歌劇選段《不能盡孝愧對娘》的創作特征及演唱處理

曾凡坤

摘要：《野火春風斗古城》是中國歌劇的代表作，也是中國歌劇史上以抗日戰爭為題材的民族歌劇。在這部歌劇里，每個演員刻畫的人物形象在觀眾心中留下了非常深的印象，尤其是《不能盡孝愧對娘》這首詠嘆調更是讓人情緒高漲，心情澎湃，它所表達的思想和精神，值得當代人學習。通過對該歌曲曲式結構、演唱技巧和情感的分析，使人們加深對歌劇的理解，更重要的是提高民族歌劇的認識，學會理解民族歌劇的特點，讓學生在演唱方面得到全面的發展。

關鍵詞：民族歌劇 曲式分析 演唱技巧 情感表達

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）02-0012-06

中國民族歌劇從產生到發展短短幾十年，得到了飛速發展，在中國近代音樂史上有著光輝的歷程。中國的民族歌劇將音樂與民族特色融合在一起，形成自己民族獨特的特點，同時中國的民族歌劇也成為世界歌劇上的瑰寶。

《不能盡孝愧對娘》這首詠嘆調選自民族歌劇《野火春風斗古城》，該歌劇是由張卓婭、王祖皆和王曉玲以抗日戰爭為題材創作完成的。這部作品吸收了河北地方戲曲和民歌的特點，旋律優美流暢，感情充沛，極富表現力，深受聲樂愛好者的喜愛，并且在國內重大聲樂大賽中深受男高音的青睞。

一、《不能盡孝愧對娘》創作背景及故事梗概

（一）《野火春風斗古城》創作背景

這部歌劇創作背景是十分明確的。該劇是為紀念中國人民解放軍建軍八十周年，在北京公演的大型民族新歌劇，它以“全新的藝術手法、厚重的思想主題、緊張的戲劇情節”，展現了一幅中國共產黨領導下波瀾壯闊的全民抗戰圖景，表現出我黨我軍艱苦卓越的戰斗歷程。通過成功的舞臺人物形象塑造，表現出中華民族英勇不屈、團結奮戰的偉大民族精神，弘揚了愛國主義思想。

該劇中的文化背景主要“以人為本”。該劇凸顯了人情美、人性美，劇中楊曉冬、楊母、金環、銀環等抗日英雄人物之間的母子情、姐妹情、戰友情、戀人情等，都彰顯出了人性化的光輝。同樣站在人性化的人文高度，對反面人物——日軍多田的真實刻畫也有著不一樣感受。

（二）《野火春風斗古城》故事梗概

1942年的冬天，中國人民正處于列強燒殺掠奪的時期，中國人民群眾團結一心配合中國共產黨一起抗日。在這關鍵時期，黨組織派楊曉東來到冀中古城領導勞動人民抗日，他通過人民群眾金環、高自萍和銀環等人的秘密配合，從而順利的進入冀中古城。開始是對司令員關敬陶的策反工作，經過大家的努力，幾次勸說終于說服了關敬陶，并答應與共產黨一起對付日本人。

可就在這關鍵時期，內部交通員高自萍不守組織紀律，私自約見外部交通員金環，不幸的是被跟蹤的特務發現，二人同時被捕。高自萍在詢問過程中神情異常，充當了可恥的叛徒，而金環在敵人面前寧死不屈，最終壯烈犧牲。此時的高自萍已經不是共產黨人的身份，他約見銀環，告訴楊母被捕的消息，欺騙了銀環，讓楊曉東落入敵人的圈套，楊曉東也被捕了。

在獄中楊曉東受盡折磨，但是他寧死不屈，依然跟日本人做著斗爭。多田在這時手無足措，于是想利用母子之情迫使他們投降，安排楊曉東和母親相見，楊曉東看到自己受害的母親，奮不顧身撲向母親懷中，內心慚愧痛苦，連累了母親，這時的他按壓不住心中的痛苦與怒火，唱起了這首不朽的詠嘆調。

二、《不能盡孝愧對娘》的創作特征

（一）曲式結構

《不能盡孝愧對娘》這首歌曲，結構分為A-B-C，是典型的單三部式的作品。整首歌曲運用4/4、2/4拍子交替進行，G調轉bE，是自由的散拍子，細分的話分為前奏、五個樂段、兩個間奏，第四、五樂段都是在第三樂段的重復和發展。

