徐麗燕
【摘 要】當前小學美術課教學存在的一個重要問題,即對學生創新能力的忽視。傳統的美術課教學沒有充分培養和尊重學生的創新能力,部分小學教師沒有從現代兒童的身心發展狀況出發,缺少人文主義的教學思想,再有就是對美育本質認識的不夠。美術課教學應當樹立人文主義的教學理念,重視學生的存在價值,尊重學生的創造價值,在平等、自由的課堂中完成對學生創新能力的培養。
【關鍵詞】樹立人文主義教學觀;創新能力的培養;審美教育;教育的合力
【中圖分類號】G623.7 【文獻標識碼】A
【文章編號】2095-3089(2018)31-0209-01
隨著改革開放的進一步加強,國家對創新型人才的需求越來越大,但現行教育從指導思想到過程實施,均未像重視傳授知識那樣重視創新能力的培養,盡管大家都將創新能力掛在嘴邊,但主要任務仍然是教授現成的知識。如果這種狀況不改變,我們培養的人才就很難適應未來社會的需求,我們的社會也很難快速向前發展。
一、賞析課教育對培養審美能力的忽視
對于賞析課教學,世界各國都有人大力提倡,可見位其位之重。在現行小學尤其是高年級的美術教材中,欣賞課占有很大的比列。但我們的日常課堂教學中往往側重于對美術作品的內容、情節、時代背景、作者生平等方面的品析,習慣于從社會價值角度去評價美術,把欣賞美術作品等同于讀小說、讀傳記、忽視了美術作品的色彩、構成、線條、構圖等“語言”的直觀性、可視性這些特點。而當面對那些沒有具體繪畫情節和故事,或是非具像的、講究畫面構成的美術作品時,便會感到茫然不知所措,弄不清這樣的作品該從何著手去欣賞。就更說不上培養學生的審美能力。
二、以“知識技能”為主導地位的教學是小學美術教學的誤區
美術知識技能是創作美術作品所必須掌握的,一個人的美術知識掌握得越多越深、技藝越精湛,其從事美術活動的能力當然也越高,因此可以說,掌握藝術知識技能本身就是一個人藝術能力的體現。于是一些人就認為美術課就是要教學生如何把畫畫好,往往忽略美術教育中的美術知識技能到底指什么,是原封不動地照搬專業美術教育那種以美術學科體系為標準進行選擇與組合的、強調嚴密系統性的美術知識技能,還是以提高學生的藝術審美能力為目的、以小學生現有的藝術審美水平和身心發展規律為依據所選擇編排的美術知識技能。前者反映出美術知識技能本身就是不適合小學美術教育的。因此我們不能只要一談到美術知識技能與美術知識技能教學便馬上和“專業化”或專業美術教育劃等號。豐子愷就指出:“依藝術教育的原理,圖畫科的目的不在于作成幾幅作品”。要知道我們是在培養熱愛美術、具有初步審美能力的小學生,而不是在培養畫家或畫匠。
三、對美育本質認識的不夠
美育,又稱審美教育。審美教育這個詞最先是由德國美學家席勒提出來的,其原意為感性的、情感的而非邏輯條理性的,它的本質就在于培養美的精神和情懷。美育活動是豐富多彩的,是尊重個體情感體驗的,是反對一切標準化的,就像一千個讀者就有一千個哈姆雷特一樣,任何標準的美育教學對學生來說都是一種災難,藝術的魅力就在于它的“法無定法”。嚴格說來,各科教師,包括班主任都在對學生進行著這一項工作,但美術教師擔負著美育的主要責任,美育作為全面發展教育的必要組成部分,是運用自然美、社會美和藝術美培養人正確的審美觀點和感受美、鑒賞美、創造美的能力的教育。其過程是教師依據學生特殊年齡階段的審美心理規律,在尊重學生個性差異和發展的前提下,引導學生通過審美活動達到一種美的境界,形成和發展發現美、鑒賞美、感受美、創造美的能力的過程;是運用人類的審美經驗和審美的規律,影響學生的感官和心理,養成審美情趣、培養審美意識、發展審美能力的過程。由此達到幫助學生樹立正確的審美觀點,培養一種美的精神或是一種美的情懷,以提高學生發展美、表現美和創造美的能力。
四、傳統的美術課堂沒有注重學生個性的發展和創新能力的培養
教師在引導學生的審美活動過程中,通過審美感知獲得審美感受,這當中本來就融合著自己的審美情感和審美理想,雖然這不是對美丑現象作出評價,但有直接的情緒體驗,這就是發展個性審美能力的基礎。審美感知不是純粹的直覺,而是分析、感受、體驗的結果。隨著學生知識的不斷提高和拓寬、年齡的增長、心理發展的成熟、審美行為的深入,以及對美學問題的充分認識,便自發地進行到了個性審美的過程中來,形成具有個性化的審美情趣。我們所處的時代是一個知識大爆炸的時代,每幾個小時就會有新的知識產生,而審美情趣也無時無刻不在更新,這種變化的速度沖擊著每個人的心靈,作為特殊年齡階段和心理特征的小學生來說,心靈更容易受到沖擊,這就更加要求我們的美術課堂必須打破標準化的審美教學,讓學生的個性得到張揚。
在小學審美教育中,我們往往還忽視了另一個和發展學生個性審美密不可分的重要方面:對創新能力的培養。我曾經做過這樣一個實驗:攀枝花素有橋梁博物館的美譽,于是我在一個年齡為5—6歲的幼兒大班中,我不講任何關于橋梁構造的知識,也不給任何啟示的情況下,讓每個學生畫了一座橋梁,共收作業30份,屬于一般性的橋梁有16張,14張比較有創意,其中這14張中又有幾張突破了常見的橋梁組合形式。這個實驗說明,兒童在掌握一定知識技能的情況下,就有可能進行具有一定創新型的活動。世界著名的創造學專家奧斯本認為“人人都有創造能力”,關鍵是怎樣去發掘孩子潛在的創造力,因此,美術課的審美教育不能忽視創造美的教育。
面對當前我國小學美術教育的這些問題,我們不該有一絲懈怠,應該從基礎教育入手,找尋新的有效方法著實解決好這些問題,加強對學生創新能力的培養。
最后我還想再說一點,美育不是德育,更不等同于專業的美術教育,美術課堂只是培養美育的途徑之一,它的主要目的在于培養學生的審美情趣和創新能力。當然,良好的創新能力的培養首先呼喚有良好創新型教育觀和創新型教學能力的老師,只要我們的老師堅持樹立人文主義的教學觀,堅持以培養創新能力為主的課堂教學,我想我們的藝術教育一定會大放異彩。有人說:生活中并不缺少美,而是缺少發現美。那么,我們就讓我們的美術教師給學生一雙發現美的眼睛,送學生一雙創造美的巧手吧!
參考文獻
[1]陳衛和.《小學美術新課程教學論》高等教育出版社.
[2]張大鈞.《教育心理學》西南師范大學出版社.