“學本”美術課堂的建構策略

諸曉艷

教育的宗旨是“為了學生的發展”，以學生發展為本的課堂才是“學本”課堂。課堂是師生共同成長的地方，教學是師生雙方作用的過程，“學本”課堂并非學生獨自的戰場，而是師生共同的舞臺，是教師主導下的學生自主學習的場所，需要教師與學生相互作用，二者均不可偏廢。教師要在課堂中發揮組織者、合作者的角色，做到讓引結合、學教相生。沒有教的學只能是自生自長，“學本”課堂雖然倡導以“自主學習為中心”，但是學生的學不能離開教師的教，教又必須以學為起點，為學生更好地服務。

一、讓出時空——自主活動

師和生、教與學之間的關系歷來是教師爭議的焦點，處理好這兩種關系是課堂教學質量的保證。課堂是師生生命成長的場域，“學本”課堂中師生應和諧相處。“學本”課堂的空間主要屬于學生，教師不能霸占課堂領空，將課堂時間占為己有，而應多讓出一些時空，將教的時間讓給學生，為學生自主學習騰出空間，教師的教要為學生的學保駕護航，教師要營造自主活動的課堂環境，激發學生自主活動的興趣和熱情，為學生提供自主活動的平臺，給予學生自主活動的時間，激勵學生自主活動、積極探究。

“學本”美術課堂當以學習為本，學生是學習的主體，美術教師不要和學生爭地盤，而要主動讓出課堂位置，留足學生自主學習的時間，讓學生去欣賞、評述、造型、表現。在各種美術活動中，教師要充分放手，讓學生自主探究。讓出課堂時空，要求教師要限時講授，少講精講，少干預學生，讓學生自由活動，充分體驗感悟。俗話說：“百聞不如一見，百見不如一做。”在教學《線條的魅力》一課中，為使學生掌握直線、曲線等不同線形，深切體會不同線條的美感效果，筆者沒有進行過多的演示講解，而是把課堂時間留給學生，讓他們自由涂鴉，自我實踐，學生自主畫出粗細、輕重、疏密變化的線條，在充分的嘗試、觀察中感悟，實現了造型能力與審美能力的有效提升。

教師在美術課堂中要主動退居幕后，讓學生走在臺前，真正成為學習的主人，教師的讓要讓得徹底，給學生留足時間與空間，讓學生充分開展自主性探究活動，以期“海闊天高”，實現“魚躍鳥飛”。

二、引領體驗——學會審美

“美無處不在，等待你去發現。”美術是一種視覺藝術，只要你有一雙慧眼，就能發現美，只要你有審美能力，就能享受美。審美是對各種美好事物的直覺感知以及產生的心理體驗。審美能力是對美的感知、體驗、感悟與表現能力，是小學生美術素養的核心，“提高審美意識和審美能力”是小學美術課程的目標之一，學會審美是美術教學的基本要求，教師要積極開展審美教學，讓學生學會審美，提高學生的審美能力。

例如，在教學《近大遠小》一課時，為了使學生能夠理解觀察物體時近大遠小的縱深感，掌握繪畫的近大遠小技巧，從而能真實表達出畫面的空間感。筆者組織學生走出室外，走進大自然，通過觀察一排排樹木、一條條道路、一座座建筑等物體，在真實觀察中感知，理解品悟，筆者指導學生如何觀察，引導他們從不同角度去觀察感受，從而體驗出一種縱深感與秩序美。接著，筆者組織學生制作轉盤，讓學生在制作與玩耍中感知體驗，學生通過小實驗體驗到近大遠小的規律。

三、激活個性——自由創造

“現在的一切美好事物，無一不是創新的結果。”創造力是人的寶貴財富，美術的發展離不開創新。小學美術課程明確提出：“美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。”每個學生都是一粒創造的種子，他們都具有創造的潛能，一旦遇到萌發的條件，他們就會發芽生長。開放教學環境、弘揚個性精神是創新的優質環境，教師要為學生營造創新氛圍，搭建創造舞臺，激活個性潛能，拓展想象空間，綻放獨特思維，盡情自由創造。

例如，在教學《橋》一課中，筆者首先給學生展示了幾組橋梁模型，引導學生鑒賞評價，對橋梁的造型特征和制作優缺點展開討論，在討論過程中，筆者鼓勵學生暢所欲言、各抒己見，對橋梁的設計提出優化方案。之后，筆者讓學生自主想象構思，設計一座理想中的橋梁，學生紛紛開動腦筋，親手實踐，自由創造。在學生制作過程中，筆者通過鼓勵性評價激活學生個性，激發同伴之間相互比拼，激勵學生創造熱情，他們利用多種多樣的材料進行制作，有的用黏土捏制，有的用蘆葦、線繩捆扎，有的用卡紙剪拼，制作出的橋梁形狀各異、創意新穎，有美觀的拱形橋，有別致的斜拉橋，有奇特的平板橋。學生在自由制作中突破了思維的禁錮，超越了機械模仿，張揚了獨特個性。

每個學生都是獨一無二的，為了使每個學生都獲得一定的發展，我們要為他們創造展示個性的平臺，讓他們在屬于自己的舞臺上個性飛揚。

“學本”課堂是教學相長的課堂，是在教師指導下的自主學習，學生既有自由活動的時空，又能得到教師的精心指導，讓我們在美術教學中做到讓引相宜，學教相伴，讓學生獲得更為有效的發展。

（作者單位：江蘇省南京市江寧區龍都中心小學）

□責任編輯：潘中原