譜例1：

前奏是運用每分鐘較快的124拍速度進行的。在第三小節處引用了三連音，使用了兩個小節，力度逐漸加強，音調逐漸升高。第5-9小節旋律平穩，中速進行。

譜例2：

第一樂段（10-32）小節為散拍子，節奏自由，使用的4/4拍，節奏變化多樣，具有散板的特點，（10-20）小節是以每分鐘68拍的速度進行，在20小節以后則以每分鐘156拍的速度進行。結構上分為兩個樂句，整個旋律在平穩進行中也出現了四六度大跳，這正體現了河北民間音樂跌宕起伏的特點。

譜例3：

第二樂段（33-39），這段使用了中速散拍的節奏，兩個樂句都運用了空拍、閃拍、起拍，第二句是第一句的強調，旋律激進。第二句結束句“訴情腸”三字重復帶有拖腔，意在強調，表達了楊曉東思戀母親的情懷。

譜例4：

小間奏（40-48）小節，這段間奏起承上啟下的作用，第40小節鏈接第二樂段，感情基本一樣，在43小節開始轉調，并且速度也發生了變化，以每分鐘80拍速度進行演奏。

譜例5：

第三樂段（49-58），該樂段是以敘事為主，腔體的東西少一點，吐字方面更加注意，旋律平穩進行，節奏以全休止符和八分音符為主，還運用了附點和切分，旋律感律動感較強。

譜例6：

第四樂段（58-78）和第三樂段表達的情感基本是一樣的，可以說是前邊的一個重復和再現，旋律緩緩進行。

譜例7：

譜例7是整首歌曲的第二個小間奏，79和80小節還是第四樂段的渲染，第81-84小節奏加快，最后用相同音反復進行，更能表現楊曉東抗戰的決定與緊張感。

譜例8：

第五樂段（84-128）是最高潮的部分，快板慢唱，時值比較長，特別是“娘”此音的時值是24拍，在高音上給人一種上升遞進的氣勢。整段樂曲可分為三個月句，使用4/4拍的節奏，第一個樂句平穩，節奏上以閃板、切分進入，曲式結構采用F商雅樂。第二句整體比第一句高，字的時值長，每個字都要占一個時值，音樂平穩進行，音高層層升高，節奏將音樂推向高潮，最后一個“親”字，是這首歌最高音也是最動人的地點，時值長達九拍，深深地表達了楊曉東對母親的愧疚之情。endprint

（二）人物特征

楊曉東是這首作品的一號人物，他身上散發著很多光芒點，可以說是中華兒女時代的標簽。楊曉東是一名忠誠共產主義事業的革命黨員，當時在抗戰最為艱難的時刻，派他到冀中古城去領導人民群眾抗戰，在抗戰中不但穩健、果斷并且非常的機智，險中求勝，敢于挑戰。

作為兒子他是中華兒女的典范，雖然不在母親的身邊，但是他時刻掛念著自己的母親，從第二樂段“多少回夢里撲進娘的懷，多少回母子相依訴情腸”中這句可以看出楊曉東很牽掛母親。但是中國有句古話：養父母之身，稱之為小孝；養父母之心，稱之為中孝；養父母之志，稱之為大孝。楊曉東為了革命的勝利，顧不了自己的母親，所謂忠孝不能兩全，他的母親有這樣的兒子是無比的驕傲。

作為同志的他，與戰友同甘共苦，舍命為人，在黨下發的任務中他不畏艱險，昂首向前。作為一個男子漢，他沒有把兒女情懷放在第一位，就算和銀環相愛，也只是存留著純潔的愛情，先公后私，大公無私，為黨的事業奉獻著。

（三）詞與樂的結合

作品前半部分旋律都比較慢，并且內心非常的激動，強弱對比比較明顯，從而表達了心中對母親深深地愛，因此旋律在速度，強弱上都有鮮明的對比。樂句一開始“娘啊，娘啊，娘啊，是我連累了你”演唱時情緒起伏很大，從內心深處的小聲呼喊，到看到母親遍體鱗傷，感情一下爆發，極具表現了楊曉東痛苦悲憤的情緒。

