藝術素養又是戲曲表演學生應具備的重要能力，是提高學生藝術品鑒力和藝術品位的重要因素，是學生擁有高質量藝術生命的堅實基礎。

一、戲曲表演學生藝術素養的重要性

我國是一個多民族國家，348個戲曲劇種散布在56個不同民族和地區，盡管存在發展不平衡不充分的現象，但都在不同程度上滿足著人們對美好生活的需求和向往。戲曲的蓬勃發展需要大量戲曲人才的有力支撐，而戲曲人才的培養倒逼戲曲教育的改革發展，在這場改革發展浪潮中，擁有較強戲曲專業技能和素養的學生將嶄露頭角，大有可為。

戲曲藝術在傳承和發展中一步一個腳印邁向藝術的最高殿堂，戲曲表演學生在這個過程中大有可為的基礎保障是扎實的專業技能和較高的藝術素養。作為一名戲曲表演學生，我們須認識到自身的不足和缺陷，認識和掌握戲曲表演專業基本技能，提高藝術素養，認識和把握藝術發展規律，因勢利導運用規律的力量有條不紊地推動戲曲表演專業的發展。尊重戲曲不同劇種自身的規律，針對劇種不同的歷史發展脈絡、發展現狀和劇種的個性特征以推陳出新，推動戲曲藝術的穩步快速前行。

戲曲表演專業面臨一個急需解決的新時代課題，如何在教授學生掌握一定戲曲表演規律的前提下，創作出反映時代、反映生活、反映社會主旋律、反映社會新風尚，且具有濃郁戲曲特色的藝術表演作品。課題破解的著力點是戲曲表演人才的高藝術素養。換言之，戲曲表演學生誰具有較高的藝術素養，誰就能成長為新時代的戲曲表演大家、名家、行家。

二、戲曲表演學生藝術素養的提升

戲曲表演藝術素養的提升不是一蹴而就的，是一個漫長的積累過程，并在戲曲表演專業技能的學習中、在優秀劇節目的賞析中、在角色的創演中日積月累。

（一） 勤學苦練，形神兼備

“夏練三伏，冬練三九”是學生學習戲曲表演所必要的。習近平總書記指出：掌握基本功既要“鉆進去”，又要“跳出來”；既要深入角色，又要“眼觀四路，耳聽八方”。在一進一出之間，要求學生“鉆進去”，勤學苦練，掌握熟練的戲曲表演專業技能，將唱、念、做、打，眼、身、手、法、步“四功五法”練扎實，在此基礎上取得自由創造的空間，這一過程艱辛自不言說，才有了學習戲曲表演“練死了，演活了”之說。戲曲表演者孜孜以求的是“閨中之態，全出自然；場上之態，不得不由勉強，雖由勉強，卻又類乎自然。此演習之功不可少也。”戲曲表演者創造角色需依據自身的條件，以自己的思想、情感、肢體等為基礎塑造和創造角色，這個基礎不是自然本真的自己，而是掌握了一定戲曲表演程式的自己，勤學苦練可以將表演程式變成自己的“第二本性”，釋放形體的自由，使得角色的塑造和創造更能發自內心，實現以形傳神、形神兼備，實現音樂、情感和舞蹈節奏的統一和諧。

（二）意境通幽，墨香滿園

“腹有詩書氣自華，最是書香能致遠”，良好的閱讀習慣是提升個人素養的最有效方法，亦是提升戲曲表演學生藝術素養的良方。閱讀是快速了解人類在幾千年文明發展史中關乎科技、關乎文化的最有效方式，是幫助我們增加知識儲備，掌握大量的科學文化知識，讓我們具有文藝氣質的最佳途徑。站在書籍進步的階梯上，戲曲表演學生可以通過閱讀領略到戲曲文學作品的無窮魅力，跟隨作者進入到創作的藝術天地中，感受人世間的真善美、自然山水的詩情畫意和人性的丑惡，引發情感上的共鳴，與作者一同歡樂、一同悲傷、一同沉思、一同厭惡、一同憤怒。