到了第二部分，音樂漸漸變弱，旋律平穩的進行，此時的楊曉東心情也平復些，聯想到兒時的不幸，父親被迫害，母親帶著自己四處流浪，白天要飯，夜晚睡在破廟堂里，衣衫襤褸的母親還把棉襖脫下來給自己遮寒，這時的旋律和歌詞合在一起，讓人無比的揪心。“‘我是母親的心頭肉，母親是兒子的擋風墻”，這時的音樂旋律比較激進，心里非常的痛苦，唱完這句時，音樂又回到平穩進行的狀態，讓聽者進入到環境中去，自己去聯想悲慘的畫面。

第三部分旋律起伏較大，快板慢唱。“娘說獻血要和孩兒一起灑”，體現了一位母親的偉大。此時開始進入歌曲的高潮，楊曉東情緒開始爆發，最后一個“親”字是歌曲最高音，也是閃光點，在這“親”前加了一個“升4”，因此在演唱中感情的色彩很難把握，必須要深刻地理解該唱段的內容及含義，才能更好地把握作品。

三、《不能盡孝愧對娘》的演唱處理

（一）演唱技巧

該唱段是整部歌劇的高潮部分，對演唱者的聲樂技巧要求非常高，演唱時需要融合民族、戲曲、美聲的唱法，最終通過熟練地演唱技巧表現出一個有血有肉的革命黨人。

1.演唱的咬字和吐字

以唱段第一句為例“娘啊，娘啊，這是該片段的開始，需要引出主要人物、交代主要事跡，因此在咬字方面不必過于華麗，做到咬字、吐字清晰。就具體而講，需要分析每個字聲母和韻母，一定要咬準字頭，明確咬字的發生部位，字腹唱滿，字尾歸韻，把字咬飽滿而不是刻意去咬字。

譜例9：

在這一段開始的時候，楊曉東的扮演者戴玉強就展示了咬字、吐字的技巧。首先字頭要咬準，舌齒唇牙要趕緊到達正確的位置，牙關和下巴要保持松懈的狀態，也就是說字的發音要小浮動的來完成，不要夸張表現。其次字頭的發聲要為字腹轉換做好準備，字頭咬出以后迅速的轉換到字腹，在喉嚨放松的狀態下，用喉嚨的聲道和氣息共同完成咬字的過程。最后在收尾的時候切莫著急，出現“哼”這樣的動靜，要根據不同的字來解決收音效果，要特別保證收音時的連貫性，保證收尾的最后一個音和下句開頭音的銜接，發音要自然，爭取口腔打開和發聲保持一致。

2.連音、分節銜接轉換

《不能盡孝愧對娘》表現的是楊曉東對母親內心的愧疚之情，主人公楊曉東的情緒是不斷遞進、不斷增強的，這時音色力度隨著感情的流露是逐漸攀升的。但是一段內容和相關的歌詞是一個整體，段落的劃分不能將每個唱段分裂，此時需要連音發揮作用。

譜例10：

譜例10是《不能盡孝愧對娘》的經典片段，從分節上看一共分為兩句，第一句“娘含淚帶著孩兒走他鄉，一路上北風呼呼響”一共是四小節，每一小節都在呼吸換氣把握好銜接。“走他鄉”“破祠堂”都運用較長的連音，聲音悠長、連綿不斷。

3.氣息的控制和處理

《不能盡孝愧對娘》是一首男高音詠嘆調，高難度的歌曲必須要有扎實的表演功底，也就是基本功要好。戴玉強在演唱時運用了胸腹式聯合呼吸法，胸腹和橫膈膜擴張力度來把握呼吸的強度、節奏，對歌曲的旋律起伏以及音樂旋律的變化，人物喜怒哀樂各方面的表達都有獨特的認識和理解。

例如，在演唱“寒冬臘月災難降”一句時，呼吸力度減弱，突出凄涼之感。在演唱“兒是娘的心頭肉”的“肉”時，咬字飽滿，字正腔圓，氣息力度由中到強。在演唱氣口時，可以憑借泣聲來換氣，比如“男兒膝下有黃金，只跪天地，和娘親”后邊氣息的控制、抽泣、噓聲游刃有余，從弱到強直至到最后情緒的爆發。

譜例11：

以譜例11為準，“娘啊，娘啊，娘啊”里面的第三個“啊”，和唱段“兒是娘的心頭肉”的“肉”字，在口腔和頭腔共鳴的基礎之上結合了咽腔，咽腔的加入使得唱段聲音飽滿有力。除此之外，腔體共鳴有一些唱段運用了較多，例如，在唱段“疼我的娘，愛我的娘”之中，演唱方法是喉的運用在低位靠近胸腔，所以聲音是舒展、渾厚的，也要記住音色要帶著一絲憂郁和暗淡。

（二）演唱情感

1.情緒激動

前奏是由急促的前十六后八和持續不斷的三連音開始的 ，為整個劇情的緊張氣氛做好了鋪墊。前奏一響，演唱者就要做好演唱的狀態和情感，立刻進入情景當中，把自己當成劇中人物。前奏最后是兩個重音記號下的八分音符，之后就是空拍，這時千萬不能著急唱，一定要根據前邊節奏走，第一句是最為關鍵的。

歌曲的第一句“娘啊，娘啊…… ”一定要注意氣息與聲音的結合 ，好像就是跟母親在說話， 以聲帶情。隨著三個“娘啊”的呼喊一聲比一聲高，心情激動，直到最后一聲從中音區直接升到了高音區，從開始慢慢對母親的呼喚，最后成為對母親的吶喊。所以聲音的力度應由弱到強，展現楊曉冬了內心的痛苦，直至最后情緒的爆發。endprint

“是我連累了你，不能盡孝愧對娘，不能盡孝愧對娘”表達了楊曉冬的真實的情感。母親是因為“我”在獄中受苦，強烈的表達了楊曉冬的心疼和不忍，緊接著又是一個緊打慢唱的樂段，這里歌詞僅短短八個字“愛我的娘，疼我的娘“詞雖然少但是情不能少，要收著略帶哭腔的演唱，表現了母子情深。

“多少回夢里撲進娘的懷，多少回母子相依訴情腸”這兩句話歌詞和旋律十分緊湊，表現了楊曉冬在外抗戰時，對娘的無比思念和對家的留戀。對于這兩句演唱，可以唱的動情一些，自由一些，為后面的高音做好鋪墊。

2.情緒平穩

“那一年孩兒我七歲上……又把孩兒傷！”寫的是楊曉冬兒時喪父的苦難經歷，黑心地主把原本幸福的家庭破壞，情緒應該是悲涼凄苦的，咬字應該表現出歌詞的語氣和情緒。在演唱時，可以在“孩”的do前加一個倚音la，更能加強語氣。

“娘含淚帶著孩兒走他鄉……娘是兒的擋風墻。”情緒應比第一段稍強一點，眼前應看到在寒風刺骨的臘月，娘牽著兒時的曉冬走在路上，白天挨家挨戶的要飯，晚上睡在破廟堂，母子二人相依為命，誰也離不開誰。“摟在身旁”的“摟”字要唱出畫面感，仿佛母親正緊摟著兒子。“兒是娘的心頭肉”的“肉”字要先收再放，才能更好的表達含義。

“含辛茹苦將兒拉扯大……娘把交通員來當。”是楊曉冬回想起苦難的日子，再想到如今母親在監獄里受苦，沒能讓母親過上好日子，展現了他的愧疚之情。這部分演唱者要演繹的流暢自然并且動情，把母子情深唱出來。這部分感情更加痛苦，感情流露的更要多一些。

3.情緒高漲

最后一部分是感情的升華也是全曲高潮部分。這時節奏比前面的敘述部分快了一倍，快板慢唱。音樂由婉轉凄美，變為明亮陽剛。“娘說鮮血要和孩兒一起灑……”還借鑒了戲曲中的“垛板”，歌詞和旋律一對一的準確對位，使音樂旋律剛勁有力。演唱者需要表現出男子漢的英雄氣概，表達母子二人對革命必勝的決心和在死面前絕不低頭的魄力。

“我跪，我跪，只跪天地，只跪天地和娘親”中的“我跪，我跪”后面有空拍，所以不要唱得拖拖拉拉，要果斷一些，“和娘親”的“娘”變成了五個音，五個音要有強弱，情感的遞進，從內心深處唱出對母親的愛。“親”是全曲的最高音，“親”字要堅決唱出，不能拖拖拉拉。最后重復的“和娘親”這一樂句中，之前有短暫的休止，當一切安靜下來，再唱出“啊”。唱“啊”時注意不要太猛太硬，就好像抽泣的感覺，使用橫膈膜的彈力，控制好力度，把“啊”唱出來。“和娘親”的“親”字可稍加一點氣聲，字頭要唱清楚，用漸出的方式更能表達深深地愛母之情。