閱讀幫助戲曲表演學生一來習得戲曲的基本理論知識，二來積累創作戲曲藝術作品的素材，三來幫助領悟戲曲作品所表達的深刻內涵以真情表達，四來提高戲曲相關的文字創作能力，五來具備文學藝術方面的基本鑒賞能力。在廣泛閱讀的基礎上，戲曲表演學生注重涉獵不同方面的戲曲作品進行選擇性精讀，較為全面地了解戲曲歷史上不同時期、不同區域、不同風格的經典作品，獲得不一樣的審美體驗，當積累了一定的審美經驗后逐漸地提高自己的審美素養。精選戲曲史上已被公認的，在藝術和思想內涵等諸多方面都達到較高水準，且被民眾所接受、喜愛和認同的作品，如《西廂記》《竇娥冤》等。

（三）藝術欣賞，修身養性

優秀的藝術作品給人以美的享受，在享受美的過程中學習了解相關的藝術知識，培養自己的藝術氣質和高尚的道德情操，提高自己的審美能力和藝術評價能力。

1.審美能力的提高。審美能力是藝術素養的重要組成部分。高格調、高雅的藝術作品有高的審美價值，給人以積極向上的影響力。我們欣賞藝術作品不在于數量的多，而在于質量的精。優秀的藝術作品，它所展現的生活形象精粹、審美特征顯著。歌德認為：欣賞最好的作品可以培養鑒賞力，提高欣賞水平。在藝術欣賞中，通過優秀的藝術作品體會藝術之美和藝術家高尚的審美情趣，潛移默化地快速提升自己的審美能力。如大型民族管弦樂《夢聆湖湘》，用音樂講述著歷經千百年修行的狐貍，修煉成半仙化為人形，與劉海哥展開的一場歷經艱難困苦，終過上夫唱婦隨的幸福生活的故事，將家喻戶曉的《劉海砍樵》美輪美奐地呈現在觀眾的腦海中，產生很強烈的意境和畫面感，清新自然地向人們傳遞信息和情感。

2. 藝術素養的層次提高。戲曲表演學生以一定的戲曲專業知識作為基礎，以人文學科知識作為有力的支撐是高層次藝術素養的衡量標準。世界文化和藝術歷史發展是互通的，古典主義、浪漫主義、現實主義、表現主義、現代主義等思想觀念在政治宗教領域、在道德和哲學領域、戲劇和文學領域、音樂和美術領域都有著深刻的聯系。閱讀戲曲劇本作品，首當其沖的就是要了解其產生的時代背景，知曉當時的政治環境和民俗風情，才能實現對作品的精準把握和準確表現。掌握中外戲劇史、藝術概論等人文學科知識，是提高藝術素養的必要條件。在通曉文化和歷史的前提條件下，才能欣賞莎士的《哈姆雷特》《羅密歐與朱麗葉》、莫里哀的《偽君子》《吝嗇鬼》、曹禺的《雷雨》等偉大的藝術作品。

（四）積極參與藝術實踐活動

“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”戲曲表演學生提升自己的藝術素養需要參加形式多樣的藝術實踐活動。藝術實踐活動體現著藝術性和審美創造，在參與其中的過程中陶冶情操，提升藝術素養。如戲曲表演學生參與原創音樂劇《風華正茂》的排演，在作品的反復打磨中提升了自己的專業技能，知曉了完整劇目從創作、修改、排練、完善、打磨等不同階段的完整流程，知道了一臺優秀的劇目需要團隊的默契合作，從道具、服裝、舞臺美術、燈光、音樂、化妝等諸多方面進行設計提高，學習到要想真實地表現作品深刻的內涵需要熟悉劇本故事創作背景等知識，藝術素養也在此過程中得到提升。

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