（三）舞臺藝術

聲樂是一門表演藝術，在舞臺上要呈現出精彩的表演，要利用所有的條件來吸引觀眾的眼球，反之則讓人感覺歌唱者沒有應有的舞臺表演能力和素質。通過這部歌劇分析里邊的人物，楊曉東在里邊是一位共產主義革命事業者，那就要求表演者在表演過程中大大方方，面部表情一定自然和真實，只有這樣才能準確的塑造出人物形象，利用自己真實的情感將歌劇人物再現。

筆者認為舞臺表演時要根據情景設計出適當的動作，比如在開始見到母親后腳步一定要快，趕緊的扶住自己的母親，細細的打量遍體鱗傷的母親，而不是走到母親身邊，只注意表現聲音，聲音只是其中的一個因素。第二個關鍵點是眼神，“神”到位以后觀眾才能根據你的神情走，表現得淋漓盡致。在第一部分眼睛不能睜得太大，開始就表達了楊曉東的愧疚之情；在第二部分是回憶，回憶起小時和母親受到的艱辛，心里已經在痛苦流涕了，眼睛也不能睜得太大；直到第三部分，是最為激動人心的時刻，這時要睜大雙眼，這樣才有為革命事業堅決和不屈的決心。聲音、技巧只是其中的一種表現因素，更重要的是把握歌曲的特點，從而做到刻畫人物細致、表演自然放松。

要想成為一個有個性的歌唱家，在日常生活中必須積累生活經驗，積累自己的生活特點，在舞臺上要表現出來，而不是局限于譜子，一種無腦的歌唱，要屬于自己的一種音色和表演形式，讓別人一聽就能準確的辨別。在生活中不能只模仿某歌唱家，要多聽、多看、多積累。楊曉東的扮演者戴玉強老師就是值得大家學習的榜樣，我們要學習專業技能和情感的融合，而不是千篇一律，要注意表演的具體性和完整性，歌劇需要形體與嗓子的完美結合，所以我們必須去發揮自己的想象，在演唱時加入自己的個性，唱出屬于自己的歌曲。

四、結語

《不能盡孝愧對娘》這段歌劇唱段是藝術的瑰寶，耐人尋味，百唱不厭，通過分析此歌劇唱段，讓筆者得到全面的提高。聲樂演唱綜合了多種因素的一種表演形式，想要演唱好一首作品，我們就要對這些作品進行多方了解。讓我們知道學好一部歌劇不僅要學好發生技巧、方法或是對一首歌劇的理解、琢磨，還要學會自身化修養。有了深厚的文化底蘊才能領悟到歌劇所表達的感情和價值，引起激動和表演的創作熱情，最后才能在歌劇演唱中表達得更加生動感人。

參考文獻：

[1]胡志平.贊歌劇新作《野火春風斗古城》[J].人民音樂，2005，（12）.

[2]姜秀生.一曲民族精神的頌歌——評現代民族歌劇《野火春風斗古城》[J].軍營文化天地，2006，（05）.

[3]馬蘭.歌曲演唱中的人物性格表現——觀后感《野火春風斗古城》后感[J].藝海，2008，（05）.

[4]王聰.歌劇《野火春風斗古城》的音樂創新[J].青年文學家，2010，（07）.

[5]楊白雪.淺談舞臺劇《野火春風都古城》音樂音響的審美特征[J].大眾文藝，2011，（14）.

[6]王景濤.歌劇《野火春風斗古城》中“楊曉東”藝術形象分析[D].河南大學，2012年.

[7]周傳明.淺析中國民族歌劇的題材和音樂藝術特點[J].天津音樂學院學報，2012，（02）.

[8]賈文亮.歌劇中男高音詠嘆調演唱技巧研究[J].藝術教育，2013，（05）.

[9]陳好建.男高音詠嘆調《不能盡孝愧對娘》的演唱分析[J].音樂探究，2013，（05）.endprint